Compositeur de Musique de Film : le blog de Tanguy Follio

Une astuce pour changer de tonalité sans prendre de risque


Par Tanguy, samedi 21 novembre 2009 à 02:05 - Orchestration, écriture - Tags


Un petit truc tout bête que j'utilise régulièrement pour changer de tonalité, c'est de conserver une note du dernier accord de la tonalité 1, et faire en sorte qu'on retrouve cette note dans le premier accord de la tonalité 2.

Par exemple, je termine une phrase sur un accord de SOL majeur (notes sol-si-ré), je peux embrayer sur un accord de SIB majeur (notes sib-ré-fa) pour démarrer une autre phrase musicale. C'est la note ré qui est en commun.

D'ailleurs, je me suis livré à un petit exercice : je joue du piano dans une tonalité de LA mineur et j'arrive sur un accord de Sol majeur (qui est très commun dans la tonalité de LA mineur). J'ai donc les doigts qui enfoncent les notes sol-si-ré...

Et là je me dis comme ça : "tiens, aujourd'hui je suis de bonne humeur, je tenterais bien un changement de tonalité (soyons fou !)". Je vais appliquer ma méthode de transition qui consiste à conserver une note.

Donc, en partant de l'accord de SOL majeur (notes sol-si-ré) :
  • Je décide de conserver la note sol (flèche bleue)
    je peux jouer un accord de MIB majeur (notes mib-sol-sib)

    Enchainement d'accords : LAm MIm SOL (bis) ---> MIb SOLm (bis)



  • Je décide de conserver la note si (flèche rouge)
    je peux jouer un accord de SI mineur (notes si-ré-fa#)

    Enchainement d'accords : LAm MIm SOL (bis) ---> SIm DO# (bis)



  • Je décide de conserver la note ré (flèche verte)
    je peux jouer un accord de SIB majeur (notes sib-ré-fa)

    Enchainement d'accords : LAm MIm SOL (bis) ---> SIb REm (bis)



Transition d'accords


L'astuce, c'est que l'oreille humaine va entendre dans le changement de tonalité, une note commune : une empreinte auditive qui va permettre une transition tout en douceur.
Il existe bien sûr d'autres manières de changer de tonalité (je montrerai quelques exemples dans un autre billet).


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Commentaires

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1. Le dimanche 22 novembre 2009 à 20:58, par Gabrielle

C'est beau... *l'idiote qui fait plus attention à l'orchestration et à la mélodie qu'au sujet du billet lui-même*
Blague à part, c'est une astuce que je retiendrai volontiers !
Sinon, j'aimerais beaucoup écouter la suite des 29 secondes qui se terminent en do dièze... le suspense est assez terrible pour de pauvres auditeurs sans défense, non ?

2. Le dimanche 22 novembre 2009 à 23:20, par Tanguy Follio

Ha ha, merci Gabrielle, mais il n'y a pas de suite, j'ai créé ces exemples sonores juste pour l'article. Par-contre, c'est inspiré du morceau "Trace" (en écoute sur mon site perso), dans lequel j'utilise souvent la transition n°3 de ce billet.

3. Le lundi 23 novembre 2009 à 10:20, par FilmTunes

Garder des notes communes entre deux accords (ou faire des retards) c'est une "astuce" régulièrement utilisée. En revanche, en théorie classique on ne l'appelerait pas "changement de tonalité" comme tu le fais, on dirait plutôt "changement d'accord ou de couleur", la notion de tonalité étant reservée à des passages plus étendus. Mais les frontières sont fluctuantes... et c'est ça qui est intéressant.

A noter aussi un certain changement d'accord, très cher à ton idole Elfman, avec aucune note: Sol - Ré bémol ou encore sol - ré bémol. Je pense qu'il est très fréquent à Hollywood, notamment pour des films phantastiques (Sleepy Hollow...)

4. Le mardi 24 novembre 2009 à 16:29, par Laurent K

hello tous,

Bernhard, je n'ai pas bien compris ce que tu décris :
- "avec aucune note: Sol - Ré bémol ou encore sol - ré bémol."

@+ tous
Laurent K

5. Le mardi 24 novembre 2009 à 17:19, par Tanguy Follio

Peut-être que Bernhard voulait dire "Sol - Ré bémol ou encore ré bémol - sol"
D'ailleurs, comme je l'ai déjà expliqué dans un billet consacré aux changements d'accords par intervalles de 6 demi tons, le 28 août dernier (y en a qui suivent, ça fait peur...), ça marche dans les 2 sens (qu'on avance ou qu'on recule de 6 demi tons, on arrive au même accord).
Sinon, je reste quand même sur le terme "changement de tonalité" car dans ce billet, je n'ai mis en musique que la jonction mais je pensais que vous aviez compris qu'il y avait des passages étendus (> 1 min) de part et d'autre de cette jonction (je ne vais pas non plus composer une symphonie à chaque fois que j'illustre mes exemples... et puis quoi encore, ça va bien le bénévolat)

6. Le mercredi 25 novembre 2009 à 14:47, par Damien A

Bonjour Tanguy,

J'ai vraiment adoré tes exemples et pour être plus précis, j'aime beaucoup l'association cordes et choeurs en un mot j'adore !
Je ne te demanderais pas de me renseigner sur l'harmonie utilisée, je pense que c'est à nous de faire travailler nos oreilles et nos doigts. Merci vraiment pour toutes les infos et conseils que tu peux apporter à chacun !
Respect Tanguy !
Cordialement
Damien

7. Le lundi 30 novembre 2009 à 00:55, par Olivier H

C'est super Tanguy !

