Compositeur de Musique de Film : le blog de Tanguy Follio

Banques de sons de pianos : Imperfect Samples



Voici un site qui propose quelques pianos échantillonnés (source : Michaël Dubois).

http://www.imperfectsamples.com

L'argument de Matt Stedeford, créateur des banques "Imperfect Samples", c'est de mettre en avant le côté chaleureux et humain de ses échantillonnages : un son riche et profond, pas trop "parfait", pas trop aseptisé comme on peut le constater dans d'autres bibliothèques. Comme on dit, "l'erreur est humaine", et un enregistrement qui contient des petites imperfections sonnera plus authentique et naturel. Une manière de s'éloigner de la machine et de l'aspect robotisé du midi et des séquenceurs.

Matt Stedeford a numérisé les pianos suivants (actuellement fin 2010) :
  • The Hohner Baby Grand
  • The Fazioli Ebony Concert Grand
  • The Braunschweig Upright Piano
  • The Brasted Broken Upgright Piano
Je m'attarde plus précisément sur le Fazioli qui a flatté mes petites oreilles...



Je n'ai pas pu l'essayer. Je ne sais pas ce qu'il en est concernant l'ergonomie, le jeu...
Si quelqu'un l'a testé, qu'il n'hésite pas à écrire un petit commentaire ;-)

Aller sur le site et écouter d'autres démos


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Commentaires

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1. Le vendredi 29 octobre 2010 à 01:01, par Dams

Très curieux car si un ingé son me faisait une prise de son de piano de ce genre, j'aurais plutôt tendance à changer de studio. C'est déjà tellement dur de trouver un ingé son qui arrive à restituer un piano dans toute sa profondeur et sa diversité spectrale...

Cela dit il faut bien avouer que cela a son charme!

2. Le vendredi 29 octobre 2010 à 12:47, par un jeune pianiste

J'utilise un piano virtuel que je trouve beaucoup mieux à mon gout. A la fois en qualité sonore, et réalisme, mais aussi en ergonomie (il est extrêmement léger) et se vend à un prix pour dérisoire!
Mesdemoiselles, mesdames, messieurs, je vous présente le piano virtuel de 4°génération: Pianoteq!
Voici le lien pour d'enventuelle démo, sur le site officiel: www.pianoteq.com/listen
Le lien de téléchargement de la version d'essai (installation en 5min): www.pianoteq.com/pianoteq...
Enfin un petit reportage sur pianoteq, fait par son créateur, pour les plus curieux d'entre vous: www.maocentertv.com/page4...

Voilà, il existe une version je croix, utilisable avec cubase! C'est un piano extrêmement bien fait, vous ne regretterai pas, mais essayez le vous verrez par vous même! c'est GE-NIAL!!!!

3. Le dimanche 31 octobre 2010 à 18:50, par chimarro

A chaque fois que je compare l'extrait audio publicitaire d'un vsti avec ce que j'en tire sur mon PC, je trouve qu'il y a un gouffre. Alors soit ces extrais publicitaires sont trafiqués, enjolivé avec des effets, soit j'ai vraiment une carte son de m...e
Quant a Pianotek, pas trop mal, mais je préfère encore l'akoustic piano. La 4eme génération d'instrument virtuel a l'air prometteuse, a suivre...

4. Le mardi 2 novembre 2010 à 12:34, par Tanguy Follio

En fait, j'ai trouvé que le Fazioli sonnait très bien et je n'ai pas su distinguer le côté imparfait... Et après tout, ce doit être le jeu de l'instrumentiste qui donne un côté humain, pas la numérisation...
Sinon, merci pour l'info sur Pianoteq et Akoustic Piano, je vais essayer de les tester.

5. Le mercredi 10 novembre 2010 à 15:42, par Jiben

Bonjour Tanguy
Moi, je trouve ça assez séduisant, surtout pour la chaleur et notamment la version "extreme" qui comporte 127 layers. Perso, j'utilise la version 2 de italian grand piano (donc un fazioli) de synthogy (qui a beaucoup progressé en termes de résonnances, mais reste un peu trop froid (si on ne peu lui rajouter les préamp des meilleurs stud etc - idem pour pianoteq que je trouve nettement moins bien. Mais à l'essai, pour le moment, rien ne vaut le dernier vienna imperial de VSL. Plus cher aussi, hélas.
Et encore merci pour ton blog si utile.

6. Le jeudi 11 novembre 2010 à 11:53, par un jeune pianiste

il faut dire qu'au niveau du touché, le piano de VSL n'on pas du tout le même que celui de pianoteq, en effet, les système de fonctionnement ne sont pas du tout les mêmes, pianoteq est dévellopé d'une tout autre manière.

7. Le jeudi 11 novembre 2010 à 14:32, par Jiben

Oui, mais c'est surtout que le charmant VSL a tellement de couches et de samples qu'il est tout de même assez normal qu'il sonne un peu !!! Il lui faut un DD dédié pour lui tout seul... à la différence de leur premier piano qui était une honte pour VSL. Pour le reste de l'orchestre je bosse uniquement avec du VSL, mais je trouve ça très difficile à spacialisé, même avec une altibverb, hups.

8. Le mardi 16 novembre 2010 à 10:23, par OLIvier


j'ai découvert cela il y a quelques jours
www.artvista.net/Virtual_...
ça m'a semblé pas mal du tout ...
bien a vous

9. Le jeudi 18 novembre 2010 à 10:10, par Jiben

Bon, bah, j'ai essayé le imperfect samples en version "complete" et franchement, hormis la chaleur dégagée par l'ensemble... c'est une vraie arnaque... Ce piano, dans cette version présentée avec 14 layers, n'a pas un pet de dynamique et d'attaque... d'ailleurs toutes les démos sont jouées très soft... et pour cause on peut rien en faire d'autre. la pédale de sustain donne vite un bloubiboulga sonore et le son ,globale est pateux et donne l'impression de faire des vagues... Très difficile à intégrer dans un mix. Après peut-être que la version 127 layers est bien, mais j'irai pas jusque là étant très déçu de l'ensemble. A l'exception du VSL, pour l'instant pas un seul piano virtuel présente l'ensemble des caractéristiques réelles d'un piano. Ivory est trop froid et un peu creux, imperfect sample à chier, pianoteq très numérique, classical collection avec des résonnances sympathiques pas crédibles du tout etc etc....

