Compositeur de Musique de Film : le blog de Tanguy Follio
Calendrier
« mars 2010
lunmarmerjeuvensamdim
1234567
891011121314
15161718192021
22232425262728
293031

Banque de sons gratuite : East West Symphonic Orchestra Free



Une bonne nouvelle pour ceux qui désirent découvrir quelques possibilités de la fameuse EWQLSO : East West Quantum Leap Symphonic Orchestra !

Le site Sounds Online vous propose de répondre brièvement à un sondage, en échange de quoi il vous permet de télécharger gratuitement une version allégée de la EWQLSO (sans limite d'utilisation dans le temps, ne nécessitant aucune clé de sécurité, et entièrement libre de droits). Ceux qui possèdent déjà une version complète n'ont pas besoin de télécharger la version free. Il n'y a pas de nouveautés dans l'édition gratuite.

Répondre au sondage et obtenir EastWest Symphonic Orchestra Free
(Attention : téléchargement limité à 50 000 utilisateurs par mois)


Bien que cette version "Free Orchestra" soit réduite, les sons n'en demeurent pas moins professionnels. Le but est bien sûr de vous donner envie de passer plus tard à la version complète (payante). Mais après tout pourquoi pas ! personnellement j'utilise la version complète Gold et j'en suis très satisfait. Ci-dessous, un extrait que j'ai réalisé avec la Gold (à partir d'un thème de Alan Silvestri):



Les utilisateurs de la Symphonic Orchestra Free pourront, s'ils le souhaitent upgrader vers une version complète (Gold, Platinum, Platinum Plus) à des prix attractifs avant le 31 janvier 2010 (économie de 200 à 400 $). Tout est expliqué dans le mail qui vous est envoyé à l'issue du sondage.

Cliquer ici pour en savoir plus sur les éditions complètes de EastWest Symphonic Orchestra.

Bonne année musicale :))

Commentaires

> Suivre les commentaires de ce billet (rss)

1. Le dimanche 3 janvier 2010 à 20:17, par bebs

Merci beaucoup pour l'info ! !

2. Le dimanche 3 janvier 2010 à 23:32, par SPIKE

Je m'incline bien bas pour te remercier de l'info. Je suis ton blog depuis pas mal de temps e je me decide enfin à poster un commentaire: BRAVO et merci encore de tous ces renseignements judicieux.
SPIKE

3. Le mardi 5 janvier 2010 à 11:59, par Volguen

Merci mille fois pour cette information. J'ai hâte d'essayer la bête maintenant que je l'ai téléchargée.

4. Le mardi 5 janvier 2010 à 23:00, par HarmoChopin

Mais de quel logiciel vous êtes-vous donc servi pour réaliser une musique aussi réaliste ? J'ai acheté Fab Four & Voices et je n'entends que du coin-coin et du pouêt-pouêt sur Cubase ! Je vous explique même pas la déception !

5. Le samedi 9 janvier 2010 à 00:53, par Velvorn

Ouah ! Alors ça, si je m'attendais ! Je cours tout de suite me procurer cette version pour m'entrainer.

Merci M. Follio !

6. Le samedi 9 janvier 2010 à 16:29, par Tanguy Follio

Vous me direz ce que ça vaut !

7. Le samedi 9 janvier 2010 à 16:33, par Tanguy Follio

HarmoChopin : Fab For, c'est pas pour pour faire de la musique en simulant une formation de type Beatles ?
Pour de l'orchestral, la VSL ou la East-West Symphonic Orchestra sont bien ! (ainsi que le logiciel Synful qui permet de simuler un orchestre plus réduit, plus intime).

8. Le lundi 11 janvier 2010 à 01:07, par Velvorn

Bonjour,

Bon, j'ai testé... Eh ben je suis carrément déçu.

Quelques cordes, (Sustain Vibrato, Staccato long (et moche), un violoncelle (superbe, cela dit)), deux trompettes, un french horn, un basson, un contrebasson, des cloches tubulaires, un marimba (très réaliste), un tambourin, un triangle, et des clochettes (Sleigh Bells RR).

Et c'est tout (j'en oublie certainement un ou deux mais bon...)

Voilà. Je suis resté sur ma faim, et je pensais être capable de pouvoir potentiellement faire quelque chose avec, mais non. Rien.

Pas de cordes tremolo, pas de tuba, pas de timbales, pas de clarinette, pas de contrebasse, et la gestion du legato est assez moyenne (je m'attendais à pouvoir tester les coups d'archer avant et arrière, mais non, y'a pas moyen).

Je m'attendais bien sûr à ne pas avoir une grosse version des instruments virtuels, mais je m'attendais tout de même à ce que East West place en sa démo un panel plus intéressant que les instrus basiques et peu réalistes pour la plupart... C'est quand même ça qui donne envie d'acheter, quoi.

9. Le dimanche 24 janvier 2010 à 18:53, par charly

ben moi j ai essayé d installer la bete, et... rien à faire, un message d erreur pendant l installation et j ai perdu du temps pour ca
je vais faire comme d habitude.....payer!!! lol

10. Le lundi 25 janvier 2010 à 12:32, par Tanguy Follio

Ah mince...ce n'est pas si intéressant que ça finalement ?!
Bon, si j'ai bien compris y a quand même un violoncelle qui en vaut la peine... les cors aussi peut-être ?