Tu te pose toujours les bonnes questions, en sachant parfaitement y répondre, et en le transmettant d'une manière toujours aussi efficace ! ;-)

Superbe leçon bien sûr, mais aussi manipulée par une main de maître ! :-)

8. Le lundi 30 novembre 2009 à 18:26, par Tanguy Follio

Hey Damien et Olivier ! Content de vous voir par ici les gars :)

9. Le jeudi 3 décembre 2009 à 09:51, par Arnaud C

C'est vrai que ça marche quasiment à tous les coups, cette astuce... même avec des enchaînements de 3 accords ! (exemple : Ré Maj, Sib Maj, Sol Maj, en gardant le Ré) En tout cas, en utilisant ce genre de progression, on est quasi-sûr de donner facilement un son "musique de film" à sa composition, c'est pratique ! :-D
En tout cas, merci Tanguy, tes exemples audio sont toujours très jolis, ça fait plaisir (j'ai une préférence pour le 2ème exemple) !

Arnaud

10. Le mardi 8 décembre 2009 à 21:23, par Igor

Hello tanguy,

Comme toujours très bon article!! j'ai fais une composition avec les grilles d'accord que tu m'as donner, je la mix et je te fais écouter^^.
Sinon vu que tu nous donne de beaux exemple, je te fais partager mon espérience, jai découvert un enchainement simpas si cela t'interesse: (ré m- la m)*2- (fa#m-fa M)*2 et après je vais sur Mi M- re m, voila j'espere que sa te sera utile, sinon pour un coté egyptien j'ai opter pour sol M, suivit de do m avec le sol qui reste a la basse (chiffrage 6.4 donc).

Voila voila ^^, Bonne continuation

11. Le dimanche 13 décembre 2009 à 21:34, par Julien Auclair

Salut Tanguy,
Encore un grand merci pour toutes ces astuces!!!
Perso, je trouve que tes choeurs sont canons, je ne sais pas lequels tu as utilisé...
A+

12. Le lundi 14 décembre 2009 à 17:13, par François

Les notes et accords pivots sont une "astuce" de base de la musique tonale depuis des siècles.
Petite précision : au sens stricte l'accord de Sol M n'existe pas en La m puisque la sensible est sol # et que le degré VII n'est normalement pas utilisé en harmonie tonale, du moins pas directement (on le trouve indirectement sur le V +6/3 par exemple). Ici Sol M est un emprunt au relatif majeur (Do) dont il est la dominante...

13. Le lundi 14 décembre 2009 à 18:51, par Tanguy Follio

C'est évident ;-)

14. Le mercredi 23 décembre 2009 à 22:50, par Autumn Leaves

Pour moi qui suis issu d'une éducation "jazzistique", le moyen le plus simple pour changer de tonalité est de passer par l'accord de dominante de l'accord sur lequel on souhaite arriver, voir même d'utiliser directement un II-V. Par exemple, Am - Em- G7 - C7 - Bm (C7 étant la substitution tritonique de F#7 qui se résout sur B) Voir même Am - Em - G7 - Gm7 - C7 - B.

Bon à part ramener ma science, je voulais surtout profiter de ce commentaire pour dire tout le bien que je pense de ce blog découvert tout récemment ! ;-)

15. Le jeudi 24 décembre 2009 à 01:31, par Yuri

Bonjour,
J'aime beaucoup les sons vibrants des tapis de cordes genre "envol de papillons"... Comment obtenez vous cela? Persos, j'essaye d'utiliser des trémolos, mais ca ne donne rien

16. Le dimanche 27 décembre 2009 à 09:23, par UDun

C'est ce qu'on appelle généralement une modulation (de passage ou non) par accord ou note de pivot (cf. François). Lavignac l'explique de manière intéressante dans son ouvrage "La musique et les musiciens".

Howard Shore l'utilise énormément dans le Seigneur des Anneaux. Il module constamment en utilisant une note de pivot d'un accord à un autre (cf. Thème de la Communauté).

17. Le mardi 29 décembre 2009 à 17:03, par Quentin

Astuce vraiment très sympa, mais surtout tellement utile, pouvoir donner une tout autre couleur à un morceau juste en changeant de tonalité!

Tout simplement magique! ^^

Merci

18. Le vendredi 22 janvier 2010 à 03:23, par Ben

Super article ! Je viens de découvrir le blog et je dis bravo !! et merci pour tous ces conseils ^^

19. Le mardi 2 février 2010 à 18:54, par Hans-Georg Lundahl

comme l'harmonique de la musique ecclésiastique russe

20. Le vendredi 16 avril 2010 à 23:31, par creal

Hello, en fait tu n'est pas vraiment en Am, sinon on aurait eu droit à Emaj plutôt que Em. Je pinaille, mais le fait est qu'on se retrouve avec tous les accords de Cmaj, sans vraiment avoir de tonique C (cette note n'apparait pas beaucoup). Et tu passes juste du ton Cmaj à Cm (changement de mode) ou de Cmaj à Fmaj (ou Gmaj), qui sont des tons voisins. C'est donc déjà pour ça que ça ne choque pas trop. Puis tu pars de l'accord de Gmaj (cad le Vième degré de Cmaj) pour faire des transitions, ce qui est logique. C'était juste pour dire qu'il y avait juste un petit peu de théorie dans tout ça, en qu'en lisant quelques trucs bêtes comme les cadences on peut déduire des choses comme cette leçon, très pratique :)

21. Le samedi 26 juin 2010 à 08:47, par Misty

Bonjour et merci beaucoup pour tout ce que j'apprend grâce à vous, aussi bien bien par l'esprit de bénevolat du vrai musicien et pédagogue auteur de ce blog, que par les divers intervenants!. Comme Autumn LEAVES, je suis plutôt de formation et de goût jazzistique mais tout se rejoint - Bel été à toutes et tous!

22. Le jeudi 1 juillet 2010 à 20:47, par Tanguy Follio

Merci à tous pour vos commentaires :)
Et désolé de répondre si tard dans les com parfois... en cette fin d'année scolaire qui sent bon les grandes vacances, je suis sur les rotules et j'ai le cerveau lent....