10. Le samedi 20 novembre 2010 à 17:31, par Tanguy Follio

Hello à tous, merci à vous pour toutes infos instructives. Je n'ai pas beaucoup de temps en ce moment pour réagir à chaque commentaire, mais sachez que les lis toujours avec une attention particulière ;-) Tanguy

11. Le mercredi 24 novembre 2010 à 12:43, par Jiben

Merci de ta sollicitude Tanguy (-; Je ne doute pas que tu regardes ce qui se passe, sur ton remarquable blog si utile (-:

Pour info et puisqu'il est question de piano virtuel, je pose ici la petite chronique que j'ai postée sur le site compositeur.org à propos du nouveau piano de synthogy, à savoir la version II (et c'est un gros upgrade) du Italian Grand Piano, le Fazioli concurrent du Imperfect samples.


Il est arrivé, je l'ai ouvert, je l'ai installé, je l'ai essayé Very Happy

Ce piano est donc la déclinaison Italian Grand de la version II du fameux moteur Ivory développé par Synthogy : www.synthogy.com/
La version I étant actuellement le piano virtuel le plus vendu dans le monde, dont la polyvalence était déjà remarquable, ainsi, hélas, que le manque de caractère.

L'ACHETER
Ce n'est pas le plus facile, sachant que cette version Italian Grand n'est pas encore disponible en France, contrairement au bundle Ivory II grand piano qui présente les mêmes nouveauté que le piano dont je parle. Pour obtenir la version Grand Piano, il suffit de passer par les amis d'Univers-Sons www.synthogy.com/

Pour le Ivory Grand Piano II contenant un bosendorfer, un Steinway D et un Yamaha C7, il vous en coûtera 260 euros et seulement 69 euros pour un upgrade à partir de la version I

Pour le Ivory ITALIAN GRAND II (Un Fazioli) qui nous intéresse ici, il faut aller sur le site de synthogy et le commander via le distributeur best Service qui vous l'enverra via UPS. dans ce cas la version primo acquereur vous coûtera environ 150 euros, l'upgrade revenant à 55 euros, frais de port compris.

Disons le tout de suite, le rapport qualité prix écrase la concurrence.

INSTALLATION
Simple mais un peu longue, cette petite bête pesant tout de même 28 gigas répartis sur 4 disques de sons compressés. A noter que l'upgrade s'installe en plus de votre version I qui reste disponible après installation, of course.
L'enregistrement se fait via clé I Lok, l'upgrade nécessitant d'avoir conservé le numéro de série de la version I

SON

Là, ils ont fait fort. Les différents preset et les nombreux réglages disponibles permettent de créer n'importe quel son de piano, en fonction de ses besoins : piano classique solo, jazz, intégration dans un mix pop / rock et de tendre vers une belle chaleur (et c'est un vrai progrès par rapport à la version précédente), comme vers un son très brillant.

REALISME
C'est là que la nouveauté emporte le plus l'adhésion et fait de ce piano le meilleur qui soit disponible à ce jour, de mon modeste point de vue.

Le nouveau moteur émule de façon étonnante tant les résonances sympathiques que les résonnances de sustain (dont les caractéristiques et le niveau sont totalement ajustables). C'est bluffant et rapproche vraiment ce piano de la réalité, tout en lui conservant polyvalence et qualité d'intégration.

Par ailleurs, les bruits de la pédales de sustain (chers à keith Jarret) comme des marteaux sont réglables et très convaincants.

Toutes les caractéristiques de timbre sont réglables, ce paramètre jouant sur la chaleur et le brillant. Il est également possible de jouer sur les formants, permettant de tuner le timbre sans changer l'accordage.

LES PEDALES
Là aussi, c'est fort.
Non seulement ce piano peut être utilisé avec les 3 pédales d'un piano classique (sustain, half damper, sourdine), mais les sons en résultants ne sont pas le fait d'un bouclage, d'une atténuation des samples ou d'un quelconque triturage, mais bien de l'existence de samples spécifiques sur toutes les couches enregistrés avec les dites pédales, notamment pour el sustain et la sourdine.

CAPOT
Bien entendu, l'ouverture du capot est réglable avec 4 possibilités.
le changement de son en résultant est là aussi des plus crédibles.

LA DYNAMIQUE ET LES LAYERS
Ce piano comporte 18 layers par touche, chaque preset permettant d'ouvrir le piano dans une version avec des keyset de transition pour atténuer le passage d'une couche à l'autre, déjà peu perceptible grâce au nombre de couches.
La plage dynamique est donc très large (rien à voir avec imperfect samples par exemple), mais en plus elle est totalement gérable en termes d'amplitude, pouvant aller jusqu'à 60 db. On peu donc aller de la plus grande délicatesse à une attaque boogie sans problème (bon, le boogie c'est pas mon truc, mais y en a qui aiment ! )
Il est également possible de régler le silent key (seuil de vélocité à partir duquel le fait d'appuyer sur une touche ne génére pas de son). Cela permet notamment d'exciter les résonances sympathiques des cordes sans
entendre le son direct du piano.
Par ailleurs la table de vélocité offre des nombreux réglages de courbes qui peuvent être utiles selon le style.

LES EFFETS
La section effet offre un equalisateur 3 bandes avec un paramétrique sur les médiums, un chorus et une réverb.
Bon là dessus, je suis un peu sceptique, même si la reverb, à doser avec parcimonie est assez correct. Je conseille néanmoins, si on possède une altiverb ou la reverbe du Vienna Suite, d'enregistrer le piano dry.

Il est également possible de régler la perspective selon que l'on veut être du point de vue du public ou du pianiste, ainsiq ue la largeur stéréo, allant de la stréo complete au mono.

RAM ET PROCESSEUR
Bon, là, on touche le point noir. La version I était déjà gourmande, la version II est carrément morfale ! J'ai quand même un quad core avec 8 gigas (64 bits) et ça bouffe méchant, notamment les résonances sympathiques. Mais là aussi, il est tout à fait possible de diminuer la consommation en coupant, selon l'utilisation, les résonances sympathiques, les samples de sourdine et de release, ou en diminuant le nombre de voies ou la taille des buffers. Mais une utilisation du piano dans toute sa superbe est vraiment très très gourmande.

