Passionné par la musique d'orchestre, par le cinéma, la télé, et la photographie. Je n'ai pas de CV car je n'ai jamais composé pour qui que ce soit (un jour peut être...).
Je souhaite faire ma première musique de film. J'admire les compositeurs comme John Williams, Hans Zimmer, Vangelis, Howard Shore... (en toute humilité évidement). Tags
Composition, prise de son, arrangement, mixage et mastering, L’hameçon prend en main dans leur intégralité les projets qui lui sont proposés, alliant une identité musicale qui lui est propre ainsi qu’une capacité imaginative à s’adapter à la demande.
Studio d’enregistrement destiné à la conception de musiques de film.
Deux années d’existence, l’hameçon à déjà oeuvré sur de nombreuses compositions liées à l’image (films, documentaires, films institutionels, jingles, pub internet, ...). Tags
Compositeur de musique de film Composition de bandes originales pour tout type de musique à l'image : films, documentaires, publicité, films institutionnels, jeux vidéo, dessins animés, ...
Studio d'enregistrement Le studio l'hameçon est en relation avec de nombreux musiciens (instruments à cordes, instruments à vent, batterie et persussion, ...) qu'il enregistre au studio lui-même, suivant les besoins de chaque oeuvre.
Arrangements Le studio l'hameçon compose des oeuvres originales mais peux aussi arranger des oeuvres déjà existantes afin de developper votre musique de façon plus personnelle et plus cohérente au besoin de l'image.
Ecriture Compositeur mais aussi auteur. Les membres du studio l'hameçon sont à l'origine de certains textes de différents artistes : Bonhomme, Les gars d'en face, ...
Mixage Possibilité de mixage dans les locaux du studio l'hameçon.
N'hésitez pas à prendre contact avec nous, nous nous ferons un plaisir de vous accueillir.
Musicalement,
Maxime et Seb
Contact : Studio l'hameçon 2 rue Erard 75012 Paris France tél : 622957632
WaitAndCy est un studio de composition musicale fondé en 2007 et dédié principalement à la musique pour l'image !
Animé par Cyrille Marchesseau, compositeur membre de l'U.C.M.F., pianiste de jazz, compositeur/arrangeur..... Thèmes abordés : Bande originale du film 'L'homme le plus dangereux du monde', Musiques originales pour diverses Publicités, Bandes originales de divers films documentaires, Musique de la publicité de la sortie du DVD 'La Légende du Scorpion Noir', Sound design de plus de 400 DVD, 1er Prix UCMF 2007 Meilleure Musique Originale, Claude Debussy, Brad Mehldau, Thomas Newman, Musique jazz. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Réalisation et production de spots publicitaires (TV et radio), de bandes son pour l'événementiel (spectacles, Théâtre), ainsi que des films institutionnels (Corporate, entreprises, communication sonore...)
Une équipe de professionnels pour gérer les aspects techniques et administratifs, véritable passerelle entre les annonceurs et les régies.
Thèmes abordés : Bande Originale de Ben-Hur de R.Hossein, Défilé Cacharel. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Buzz Assurance est la première communauté des assurés en France : regroupez-vous par passions, par hobbies ou par objectifs pour obtenir des offres adaptées à vos besoins...
Concernant la communauté des musiciens : assurance des instruments, garanties concerts...
Tags Catégorie > Annuaire Communautés virtuelles
Composition et réalisation de musique a l'image pour publicité, documentaire, reportages, film, série, court métrage, film institutionnel.
spécialisé dans les musiques ethniques, world, electro Tags
Compositions originales avec des musiciens de tous horizons Lez'art insense est un collectif de musiciens établis dans divers coins du monde et qui grâce a la technologie actuelle n'ont plus le besoin fondamental de se déplacer pour collaborer sur un même projet.
Palette instrumentale très riche... Notre démarche abrite des gens, des sons, des instruments très divers en constant renouvellement
au fur et a mesure de notre route.
l'expérience des musiciens impliques dans lez'art insense est un atout important dans le souci de collaborations réussies
Experience et savoir faire... Plus de 10 ans d'expériences dans la composition de musique a l'image pour les artistes impliques dans lez'art insense, un équipement professionnel fixe et mobile pour répondre a toutes demandes...