23. Le dimanche 17 octobre 2010 à 22:16, par samlab

Sol - ré bémol ou ré bémol - sol, ça revient au même puisque ce sont des tritons.

24. Le mercredi 15 décembre 2010 à 21:20, par Louis

Waw,

Merci beaucoup pour ton blog Tanguy ! Je l'ai decouvert il y a peu de temps et je le parcours avec beaucoup d'interet et de plaisir ! C'est genial de mettre ses connaissances a la disposition de tout le monde comme ca. J'essaie d'apprendre la musique tout seul avec un manuel d'harmonie, de contrepoint, et des partitions (d'ailleurs je commence a me dire qu'un prof me ferait gagner beaucoup de temps), mais c'est tres utiles ce genre de conseils pratiques ! Un grand merci, vraiment !

25. Le mercredi 30 mars 2011 à 01:13, par geoffrey

Des transitions en solm,do#m,do#M,réM,rém ça marcherait aussi suivant la méthode que tu décris?

26. Le jeudi 31 mars 2011 à 18:24, par Tanguy Follio

J'ai essayé au piano, cette suite d'accords semble très bien fonctionner ;-) Il n'y a pas toujours de notes communes entre les accords successifs, mais de toute manière, ce n'est pas une obligation. Disons que la petite astuce dont je fais part ici est une sorte d'échappatoire, ce qui peut aider parfois quand on reste coincé sur un accord et qu'on ne sait pas trop où aller. ça m'est arrivé plusieurs fois.

27. Le jeudi 31 mars 2011 à 21:28, par geoffrey

merci pour ta réponse et encore félicitation pour tes explications, c'est clair

28. Le dimanche 12 juin 2011 à 18:52, par matthieu

Bonjour Tanguy,

je me suis repenché un peu sur cette astuce ce weekend et en ce beau dimanche, je m'arrache les cheveux!
j'ai eu en tonalité 1 l'enchainement suivant:
Cm Fm G# Cm D# A# Cm

j'ai laissé durer un peu ce dernier accord avant de jouer:
Em Cm Em Cm
là, la sonorité me plait beaucoup, mais...

en tonalité 1, a priori la gamme de do mineur convient,
en tonalité 2, c'est le drame...
j'ai cru Mi mineure harmonique, mais c'est un C majeur qu'il y aurait alors...
je suis finalement arrivé à utiliser les gammes mineures harmoniques de Do et Mi qui ont 4 notes communes si je ne dis pas de bétises, dont je me sers pour faire les transitions entre les deux gammes...

qu'en pensez vous?
Merci

29. Le dimanche 12 juin 2011 à 19:56, par matthieu

euh, encore une question concernant votre exemple:

y a t il des règles à respecter entre la tonalité 1 et la 2
ou chacune des notes du sol peut devenir tonique, tierce majeure ou mineure, ou quinte du premier accord de la tonalité 2?

re-merci

30. Le mardi 14 juin 2011 à 21:48, par Tanguy Follio

Salut Matthieu, j'ai essayé ta suite d'accords ainsi que ton changement de tonalité et ça me paraît très bien fonctionner, non ? Je ne vois pas où est le problème en fait... Je crois que lorsque tu alternes Em et Cm (donc par intervalles de 4 demi-tons) c'est une sorte d'effet souvent utilisé en musique de film. C'est un peu comme si tu changeais de tonalité à chaque fois. Je ne sais pas si ça porte un nom en harmonie, peut être des tonalités d'emprunt mais j'ai peur de dire une bêtise. Je ne suis pas très doué en vocabulaire, je préfère demander à mes oreilles. Pour ce qui est des règles ou non (deuxième message) là encore je ne peux rien certifier. Il faut essayer et constater si on garde ou pas.

31. Le mardi 21 juin 2011 à 08:24, par matthieu

merci pour ta réponse, j étais arrivé à la même conclusion et j ai laissé durer chaque accord plus longtemps pour pouvoir ajouter quelque mélodie dessus. :-)

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Pourquoi ne pas lire aussi :


Reaper : démarrer un projet à la mesure 0

Par Tanguy, lundi 2 janvier 2012 à 17:30 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Séquenceur = Reaper
Astuce = démarrer un projet à la mesure 0 (au lieu de 1)
Envoyée par Stéphane Ferrari (compositeur)


Tous les logiciels de musique ont leur fenêtre de travail qui commence à la mesure 1.

Idéalement on lance le métronome avec un décompte de 4 temps par exemple pour avoir le temps de se mettre en place lorsque l’enregistrement démarre à la mesure 1.
En pratique il n'est pas rare de démarrer l'enregistrement plus loin que la mesure 1, et de se réserver 1 ou 2 mesures pour initialiser des paramètres comme des contrôleurs midi.

Mais voilà... notre projet ne démarre alors plus à la mesure 1 et c'est d'autant plus gênant si l'on travaille avec une partition où là les mesures sont numérotées: on est décalé !

Reaper permet de changer le numéro de la première mesure de la fenêtre principale de travail et ainsi démarrer à la mesure 0 (voire -1 ou -2).

Astuce Reaper

Pour changer le numéro de la première mesure, allez dans le menu File > Project settings...
Dans la zone "Project start mesure", entrez la valeur 0.
Validez en cliquant sur le bouton "Ok".

Astuce Reaper

Notre projet démarre bien maintenant à la mesure 0.

Astuce Reaper

Petit souci, on peut voir que la mesure 1 ne démarre pas au timing 0:00:000 mais 0:02:000, soit 2 secondes en trop

Pas de problème, on va règler ça en positionnant le curseur au début de la mesure 1 et en retournant dans les propriétés du projet (menu File > Project settings...)

Cliquez sur le bouton "Substract cursor position" et validez en cliquant sur le bouton "Ok".

Astuce Reaper

Les 2 secondes en trop ont été soustraites.