LES AUTRES MOINS
La seule chose qui manque à ce nouveau IV est là possibilité de jouer sur les micros, puisqu'il n'est proposé que dans la version enregistrée près de la table qui nécessite un vrai travail e mise en espace. Il faut également faire attention au placement qui peut créer des problèmes de phase.

Il reste une petite faute de goût sans conséquence, à savoir la présence d'un synthé bien sirupeux pouvant doubler le piano (déjà présent sur la version I) dont je me demande encore ce qu'il fait dans un instrument virtuel de ce standing... mais bon...

AU FINAL
Voilà vraiment actuellement le meilleur piano virtuel que j'ai pu tester (et j'ai quand même un peu fait le tour de la question), notamment du point de vue rapport qualité prix. Il peut vraiment concurrencer le dernier VSL et dépasse tous les autres, pouvant même, en termes de chaleur, approcher du Imperfect Samples (pas tout à fait) qu'il surpasse dans tous les autres domaines, à l'exception du réglage de micros, indisponible...
Voilà
Benjamin Jiben Sire

Pour information et auto promo Very Happy je vous signale la mise en place de ma nouvelle page facebook pro où sont présentés mes derniers travaux audiovisuels et les vidéos correspondantes, notamment ...
Le nouveau film de présentation du Musée du Louvre
Le film du Palais de la Porte Dorée
Le nouveau film Yves-Saint Laurent Beauté (à venir)
le documentaire "Sahel génération Durable" pour France 5 dont je suis le co-réal etc...
A retrouver sur : www.facebook.com/pages/Be...

12. Le mercredi 29 décembre 2010 à 11:19, par Tanguy Follio

Impecc !
Merci pour les détails :)

13. Le samedi 1 janvier 2011 à 17:25, par Aimwill

Perso, j'ai beaucoup de VST de piano, vraiment beaucoup . . .
Mon avis sur

- Pianoteq : je le trouve trop numérique et justement le "soft" sonne ordinateur. (modélisation)

- Pianissimo : très légé, sonne bien pour son poids, mais ne tient pas suffisamment la note. (120MO)

- les 4 piano de native instruments dans komplete 7 : pas mauvais du tout, le piano droit est pas mal, mais un manque de réalisme dans la profondeur du son, et la façon de jouer avec un vrai piano (4GO de samples chacun)

- Alicia Key's Software Piano : un yamaha C3 superbement enregistré, pour du RNB, du RAP, et du jazz, vraiment génial, mais pour de la musique de film ou du classique, là encore, pas d'attaque et sonne fade pour les parties FF, un vrai yamaha C3 quoi. (16GO de samples)

- Fazioli Ebony concert grand de imperfect samples : pour la musique de film, c'est un régal, les FX, cette chaleur de jeux, superbe. Mais, manque de l'attaque (version basic) pour la pop et autre, mais la version complete et encore mieux la version extreme, la position de micro 5, est génial justement pour la pop et le classique, et il en assemblant position 1, 2, 3 on a un son très chaleureux et puissant 3, 4, 5 un son claquant, et toutes les positions de micro pour avoir un son de piano assez complet et réussi. (sachant qu'il pèse 162GO de samples)

- East West Quantum Leap Piano : alors là aussi, c'est fort, les pianos sont claquants, sont chauds, sont soft, sont pincés, géniale pour de la musique de film c'est l'idéal, ou pour du classique. (260GO de samples)

Je trouve que vous parlez et vous accusez sans même avoir entendu se que donne le FAZIOLI de imperfect samples, qui à mon gout et pour mon utilisation est très satisfaisante, c'est vrai que si vous le jugez sur la version basic à 8GO et à 40€, il y a rien, mais la version complete avec les 3 position de micro est franchement réussi, et la version extrem encore plus, avec 5 position de micro remarquable et 70 000 samples, 127 layers.

14. Le jeudi 6 janvier 2011 à 08:59, par Jiben

Heu non... je juge d'après la version complete que je possède et qui s'intégre dans la vingtaine de pianos virtuels que je possède (suis assez d'accord avec votre regard sur les 4 pianos de komplete, même si je trouve leurs résonances folkloriques, et alicia keys, très bien pour le jazz). Je dois avouer que je révise un peu mon jugement sur imperfect sample depuis que je l'ai intégré dans un titre où sa présence et sa chaleur sont très appréciables. Mais le manque flagrant de dynamique, y compris pour la version complete (très peu de différence dynamique entre le 1er et le 14ème layer !!!)est rédhibitoire pour une utilisation large. D'ailleurs ce n'est pas un hasard si la plupart des démos du site jouent des morceaux très soft. Mais bon, c'est ce que j'en pense. Je vais bient$ot passer à la version extreme et je ne manquerai pas de vous faire part de mon sentiment.
Bonen journée et bonne année à tous.

15. Le vendredi 7 janvier 2011 à 22:09, par Tanguy Follio

J'ai noté aussi que les démos de Imperfect samples étaient effectivement très douces et peu dynamiques. L'instrument doit être parfait pour des musiques dans le style de "incassable" de James Newton Howard, ou "Rencontre avec Joe Black" de Thomas Newman... Mais pour des stacs à la Danny Elfman ?

16. Le lundi 10 janvier 2011 à 14:09, par Aimwill

C'est vrai, pour la première position de micro, c'est que du PP, oublié le F sa sonne MIDI, la seconde position de micro, sa sonne bien pour du P , mais là aussi pas de F, par contre, la troisième je le trouve agréable, pas au point d'y jouer un concerto no 2 de Rachmaninov ou du Led Zeppelin.

Pour James Horner, James Newton Howard il est parfait, mais une fois qu'il y a l'orchestre avec, il sonne confus contrairement au Steinway de East West qui dans un Thème de Pearl Harbor (Tennessee) de Hans Zimmer, se colle parfaitement.

Mais sur le point de Danny Elfman, je ne sais pas trop, il y a des samples stacs dédié au jeux stacs évidement, mais je n'ai pas encore testé.
Par contre, les FX sont géniaux, les cordes pincés et tout, pour des atmosphères c'est parfait.

17. Le mardi 11 janvier 2011 à 14:32, par un jeune pianiste

Je vous invite, pour ceux qui n'y sont pas passé, à visiter cette page:
www.soundsonline.com/Pian...
A droite de celle-ci, East West nous propose des comparaison entre plusieurs piano virtuel célèbre, au niveau du paragraphe "Third Party Piano Comparison Demos"
Je vous laisse fouillez, si cela vous tente.A très vite!