11. Le lundi 22 février 2010 à 22:20, par Charlie

Merci infiniment !! D'un truc gratuit.... je suis passé au payant :p
J'ai complètement craqué... Super ludique et immédiat le EastWest ! et nettement plus abordable que la VSL !!

Merci pour ce super blog, ces conseils simples, efficaces et toujours intéressants. Bravo pour la musique.

Bref... bravo l'artiste !

12. Le mercredi 24 février 2010 à 14:03, par Tanguy Follio

Merci Charlie ! Si ça continue, je pense que je vais me faire sponsoriser auprès de Soundsonline :)

Ajouter un commentaire

Pourquoi ne pas lire aussi :


Concours de musique de film 2008 proposé par East-West sur le forum Soundsonline


J'avais promis un post sur les percussions électro mélangées à de la musique orchestrale, mais il faut que je réinstalle d'abord certains softs...

En attendant, je vous fais part du nouveau concours lancé par Doug Rogers, l'administrateur du forum de Soundsonline :

Cliquer ici pour accéder au règlement

Bon, en gros, on vous propose une vidéo, d'un style très contemporain, à mettre en musique avec des banques de sons de la marque East-West (forcément). Le compositeur considéré comme créateur de la meilleure BO recevra un prix assez conséquent : des banques de sons de la marque East-West (c'est logique).

Je ne parle pas très bien l'anglois, mais j'ai cru comprendre que le concours était ouvert jusqu'au 30 juin 2008.

Avis aux amateurs...

MU.LAB, séquenceur MIDI et audio gratuit


Un logiciel que m'a fait découvrir mon collègue Michaël Dubois dernièrement (merci à toi, Mr Mickey !)

MU.LAB est une station de travail (assez modeste mais suffisante pour les jeunes compositeurs) qui permet de créer de la musique en enregistrant et en éditant du MIDI et de l'audio.

MUTOOLS, l'éditeur du soft propose 2 types de téléchargements :

- Une version entièrement gratuite : MU.LAB Free.
Cette version est limitée à 6 pistes (on peut contourner ce problème en rassemblant plusieurs pistes MIDI dans une piste audio). On ne peut exporter qu'en 16 bit (qualité CD) et on ne peut importer ou enregistrer de l'audio qu'en mono. Cela dit, l'export final (le mixdown) se fait en stéréo :)

- Une version payante à 49 € (février 2010) : MU.LAB Unlimited.
Cette version propose un nombre de pistes illimité. On peut exporter en 32 bits et on peut importer ou enregistrer plusieurs formats audio de qualité (si j'ai bien compris l'explication en anglais).

J'ai donc téléchargé la version gratuite pour tester les capacités du séquenceur. MU.LAB est livré avec des synthés d'assez bonne qualité, orientés musique électro. Le fonctionnement déroute un peu lorsqu'on a déjà beaucoup travaillé sur un autre séquenceur, mais l'on s'habitue rapidement à l'interface et les commandes.

MU.LAB :

Séquenceur gratuit

Les pistes superposées. Choix d'un son (synthé programmable) pour une piste donnée



Edition des notes en MIDI :

Séquenceur gratuit

Durée, hauteur des notes, copier-coller, déplacer etc...


Je ne me suis pas attardé sur la partie enregistrement audio car je n'avais pas de guitare ou de micro sous la main. En outre, je me suis amusé à empiler 6 pistes audio pour tester la stabilité et tout a fonctionné, sans craquement. Reste à tester avec 30 pistes (la carte son de l'utilisateur jouant un rôle prépondérant, j'imagine).

Vous souhaitez importer des banques de sons et des effets audio supplémentaires ? pas de problèmes, MU.LAB offre la possibilité d'intégrer de nombreux instruments VSTi ainsi que des effets VST ! Comme je compose plutôt dans le style orchestral, j'ai pu ouvrir la plupart des mes banques de sons, telles que East-West Symphonic Orchestra, Stylus RMX, Synful Orchestra, Halion... ce qui est quand même très confortable, compte tenu du prix !

Import des instruments VST :

Séquenceur compatible VST

Une grande partie des VST et VSTi (mais pas tous) sont acceptés par MU.LAB


TELECHARGEMENTS :

Télécharger MU.LAB Free (+ skins + notice en Français)

Forum consacré aux instruments virtuels (avec liens pointant vers des VSTi free)

EastWest Symphonic Orchestra gratuit (mais limité en sons)

VST4 Free (VST et VSTi gratuits)

Free Sound Editor (VST et VSTi gratuits)

Digital-in (VST et VSTi gratuits)

A la manière de Danny Elfman : Rise Of The Martians, composé par Julien Auclair.


Je vous invite à découvrir ce petit morceau de Julien Auclair qui s'intitule Rise Of The Martians, petit clin d'œil à Mars Attacks de Danny Elfman.