Et voilà, notre projet démarre à la mesure 0, la mesure 1 commence bien à 0:00:000.

Astuce Reaper

Remarque : de la même manière on peut choisir de démarrer le projet à la mesure -1 ou -2 si l'on souhaite avoir plus de temps avant la mesure 1.

Cet article a été écrit par Stéphane Ferrari. Retrouvez tous ses articles sur le site http://stephaneferrari.com


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Raccourci clavier pour amener les délimiteurs aux extrémités d'un élément (conteneur midi, fichier wav...)

Par Tanguy, mercredi 16 novembre 2011 à 14:15 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Séquenceur = Cubase, Reaper
Astuce = Les délimiteurs droit et gauche (R & L)
Envoyée par Christian Pastouret (compositeur)

Astuce : Sélectionner un élément (item) de piste, appuyer sur "P", les délimiteurs se placeront automatiquement aux bornes de cet élément.

C'est pratique si vous voulez écouter une séquence midi en particulier, ou convertir un passage midi en élément audio (bounce).


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Reaper : faire apparaître plusieurs pistes midi dans le piano roll

Par Tanguy, dimanche 29 janvier 2012 à 20:17 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Séquenceur = Reaper
Astuce = Faire apparaître plusieurs pistes midi dans le piano roll
Envoyée par Marwan de Carmentran (compositeur)

Astuce : Pour pouvoir voir dans le même pianoroll plusieurs pistes simultanément, il suffit d'ouvrir un pianoroll, et de double cliquer sur un item midi de votre choix (sans fermer votre premier pianoroll !) Ainsi, les deux pistes pourront s'afficher simultanément dans votre pianoroll. Vous pouvez affichez plus de deux pistes.


Piano roll Reaper


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Comment trouver une tonalité ?

Par Tanguy, lundi 15 février 2010 à 15:46 - Orchestration, écriture - Tags


Bien qu'il soit un bon parolier, cet artiste connaît-il sur le bout des doigts chaque terme grammatical de la langue française ?

Dans la phrase ci-dessus, la proposition "Bien qu'il soit un bon parolier" est une subordonnée circonstancielle concessive (ha ha, ça vous épate..).

Ok, c'est super, mais quelle sera la réaction du parolier si je viens lui dire :
- j'adore ce que vous faites, surtout quand vous utilisez des propositions subordonnées circonstancielles concessives dans vos chansons ! c'est vachement bien vu !

Ne va-t-il pas rire doucement, et rétorquer qu'il n'a pas franchement idée de ce que c'est, mais qu'en revanche les mots et les phrases se posent naturellement sur le papier, au gré de l'inspiration ?
Faut voir.

Au risque de passer pour un méchant rebelle (à la Mister Bark), je ne me pose pas vraiment de questions quand je fais de la musique. Je place mes notes : si j'aime je garde, si je n'aime pas, je jette.
Du vocabulaire, il en faut c'est indéniable, ne serait-ce que pour enseigner la musique (un accord, une portée, une levée), mais dans les manuels on trouve tellement de mots savants pour expliquer des choses simples que je me demande si ce n'est pas exagéré.

Ci-dessous, un petit exercice pour ceux qui le souhaitent (il m'est venu en écrivant le post sur Vladimir Cosma).
Le premier accord est un do majeur. Qui peut me dire dans quelle tonalité est la musique ? Pour moi la réponse est évidente, mais je ne saurai pas vraiment dire pourquoi. Je le sais comme on sait que le rouge est rouge, et que le froid est froid :



N'hésitez pas à donner vos explications dans les commentaires. Comment êtes vous parvenu à connaître la tonalité de cet extrait ?

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Cubase: raccourci clavier pour transposer les notes MIDI

Par Tanguy, mercredi 14 septembre 2011 à 20:47 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Séquenceur = Cubase
Astuce = Transposer par octaves successives
Envoyée par Olivier Robillard (compositeur)

Astuce : dans le piano roll de Cubase, un fois quelques notes sélectionnées, appuyer sur Shift+flèche du haut ou du bas pour déplacer celles-ci d'une octave (ou plusieurs, donc une octave par appui).


Et n'oubliez pas ! Une manip sur votre séquenceur qui vous paraît évidente ou complètement basique peut faire le bonheur d'un autre compositeur.

Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...


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Quelques exemples de répétition dans la musique de film.

Par Tanguy, mercredi 7 mai 2008 à 08:17 - Orchestration, écriture - Tags


Je crois que c'est mon paternel qui m'a dit un jour :"Fiston, dans une musique les gens retiennent surtout l'intro, la fin et les répétitions"

La répétition d'une phrase mélodique ou d'un rythme se fait de manière naturelle et spontanée dans le domaine de la chanson, mais je pense qu'elle est aussi largement employée dans la musique de film, de manière plus subtile (plus cachée, je dirais).

Il arrive que les compositeurs dupliquent un petit passage de sorte qu'on puisse l'entendre 2 fois de suite. ça ne fait pas de mal à la structure du morceau et ça permet à l'auditeur de s'imprégner du thème. En parcourant diverses BO, je m'aperçois que peu de passages sont réellement "clonés". A chaque fois, la répétition présente une petite variation, ce qui apporte un peu plus de richesse à l'ensemble. Voici quelques astuces à appliquer sur la partie répétée, afin d'éviter la redondance :

  1. Ajouter des notes accidentelles :
    The Grinch (James Horner)


  2. Modifier légèrement la mélodie :
    L'été de Kikujiro (Joe Hisaishi)


  3. Reprendre la mélodie par un autre instrument :
    Dinosaur (James Newton Howard)


  4. Enrichir l'orchestration (doublures) :
    Interview With The Vampire (Elliot Goldenthal)


  5. Varier la hauteur (changement d'octave) :
    Thème de Solenn (Tanguy Follio)


  6. Passer de mode majeur à mode mineur :
    Signs (James Newton Howard)


  7. Changer de nuance :
    La rue des cascades (Yann Tiersen)


  8. Varier l'harmonie (ce sont les accords qui changent) :
    The Nightmare Before Christmas (Danny Elfman)


  9. Varier le rythme :
    Victor Hugo (Tanguy Follio)


  10. Changer la tonalité :
    The Polar Express (Alan Silvestri)


    11. Alan Silvestri, champion du monde de la répétition par changement de tonalité
    par intervalle de 3 demis-tons vers le bas ou vers le haut ;-)