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Pourquoi ne pas lire aussi :


Terapack de Sounds Online : 13 banques de sons Eastwest Quantum Leap rassemblées sur un même disque dur d'un Teraoctet


Hmmm, une pub que je viens de recevoir de la part de Sounds Online :

Terapack Sounds Online Eastwest Quantum Leap

Le concept est clair. Pour 129 €, Sounds Online vous envoie un disque dur WesternDigital (Caviar Black 1TB 7200rpm 64MB S-ATA3 WD1002FAEX) rempli de 13 banques de sons (+ 2 expansions) Quantum Leap / Eastwest quasiment prêtes à l'emploi, mais en mode démo (versions complètes limitées à 10 jours d'utilisation).

Cela commence par l'installation des logiciels. L'installation est rapide car elle ne nécessite pas le fastidieux transfert des "samples" de plusieurs DVD vers votre disque dur. Important : l'installation des logiciels ne déclenche pas le compte à rebours des 10 jours d'essai.

10 jours, c'est trop court pour tout tester en même temps !
Pas de panique, d'après ce que j'ai lu, il est possible d'essayer chaque banque de samples l'une après l'autre en utilisant pleinement les 10 jours à chaque fois ! En fait, chaque banque d'instruments (par ex "Hollywood Strings", "Goliath", "Symphonic Choir" etc...) dispose d'un code d'autorisation fourni sur papier avec le disque dur. Pour un produit donné, le fait d'entrer un code d'autorisation active la période d'essai de ce produit uniquement. Ainsi, il est possible d'essayer 1 à 1 chaque logiciel Eastwest à la suite, ou bien d'en tester 2 ou 3 à la fois selon les envies.

Et après la période d'essai ?
Si l'une des bibliothèques d'échantillons vous a vraiment conquis, il est possible d'acheter la licence complète d'utilisation sur le site du fournisseur. Avec cette licence (envoi d'un code, d'une clé etc...) la banque de sons deviendra accessible de manière permanente (pas besoin de passer votre après-midi à charger les échantillons puisqu'ils sont déjà sur votre disque dur).

La pub indique aussi que pendant un temps limité (dont on ne sait la durée exacte), l'achat des licences d'utilisation permanente est à demi tarif pour la plupart des banques (pas toutes, apparemment "Hollywood Strings" et "The Dark Side" ne sont pas soldées). C'est bien sûr un argument commercial spectaculaire, mais quand on sait que ces instruments virtuels valent au prix fort entre 400 $ et 1500 $, ça peut donner envie. Je comprends maintenant l'euphorie exacerbée des filles la veille des soldes vestimentaires... encore que même à moitié prix, un Symphonic Orchestra reste encore cher.

Pour info, le disque dur en question est vendu "vierge" au prix de 101 € sur Amazon (26/08/10). Finalement, on peut considérer que Sounds Online nous demande 28 € de plus pour essayer tranquillement chez soi la totalité des produits actuels Eastwest Quantum Leap.... (par contre, je n'ai pas trouvé de mention concernant la garantie du disque dur).


La collection de "Virtual Instruments" contenue dans le disque dur Terapack :

- Hollywood Strings : un panel complet de cordes, bonne reproduction du jeu instrumental.
Hollywood Strings

- Symphonic Orchestra Platinum : l'orchestre symphonique virtuel au complet (avec 3 prises de micros différentes, que l'on peut mixer entre elles).
Symphonic Orchestra

- Symphonic Choirs : ajouter des choeurs dans votre musique. Le Wordbuilder apporte une grande richesse.
Symphonic Choirs

- Symphonic Choirs Expansion : élargit la banque Symphonic Choirs.
Symphonic Choirs Expansion

- Quantum Leap Pianos : banque samplée à partir d'un Steinway, d'un Bechstein, d'un Bösendorfer, et d'un Yamaha.
Quantum Leap Pianos

- Stormdrum 2 : boucles et effets de drums puissants, percutants.
Stormdrum 2

- Stormdrum 2 Pro Upgrade : 4 Go d'échantillons supplémentaires.
Stormdrum 2 Pro Upgrade

- Voices Of Passion : voix féminine expressive, legato.
Voices Of Passion

- The Dark Side : ambiances sombres, textures et effets cinématographiques dark, pour films noirs, suspense etc....
The Dark Side

- Ministry Of Rock : batteries, basses, guitares. Du gros son...
Ministry Of Rock

- Fab Four : pour un son qui ressemble à celui des Beatles.
Fab Four

- Goliath : un très gros set d'instruments, permettant de recréer presque tous les styles musicaux.
Goliath

- Silk : instrument virtuel pour créer de la musique asiatique.
Silk

- Ra : instruments ethniques, World Music.
Ra

- Gypsy : guitares flamenco, violon tzigane, accordéon...
Gypsy


Accéder au site Sounds Online

Mini Dizi et mini Erhu : Instruments traditionnels chinois


J'ouvre une catégorie dédiée aux plugins VSTi free !

Dans cette rubrique, j'essaierai de répertorier les instruments virtuels gratuits qui me plaisent le plus (car dans le monde des VST free, il y a du bon et du mauvais). Ce sera sûrement très subjectif et orienté musique de film (normal).

Je parlerai prochainement de banques gratuites (instruments symphoniques, pianos, saxophones etc...) qui ont retenu mon attention. Mais pour le moment, j'aimerais m'attarder sur ces 2 petits plug-ins très sympathiques dédiés à la musique asiatique :

Mini Dizi (créé par la société Kong Audio) :

Dizi flute chinoise
Télécharger le plugin (free) Mini Dizi

Le Dizi est un instrument chinois. Il s'agit d'une flûte traversière en bambou. Le son est incisif, plutôt sec. Le plug-in offre plusieurs possibilités : sons longs, son court, trill, ornementation, basse...

Ci-dessous, un exemple audio que j'ai programmé dans mon séquenceur pour vous donner un aperçu (très inspiré H. Zimmer).
Toutes les flûtes que vous entendrez proviennent du Mini Dizi. L'accompagnement orchestral est construit à partir des mes autres banques de sons.