Rise Of The Martians


Pour la petite histoire, Julien a simulé un son d'ondes Martenot, en suivant une méthode que j'avais expliquée dans l'un de mes billets : Simulation des ondes Martenot, dans un séquenceur. Cela me fait bien plaisir de constater que mes articles peuvent servir de temps en temps ;-)

Personnellement, dans Rise Of The Martians, j'aime beaucoup le passage de 1'30 à 2'00, où les ondes Martenots sont doublées par un son de violons, (sur un tapis de cuivres assez doux, tout en progression)... Dans ce passage, Julien nous offre une thématique à la fois inquiétante et ironique, qui correspond parfaitement à l'univers de Mars Attacks.

Quelques détails concernant cette musique :
  • Séquenceur Pro Tools sur Mac
  • Lecteur d'échantillons : Kontakt
  • Banque de sons : East West Symphonic Orchestra, Symphobia et Reason
  • Ondes Martenot (simulées) : Son pur sinusoïdal + vibrato + réverbe
  • Chronologie : recherche du thème, pose des cordes puis des cuivres.
  • Temps de réalisation : environ 2 jours (composition, orchestration, modifications, ré-orchestration etc...)

Pour en savoir plus, visitez le site de Julien Auclair (Long métrage, Pubs TV, Mac Donald, Canal Jimmy etc...)

Personnaliser un crescendo : collage audio dans le séquenceur !


Dans les banques de sons, les samples de crescendos ne sont pas forcément de la durée souhaitée. Il arrive souvent que le sample proposé soit trop long. Dans ce cas, il suffit de décaler la note midi vers la gauche de sorte que le crescendo se déclenche en avance, puis gommer l'intro qui dépasse en lui affectant un niveau sonore nul (avec le contrôleur expression de la zone Edit).

Le problème subsiste pour les samples de Sforzando-Crescendo (accent suivi d'un relâchement immédiat, puis d'un crescendo). Cette fois-ci, on ne peut pas se permettre de décaler vers la gauche la note qui déclenche le sample, car l'accent serait lui aussi décalé. On peut le faire en utilisant plusieurs pistes MIDI, mais personnellement je préfère utiliser la méthode audio.

Voici un exemple de Sforzando-Crescendo de cors français issu de la banque East-West Symphonic Orchestra Gold. L'image ci-dessous représente des piste AUDIO :

- En jaune les staccatos de basses
- En vert le fameux Sforzando-Crescendo de cors français
- En bleu, un petit coup de cymbale qui me sert de repère

Ecouter :


Cubase
Je souhaiterais que le crescendo final se termine sur le petit coup de cymbale.
Mais le sample proposé par ma banque de sons est trop long... zuuuut.


Dans un premier temps, je vais scinder le cor français en 2 :

Cubase


Ensuite, je vais ramener le tronçon (crescendo) vers la gauche
(S'il le faut, j'applique un fondu enchaîné*)

Cubase
Le crescendo se termine maintenant à la position souhaitée ;-)

Ecouter :




Note :
Pour modifier la durée d'un élément audio,
il existe la fonction "changement de taille avec modification de la durée" :
Cubase
Mais il y a parfois une perte de qualité sonore
et une perte de réalisme (notamment sur les crescendos).


* Pour un chevauchement optimal : fondu de sortie sur le tronçon 1 et fondu d'entrée sur le tronçon 2.

Bidouillage et système D pour placer des textures de choeurs dans une musique orchestrale.




Les banques de sons coûtent assez cher, et c'est vrai que le budget du compositeur de home-studio ne permet pas toujours de disposer du dernier module de chœurs (en ce moment, c'est Symphonic Choirs de East-West qui est très en vogue).

Il m'est arrivé d'aller piocher quelques mesures dans diverses bandes originales. J'isolais quelques passages que je recollais dans un nouveau morceau orchestral. Cela me permettait de construire une nouvelle musique avec une texture "orchestre + chœurs" qui apportait un aspect grandiose et solennel que l'on n'obtient pas facilement sans les chœurs. Je me permets de décortiquer un exemple, sachant que la musique finale (Apocalypse) n'a pas été commercialisée.

Phase 1 : extraction de chœurs à partir de 2 bandes originales :


Phase 2 : découpage, assemblage pour créer une autre mélodie (résultat haché) :
<

param name="movie" value="http://tanguyfollio.free.fr/mp3/dewplayer.swf?mp3=http://tanguyfollio.free.fr/mp3/choeurs3.mp3">


Phase 3 : habillage avec l'orchestre (pour plus de résonance et masquer les défauts) :


Phase 4 : rajout des boucles de percus (pour plus de fluidité) :


Vous voyez que dans cet exemple précis, on est très loin de l'écriture pour chœur. Seule la partie orchestrale demande des compétences en écriture et en orchestration. Le reste, c'est juste du Légo, de la petite cuisine qui permet de produire une musique dans un style apocalyptique, avec les moyens du bord. Un vrai cache-misère...

Pour un long métrage avec un budget adapté, j'aurai disposé d'une banque de sons professionnelle, voir même d'une chorale toute entière. L'argent est donc un facteur déterminant qui entre en ligne de compte dans la qualité d'une musique de film.