Un esprit ouvert sur le monde Lez'art insense a pour optique de continuer à se disperser dans le monde, de rencontrer et collaborer avec de nouveaux artistes, afin de constituer une équipe apte a répondre a toutes situations musicales
Vision à la fois trad et moderne Studio analogique fostex (preamp/comp lampe) + station numérique sur pc + station mobile pc, interface audio focusrite, speack krk
logiciels sons cubase sx3, samplitudes 10, montage
edius première video deluxe etc...
Thèmes abordés : Production musicale via Internet, Collaboration entre musiciens d'horizons différents, Collectif de musiciens, Compositeur éclectique, Musiciens tous styles, Tous les genres musicaux, Musiciens avec équipement professionnel, Compositeur expérimenté, Compositeur de musique de film, Rencontrer des musiciens, Collaborer avec des artistes, Equipe de compositeurs, Matériel pour faire de la musique, Equipement pour composer.Catégorie > Annuaire Compositeur
Bonjour et Bienvenue sur ce Forum consacré au Pré-Mastering.
Vous pouvez faire votre demande pour faire Sonner PRO vos Compositions et Mixages!
Bonne visite à Tous,
Amicalement, Didier.
Bienvenue chers invités sur ce site spécialement créé pour la M.A.O (Musique Assistée Par Ordinateur) et la MUSIQUE !
Sur DIDGUITARE-MAO vous trouverez :
Un espace multimédia et d'expositions de vos compositions musicales.
Une superbe rubrique de forums M.A.O,de nombreux Tests avec VIDEO d'Instruments Virtuels(Vsti) et Effets(Vst).
... Et bien d'autres surprises qui vous attendent !
CADEAUX A GAGNER!!!
N'hésitez pas à Participer aux Discussions
Thèmes abordés : Blues, Rock, Pop, Jazz, Electro, dance, rap, rnb, Musique electro, FreeJazz, Pop-Rock, Blues Jazz. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son > Annuaire Ingénieurs du son - Mastering
Mixage audiovisuel et musical, sound design / montage son, musique à l'image. Membre de la SACEM. Nombreuses références: France 3, Arte, Discovery Channel. Tags
Mixage audiovisuel J'ai travaillé pendant plusieurs années en studio de post-production. Quelques références:
- Open Opera (LM fiction)
- Lilith (CM Fiction)
- Naissance d’une ile (docu 5.1)diff Arte
- Les vagabonds des cendres (docu 5.1 diff Arte.
- Thalassa et Faut pas Rêver, reportages sur Oman et Madagascar, diff France 3.
- Anta Batal, (mag TV) 10 episodes, production Film Avenir, diffusion Al Jazeera.
- Min Al Malhab (mag TV), 160 Episodes, diffusion Al Jazeera.
- Al Abtal (mag TV), 40 Episodes, diffusion Al Jazeera.
- La chaine à moi (série TV), 42 épisodes, diff LCM.
Mixage musical Je suis actuellement directeur artistique chez ACF Productions. Quelques exemples de mes travaux en mixage musical:
- Au fil des voix, concert.
- Jazz Migration, concert, diffusion Arte live Web.
- Clair de Lune trio, concert.
- Le bonheur, ciné-concert, festival internationnal du film d'Aubagne.
- Chant Sacrés de l'Islam et de l'occident médiéval, concert à l'Abbaye du Thoronet.
Sound design - Huji, a fox tale (CM animation), réalisation J. Legay, production Supinfocom.
- Carte de voeux 2010, 2011 et Présentation E145, production PAD, Eurocopter.
- Logos publicitaires divers pour PIA.
Montage son J'ai récemment effectué la post-synchronisation de Hugh Jackman pour le film Butter de Jim Field Smith et de Jessica Alba pour Machete de Robert Rodriguez.
