Julien Guillamat began music in France at the age of seven. He studied cello (modern and baroque) and music theory with Evelyne Feuardent, Geneviève Teulière, Yvon Repérent, Gisèle Clément Dumas, Maki Solomos and Yves Marie Pasquet among others at the conservatoires of Montauban, Montpellier and Aix-en-Provence (France).
In 2006 he passed, with good comment, a Master I of musicology on The English Court Masques with Particular Reference to Purcell’s Work at the University of Paul Valéry (Montpellier, France).
Julien first delved into music composition in 2005 at the University of Birmingham (England) where he is now completing a PhD (Philosophical Doctorate) in composition with Professor Jonty Harrison.
As an active member of the Birmingham ElectroAcoustic Sound Theatre (B.E.A.S.T.) he has travelled across Europe. His music has been performed in France and the United Kingdom.
Thèmes abordés : Musique originale du film 'Double Point : K', Masters en musicologie et composition, Actuellement poursuit un doctorat en composition, Membre actif du the Birmingham ElectroAcoustic Sound Theatre (B.E.A.S.T.), Musique classique, Musique contemporaine, Musique baroque, Musique de film. Tags
Après une formation classique et un premier prix du C.N.S.M. de Lyon en 1999, Youri Gautier arpente l'improvisation en groupe et en solo avec son violoncelle électrique, sans délaisser pour autant le violoncelle acoustique et les bases de la musique baroque.
Actuellement sur des créations "Loopcellobass", il participe à des spectacles "cirquemusic" et "contes musique".
Thèmes abordés : Participation à plusieurs albums en Corse , Participation à l'album 'Electrad' sortie fin 2009, 1er Prix du CNSM de Lyon, Bach, Serra, Tiersen, Chronos quartet. Tags
Francois-Xavier bigorgne, musicien professionnel, vous propose ses services dans sa spécialité : le violoncelle.
Retrouvez sur www.fxbigorgne.com toute son actualité régulièrement mise à jour. Tags
Découvrez des programmes de concerts novateurs et des CD aux sonorités nouvelles. Pourquoi la musique classique n'attire que 8% du public et pourquoi le marché du disque périclite? Découvrez sur www.fxbigorgne.com un musicien atypique qui relève le défi.
Un parcours musical atypique Après avoir suivi un parcours académique pendant près de 20 ans, j'utilise mes acquis pour découvrir de nouvelles sonorités au travers l'enregistrement et la diffusion de CD, véritable carte de visite pour des programmes de concerts novateurs que je vous propose.
Je suis depuis toujours à l'écoute de la critique du public, ce qui permet de de développer une nouvelle conception musicale et artistique, parfois dans des styles étonnants.
Je reste à votre écoute...
Le violoncelle et son enseignement Passionné par la pédagogie du violoncelle, mon enseignement est ouvert à toutes et à tous. Mon approche pédagogique est étudiés selon les principes du violoncelliste Janos Starker.
Des enregistrements aux sonorités nouvelles 1- Bandonéon et violoncelle en live
2- Harpe violoncelle et réitante sur des thèmes populaires espagnols
3- Les célèbres 6 suites de Bach dépoussiérées grâce à la reconstitution d'un accompagnement
4- un livre CD sur un conte pour les enfants
etc etc
Besoin d'enregistrer un CD Vous êtes musiciens professionnels ou amateurs?
Par mon label Amacello, je propose de créer vos CD avec du matériel professionnel récent.
Je réalise pour vous les prises de sons, le montage numérique, la conception graphique. Le studio d'enregistrement se situe dans la banlieu sud mais je me déplace facilement.
Contact : AMACELLO 6 allée Charles Perrault 92160 ANTONY France tél : 06 87 43 39 00
Thèmes abordés : Violoncelliste, Violoncelle, Apprendre le violoncelle, Professeur de violoncelle, Musique pour bandonéon et violoncelle, Prise de son professionnelle. Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Interprète > Annuaire Violoncelliste
Scènes variées en tant que pianiste-clavier-percussionniste,
Arrangement et pré production pour différents interprétés.