Ecouter Apocalypse :
(durée : 1 mn)




Note : pour des raisons juridiques évidentes, cette technique n'est pas recommandée si votre musique entre dans le cadre d'une rémunération ou d'une diffusion publique générant des droits. Où alors, il faut veiller à ce que les fragments subtilisés ce ne soient pas reconnaissables par un tiers, donc prudence... (l'exemple ci-dessus, c'est juste pour le fun).

Cubase 5 arrive bientôt en France. Quelques nouvelles fonctionnalités de la station de travail audio numérique de Steinberg


Disponibilités de Cubase 5 :
  • Allemagne et Angleterre : Fin janvier 2009
  • France, Espagne et Italie : Début Mars 2009
La version allégée de Cubase 5 s'appelle Cubase Studio 5


Cubase 5
Fenêtre principale :
Cubase 5


J'ai sélectionné quelques nouveautés :

1) VST Expression :

Un outil intéressant pour les compositeurs de musique orchestrale assistée par ordinateur. Il permet d'appliquer des signes d'articulations (trémolo, glissando, piqué...) et de nuances (pianissimo, Mezzoforte etc...) sur les notes, soit dans l'éditeur de notes midi (dans la partie contrôleur), soit dans la fenêtre de partition. Ces signes déclenchent directement les samples concernés, appartenant à la banque Halion Symphonic Orchestra ou encore Steinberg's Premium Orchestral Sample Instrument.

Les autres fabricants, comme Garritan, VSL ou Sonic Reality (East-West peut-être) se préparent à rendre compatibles leurs banques de sons avec l'outil VST Expression de Cubase 5 (pour le moment, je ne sais ni comment, ni quand, ni dans quelle mesure...)



VST Expression :

VST Expression




2 ) Groove Agent One :

Un sampleur spécial batterie avec de grandes possibilités de façonnage des sons. On peut y importer nos boucles personnelles ou bien utiliser directement la bibliothèque intégrée dans Cubase 5 : batterie acoustiques, Hip Hop, électro, Urban... A l'écoute des démos, j'ai été séduit par la qualité des samples.


Groove Agent One :





3 ) REVerence (réverbe) :

Une nouvelle réverbe à convolution, capable de reproduire des hauts-parleurs, des environnements acoustiques et n'importe quelle pièce naturelle, que ce soit en stréréo ou en Surround. Livrée avec de nombreux presets.


Réverbe REVerence :





4) PitchCorrect :

Essentiellement pour la correction vocale, PitchCorrect est un Plugin qui permet de corriger intuitivement l'intonation des prises de voix monophoniques. PitchCorrect est un bon outil qui s'alliera facilement avec VariAudio (également proposé dans le pack Cubase 5), un plugin agissant sur le contrôle de la hauteur.


PitchCorcect :





5) Loop Mash :

Instrument virtuel de Beatmaking : permettant de travailler vos boucles de manière ergonomique. Très utile pour créer des variations et obtenir des Beat entièrement personnalisés.


Loop Mash :





Mais aussi : Beat Designer (programmer des patterns de batterie), amélioration de l'automation, amélioration de la piste Tempo, amélioration de l'enregistrement, Librairie de samples Halion One étendue, évolution de la solution studio alliant Software et Hardware (MR816 CSX / MR816 X / CC121)...

Quelques limites liées à l'utilisation des banques de sons d'orchestre symphonique, toujours plus consistantes.


J'ai, comme beaucoup de compositeurs qui font de la MAO, une panoplie de banques de sons dédiées à la création de musique orchestrale (VSL, East-West, Sam Orchestral Brass etc...) qui proposent des nomenclatures dignes du London Symphony Orchestra au complet, avec 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....

Je voudrais vous parler d'un petit souci que j'ai rencontré, vis à vis de toutes ces banques de sons dernier cri issues des USA. Je ne sais pas ce que vous en pensez, mais en France, on nous demande pas tous les jours de composer de la musique du style Matrix ou Alien 4, à l'exception de certains jeux vidéos et dessins animés d'aventure, voir même certaines séries policières.

Personnellement, ne jouant pas dans la cour des grands, j'ai surtout composé pour des documentaires TV, du théâtre, du multimédia culturel, de l'identité sonore de site web, des films institutionnels etc.... et je dois avouer que les banques des sons que je cite plus haut m'ont quand même bien servi, ne serait-ce que pour les cordes et les bois.

Maiiiiiiiis.....

Un jour (en mars 2008 pour être précis), j'ai dû composer une maquette pour un long métrage (comédie dramatique) sachant que la bande originale devait être enregistrée ensuite par un orchestre d'Europe de l'Est avec un effectif réduit, vu la taille de l'enveloppe : un orchestre certainement pas constitué de 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....

Afin d'éviter les risques de déséquilibre de masse orchestrale entre ma démo et le futur enregistrement en réel, j'ai dû utiliser les pupitres les plus dénudés proposés par les banques de sons (11 violons etc...) et quelques instruments solo (trombone, cors français) pour créer une maquette pas trop consistante. Et je dois dire que le réalisme sonore en a pris un coup...