Quelques exemples:
- Lilith (CM Fiction), de I. Noguera, production Grim Prod cinéma.
- Park (CM fiction), réalisation T. Espasa, production Mefise.
- Naissance d’une ile (docu 5.1), production St-Thomas, diff Arte.
- Power Builders (série docu 5.1), 4 épisodes, production St-Thomas, diff Discovery et Arte.
-Un fantôme et des femmes (LM fiction), opérateur post synchro, réal Rustam Ibraghimbekov.
- Carte de voeux 2010, 2011 et Présentation E145, production PAD, Eurocopter.
Musique à l'image Quelques références:
- Open Opera (LM fiction)
- La chaine à moi (série TV)
- Botanica (CM animation)
- Bang Bang (CM animation)
- Chant Rouge (CM fiction)
- La fleur de sang (docu)
- Pente Abrupte (docu)
- Les Fées Célestes (pièce de théatre)
- Matériaux et Phénomènes Quantiques (f. institutionnel)
- IUH (f. institutionnel)
- Thales, Technologies for the future (f. institutionnel
POLYPHONIES : première école à distance d’écriture musicale et de composition, sur le net depuis 1999 !
Les cours sur cédéroms sont accompagnés de corrections et de suivi particulier tout au long de votre formation. Etudes parfaitement libres, aisées et accessibles à tous. Conçue pour débutant, notre pédagogie propose aussi aux musiciens professionnels des adaptations selon vos acquis musicaux préalables. Plus d’horaires et déplacements contraignants. L’école développe quatre niveaux d'étude pour une formation complète et approfondie.
Niveau 1 : harmonie, mélodie
Niveau 2 : schème, contrepoint (2 et 3 voix)
Niveau 3 : contrepoint (3 et 4 voix), analyse, composition
Niveau 4 : analyse, composition avancée
... Pour devenir tout simplement un pro de la compo!
Thèmes abordés : Création de Cd-Rom pédagogiques pour l'apprentissage de la musique, Réalisation de Cd-Rom didactiques pour l'apprentrissage de l'écriture musicale, Cd-Rom éducatif pour apprendre l'écriture musicale et la composition. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique > Annuaire Cours à distance
Site consacré au guitariste liégeois Aviv Rivera.
Il renseigne les coordonnées, les infos, le parcours ainsi que l'actualité de ce guitariste éclectique. Tags
Guitariste Aviv Rivera commence la guitare flamenco en 2001.
Bien qu'ayant joué dans plusieurs styles, c'est finalement en classique qu'il se spécialise.
Il rentre dans la classe d'Odair Assad au conservatoire de Mons en 2004 et poursuit sa formation chez Hughes Kolp au conservatoire de Liège en 2005.
Depuis 2010 Aviv joue un récital très riche.
Dans ce récital il explore le tango par Piazzolla, la musique classique espagnole par Rodrigo, la musique balkanique par Bogdanovic et de la musique contemporaine très adaptée à la guitare par Coeck.
N'ayant pas oublié ses début flamenco, il joue quelques pièces de flamenco également.
Professeur de guitare. Depuis 2004 Aviv donne cours de guitare.
Il donne cours en privé ainsi que dans différentes écoles. Expérimenté et curieux, il trouve des réponses aux problèmes des élèves par des méthodes originales. Les solutions sont ludiques, efficace et le plus adaptées possibles à l'élève.
Maintenant Aviv donne cours au centre communal des jeunes de Jupille
ou en privé à Liège, Outremeuse et Bruxelles.
Le prix des cours varie entre 5€ et 25€ par heure.
Animateur. En 2001 Aviv obtient son brevet d'animateur qualifié.
Il anime dans des plaines de vacances, centres de jeunes et centre de vacances. Il expérimente différents cadres (animation linguistique, centre pénitencier, ...) et en sort grandit.
Aviv travaille actuellement comme responsable d'animation pour une asbl d'animation en immersion linguistique ou il transmet ses différentes passions (Tango, Guitare, danse hip hop, Muay Thai, Cuisine...)