Composition et production de musiques pour génériques de télévisions, pour films de prestige, publicités, documentaires. Thèmes abordés : Génériques Télévision pour TF1, Publicités TV, Bande originale du documentaire 'Paris-Dakar Course à pied' de Alain Baptizet, Bande originale du documentaire 'La conquête de l'espace' de Romain Grumbach. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Je mets à votre disposition mon expérience pour guider votre stratégie en communication sonore grâce à des créations musicales originales : habillage sonore de vos films, fictions, documentaires, publicités ou spots commerciaux, génériques, musiques vivantes, théâtre, danses, web… Tags
Musique du film Atomik Circus Composition de la bande originale du film "Atomik Circus et de 5 chansons interprétées par Vanessa Paradis. Nominé aux victoire de la musique en 2005.....
Composition de la musique originale de publicité Très réactif dans ce domaine, mon expérience me permet de réaliser rapidement tous style de musique nécessaire dans ce domaine d'application ou l'exigence est la rapidité d'exécution...
Musique pour le théatre Ce domaine d'appllication nécessite une grande créativité et permet de laisser court à l'inspiration la plus libre...Réalisation de musique pour de grands classiques du théatre (Molière..etc)
Musique pour le documentaire Réalisation du documentaire 40° Nord avec Loic Peyron pour Thalassa.... En préparation un documentaire sur Médecin du Monde et la prostitution produit par les films du Balibari.
Divers composition libre Je suis également auteur compositeur interprète. J'ai écris de nombreuses chansons et peux ainsi apporter une touche originale à n'importe quel support multimédia en apportant un texte à la musique. Je dirige également les musiciens et chanteurs en studio d'enregistrement.
Contact : Rhodrig Music 15 rue des Etats 44000 NANTES FRANCE tél : 0620648339
Thèmes abordés : Bande originale Atomik Circus, Musique publicité, Musique théâtre, Compositeur documentaires TV, Musique pour Thalassa.Catégorie > Annuaire Edition
S Recording est un studio d'enregistrement situé dans le sud de la France à Montpellier (34820). Le studio utilise du matériel haut de gamme, et pratique des prix sympas. Les prestations proposées sont : prise de son, editing, mixage, mastering. Sur le site web : on peut découvrir le lieu et écouter des extraits. Thèmes abordés : Tous styles. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Hugo Motta compositeur de musiques pour vos images, projets audiovisuels. Musique classique, latine, pop, électro, jazz.
Thèmes abordés : Bande originale du documentaire Les yeux brides SBB FILMS, diffusé sur Arte, CNR Conservatoire de Bordeaux et Madrid., Compositeur de musique de film, influences de la musique classique et actuelle, Musique électro, Musique classique, musique symphonique, Musique world ethnique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Illustration sonore
Prise de son en concert et sur site pour la musique classique, le jazz et les musiques acoustiques. Mixage et mastering
- Spécialiste de l'enregistrement "live" et sur site (jazz, classique, etc. )
- Matériel numérique multipiste de haute qualité
- Enregistrements 24bits multipiste
- Parc d'une quarantaine de microphones de tous types
- 30 années d'expérience en studios d'enregistrement
- Mixage, montage et Mastering CD
- Déplacement dans toute la France
- Aide à la production et au pressage des CD
Thèmes abordés : James Spaulding, NAXOS (Carl Loewe), Ted Curson, Udo Reinemann, Musique classique , Musique jazz, Musique acoustique, Musique de chambre. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Avec régie mobile
Je trouve que les cors français se marient bien avec les violoncelles. Pour moi, cette combinaison (en mezzo forte ou en forte) donne une sonorité à la fois douce et puissante (loin de l'aspect cuivré et brillant).
Le grain des cordes que l'on mélange au son rond des cors français apporte un côté moelleux, surtout s'il s'agit d'une mélodie continue (liée).
En outre, cela apporte une consistance et un effet panoramique (violoncelles à droite, cors français un peu à gauche) : je trouve que le son rempli l'espace, ce qui donne encore plus de profondeur.
La mélodie est d'abord jouée par les violoncelles. Puis viennent se greffer les cors français.