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Cubase : couper de façon efficace

Par Tanguy, samedi 22 janvier 2011 à 17:55 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Nouveau :
 j'ai le plaisir d'ouvrir une nouvelle catégorie qui s'intitule "Séquenceurs : vos trucs et astuces"

L'idée est simple : dans votre séquenceur favori, vous utilisez régulièrement une fonction qui vous paraît bien pratique ? une astuce que vous venez de découvrir ? venez nous en faire profiter ;-)
Il vous suffit, pour cela, de me l'envoyer via le formulaire contact et je m'occupe de mettre en page et d'indiquer un lien vers votre site ou Myspace.

Exemple de mise en forme :

Séquenceur = Cubase
Astuce = Couper de façon efficace
Envoyée par Monsieur Alexandre Mabeix (compositeur)

Astuce 1 : pour découper un segment ou un évènement sans utiliser l'outil ciseaux, cliquez dessus en maintenant la touche ALT.

Astuce 2 : cliquez avec l'outil ciseaux, tout en maintenant la touche ALT sur un événement ou un segment/conteneur avec la grille quantisation activée (1/4,1/8,...), ceci permet de couper ce dernier en plusieurs parties égales suivant la grille de quantisation choisie. Ceci est valable aussi en sélectionnant plusieurs éléments sur différentes pistes quelque soit son type.


Et n'oubliez pas ! Une manip sur votre séquenceur qui vous paraît évidente ou complètement basique peut faire le bonheur d'un autre compositeur.

Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...


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Reaper : Définir la largeur des pistes rapidement

Par Tanguy, jeudi 15 septembre 2011 à 12:03 - Séquenceurs : vos trucs et astuces - Tags


Séquenceur = Reaper
Astuce = Définir la largeur des pistes rapidement
Envoyée par Marwan de Carmentran (compositeur)

Astuce : Pour définir la largeur des pistes en un clin d'œil, et donc pour une meilleure visibilité lors de gros projets, maintenez la touche Ctrl appuyée et tournez la molette de votre souris !


Et n'oubliez pas ! Une manip sur votre séquenceur qui vous paraît évidente ou complètement basique peut faire le bonheur d'un autre compositeur.

Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...


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Tonalités des principaux instruments. Mémo pour les instruments transpositeurs les plus souvent utilisés.

Par Tanguy, mardi 7 avril 2009 à 00:51 - Orchestration, écriture - Tags


Voici les tonalités des instruments les plus communs :


Orchestre symphonique (Do = Ut):
  • Piccolo : Do
  • Flûte traversière : Do
  • Hautbois : Do
  • Cor anglais : Fa
  • Clarinette : La (parfois Sib)
  • Basson : Do
  • Cor français : Fa
  • Trompette : Do ou Sib
  • Trombone : se joue en Do (bien qu'ayant un sib en note fondamentale)
  • Tuba basse à 4 pistons : Do
  • Cordes : Do
Harmonie :
  • Piccolo : Do
  • Flûte traversière : Do
  • Clarinette : Sib
  • Saxo Soprano : Sib
  • Saxo Alto : Mib
  • Saxo Ténor : Sib
  • Saxo Baryton : Mib
  • Cor d'harmonie : Fa
  • Trompette : Sib
  • Trombone : se joue en Do (bien qu'ayant un sib en note fondamentale)
  • Tuba : Sib (appelé basse Sib)


Il existe, bien sûr, d'autres instruments transpositeurs (comme la petite clarinette en Lab, la trompette en Ré..) mais ils sont moins souvent utilisés. Je préfère focaliser ce billet sur les instruments les plus communs.

Ci dessous, un petit tableau que je m'étais fabriqué il y a quelques années. Il permet de savoir, pour une tonalité donnée (tonalité de la musique telle qu'on l'entend), dans quelle tonalité seront écrites les partitions des instruments transpositeurs tels que la clarinette, le cor français, le saxo alto etc...


Ma partition ? dans quelle tonalité ?

tonalité des principaux instruments transpositeurs


Par exemple, pour une musique écrite en Fa, la partition d'un instrument transpositeur en Mib (comme le saxo alto) devra être écrite en Ré.

Autre exemple, vous composez un passage musical en Ré, alors les clarinettes Sib joueront en Mi (avec 4 dièses à la clef).

Ce tableau peut être utile aux jeunes compositeurs qui feront interpréter leur musique par un orchestre d'étudiants ou par l'harmonie du village. Un rapide coup d'œil permet de voir qu'il y a des tonalités plus confortables à déchiffrer, et ce pour tous les instruments.

Par exemple, si je compose une musique en sib pour une harmonie, les instruments non transpositeurs auront une partition en sib (2 bémols seulement à la clef). Les clarinettes sib auront une partition en Do (pas de bémols ni de dièses à la clef). Les saxophones alto auront une partition en Sol (1 seul dièse à la clef), les cors auront une partition en Fa (un seul bémol à la clef).

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Récapitulatif des billets consacrés à la composition de musique de film

Par Tanguy, dimanche 15 mai 2011 à 11:30 - Devenir compositeur pour l’image - Tags


Un petit récapitulatif qui permet de regrouper mes articles par thèmes.

J'y dresse une liste des billets qui me paraissent les plus intéressants et qui correspondent le plus souvent aux questions posées par mail.