Il y a parfois de belles musiques de film qui nécessitent le concours d'un petit orchestre. Le mieux, me direz-vous, serait d'écrire la partition directement sur papier. Mais je n'y arrive pas, j'ai besoin de créer une maquette pour composer (avec des sons pas trop "synthé").

En ce moment, je passe beaucoup de temps sur Synful Orchestra, pour essayer de maîtriser au mieux ses performances et faire ressortir quelque chose de réaliste. L'intérêt de ce soft, c'est qu'il est possible de choisir sa propre nomenclature.

Récapitulatif des billets consacrés à la composition de musique de film


Un petit récapitulatif qui permet de regrouper mes articles par thèmes.

J'y dresse une liste des billets qui me paraissent les plus intéressants et qui correspondent le plus souvent aux questions posées par mail.

Orchestration et écriture
Conseils et astuces
Analyses d'extraits de BO
Informatique musicale
Matériel et  logiciels pour
faire de la musique de film

- Etudier les partitions classiques
- Qu'est-ce qu'un trille ?
- Glissando de harpe
- Finale : éditeur de partitions
- Couleur modale : 7 modes
- Exemple de leitmotiv
- Choeurs et système D
- Style Back to the Future
- Le rôle de l'orchestrateur
- Intégrer les percussions
- Effets stridents
- Exemples de répétitions
- Analyse d'un extrait musical
- Accord de septième diminuée
- Marches harmoniques
- Score preparator
- La flûte traversière
- Résonnance et plans sonores
- Faire monter la tension
- Accélérations et ralentissements
- Effet merveilleux
- Notes maintenues (pédales etc)
- Doublures cors et cordes
- Le rôle de l'arrangeur
- Construire un accompagnement
- Instruments transpositeurs
- Crescendo-decrescendo
- Exemples de transition
- Début de la gamme mineure
- Accords tous les 6 demi-tons
- Changer de tonalité
- Attaque avec cloches tubulaires
- Doubler les cordes
- Séquenceur et banques de sons
- Exemple de traitement audio
- Le mastering
- Melodyne Studio (Celemony)
- Séquenceurs et éditeurs de partitions
- Les marqueurs dans Cubase
- Guitar Rig 3  de Native Instruments
- PC sur mesure pour créer de la musique
- Utiliser des boucles de percussions
- Absynth Twilights de Native Instruments
- Cubase 4 de Steinberg
- Mise à jour gratuite de Cubase 4
- Omnisphere de Spectrasonics
- Symphobia de PojectSam
- Browser pour les musiciens
- Personnaliser un crescendo
- Legato : réalisme
- Cubase 5 de Steinberg
- Limiter l'effet machine des staccatos
- Fréquences des instruments
- EastWest Symphonic Orchestra gratuit


Devenir compositeur
de musique de film
Etudier, démarcher
Les coulisses du métier
Le statut du compositeur
Droits d'auteur, Impôts
Sécurité sociale, Intermittence
TVA, BNC, SIRET etc...
Se former, étudier
- Faire son CD démo
- Protéger ses oeuvres 
- La musique source
- Le Temp-Track
- Les traumatismes auditifs
- Contacter les producteurs
- Coup de déprime
- Le pote musicos
- Un annuaire pour les musiciens
- Orchestres spécialisés
- L'audiodescription
- Témoignage de JJ Annaud
- Le Sound Design
- Limites des banques de sons
- Avoir le trac en public
- Le film institutionnel
- 7 interviews de compositeurs
Emettre des factures
- La TVA à 5,5 %
- Intermittence du spectacle
- Déclaration et Impôts
- Fiscalité : Bénéfice Moyen
- Formulaire 2042 C
- Suivi des diffusions TV


Cordes : donner un peu de réalisme au legato (notes liées) dans Cubase (ou autre séquenceur).


Bien bien bien, j'arrive sur la fin de la composition de la bande originale du film institutionnel (grands espaces, routes etc...) sur lequel je bosse depuis quelques jours. Tout est produit par ordinateur et il faut souvent faire attention à ce que l'orchestre virtuel ne sonne pas trop synthé.

Par exemple, pour un enchainement d'accords : FA-LAm-SOL-SOL, j'ai été confronté à un problème d'authenticité dans le legato.
Ordinairement, pour éviter une sensation de blanc entre chaque note, je les fais se chevaucher légèrement, ce qui donne déjà une première impression de continuité. Voici, par exemple, la partie de violons :

En haut, les notes entrées dans Cubase
En bas, la gestion du volume avec le contrôleur Expression


Legato Cubase

Écouter :




Le problème, c'est que j'ai utilisé un son de "Violons sourdine" appartenant à la East-West Symphonic Orchestra (VST Plugin), et que cette banque a été enregistrée avec la réverbe d'une grande salle (réverbe trop présente à mon goût..... )
Et donc, en tendant l'oreille, je m'aperçois que, par exemple, la fin de la note A2 résonne trop sur la note C3. ça m'a gêné.