Shaolin Art (Dizi):




Mini Erhu (créé par la société Kong Audio) :

Erhu
Télécharger le plugin (free) Mini Erhu

Le Erhu est un instrument à 2 cordes. Le son offre un timbre très riche, avec de belles vibrations. Les articulations proposées par le VSTi sont intéressantes : des sons longs, nuancés et 2 "glissés" (up et down) qui peuvent apporter du réalisme à condition de ne pas trop en abuser (comme je l'ai un peu fait ci-dessous;-)

Voici donc un second morceau programmé dans mon séquenceur pour vous donner un aperçu (très inspiré H. Zimmer également).
Là encore l'orchestration qui entoure le Erhu est construite à partir des mes autres banques de sons.

Kung-Fu Koala (Erhu):





Quelques limites liées à l'utilisation des banques de sons d'orchestre symphonique, toujours plus consistantes.


J'ai, comme beaucoup de compositeurs qui font de la MAO, une panoplie de banques de sons dédiées à la création de musique orchestrale (VSL, East-West, Sam Orchestral Brass etc...) qui proposent des nomenclatures dignes du London Symphony Orchestra au complet, avec 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....

Je voudrais vous parler d'un petit souci que j'ai rencontré, vis à vis de toutes ces banques de sons dernier cri issues des USA. Je ne sais pas ce que vous en pensez, mais en France, on nous demande pas tous les jours de composer de la musique du style Matrix ou Alien 4, à l'exception de certains jeux vidéos et dessins animés d'aventure, voir même certaines séries policières.

Personnellement, ne jouant pas dans la cour des grands, j'ai surtout composé pour des documentaires TV, du théâtre, du multimédia culturel, de l'identité sonore de site web, des films institutionnels etc.... et je dois avouer que les banques des sons que je cite plus haut m'ont quand même bien servi, ne serait-ce que pour les cordes et les bois.

Maiiiiiiiis.....

Un jour (en mars 2008 pour être précis), j'ai dû composer une maquette pour un long métrage (comédie dramatique) sachant que la bande originale devait être enregistrée ensuite par un orchestre d'Europe de l'Est avec un effectif réduit, vu la taille de l'enveloppe : un orchestre certainement pas constitué de 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....

Afin d'éviter les risques de déséquilibre de masse orchestrale entre ma démo et le futur enregistrement en réel, j'ai dû utiliser les pupitres les plus dénudés proposés par les banques de sons (11 violons etc...) et quelques instruments solo (trombone, cors français) pour créer une maquette pas trop consistante. Et je dois dire que le réalisme sonore en a pris un coup...

Il y a parfois de belles musiques de film qui nécessitent le concours d'un petit orchestre. Le mieux, me direz-vous, serait d'écrire la partition directement sur papier. Mais je n'y arrive pas, j'ai besoin de créer une maquette pour composer (avec des sons pas trop "synthé").

En ce moment, je passe beaucoup de temps sur Synful Orchestra, pour essayer de maîtriser au mieux ses performances et faire ressortir quelque chose de réaliste. L'intérêt de ce soft, c'est qu'il est possible de choisir sa propre nomenclature.

Concours de musique de film 2008 proposé par East-West sur le forum Soundsonline


J'avais promis un post sur les percussions électro mélangées à de la musique orchestrale, mais il faut que je réinstalle d'abord certains softs...

En attendant, je vous fais part du nouveau concours lancé par Doug Rogers, l'administrateur du forum de Soundsonline :

Cliquer ici pour accéder au règlement

Bon, en gros, on vous propose une vidéo, d'un style très contemporain, à mettre en musique avec des banques de sons de la marque East-West (forcément). Le compositeur considéré comme créateur de la meilleure BO recevra un prix assez conséquent : des banques de sons de la marque East-West (c'est logique).

Je ne parle pas très bien l'anglois, mais j'ai cru comprendre que le concours était ouvert jusqu'au 30 juin 2008.

Avis aux amateurs...

VSTI de Native Instruments : Komplete 7 elements


Un post pour faire plaisir à Charles ;-)

Pour bien débuter l'année 2011, voici un petit rappel (lancé par mon collègue Mickaël Dubois) à propos du KOMPLETE 7 ELEMENTS de Native Instruments :
Prix : 99 € (12 Gb de samples).



A première vue, je dirais qu'il s'agit d'un regroupement de VST de renoms, tels que : Reaktor, Absynth, Massive, Vienna Symphonic Library, Guitar Rig, TR-808, Abbey Road etc... dans des versions plus légères (mais toujours de qualité professionnelle). Bref, des "éléments" sélectionnés à partir de leurs grands frères, puis regroupés dans un paquetage promotionnel ("bundle" en anglais).

On y trouve un tas d'instruments utiles permettant de couvrir une large palette de styles musicaux :

En vrac :
kit de batterie, sons électro, Instruments world, vintage, pianos, orgues, guitares, basses, banque orchestrale (provenant de la VSL), simulateurs d'amplis...
Bref, je pense que ce pack est vraiment intéressant (surtout pour ce prix).

Quelqu'un a-t-il testé ?

CASAWAVE, société spécialisée dans l'informatique musicale. Vente et installation de stations informatiques dédiées à la musique, le mixage, le mastering, le montage son, le sound-desing etc...


C'est en parcourant le blog de mon cher confrère Guillaume Roussel que j'ai découvert l'existence de cette société située à quelques kilomètres de Nantes. Je pense que c'est important d'y consacrer un petit article, même si Guillaume en a déjà parlé, car la prestation semble très sérieuse et intéressera sûrement les compositeurs qui travaillent avec les banques de sons (mais aussi les ingénieurs et techniciens du son).

Ce que propose CASAWAVE me paraît particulièrement adapté aux compositeurs qui souhaitent disposer d'un orchestre symphonique clé en main dans leur ordinateur. Pour cela, la société propose un PC surpuissant et rapide. Ici pas de gadgets multimédia inutiles, juste de la grosse mémoire vive (jusqu'à 32 "Gigas" de RAM), du gros disque dur (pas loin du Terra octets) et de la grosse puissance (2 processeurs Intel Xeon) : tout ce qu'il faut pour charger assez rapidement les banques de sons telles que l'énorme Vienna Symphonic Library (VSL)...