Orchestration et écriture
Conseils et astuces
Analyses d'extraits de BO		 Informatique musicale
Matériel et  logiciels pour
faire de la musique de film
- Etudier les partitions classiques
- Qu'est-ce qu'un trille ?
- Glissando de harpe
- Finale : éditeur de partitions
- Couleur modale : 7 modes
- Exemple de leitmotiv
- Choeurs et système D
- Style Back to the Future
- Le rôle de l'orchestrateur
- Intégrer les percussions
- Effets stridents
- Exemples de répétitions
- Analyse d'un extrait musical
- Accord de septième diminuée
- Marches harmoniques
- Score preparator
- La flûte traversière
- Résonnance et plans sonores
- Faire monter la tension
- Accélérations et ralentissements
- Effet merveilleux
- Notes maintenues (pédales etc)
- Doublures cors et cordes
- Le rôle de l'arrangeur
- Construire un accompagnement
- Instruments transpositeurs
- Crescendo-decrescendo
- Exemples de transition
- Début de la gamme mineure
- Accords tous les 6 demi-tons
- Changer de tonalité
- Attaque avec cloches tubulaires
- Doubler les cordes
- Ressentir la pulsation
- Crescendo de percussion grave
- Composition pas à pas
- Séquenceur et banques de sons
- Exemple de traitement audio
- Le mastering
- Melodyne Studio (Celemony)
- Séquenceurs et éditeurs de partitions
- Les marqueurs dans Cubase
- Guitar Rig 3  de Native Instruments
- PC sur mesure pour créer de la musique
- Utiliser des boucles de percussions
- Absynth Twilights de Native Instruments
- Cubase 4 de Steinberg
- Mise à jour gratuite de Cubase 4
- Omnisphere de Spectrasonics
- Symphobia de PojectSam
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- Toucher des droits d'auteur après un passage TV


8 commentaires

Les sites de l´annuaire :

  • Fasiladom, cours de musique à domicile (piano, guitare, violon, batterie, flûte traversière, basse...


    Fasiladom, cours de musique à domicile (piano, guitare, violon, batterie, flûte traversière, basse...Adultes, ado et enfants peuvent très facilement (re)découvrir la musique grâce à nos différentes formules de cours.
    Le cours personnalisé à domicile est un gage de succès et de progrès : l'élève joue avec son propre instrument, sans stress, sans déplacement...
    Nos professeurs sont recrutés sur le double critère : compétences musicales / capacités pédagogiques. Ils élaborent un projet personnalisé avec chaque élève et en définissent les étapes.
    Les cours alternent pratique instrumentale et solfège, dans des proportions adaptées à l'âge de l'élève, son niveau, ses objectifs... Tags

    PREMIERS PAS AVEC MON INSTRUMENT
    L'objectif de cette formule est d'aider l'enfant à prendre en main son instrument tout en découvrant le plaisir de la musique.
    Le professeur amènera progressivement son élève à jouer «avec» puis «de» son instrument. Pour éviter toute lassitude, source première du découragement, les cours alterneront apprentissage et phases de découverte ludique. Les univers musicaux les plus larges seront explorés pour éduquer l'oreille de l'élève et l'inviter à exprimer ses préférences.

    CETTE ANNÉE, JE FAIS DE LA MUSIQUE
    Votre objectif : un an pour progresser, au rythme d'1h par semaine.
    Que vous débutiez ou que vous ayez déjà plusieurs années de pratique, votre professeur définira avec vous un programme personalisé pour de réels progrès.
    Le calendrier des cours sera organisé en fonction de votre disponibilité: vous pourrez notamment prévoir des pauses lors des vacances scolaires, ou au contraire augmenter la cadence des cours durant ces périodes.
    Bien sûr, vous choisirez les styles de musique que vous aimez, car avant tout, votre année de musique sera une année de plaisir.

    MON CONSERVATOIRE CHEZ MOI
    Après plusieurs années de pratique, vous souhaitez franchir une étape décisive.
    Perfectionnement, approfondissement de votre technique, examen ou concours :
    votre objectif est clairement défini. Le programme, que vous établirez avec votre professeur, alliera séances de solfège et pratique instrumentale. Vous progresserez à un rythme soutenu (au minimum 2 h par semaine), adapté à vos horaires d'études ou professionnels. Cette formule nécessite une motivation forte, un accompagnement très personnalisé et des étapes bien identifiées, aussi la première phase de définition de votre projet avec votre professeur sera-t-elle déterminante.

    CHOISIR OU REPRENDRE MON INSTRUMENT
    Vous avez une culture musicale affirmée.
    Vous souhaitez démarrer la pratique d'un instrument, ou reprendre une pratique interrompue durant quelques années, ou encore changer d'instrument. Votre professeur vous proposera une formule sans contrainte pour prendre ou reprendre confiance. Il évaluera votre niveau et définira avec vous un programme correspondant à vos goûts musicaux et à vos souhaits de progrès. Rythme léger ou soutenu, calendrier souple, styles et morceaux... à vous de choisir, car la musique, pour vous, est synonyme d'évasion et de liberté.

    JE CHANTE
    Le chant est votre passion, mais vous manquez de technique et d'assurance.
    Votre projet : savoir jouer avec votre voix, interpréter les textes que vous aimez, ou encore préparer un spectacle. Votre professeur guidera vos progrès tout en recherchant l'émotion. Il vous aidera à découvrir
    vos possibilités, à placer votre voix et à la travailler, mais aussi à cerner votre sensibilité et à définir votre propre univers. Bien entendu, vous choisirez les styles et répertoires, et déterminerez avec votre
    professeur une cadence de cours adaptée à votre projet personnel.