Pour étouffer le son de cette résonance, je vais tout simplement baisser le volume à cet endroit (avec le contrôleur Expression), tout en prenant soin de dupliquer la piste midi auparavant (sans quoi, en baissant le volume de la résonance de la première note, je baisse aussi le volume de la note qui chevauche, et là c'est pas bon du tout).

Concrètement :
  1. Je duplique la piste midi (notes + gestion du volume)
  2. Sur la piste midi originale, je mute (ou supprime) les notes paires
  3. Sur la piste midi dupliquée, je mute (ou supprime) les notes impaires
  4. Je charge le même instrument sur la piste dupliquée, mais avec un canal midi différent
  5. J'atténue le volume sonore de la résonance de chaque note, avec le contrôleur Expression)

Piste midi originale :

Legato Cubase




Piste midi dupliquée :

Legato Cubase

Écouter la superposition :




Ensuite, j'ai répète cette opération sur les autres instruments (altos, violoncelles et contrebasses). Après quoi, je double cette partie de cordes par des chœurs très doux, pour renforcer la continuité. ça me donne un tapis de cordes que je place derrière une mélodie de flûte :

Enchainement FA-LAm-SOL-SOL :


Les nuances du tapis de cordes suivent une courbe de Gauss : crescendo puis décrescendo. Là encore, ça va donner de la vie à la musique, plutôt que de superposer la flûte et les cordes de manière homogène. Les cordes rejoignent la flûte, après un temps (le premier temps permet donc aux cordes d'arriver en crescendo). J'ai souvent remarqué ça dans les musiques de James Newton Howard (comme dans la BO de Dinosaur ou King-Kong).

Au fait, z'avez sans doute remarqué que cet article concorde avec les "1 an" de mon Blog ?....
Il fallait bien que je place legato d'anniversaire quelque part... ho ho ho

QY700 Yamaha, séquenceur musical sorti en 1996


Le QY700 est un séquenceur "machine" qui possède 32 pistes MIDI et une banque de sons au format XG développée par Yamaha (dont on retrouve la signature dans les sons actuels appartenant à la banque "Halion One"). Il possède entre autre 2 prises MIDI OUT et 2 prises MIDI IN.

QY700



QY700


A l'époque où je l'ai acheté (en 1998, autour de 6000 F soit dans les 950 €), il me permettait d'avoir presque tout sous la main : une workstation dotée d'un séquenceur puissant et des sons MIDI intéressants pour produire des maquettes. Plus tard, relié à un clavier maître, un expander Roland M-OC1 Orchestra et un sampler S2000 AKAI, j'obtenais un réalisme un peu plus soigné (bien qu'encore loin des banques de sons actuelles).

QY700


Aujourd'hui, si les sons paraissent bien dépassés (surtout en terme d'orchestral et d'instruments acoustiques), la partie séquenceur du QY700 peut faire le bonheur des compositeurs se méfiant des ordinateurs (pas de temps de chargement, de plantages, de mises à jour, de pilotes, de ventilo ...) ou encore aux amoureux des machines avec les potentiomètres à portée de main ou des touches adaptées à la forme des doigts...

Le QY700 se branche, on le met sous tension et il n'y a plus qu'à enregistrer les notes. Cela peut être intéressant pour ceux qui souhaitent poser rapidement une mélodie ou un thème :)
Sans aller jusqu'à la finesse de l'édition MIDI que l'on obtient avec un Cubase ou un Logic, le séquenceur de Yamaha permet d'enregistrer, d'éditer, de quantifier, de copier coller, de placer des marqueurs etc... et ce de manière très intuitive.

En effet, durant les quelques années d'utilisation, j'ai toujours trouvé le QY700 ergonomique et bien pensé (la touche JOB en particulier, pleine de riches idées). Pour plus de détails, consultez 7 avis d'internautes sur le site Audiofanzine cliquer ici

Ci dessous, 2 maquettes réalisées exclusivement avec cet appareil (sonorités + séquence du QY700), sans expander ni sampler. Cela fait plus de 10 ans (1998), et ça se voit tant sur la qualité des sons que sur la qualité de la composition (je débutais en écriture orchestrale, mais j'avoue que j'y prenais un malin plaisir).

Intro concert :


Orchestral :



Une machine à créer de la musique qui m'a énormément servi : certaines touches ont perdu leur aspect flambant neuf, c'est sûr, mais l'appareil est extrêmement robuste (il faut y aller à coup de marteau pour abîmer la bête !)


Les sites de l´annuaire :
  • Stéphane.d - compositeur pour films et jeux vidéo


    Stéphane.d - compositeur pour films et jeux vidéoComposition de musiques originales pour films et jeux vidéo, illustration sonore pour sites web, publicités et autres productions multimédia.
    Collaboration à distance acceptée. Tags

    Création de musiques originales
    Je compose des musiques originales dans des styles variés et avec une large palette d'instruments pour représenter au mieux votre film, jeu vidéo ou autre production multimédia.

    Expérience de 6 ans
    Je compose depuis 6 ans sur des projets de jeux et court métrages amateurs, et après ma participation à des jeux vidéo de l'école SupinfoGame, je suis passé dans le domaine professionnel.