L'outil Auto-Art :
En parlant de la VSL, qui est au format Gigastudio (.gig), CASAWAVE développe un outil qui permet un traitement par lot (et de manière automatisée) des mises à jour des samples au format gig. Ces mises à jour sont proposées par les constructeurs pour améliorer les différents sets d'instruments (par exemple, kit de violoncelles) en apportant de nouvelles articulations (nouveau legato, nouveau spiccato etc...). Mais la mise à jour prend beaucoup de temps si on la fait manuellement. Et bien il semblerait que l'outil Auto-Art effectue cette tâche de manière programmée et autonome, ce qui laisse du temps libre au compositeur (pour finir le repassage, tondre la pelouse, se couper les ongles etc...)


Voici la bête :

Ordinateur sur mesure pour composer de la musique


Je n'ai pas trouvé d'infos sur le site concernant les fourchettes de prix. Peut-être qu'il ne vaut mieux pas savoir...

Télécharger la mise à jour de Cubase 4 de Steinberg. Update gratuit !


Il s'agit d'un patch de mise à jour de Cubase 4 qui date du 28 août 2008

Cet update (4.5.1) est téléchargeable gratuitement ici (pour les utilisateurs de Mac ou PC qui possèdent déjà Cubase 4).


La mise à jour apporte quelques nouveautés :

- Soundframe devient VST Sound, gestionnaire centralisé de "tous" les sons virtuels (synthés, samples, presets).
- Des samples supplémentaires pour l'instrument virtuel Halion One (livré par défaut dans Cubase 4)
- Compatibilité avec Sequel (séquenceur à boucles du style de GarageBand)
- Plus de souplesse concernant l'utilisation des interfaces hardware audio numériques MR816 X et MR816 CSX

Cubase 5 arrive bientôt en France. Quelques nouvelles fonctionnalités de la station de travail audio numérique de Steinberg


Disponibilités de Cubase 5 :
  • Allemagne et Angleterre : Fin janvier 2009
  • France, Espagne et Italie : Début Mars 2009
La version allégée de Cubase 5 s'appelle Cubase Studio 5


Cubase 5
Fenêtre principale :
Cubase 5


J'ai sélectionné quelques nouveautés :

1) VST Expression :

Un outil intéressant pour les compositeurs de musique orchestrale assistée par ordinateur. Il permet d'appliquer des signes d'articulations (trémolo, glissando, piqué...) et de nuances (pianissimo, Mezzoforte etc...) sur les notes, soit dans l'éditeur de notes midi (dans la partie contrôleur), soit dans la fenêtre de partition. Ces signes déclenchent directement les samples concernés, appartenant à la banque Halion Symphonic Orchestra ou encore Steinberg's Premium Orchestral Sample Instrument.

Les autres fabricants, comme Garritan, VSL ou Sonic Reality (East-West peut-être) se préparent à rendre compatibles leurs banques de sons avec l'outil VST Expression de Cubase 5 (pour le moment, je ne sais ni comment, ni quand, ni dans quelle mesure...)



VST Expression :

VST Expression




2 ) Groove Agent One :

Un sampleur spécial batterie avec de grandes possibilités de façonnage des sons. On peut y importer nos boucles personnelles ou bien utiliser directement la bibliothèque intégrée dans Cubase 5 : batterie acoustiques, Hip Hop, électro, Urban... A l'écoute des démos, j'ai été séduit par la qualité des samples.


Groove Agent One :





3 ) REVerence (réverbe) :

Une nouvelle réverbe à convolution, capable de reproduire des hauts-parleurs, des environnements acoustiques et n'importe quelle pièce naturelle, que ce soit en stréréo ou en Surround. Livrée avec de nombreux presets.


Réverbe REVerence :





4) PitchCorrect :

Essentiellement pour la correction vocale, PitchCorrect est un Plugin qui permet de corriger intuitivement l'intonation des prises de voix monophoniques. PitchCorrect est un bon outil qui s'alliera facilement avec VariAudio (également proposé dans le pack Cubase 5), un plugin agissant sur le contrôle de la hauteur.


PitchCorcect :





5) Loop Mash :

Instrument virtuel de Beatmaking : permettant de travailler vos boucles de manière ergonomique. Très utile pour créer des variations et obtenir des Beat entièrement personnalisés.


Loop Mash :





Mais aussi : Beat Designer (programmer des patterns de batterie), amélioration de l'automation, amélioration de la piste Tempo, amélioration de l'enregistrement, Librairie de samples Halion One étendue, évolution de la solution studio alliant Software et Hardware (MR816 CSX / MR816 X / CC121)...

Personnaliser un crescendo : collage audio dans le séquenceur !


Dans les banques de sons, les samples de crescendos ne sont pas forcément de la durée souhaitée. Il arrive souvent que le sample proposé soit trop long. Dans ce cas, il suffit de décaler la note midi vers la gauche de sorte que le crescendo se déclenche en avance, puis gommer l'intro qui dépasse en lui affectant un niveau sonore nul (avec le contrôleur expression de la zone Edit).

Le problème subsiste pour les samples de Sforzando-Crescendo (accent suivi d'un relâchement immédiat, puis d'un crescendo). Cette fois-ci, on ne peut pas se permettre de décaler vers la gauche la note qui déclenche le sample, car l'accent serait lui aussi décalé. On peut le faire en utilisant plusieurs pistes MIDI, mais personnellement je préfère utiliser la méthode audio.

Voici un exemple de Sforzando-Crescendo de cors français issu de la banque East-West Symphonic Orchestra Gold. L'image ci-dessous représente des piste AUDIO :

- En jaune les staccatos de basses
- En vert le fameux Sforzando-Crescendo de cors français
- En bleu, un petit coup de cymbale qui me sert de repère

Ecouter :


Cubase
Je souhaiterais que le crescendo final se termine sur le petit coup de cymbale.
Mais le sample proposé par ma banque de sons est trop long... zuuuut.


Dans un premier temps, je vais scinder le cor français en 2 :

Cubase


Ensuite, je vais ramener le tronçon (crescendo) vers la gauche
(S'il le faut, j'applique un fondu enchaîné*)

Cubase
Le crescendo se termine maintenant à la position souhaitée ;-)

Ecouter :




Note :
Pour modifier la durée d'un élément audio,
il existe la fonction "changement de taille avec modification de la durée" :
Cubase
Mais il y a parfois une perte de qualité sonore
et une perte de réalisme (notamment sur les crescendos).