    Contact :
    Fasiladom
    5 avenue Paul Verlaine
    38100 Grenoble
    France
    tél : 0810187187

    Thèmes abordés : Professeur de piano, Professeur de guitare, Professeur de violon, Cours Piano, Cours Guitare, Cours Violon, Formation musique, Cours de musique, Guitare cours particuliers, Apprendre guitare acoustique, Formation piano, Formation violon, Cours de chant, Apprendre chant.Catégorie > Annuaire Cours de musique

  • Music en Scène


    Music en ScèneMagasin de vente d'instruments de musique, spécialisé guitare, basse, batterie, home-studio, high-tech, sonorisation à chalon sur saône. Retrouvez les plus grandes marques de guitares, d'amplis, d'interfaces audio ou encore d'enregistreurs numériques à deux pas de la mairie et du parking souterrain. Tags

    Spécialiste guitare
    Fender, Gretsch, Squier, Ibanez, Lag, Tanglewood, Esp, Ltd, Yamaha, Cuenca ...
    Des spécialistes sont à votre disposition pour trouver l'instrument qui vous conviendra parfaitement.

    L'atelier
    Music en scène dispose d'un atelier de réparation. Des luthiers sont à votre disposition pour toute réparation, du changement de cordes à la tête cassée de votre guitare.

    Home Studio/High Tech
    Un espace est dédié aux nouvelles technologies et à la musique assistée par ordinateur. Un spécialiste est là pour vous orienter et prendre en charge la configuration de votre matériel.

    L'auditorium
    Une salle est à votre disposition pour vous isoler et ainsi essayer votre futur guitare, acoustique ou électrique dans de bonnes conditions d'écoute, et prendre la bonne décision.

    L'exposition
    Un couloir rempli de guitares vintage d'exception, des années 60 à nos jours, mises en cadre, à visiter régulièrement, pour le plaisir des yeux et de l'histoire des instruments.

    Music en Scène


    Contact :
    Music en Scène
    25, rue pasteur
    Chalon sur saône 71100
    France
    tél : 03.85.48.51.89

    Thèmes abordés : Acheter guitare, Prix guitare, Magasin guitare, Luthier, Atelier lutherie, Réparation guitare, Magasin MAO, Magasin informatique musicale, Equipement MAO, Essayer guitare, Jouer guitare, Bien choisir sa guitare, Vente guitare, Achat guitare.Catégorie > Annuaire Communautés virtuelles > Annuaire Blog sur la MAO, le Home Studio...

  • Erbam, compositeur


    Erbam, compositeurJe suis un jeune compositeur qui a comme désir de réussir dans le milieu de la composition pour film, pub, ...
    Sur ce myspace vous pourrez découvrir mon univers !
    N'hésitez pas à émettre des commentaires, tout est bon à prendre ! Tags

    Plus de dix ans de musique
    Depuis plus de dix ans, je progresse dans le monde de la musique, en commençant par le chant, puis le solfège, la guitare classique, basse, électrique, et depuis plus de cinq ans la composition assistée par ordinateur et pour orchestres.

    Cherche à se faire connaître
    Venant de débuter dans ce domaine, je ne demande qu'à m'épanouir à travers plusieurs expériences qui, je pense, ne pourront être que bénéfiques ! Encore dans la fleur de l'âge, j'ai encore beaucoup d'idées de compositions en ligne ne demandant qu'à germer !

    De nouvelles compositions chaque semaine
    Je m'efforce de créer un nouveau morceau chaque semaine afin de m'entraîner dans tous les styles à ma portée pour pouvoir montrer tout un pannel de mes capacités

    Un éclectisme musical
    J'accepte toute proposition de style musicale que ce soit bien entendu musique d'ambiance, suspens, rock, métal, dancefloor ou autre, je tente de m'adapter au mieux à chaque opportunité se présentant devant moi.

    Une volonté d'avancer
    Afin d'avoir une vitrine toujours plus abondante, je tente toujours de chercher un moyen de pouvoir créer en association avec d'autres arts comme le cinéma ou la publicité (participation à une musique de pub participant au concours eyeka)

    Erbam, compositeur


    Contact :
    Erbam
    2 rue Alexandre DUMAS
    95130 Franconville
    France
    tél : 0658084606

    Thèmes abordés : Compositeur multi instrumentiste, Composition pour orchestre, Musique originale, BO de film, Artiste prolifique, Compositeur tous styles, Éclectisme musical, Musique de pub, Partition cinéma.Catégorie > Annuaire Compositeur

  • Capte Note Planète Partitions


    Capte Note Planète PartitionsCapte Note - Planète Partitions est une librairie musicale en ligne. Vous trouverez un large choix de partitions à l'unité mais également des songbook ou des ouvrages pédagogiques. Tags

    Copiste
    Notre société de copiste relève, met en page et imprime tous vos travaux musicaux (SACEM,variétés, Score d'orchestre...). Société créée en 1985, nous sommes une équipe de plus de 10 musiciens et nous pouvons réaliser vos partitions en urgence.

    Librairie musicale Capte Note
    Notre société vous offre un service unique.
    En complément de notre activité de copiste, nous vous offrons la possibilité de distribuer vos partitions ou songbook dans notre librairie musicale en ligne, et nous vous faisons profiter ainsi de notre réseau de distribution classique également(magasins, fnac, écoles de musique...) ce qui permet ainsi aux éditeurs, auteur et compositeurs de faire vivre leurs œuvres graphiques.

    Pour les éditeurs
    Grâce à notre savoir faire et notre réactivité, nous répondons à votre obligation légale d'éditeur en distribuant toutes les œuvres de votre catalogue dans notre réseau spécialisé. Demandez nos conditions.

    Auteur-Compositeur-Interprète
    Faîtes connaître vos partitions à votre public. Nous vous proposons un service adapté à vos besoins.
    N'hésitez à prendre contact avec notre service distribution.

    Compositeurs
    Besoin d'un copiste en urgence, pour l'établissement de score, parties séparées ou tout autre travaux de copie, appelez-nous !
    Nous sommes à votre écoute et réaliserons un devis dans les meilleurs délais.