    Sons de qualité
    Le matériel que j'utilise est reconnu dans le domaine de la musiques, tels que le séquenceur Cubase ou la banque de sons symphoniques East West Platinum Orchestral.

    Gestion des musiques synchronisées et bouclées
    Ayant travaillé sur des jeux vidéo et quelques vidéos, je sais créer des musiques bouclées (qui jouent indéfiniment) ainsi que des morceaux synchronisés sur l'image. Très utile dans les films, bande-annonces et publicités.

    Communication
    J'informe toujours de l'avancement des compositions, je peux faire écouter à tout moment la musique en cours de réalisation. Utile pour avoir votre avis et effectuer des retouches avant d'avoir le produit fini.

    Contact :
    Stefd-music
    Contact@stefd-music.com
    31000 Toulouse
    France
    tél : 067100000

    Thèmes abordés : Musique image, Compositeur musique de film, Musique multimedia, Bande originale, Habillage musical, Compositeur cinéma, Avis Cubase, Composition assistée par ordinateur, Home studio Toulouse, Compositeur musique pub, Musique jeux, Loop musique, Musicien professionnel, Experience musique.Catégorie > Annuaire Compositeur

  • Nicolas Blies Compositeur


    Nicolas Blies Compositeur« Apporter une nouvelle dimension à l’expérience visuelle, en respectant l’idée du réalisateur et en respectant l’idée même du projet, tel est mon objectif en tant que compositeur de musique à l’image »
    PRESENTATION
    Nicolas Blies est l’auteur de nombreuses bandes originales pour courts et longs métrages, documentaires et films institutionnels. En s’appuyant aussi bien sur les instruments acoustiques que sur les nouvelles technologies, son travail mêle ingénieusement développement musical et sound design. Le style du compositeur se veut résolument hétéroclite et au service de l’image. Tags

    REFERENCES
    France 3, ERE Production, KDRAGE, FISHEYE, GBC Prod, ...
    Nombreux travaux dans la création de bandes originales pour courts métrages et longs métrages.
    Travaux sur des documentaires TV (format 52mn), des documentaires institutionnels(multiples projections quotidiennes).

    SERVICES/TARIFS
    Nicolas Blies réalise ses oeuvres dans son propre studio "Babel Records", ce qui lui permet de proposer de nombreux services de création de musique originale.
    - Création d'ambiances musicales et de sound design
    - Composition pour des groupes, artistes ou évènements culturels
    - Illustration sonore de logo, de sites web, d'animations
    - Enregistrement mobile
    - Production musicale
    - Création d'orchestrations numériques des plus grands compositeurs classiques
    - Création de jingles et spots radio/web
    - Consulting/expertise de la bande originale d'un projet en réalisation
    - Formation et enseignement

    STUDIO
    Le studio est équipé de matériels professionnels permettant de réaliser l’ensemble des prestations citées. Le studio repose sur un système ProTools sur Mac OS. Le studio possède des micros AKG C414 et des préamplificateurs S.S.L. Si l’ambition du projet le demande, il fera appel à des techniciens du son et à des studio partenaires de plus grande envergure afin de produire la bande originale commanditée.
    Banque de sons : Natives Instruments, Spectrasonics, VSL, Project SAM, East West, Toontrack, Ethno World, Pianoteq

    TARIFS
    Concernant les tarifs, cela dépend du type de projet. Les données prises en compte sont la durée du film à illustrer, l'exploitation envisagée, les moyens à mettre en oeuvre (enregistrement d'instrumentistes, orchestration numérique, ...) et le degré d'originalité et de complexité de l'oeuvre souhaitée (simple élément musical d'illustration, musique sur mesure, sound design élaboré). Afin d'établir au mieux la valeur de la prestation, n'hésitez pas à définir vos besoins à partir du formulaire dans l’onglet Contact de mon site. Nous pourrions alors étudier plus précisément vos besoins et établir un devis adapté.

    CONTACT
    «Ce qui prime avant tout, c'est la relation humaine et l'échange, alors n'hésitez pas à me contacter. J'aurai plaisir à vous répondre dans les meilleurs délais.»
    NICOLAS BLIES
    contact@nicolasblies.fr

    Nicolas Blies Compositeur


    Contact :
    Nicolas Blies
    2 rue des Roses
    67100 Strasbourg
    FRANCE
    tél : 06 01 92 08 08

    Thèmes abordés : Compositeur de musique de film, Compositeur pour l'image, Musique film, Sound design, Habillage musical, Creation jingle, Materiel studio, Materiel musique, Equipement studio, Musique originale, Musique sur mesure, Commande musicale, Production musique, Creation musique.Catégorie > Annuaire Auteur compositeur

  • Fullchocolate : musique à l'image


    Fullchocolate : musique à l'imageShowreel de Kam & Thias, 2 compositeurs de musique à l'image. Pubs ... Nous prenons en charge composition - arrangement - Mixage de vos bandes sons du board jusqu'à la version def. Nous sommes habitués à composer dans l'urgence. C'est le monde de la pub ... Tags

    Composition de musiques à l'image - Pubs
    Kam & Thias, 2 compositeurs de zics. Pas mal de Pubs, visitez notre site pour avoir voir notre showreel, Nous sommes habitués à composer dans l'urgence. C'est le monde de la pub. Dans la mesure du raisonnable et si nous nous retrouvons sur un projet, la production de maquettes ne vous engage à rien.