* Pour un chevauchement optimal : fondu de sortie sur le tronçon 1 et fondu d'entrée sur le tronçon 2.

Melodyne, un outil qui permet d'isoler et de modifier des élements audio, dans un mix...


Avec cette avancée technologique, les ingénieurs repoussent les limites de l'édition audio (analyse polyphonique d'un signal !).




Melodyne Studio de la marque Celemony offre des possibilités très intéressantes : outre les fonctions très précises de correction d'amplitude et de hauteur, il permet de créer de nouvelles rythmiques et de nouveaux accords à partir d'une phrase de guitare de départ (ou de batterie, de piano etc....) et tout ça sur un matériau audio ! On peut donc "créer" quelque chose de nouveau avec cet outil.

Par exemple, en théorie, il serait possible (et là j'emploie le conditionnel) d'isoler chaque note d'un morceau joué au piano (pris dans un CD du commerce) et de modifier la mélodie, l'harmonie et la rythmique de ce morceau... auquel on pourrait ajouter d'autres instruments (provenant de nos banques de sons ou même d'autres CD , pourquoi pas...).

L'intérêt, je le vois dans le fait de faire moins appel au MIDI, notamment l'utilisation des samples (qui bien qu'issus d'instruments réels, ne permettent pas de retranscrire le jeu de l'instrumentiste).
Avec Melodyne, on travaillerait directement à partir de phrasés modulables à souhait ce qui permettrait de conserver d'une part le "gros son" d'origine, et d'autre part le jeu instrumental (respirations, attaques, portamentos, liaisons, relâchements, vibration etc...) sans oublier l'émotion de l'instrumentiste captée lors de la prise de son, d'où une sensation de réalisme.

Comme beaucoup de musiciens qui n'ont pas encore essayé la bête, je me pose des questions concernant l'efficacité du logiciel sur les phrasés très riches harmoniquement et mélodieusement (BO d'Harry Potter par exemple) ou très sales (Métal, grunge etc...). Idem pour les musiques qui ont beaucoup de réverbe.

Mais ce qui est sûr, c'est que Melodyne semble être un très bon outil pour ceux qui enregistrent déjà avec des vrais instruments et qui ont besoin de retravailler les phrasés (ou d'en créer d'autres) à partir de leur propres prises.

Enfin, sachez que Celemony propose des banques de sons (sous forme de phrases instrumentales, riffs, solo...). Il y a tout un choix d'instruments, pour le moment issus du registre pop rock jazz etc... : Horn section, electric bass, guitar, saxophone, voice.

A quand les motifs de violons ? ;-)


Les sites de l´annuaire :
  • Musique de film de Julien Allioux


    Musique de film de Julien AlliouxJe suis musicien compositeur. Je propose sur Jamendo, site de musique libre quelques unes de mes compositions. Souvent on me dit que mes musiques pourraient faire parti des grandes musiques Hollywoodiennes.
    à vous d'en juger. Tags

    Musiques de films libres
    Je suis inscrit sur Jamendo, site de référence dans le domaine de musique libre, vous pouvez acheter des compositions pour un faible prix. Il suffit de cliquer sur "acquérir une licence commerciale" est le tour est joué.

    Orchestre
    Les plus beaux orchestres d'Hollywood ! Je compose mes musiques de films avec symphobia 2 essentiellement, symphobia 2 est une référence en terme de banque de son hollywoodienne. Ce logiciel donne aussi bien des sons d'une beauté et d'une sensibilité extrême que des sons "explosifs".

    Piano
    J'utilise un Clavia nord stage, le son du piano est profond, touchant. Clavia est une référence dans le domaine des pianos numériques, j'ai une large banque sonore, je peux utiliser des rhodes, des pianos à queue, des pianos droits, Steinway, Yamaha, Petrof, et d'autres pianos bien moins connus !

    Musique de film
    Toutes mes compositions peuvent être utilisées comme musique de film. Il suffit de cliquer sur "acquérir une licence commerciale" est le tour est joué. Vous pouvez aussi me contacter si vous souhaitez par exemple supprimer une piste de percussion au autre sur un morceau.

    Scénario
    Je peux aussi composer selon le scénario. Il suffit de m'expliquer que qui parle la scène, me donner des élément clefs. Suite à cela, je peux composer la musique que vous désirez.

    Musique de film de Julien Allioux


    Contact :
    Julien Allioux
    Julien591@gmail.com
    59 Lille
    France
    tél : inconnu

    Thèmes abordés : Musique libre, Musique hollywoodienne, Musique de film, Musique avec Symphobia, MAO orchestre symphonique, Musique piano, Compositeur de musique de film.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux

  • Chryss Compositeur Musique de Film


    Chryss Compositeur Musique de FilmCompositions de musiques pour le film, le théatre, la danse, le court-métrage, le jeux vidéo, le web, dans des univers sombre, oniriques et féériques. Tags

    Compositions Musiques de Films
    Je compose de la musique aux influences éléctros et symphonique, aux sonorités modernes.
    Mes influences sont entre les musiques de danny elfmann, hans zimmer, howard shore et john powel.

    Logiciel
    Je compose tout grâce à la MAO. J'utilise Cubase 5 et Notion 3, ainsi que des banques de sons tel que la cinematics strings, la East West Complete Composer, LA Scoring Strings et encore bien d'autres...

    Materiel
    Je compose grâce à deux stations MAC (1 portables 17" Corei7, 8goRam et 1 portable 15" Core Duo 8goRam), et une station PC (Quad Core, 8goRam). Je dispose d'u parmis n système de difusion Adams A7x et Sub8, un Microphone Blue Kiwi, Préamplis UA LA 610mkII, TC electronics Konnekt 48, apogee Duet.

    Mes Compétences
    Malgré quelques années de formations musicales (8 ans de piano Jazz, 3 ans au conservatoire en musiques actuelles), je fais d'avantage confiance à mon coté autodidacte pour composer ainsi qu'a mon intuition et mes sentiments.

    Formation et Studio
    Je propose des services tel que, des sessions d'enregistrements vocaux, de mixages, de réalisations artistique.
    Ainsi que de la formation en musiques assistée par ordinateur.