Formation Cours de guitare flamenco : Antonio Segura, Marquito Velez
Cours de guitare classique : Odair Assad, Hughes Kolp, Johan Fostier, Antoon Vanderborght, Marcin Dylla
Masterclass : Roberto Aussel, Raphaëlla Smits, Odair Assad, Marcin Dylla, Carlo Marchione, Zoran Dukic, Carlos Perez
Cours de Jazz : Académie de Boisfort, ASBL mouvement
Expériences en enseignement -stage de musicothérapie (2003)
-cours de guitare privés (2005-2011)
-cours de guitare à l’asbl la Lyre d’Orphée (2005-2007)
-remplacement à l’académie Marcel Désiron (2009)
-Ateliers de guitare dans l’établissement pénitencier de Lantin (2009-2010)
-Prof de guitare au centre éducatif Jacques Bouhy (2010-2011)
Jean-claude Baland guitare/composition - 28 ans d'expérience - discographie 3 CDs - création de plusieurs groupes de Blues, Jazz, rock participation de 1er partie de groupes tels que TELEPHONE, TRIANGLE, CARAVAN joué avec Patrick Coutin, participé à de nombreux festivals en Bretagne. Tags
Travail sur APPLE Mon home studio est principalement du Apple + Logic avec table de mixage Alesis, une BAR Boss, une guitare acoustique Epiphone, une guitare électrique ES 345 stéréo, et une Gibson SG standard vintage de 1972.
Spécialisé dans la programmation Programmation musicale, arrangements... tout est réalisé dans mon home studio.
Prise de son, deux amplis à lampes pour jouer en stéréo, un Fender Tremolux de 1962 et un AC30 Vox.
Tous les instruments Je joue de tous les instruments, sauf la batterie ou j'utilise une Boite à Rhythme avec PAD que je programme au gré des titres. Le tout est repassé dans une table de mixage Alesis fireWire.
Guest's Des musiciens sont invités régulièrement à jouer sur des titres.....
Basse Bruno Chaza, drums, Sleeman drummer et jeff deedjiridoo.
Suivant les titres à travailler j'adjoins des musiciens d'horizons divers.
Photographe Je réalise toutes mes photos et vidéos qui ensuite son retravaillées sur Final Cut. Mon coté designer et Architecte m'a terriblement sensibilisé à cette pratique.
Contact : JCBLINE COMPOSER 10 rue Paul Morillot 06500 Menton (06500 - F) France tél : 04 93 57 49 31
Thèmes abordés : Faire de la musique avec Logic, Compositeur guitariste, Musicien possédant une table de mixage Alesis, Arrangement musical, Matériel pour prise de son, Home studio avec amplis à lampes, Compositeur multi-instrumentiste, Compositeur producteur, Production musicale, Créer une équipe pour produire un album, Musiciens pour enregistrer un album, Réseau de musiciens pour enregistrement studio, Musicien photographe, Musique et photographie.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique jazz
Contrebassiste autodidacte j'ai tourné dans beaucoup de formations de jazz et jazz rock du duo au big-band. Je me suis intéressé très tôt à l'informatique musicale (atari) jusqu'au jour ou un éditeur régional m'a demandé de lui imprimer des partitions.
Et je me suis pris d'une passion pour la gravure musicale.
Je réalise des scores d'orchestre et je me suis spécialisé dans la musique contemporaine.
Thèmes abordés : Gravure de scores d'orchestre, Réalisation de conducteur et de matériel pour l'orchestre de Bayonne, Réalisation de conducteur et de matériel pour l'orchestre d'Avignon "Wei al Bab", Réalisation de conducteur et de matériel pour l'orchestre de l'ENM des Landes "Les Machines à Sons", Conducteur et matériel de la comédie musicale "Terrains vagues" de Jacques Colson, Jazz Big-band, Musique contemporaine, Musique classique, Opéra. Tags Catégorie > Annuaire Copiste
Quelques webradios intéressantes pour découvrir (ou redécouvrir) des bandes originales. Des heures de musique de film en libre écoute !
Inscription et Login ne sont pas obligatoires...