Cors + Violoncelles jouent ensuite l'accompagnement, tandis que la flûte traversière reprend la mélodie.
Mon collègue Bernhard Elsner rappelle au passage que ces instruments (cors français et violoncelles) se mélangent aussi très bien avec les altos et les bassons, à l'unisson ou à l'octave.
Pour bien débuter l'année 2011, voici un petit rappel (lancé par mon collègue Mickaël Dubois) à propos du KOMPLETE 7 ELEMENTS de Native Instruments :
Prix : 99 € (12 Gb de samples).
A première vue, je dirais qu'il s'agit d'un regroupement de VST de renoms, tels que :
Reaktor, Absynth, Massive, Vienna Symphonic Library, Guitar Rig, TR-808, Abbey Road etc... dans des versions plus légères (mais toujours de qualité professionnelle). Bref, des "éléments" sélectionnés à partir de leurs grands frères, puis regroupés dans un paquetage promotionnel ("bundle" en anglais).
On y trouve un tas d'instruments utiles permettant de couvrir une large palette de styles musicaux :
En vrac :
kit de batterie, sons électro, Instruments world, vintage, pianos, orgues, guitares, basses, banque orchestrale (provenant de la VSL), simulateurs d'amplis...
Bref, je pense que ce pack est vraiment intéressant (surtout pour ce prix).
Danny Elfman utilise parfois les sonorités des grandes orgues dans ses génériques d'ouverture (surtout pour les films fantastiques les plus noirs). Une couleur musicale qui renforce l'aspect gothique et sombre de ses Main Titles (Les contes de la crypte, Sleepy Holow, Batman Returns...)
C'est une publicité pour une voiture, ayant pour habillage musical la légendaire "Marche Impériale", de John Williams (Star Wars).
Quel est le rapport en Dark Vador et une marque de voiture, me direz-vous ?
J'écris un petit billet sur ce sujet, suite à la question judicieuse posée par Damien A : "Existe-t-il un logiciel assez puissant qui fasse les 2 à la fois, c'est à dire écrire des partitions dans les moindres détails comme Finale tout en ayant des banques de sons très proches de la réalité (comme en sont pourvus les séquenceurs) ?"
A priori, on s'en approche, même si ce n'est pas encore très concluant.
Du côté des séquenceurs :
La plupart des séquenceurs professionnels comme Cubase ou Logic offrent la possibilité de convertir la séquence MIDI en partition directement dans le logiciel. La conversion prend en compte "automatiquement" la hauteur et la durée des notes, la mesure (4/4 3/4 etc...), et le tempo, ainsi que le nom de chaque instrument qui correspond au nom de chaque piste midi. Peut-être aussi l'armature (tonalité sol majeur etc...) mais je ne suis pas sûr...
A priori, les fonctions automatiques de conversion s'arrêtent là. Ce qui signifie qu'il faut ensuite écrire "manuellement" à la souris toutes les notations telles que les articulations (notes piquées, notes longues, accents...), les lignes avancées (liaisons, crescendo, glissando ....) les expressions (pianissimo, forte, Allegro...), les techniques d'instruments (pizzicato, arco, mute ...) les triolets, les appogiatures etc... Sans oublier qu'il faut passer du temps à nettoyer la séquence midi (quantification, répartition de chaque instrument sur des pistes midi différentes ... voir le billet sur le score preparator).
Pour ceux qui préfèrent travailler avec des notes plutôt qu'avec des petits rectangles, il est possible de rentrer directement les notes en pas à pas dans la fenêtre "partition" du séquenceur.
Malgré tous les progrès apportés à la fonction "score editor" par les constructeurs de séquenceurs, l'outil de mise en page des partitions me paraît assez laborieux et pas toujours performant ni ergonomique. Cela dit, je ne veux pas prendre mon cas pour une généralité car certains compositeurs adoptent ce système et s'en sortent très bien.