    Chryss Compositeur Musique de Film


    Contact :
    Chryss compositeur musiques de films
    Contact@studio-chryss.com
    83000 Toulon
    France
    tél : 0626898422

    Thèmes abordés : Compositeur, Musique de film, Electro symphonique, Banque de sons pour faire de la musique à l'image, Cinematics strings, LA scoring, Formation informatique musicale, Cours de MAO.Catégorie > Annuaire Compositeur

  • General Music Resource (bandes originales et catalogue de musiques)


    General Music Resource (bandes originales et catalogue de musiques)Ensemble de compositeurs professionnel de musiques de films proposant leurs services sur mesure.
    Commercialisation d'illustrations sonores et ressources musicales à disposition des visiteurs sur le site.
    Présentation de jeunes compositeurs inscrits promus vers différents réseaux sociaux. Tags

    Composition Musicale
    Nous mettons notre talents de compositeurs à disposition des réalisateurs lors de leurs différents projets audiovisuels.
    Nous réalisons aussi des compositions sur mesures destinées au auteurs en besoin de musiques et autres artistes variés.

    Illustration Sonore
    Nous disposons de catalogues d'oeuvre en tout genres ayants fait l'objet d'une déclaration provisoire à la SACEM, ses oeuvre sont destinées au artistes désirant collaborer avec le compositeur de l'oeuvre concernée, à des fins personnels ou commerciales.

    Ressources Musicales
    Nous avons un moteur de recherche à disponibilité de nos visiteurs, afin de leurs permettre de trouver les fonds sonores, les banques instrumentales ou les logiciels qu'ils désirent.
    Ses ressources musicales sont libres et gratuites.

    Promotion de jeunes compositeurs
    Les jeunes compositeurs de musiques de films et/ou de musiques en tout genres, ont la possibilités d'activer leurs catalogues d'oeuvre et de présenter leurs travaux depuis notre site.
    Des "zones commentaires" et un "espace biographie" leurs sont réservés.
    Ils peuvent également exportez ou partagez leurs catalogues vers la plupart des réseaux sociaux.

    Nos genres musicaux
    Nous proposons une grande liste de styles musicaux,
    les nouveau compositeurs désirant rejoindre General Music Resource sont les bienvenues, afin de renforcer le nombre d'illustrations sonores et ressources musicales figurants sur le site.

    General Music Resource (bandes originales et catalogue de musiques)


    Contact :
    General Music Resource
    Service-client@general-music-resource.com
    13530 Trets
    France
    tél : 06 46 08 50 56

    Thèmes abordés : Compositeurs pour le cinéma, Musique pour la TV, Catalogue de musiques, Illustration musicale, Ressources musicales, Banques instrumentales, Promotion d'artistes, Comment se faire connaître ?.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux

  • Piano Paille Pinhole : Piano au son détourné (piano préparé)


    Piano Paille Pinhole : Piano au son détourné (piano préparé)Stéphane Sassi propose ses recherches à travers la découverte du Piano Paille. Voyage vers des lieux colorés de sons familiers ou étranges, issus des interactions entre le piano et les pailles. C’est aussi une approche vers la lumière, à travers les improvisations "en duo” avec le sténopé de la photographe Mabel Odessey, dont est issu ce double album mêlant performances et création sonores et visuelles. Tags

    Piano paille
    Le principe du “Piano Paille” est né de l'affection du pianiste pour l’instrumentation préparée, dont le but est d'éloigner l’instrument de sa sonorité originelle, afin de l'ouvrir vers une palette de sons inédits. Sa recherche l’a ainsi amené à explorer le Piano Paille qui est devenu un instrument original avec des sonorités extraordinaires, des techniques spécifiques de jeu, des réglages particuliers d’accordage, d'éventuelles transpositions pour pouvoir jouer avec d’autres instruments.

    Inventeur d'instrument
    Le piano paille est une invention et une création
    sonore, diffétentes techniques sont utilisés,
    Après des réalisations pour le théâtre, il s’est intéressé à la photographie et tout particulièrement au sténopé à travers la rencontre avec la photographe Mabel Odessey. Peu à peu le projet “ Piano Paille Pinhole “ émerge de leurs séances en studio avec l’idée d’exploiter conjointement musique improvisée et images prises sur le vif, dans de véritables performances lors des expositions des photos de Mabel.

    Cuivrython
    Le cuivrython est un instrument inventé à base de tube de cuivre en cuivre de chauffage
    Le projet de création avait donc pour principe l’adaptation du style musical à ces critères, sans aucune idée préétablie; c’est le dispositif préparé sur le piano pour chaque séance, qui a guidé l’imaginaire du musicien dans des directions parfois très différentes, générant l’atmosphère sonore, rythmique ou harmonique du morceau improvisé.
    De plus, Mabel Odessey intervient dans les huit performances où la photographie interagit avec la musique.

    Yves Hafner
    La richesse des possibilités données par le piano paille a conduit à l'enregistrement d'un double disque, à partir de sessions d’improvisation en solo.
    Dans certains morceaux, la superposition de plusieurs prises a permis des orchestrations et des arrangements, lors du travail réalisé par l'instrumentiste en studio. L’ensemble, des improvisations pures jusqu’aux compositions, a donc été réalisé à partir de milliers de pailles et de trois pianos, excepté le morceau “ Indiana Pong “ (balles de ping pong) créé lors d’une prestation au musée Batut de Labruguière dans le cadre de l’ Exposition “ Piano Paille Pinhole “ en Juin 2007.

    Vidéo Piano Paille
    Depuis plusieurs années la photographe américaine Mabel Odessey utilise la technique du sténopé ou “pinhole” en anglais, -du “trou d’épingle” percé dans une simple boîte noire-, point de focalisation et d’inversion de la lumière qui devient image sur la surface photosensible. Elle en exploite alors les contraintes, expositions longues, prises de vue “à l’aveugle”, légèreté et autonomie de l’appareil, qui lui pemettent de saisir la fugacité et d’inscrire le mouvement sur ses photographies.

    Contact :
    Piano Paille Pinhole
    P.p.p@neuf.fr
    81100 Castres
    France
    tél : 0680334928

    Thèmes abordés : Piano paille, Piano préparé, Sons dérivés du piano, Musique et photographie, Sténopé et création sonore artistique, Pinhole art, Instrument cuivre original, Instrument rare, Qu'est-ce que le cuivrython ?, Vidéo piano paille, Fonctionnement du sténopé.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique inédite


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