Le site présente une page "en écoute" (Now Playing). On sélectionne le type de lecteur multimédia que l'on souhaite utiliser pour écouter la musique (Real, Winamp, Windows Media Player etc...) et le tour est joué.
Pour le moment en standby, le site devrait reprendre une forte activité dans les prochains mois, mais cela n'empêche pas de profiter des programmations déjà établies. Ce sont des sets (de plus d'une heure chacun) proposant des compiles très variées de bandes originales. Ici, le streaming se lit avec Real Player.
D'ailleurs, j'écris ce billet tout en écoutant une webradio. C'est très plaisant.
En musique orchestrale, il n'est pas rare qu'un instrument fasse naturellement une montée en escalier, en suivant la gamme mineure (tout du moins les 4 ou 5 premières notes de cette gamme). J'ai toujours pensé que cette montée reflétait une solution de facilité chez les jeunes compositeurs (moi aussi, je le fais souvent).
Et puis finalement, j'ai entendu cette montée chez Craig Armstrong, chez Howard Shore, et même chez John Williams... La différence étant peut-être dans la richesse de l'arrangement (choix de l'harmonie, de l'instrumentation, des plans d'orchestration)
Plunkett et MacLeane (Craig Armstrong) :
Dans cet extrait, la montée en mineur est faite par les cors français (ré mi fa sol si la...), sur un tapis orchestral martial (temps acentués avec les cordes et les timbales) et une rythmique électro.
Petit exercice : 3 accompagnements différents :
Dans l'extrait suivant, je vais partir sur les 4 premières notes d'une gamme mineure. Pour se faire, j'utilise un loop de guitare Funky (qui est, je trouve, plus approprié à la période estivale que nous vivons en ce moment, ambiance camping, boite de night etc...).
Ensuite j'effectue trois passages avec le même type d'orchestration (Basse + batterie RMX + accords plaqués de cordes et de cors), mais avec trois harmonisations différentes :
2ème passage : plus osé, avec un mouvement en quintes parralèlles
3ème passage : plus pimenté, avec une petite modulation (on va changer de tonalité un court instant, alors que la montée des 4 notes ne change pas). On retrouve cet exemple dans Matrix Reloaded.
Et maintenant quelques exemples issus de bandes originales de films :
La liste de Schindler (John Williams) :
Une marche tout en crescendo, avec un petit effet oppressant. Le compositeur va même utiliser 6 notes d'affilée (bravo à toi John).
Trace (Tanguy Follio) :
Tapis de cordes avec piano doux rythmé. L'escalier en mineur (par les violoncelles) fait d'abord un mouvement de va et vient, puis monte vers un changement de tonalité.
The Score (Howard Shore) :
Tout en mouvement de quintes consécutives (omniprésentes dans la BO)
Matrix Reloaded (Rob Dougan) :
Evidement, on ne peut passer outre la musique de Rob Dougan quand on évoque une montée en gamme mineure... Un thème (Clubbed to Death et Furious Angels) mainte fois entendu, repris dans le film Matrix, utilisé dans moultes reportages sur M6 ou encore dans la plupart des spectacles de danse ... on peut aussi l'écouter tous les matins pour se donner la patate !)
Les banques de sons coûtent assez cher, et c'est vrai que le budget du compositeur de home-studio ne permet pas toujours de disposer du dernier module de chœurs (en ce moment, c'est Symphonic Choirs de East-West qui est très en vogue).
Il m'est arrivé d'aller piocher quelques mesures dans diverses bandes originales. J'isolais quelques passages que je recollais dans un nouveau morceau orchestral. Cela me permettait de construire une nouvelle musique avec une texture "orchestre + chœurs" qui apportait un aspect grandiose et solennel que l'on n'obtient pas facilement sans les chœurs. Je me permets de décortiquer un exemple, sachant que la musique finale (Apocalypse) n'a pas été commercialisée.