Du côté de l'éditeur de partition Finale (malheureusement je ne connais pas les autres éditeurs) : Les nouvelles moutures (à partir de la version 2006) permettent de faire jouer les notes par une banque de sons plutôt réaliste : GPO (Garritan Personal Orchestra) un peu fade à mon goût mais 20 fois plus réaliste que les sons MIDI habituels de la carte son !
Un lecteur d'échantillons qui s'appelle KONTAKT (par Native Instruments) est intégré au logiciel. Il suffit d'indiquer à Finale que l'on souhaite faire jouer les notes par ce lecteur et le tour est joué. Je ne connais pas bien toutes les possibilités mais je crois qu'il est possible, par exemple, d'indiquer un trémolo ou un pizzicato sur une note et qu'alors un sample de trémolo ou de pizzicato se déclenche (à vérifier cependant). Le chargement de Kontakt et des samples est assez gourmand en ressources, mais c'est tout de même plus agréable de composer avec des sons réalistes. Cela dit, ça reste essentiellement un outil dédié à la composition et l'écriture de partitions mais pas à la production.
Tout dépend de votre objectif :
Pour créer un "produit fini" qui s'écoute dans un lecteur de salon, il n'y a pas de mystères : Finale ne proposant pas de fonctionnalités comme la console de mixage, les insertions d'effets, le multipiste audio (une seule piste audio pour le moment, donc pas de superposition possible de boucles de rythmes, voix, instruments extérieurs), il vaut mieux passer par un séquenceur MIDI-Audio. etc...
Imaginez que, lors d'une composition pour orchestre, vous soyez entrain d'écrire un passage avec des cordes. L'ensemble des cordes est composé de 5 instruments (violons 1, violons 2, Altos, violoncelles et contrebasses). Je me souviens m'être posé quelques questions à ce propos :
Dois-je obligatoirement entendre 5 notes différentes tout le temps ? (ou 4 si les contrebasses se contentent de doubler les violoncelles)
Puis-je faire jouer ponctuellement la même note par 2 instruments différents ? (doublon)
Est-il possible de croiser des parties, par ex : faire jouer des notes hautes par les violoncelles et des notes basses par les violons ? (si cela est possible techniquement).
Il suffit de regarder attentivement les partitions (conducteurs) de symphonies ou de musique de chambre pour trouver les réponses. Néanmoins, ce n'est pas toujours évident pour ceux qui ne maîtrisent pas la lecture à vue, d'autant plus qu'à chaque instant il faut être capable de comparer chaque portée tout en tenant compte des différentes clés.
Le film ci-dessous, qui fait penser à une séquence MIDI, représente un quatuor écrit par Beethoven (Opus 133). Les notes de chaque instrument y sont représentées en temps réel (synchronisées à la bande son, jouée par de vrais instruments) :
Rouge : Violon 1
Orange : Violon 2
Vert : Alto
Bleu : Violoncelle
Cette vidéo me paraît intéressante, car elle nous permet d'avoir une vision globale du morceau (les intervalles entre les instruments, les parties croisées, les parties muettes, les doublons par contre sont difficilement observables). A tout moment, il est possible d'appuyer sur le bouton pause et d'analyser la juxtaposition des notes. Pour autant, cela ne remplace pas les cours d'harmonie, on est bien d'accord ;-)
Pour une vision encore plus générale d'un morceau, voici le premier mouvement de la 5ème symphonie de Beethoven. Avec autant de parties instrumentales, cela devient confus par moments, mais c'est tout de même intéressant à voir :
On peut se poser la question de savoir si les notes affichées sont rigoureusement les notes que l'on entend. Ce que l'on trouve sur Internet n'étant pas toujours fiable...
A priori, ces vidéos me semblent sérieuses. L'auteur du montage (Stephen Malinowski) a utilisé (créé ?) un logiciel qui transcrit un fichier MIDI en une représentation graphique telle qu'on la voit ci-dessus. Le fichier MIDI ayant lui même été créé soigneusement note par note à partir d'une partition papier, le résultat devrait être conforme à l'oeuvre originale, normalement...
Le logiciel qui fabrique ces séquences s'appelle : MUSANIM (Music Animation Machine MIDI Player) et est un freeware. Aller sur le site de musanim