    Project Studio - nos équipements
    • Instruments
    Guitares & Bass : Fender, Gibson, Taylor
    Amplis : Laney, Marshall, + VI
    Pianos : Digital Roland & Acoustic fazioli F378 and Yamaha C7
    • Informatique
    Mac Pro 8 cores, Protools, Logic & Nuendo avec full plugins and VI pack. (East West, Sonnox BFD etc ...)
    • Studio équipé d'une cabine dessinée par un acousticien.
    • Microphones
    Charter Oak SA 538B (lamp), AKG C414 (X2), Neumann KM84(X2), ADK TC (lampe), Shure SM57 (X4) ...
    • Matos analogique
    Préamp/Compressor/EQ with lampes & fet Millenia, SPL, Apogee converters, @Dynaudio BM 12A, Klein & Hummel O300D ...

    Kam - Auteur (ct mieux avant !)& compo
    Kam,
    Auteur-compositeur-arrangeur. dans des registres plutôt acoustiques. S'éclate aussi sur de l'electro minimaliste, certaines choses en trip hop et certaines musiques plus organiques.
    Mariage de la musique et du sound fx. Guitariste, pianiste, percussionniste.
    Sa cam c'est les vieilles bourriques récupérées ici et là pour donner un peu de chaleur à ce monde digitalisé.

    Thias - Auteur (avec accent) compositeur arrangeur
    Auteur-compositeur-arrangeur. dans des registres plutôt contemporains. Ancien bassiste du groupe Shakaponk. Un habitué des musiques de pubs depuis plus de 10 ans.
    Créatif, on l'appelle monsieur + chez certains, mais extrêmement pertinent sur le choix des habillages. Sa cam c'est la basse, la guitare, les claviers et + si affinité.

    Nos contacts
    Nous travaillons avec pas mal de prod et prod son en France : Gang, Première heure, PAC, The, Wam, Digital district ... Et quelques autres à l'étranger. Allemagne, Italie, Dubaï, Chine, Canada ...

    Fullchocolate : musique à l'image


    Contact :
    Fullchocolate
    Composer@fullchocolate.fr
    75014 PARIS
    FRANCE
    tél : +33 (0)9 77 19 71 34

    Thèmes abordés : Composition de musique de film, Musique pour l'image, Compositeur pub, Studio musique de film, Guitares, Compresseur analogique, Auteur compositeur, Arrangeur musique, Compositeur guitariste, Musique pub Nike, Bassiste, Compositeur arrangeur, Creation musique, Identité sonore.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub

  • INSTRUS HIP HOP RNB


    INSTRUS HIP HOP RNBA la Fois Beatmaker, Producteur Professionel , Beatmakinkillah (BMK)
    vous propose des beats originaux authentiques matures inspiré et influencé par des productions fraiche actuelles ou plus roots issue du meilleur Hip Hop US!
    Laissez vous faire brusquer par un mistral sonore puissant!
    Faite votre sélection parmis les Productions de qualité qui sont proposé exclusivement à la vente conçu sur PROTOOLS.
    contact mail: shadjahan@gmail.com
    Mobile : 06 47 02 74 23 Tags

    Type de prod hip hop
    Que ce soit des sons West coasts, NYC, en passant par le Dirty south rien n'a de secret pour ce shaman des beats. les references en matière de producteur sont TIMBALAND DRE RZA POLOW DA DON SCOTT STORCH ETC...

    LICENCE
    Licence Exclusive : Beat vendu a une seule personne. Pistes séparées au format .wav ou aiff fournies.
    possiblité de fournir la sessions protools LE pour faire votre enregistrement en studio équipé du système protools LE ou HD

    QUALITE
    Les prods sont mixés sur protools LE en 96KHZ/24BITs
    des plugins de hautes qualités, puissants, proprement mixé pour une production pro optimale à l'ecoute meme en MP3

    AUTHENTICITE
    Chaque prod est authentique pas de plagia personalisé pour chaque type d'artiste
    nous etudions le projet ensemble afin de déterminer l'instrumentale qu'il vous faut

    Avantages client
    5 prod achetés 1 prod offertes
    possibilité de vous faire un mixage haute qualité de vos piste voix avec l'instrumental
    renseignement sur bonne adresse de studio hip hop

    Contact :
    Beatmakinkillah
    17 av de la barquière
    13009 MARSEILLLE
    FRANCE
    tél : O647027423

    Thèmes abordés : Creation de beat, Instrumentale rap, Compositeur rap, Beatmaker, Instru rap francais, Acheter beats, Protools, Studio musique, Ecouter instru rap, Musique pour rap, Projet hip hop, Beatmaking, Production rap, Studio hip hop.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Beatmaker