Phase 1 : extraction de chœurs à partir de 2 bandes originales :
Phase 2 : découpage, assemblage pour créer une autre mélodie (résultat haché) :
Phase 3 : habillage avec l'orchestre (pour plus de résonance et masquer les défauts) :
Phase 4 : rajout des boucles de percus (pour plus de fluidité) :
Vous voyez que dans cet exemple précis, on est très loin de l'écriture pour chœur. Seule la partie orchestrale demande des compétences en écriture et en orchestration. Le reste, c'est juste du Légo, de la petite cuisine qui permet de produire une musique dans un style apocalyptique, avec les moyens du bord. Un vrai cache-misère...
Pour un long métrage avec un budget adapté, j'aurai disposé d'une banque de sons professionnelle, voir même d'une chorale toute entière. L'argent est donc un facteur déterminant qui entre en ligne de compte dans la qualité d'une musique de film.
Ecouter Apocalypse :
(durée : 1 mn)
Note : pour des raisons juridiques évidentes, cette technique n'est pas recommandée si votre musique entre dans le cadre d'une rémunération ou d'une diffusion publique générant des droits. Où alors, il faut veiller à ce que les fragments subtilisés ce ne soient pas reconnaissables par un tiers, donc prudence... (l'exemple ci-dessus, c'est juste pour le fun).
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Le temp-track est une musique temporaire (provenant souvent d'un autre film ou d'un classique) choisie par le réalisateur.
Avant que la musique originale ne soit composée, le temp-track est placé sur les premières images ce qui permet de montrer au compositeur le style de musique souhaité sur telle scène (un type d'orchestration, ou bien un sentiment particulier, une dynamique précise etc...). Le temp-track peut donc être un bon moyen pour le compositeur de cibler les attentes du réalisateur.
Cette vidéo me paraît intéressante pour comparer une même scène d'action avec 2 musiques différentes (une première fois avec le temp-track, puis avec ma musique).
On peut constater que j'ai cherché à conserver le même style d'orchestration que le temp-track. Cependant, pour la scène de la montée de la façade de la cathédrale, j'ai opté pour une consonance plus aérienne et moins saccadée que la musique temporaire.
Le piège du temp-track survient lorsque le réalisateur commence à s'y attacher fortement. Dans ce cas, il est difficile pour le compositeur de proposer une autre direction artistique, ce qui le prive un peu de liberté.
Un autre problème subsiste lorsque le temp-track est issu d'une bande originale à très gros budget (90 musiciens et une équipe complète de techniciens professionnels du son) et qu'il vous faut recréer la même ambiance avec un petit orchestre, ou pire, avec un ordinateur et une banque de sons.
Pour Vendome, David Tomaszewski a été très compréhensible à ce sujet. Il était clair dès le début qu'une banque de sons ne pouvait pas remplacer l'émotion et la dynamique d'un orchestre, d'autant plus que David avait placé la barre très haut avec des temp-tracks provenant de bandes originales d'Alan Silvestri, Danny Elfman et David Arnold... rien que ça !
Pour voir le film en entier et en savoir plus sur la construction de la musique, cliquez ici.
Très utile pour les guitaristes ou les chanteurs qui souhaitent trouver le grain qu'il leur faut, Guitar Rig 3 permet de simuler une bonne dizaine d'amplis différents, avec des prises de son effectuées par divers microphones (type, positionnement etc ...), plus une quarantaine d'effets (delay, compression, distortion, wah-wah etc...)
Les réglages s'effectuent de manière simple et intuitive :
Les presets sont de très bonne qualité
Pour m'amuser, j'ai fait passer un riff de guitare folk dans divers effets proposés par Guitar Rig 3 :
Et si on utilisait ce simulateur d'effets sur des ensembles de cuivres ou de cordes (distortions, réverbes, effets temporels, filtres etc...) pour salir le son, ou tout du moins le rendre plus chaud ? A tester...
Jeud’IDS est un rendez-vous pour les Intermittents du Spectacle, organisé tous les derniers jeudis du mois par NextFormation avec l’intervention d’un spécialiste qui répond à vos questions.
Ce prochain jeudi (30 octobre) sera consacré à Internet et les droits d'auteur.