    Capte Note Planète Partitions


    Contact :
    Capte Note - Planète Partitions
    BP 40076
    02400 Chateau-Thierry
    France
    tél : 0323843121

    Thèmes abordés : Copiste musicien, Edition de partitions, Imprimer musique, Partitions, Librairie musicale, Faire connaître mes partitions, Distribuer mes partitions, Copiste pour établir un score, Besoin d'un conducteur et parties séparées pour orchestre.Catégorie > Annuaire Copiste

  • Hedayat Compositeur Arrangeur Paris


    Hedayat Compositeur Arrangeur ParisBonjour à tous,
    je vous invite à visiter mon site internet dédié à mon travail de compositeur et d'arrangeur. Je compose du Rnb, de l'Electro, du Hiphop, du Zouk.
    Sur www.hedayat.fr vous pourrez écouter des extraits de morceaux que j'ai composés, suivre mon actualité, ainsi que me contacter via la page contact.
    A bientôt sur www.hedayat.fr
    Hedayat Tags

    Discographie
    Réalisation Composition Arrangement "Star Ac 2006"
    Arrangement cordes pour "Blankass"; "The Roots"
    Composition Arrangement "Ap 113" et "Dry" Mafia K1fry
    Composition Arrangement "Trade Union Passion Zouk 2009";
    Composition "Laure Milan A prendre ou à laisser"

    Influences de travail
    Je compose et arrange selon les tendances du moment.
    Pas de frontières musicales, j'apprécie travailler sur des bon vieux funk tout comme sur des morceaux
    dit "commerciaux".
    Musique Pop Rock: Evanescence etc..
    Musique Rnb: Flo Rida; Lady Gaga etc...
    Musique Electro: Black Eyed Peas etc..
    Musique HipHop: Jay Z; Lil Wayne etc..
    Musique Zouk

    Une grande équipe
    Selon les projets, je dispose d'une équipe d'excellents musiciens (guitaristes, bassistes, batteurs), de choristes, de paroliers, de studio de mixage et de mastering.

    Des références artistiques
    Composition pour artistes divers.
    Participation à la création d'albums, en tant qu'arrangeur musical.
    Par exemple : arrangement pour cordes pour le groupe Blankass.

    Contenu du site
    Sur Hedayat.fr vous pourrez suivre mon actualité, écouter mes morceaux via la page Musique, parcourir ma biographie ainsi que ma discographie et en enfin m'écrire via le formulaire de la page Contact.
    Merci et à très bientôt sur Hedayat.fr

    Hedayat Compositeur Arrangeur Paris


    Contact :
    Hedayat Compositeur Arrangeur Paris

    Thèmes abordés : Arrangement cordes, Composition Electro, Compositeur arrangeur pour album, Compositeur tout style, Arrangeur tous styles, Compositeur éclectique, Réseau musiciens, Musiciens de studio, Monter une équipe pour produire un album, Arrangement pour album, Expérience industrie du disque, Compositeur en collaboration avec des chanteurs, Site compositeur, Site internet musique.Catégorie > Annuaire Compositeur

  • Frank Poulain et son équipe.


    Frank Poulain et son équipe.Projets en cours et réalisations.
    Mr. Louis: Pièce de théâtre satirique et humoristique qui traite de l'orgueil et du pouvoir.
    L'opéra rock:(sans commentaires)
    Le requiem: entièrement écrit pour orchestre symphonique.
    Sabrina et les ombres: ouvrage érotique.
    Chansons pour Johnny Hallyday. Tags

    Présentation de Mr. Louis
    Mr. Louis est une pièce de théâtre satirique et humoristique qui traite de l'orgueil et du pouvoir.
    Elle sera montée au th&âtre de Bougival en 2010.
    Je suis à la recherche de comédiens pour compléter l'équipe.

    L'opéra rock
    Tous les premiers play back sont en ligne.
    Les autres sont en cour de mixage ou finalisation.
    Pour toutes versions complètes et textes veuillez prendre contact avec nous svp.

    Requiem
    Le requiem est entièrement écrit.
    Composé pour orchestre il n'est dans l'état actuel des choses qu'illustré par des synthétiseurs.
    N'ayant malheureusement pas eu le temps de l'interpréter par des sonorités proches de la réalité, je vous le livre brut de décoffrage.
    Il va donc sans dire que je recherche l'orchestre et son chef à qui soumettre ce bébé.
    a noter :
    la chorégraphie s'adaptant aux différents tableaux est aussi prévue.

    Chansons pour Johnny Hallyday
    Page dédiée à Laurence, qui a su me convaincre de persévérer, dans un domaine qui ne me semblait pas réservé, car ma vraie casquette à longtemps été celle d'un ingénieur du son !
    j'avais Pourtant longtemps avant écrit pour MR hallyday !
    mais tout cela étant resté dans les tiroirs, Il ne me reste que les premiers jets, car les mix définitifs, doivent encore trainer à la grande halle de la villette, où j'avais crée un studio d'enregistrement et composais.

    Sabrina et les ombres.
    Sabrina et les ombres,
    est terriblement axé sur la sexualité, il n'est pas exclu de sentiments et tend à dévoiler notre animalité en dualité avec notre conscience.
    Néanmoins, je déconseille vivement la lecture de cet ouvrage à toutes personnes non averties.

    Contact :
    Frank Poulain
    14 rue st Martin
    91750 Chevannes
    France
    tél : 01 69 36 28 17

    Thèmes abordés : Musique pour théâtre, Bande originale pour pièce de théâtre, Musique pièce satirique, Création d'un Opéra rock, Musique Opéra moderne, Musique comédie musicale, Spectacle orchestre et chorégraphie, Ballet contemporain, Requiem pour orchestre symphonique et danseurs, Paroles et musiques pour chanteurs, Chansons pour interprètes, Musiques et textes à la manière de Johnny Hallyday.Catégorie > Annuaire Auteur compositeur

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