La conférence aura lieu de 18h00 à 20h00 (il vaut mieux arriver vers 17h30) et sera animée par Jean-Pierre Roux (Avocat) et présentera la protection des œuvres à l’ère d’internet. Il s'en suivra un échange avec le public.
Lieu :
55 avenue Hoche 75008 PARIS
(Métro Charles de Gaulle Etoile)
Ce concours européen s'adresse aux compositeurs de moins de 35 ans. Il faut écrire pour une formation musicale réelle.
Le gagnant aura 1500 € et pourra faire enregistrer et éditer sa musique.
Envoi d'un CD démo (ou d'un mp3 par mail), avant le 17 mai 2009
Pré-sélection de 20 candidats
Envoi d'un court métrage de 4 mn aux 20 candidats qui devront en composer la BO
Interprétation en direct de la BO le 12 juin 09 à Turin (transport défrayé)
Sélection de 10 finalistes
Envoi d'un moyen métrage de 25-30 min (Chaplin) aux 10 finalistes qui devront en composer la BO
Interprétation en direct de la BO, à Aoste (transport défrayé) entre le 7 et le 11 août (durée du festival)
- 1er prix :
1500 € et enregistrement de votre composition sur le CD de la collection Notes on Frames 2009
- 2ème et 3ème prix :
Enregistrement de votre composition sur le CD de la collection Notes on Frames 2009
- Prix du public :
Livres et DVD sur le cinéma.
Adresse pour l'envoi du CD :
Associazione Culturale Strade del Cinema
Reg. Borgnalle 10/L
IT - 11100 – Aosta (AO)
Adresse e-mail pour l'envoi d'une démo mp3 :
concorso@stradedelcinema.it
Pour tout renseignement :
info@stradedelcinema.it.
Là, on est dans le b-a-ba de l'écriture harmonique. C'est une astuce qui est souvent utilisée, mais je la mets par écrit avec quelques extraits sonores (un exemple vaut souvent mieux qu'une longue explication...)
Cet enchainement de deux accords qui permet d'amener une touche de merveilleux ou d'aventure est tout simple à mettre en pratique. Il suffit de jouer un accord majeur (ex : Do majeur) puis d'enchainer sur l'accord majeur situé un ton au dessus (Ré majeur), tout en maintenant la note fondamentale du premier accord (note do grave) :
La fondamentale du premier accord peut être aussi maintenue dans les aigus (accord renversé) :
Quelques exemples de cette courte progression harmonique dans la musique de film :
- Dans les deux extraits ci-dessous, les instruments graves (Contrebasses et tuba) maintiennent la fondamentale tandis que les trombones enchainent les 2 accords (par exemple accord de DO vers accord de RE). Les trompettes, quand à elles jouent le thème principal (dont les notes appartiennent aux accords en question). Ici l'orchestration triomphante nous plonge dans une ambiance de film d'aventure :
- Les 2 extraits ci-dessous sont orchestrés de manière plus légère et sautillante.
Sans qu'il s'agisse pour autant d'un film de conte de fée, la connotation y est très optimiste :
- Et ce dernier extrait, dans un registre plus doux et moins sautillant, mais toujours optimiste. Cette fois-ci la note fondamentale du premier accord n'est pas maintenue (elle suit la cadence) :
Il nous offre dans cette bande originale quelques chose de chaleureux et de terriblement efficace. Loin des scores sophistiqués des gros orchestres, la sobriété de la guitare et de la mandoline apportent à la musique une dimension humaine et intime. Je ne sais pas si la BO a le même impacte sortie de son contexte, mais en tous cas, mêlée aux images du film elle est franchement sublime. Celle de la scène du rapatriement de Suzann en hélicoptère (avec des nappes et de la mandoline) m'a particulièrement touché.
L'ambiance musicale qui règne dans ce film me rappelle un peu la musique de Krishoo Monthieux dans le film "La Difunta Correa" (de N.Cambois & S. Gardet). La musique de Krishoo étant cependant plus avangardiste et expérimentale.
