Compositeur, sound designer et musicien, Eric Cervera a travaillé sur plus de 500 films (pubs, longs métrages, docus...), avec les réalisateurs Tarsem, Bruce Hunt, Jeff dDarling, Gregor Nicholas, Guy Jacques, Ringan Ledwige... etc.
Eric possède son propre studio d'enregistrement.
Thèmes abordés : Bande originale du film 'Ze film', Bande originale du film 'Pas de toit sans moi', Bande originale du film 'Le job', Bande originale du film 'cables', Musique pub TV, Deux lions d'or festival de Cannes, Un lion d'argent festival de Cannes, Deux lions de bronze festival de cannes, Nombreux prix dans d'autres festivals de pubs , Club des Ad, Clio Awards, Meribel, Pop, Rock, Ambiant Music, Trip Hop. Tags
Aprés plusieurs années à analyser les briefs en agence, à les imaginer en tant que responsable de la communication de la chaîne M6, puis d'un Fournisseur d'Accès Internet, Jean-François Mory, compositeur, musicien multi-instrumentiste a décidé d'y répondre musicalement en créant Antiloop.
Ses compositions évoluent entre électro, pop et musique de film (références sur les sites Audi, Club Med, TPS Star...)
Au fil des rencontres, Antiloop s'est adjoint les talents d'un ingénieur du son (références : Lenny Kravitz, Phoenix, Cabrel, Cassius etc.), puis de compositeurs venant de diverses horizons (rock-orchestral-electro).
Antiloop est un studio de création musicale, un creuset de compétences et de sensibilités (analyse/brief/son/création) au service des annonceurs, des marques et si possible, de nos oreilles.
Thèmes abordés : TPS Star (Canal+): identité sonore/génériques 2008, Club Med: identité sonore/pub depuis 2008, Club Med: identité sonore/pub de 2005 à 2007, Audi (A8): pub 2004, Clarins Bvlgari HP. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
23 ans de pratiques et d'études musicales, passionné de musique Electro et de Jazz, ce subtil mélange a fait vibrer des centaines de personnes dans divers lieux cultes du monde musical electro.
De nombreux festivals produits dans des pays tels que l'Allemagne, la Hollande, la Belgique et l'Angleterre ont permis a DJ MOS de se faire une réputation dans le monde de la musique electro minimal remixée en version Club.
Dj et producteur de musique electro, né en 1963 à Marseille, il se lance sur le marché comme DJ itinérant et se fait remarquer dès 2008 dans différents festivals.
En 2009, DJ MoS participe à pas moins de 18 concerts et festivals en Rhône-Alpes. Une ascension en partie dûe au travail effectué sur ses reprises remixées à la sauce Minimal Club et sa qualité de prestation.
Un album est en préparation pour l'année 2010. Thèmes abordés : Arrangeur pour les groupes Ange, Trio Jazz, PZP Rock, Technicien de régie son, Contrebassiste et bassiste dans des formations Jazz Rock, Formateur technique de mixe platines, Responsable d'ateliers musicaux pour l'association M.O.S.AD, Etudes Musicales à la JAV, Formation professionnelle musicale a l'IMFP de Salon de Provence, Electro, Jazz, House, Techno. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Tous styles et toute formule Musique classique orchestrale, electro, rock, world, musique ethnique, ambiant, romantique, funk, hip-hop, house, drum and bass. Duo, trio, groupes, orchestre, big band.
Collaborations - Court-métrage “refuge” en 35mm de Halluciné
- Mise en musique du site de jeux de Rôle “Fentis”
- Documentaire “Le masque” de Katell Paillard
- Documentaire “El Barrio” de 4L production
- Diverses musiques pour Pellicam, films institutionels
- Accompagnement de spectacles pour le cirque (Academie Fratellini)
- Courts-métrage "Vagues" de Mohamd Benattia
- Court-métrage "Os Eucalyptos" de Delphine Menoret
- Court-métrage "Amours glacons" de Bahri Ben
Bio française Aidé d'une solide formation (Dem de Jazz, Master de musicologie),
et d'une experience variéee dans différents styles musicaux,
Cedric peux écrire sur une palette allant du jazz aux musiques du mondes,
en passant par les musiques electro ou des écritureses plus classiques.
Bio in english With a good academic background (Musicology Master’s Degree at Rennes University, Musical Studies Diploma in Jazz at the Musical Academy in Rennes),
and various experiences in different kinds of musical styles,
Cedric is able to compose from Jazz and Electro to World Music or Classical Music.
Entre Lyon, Paris et Besançon, musique de chambre et Orchestre de Besançon, Emmanuelle est une compositrice et violoncelliste exigeante qui n’hésite pas à se lancer dans des aventures comme Accrorap et chansons françaises avec Pascal Mathieu. Thèmes abordés : Violoncelliste de la Compagnie Accrorap (tournées en France,Colombie,Afrique,Inde), Violoncelliste à l’Orchestre de Besançon sous la direction de Peter Csaba, Violoncelliste sur l'album, Enregistrements des Préludes et Fugues de Bach-Mozart, Violoncelliste sur l'album, Médaille d'or en violoncelle et musique de chambre, CNSM de Lyon. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Interprète > Annuaire Violoncelliste
Nous sommes un espace de création artistique destiné à "FABRIQUER" des chansons sur mesure pour des interprètes.
Auteurs, compositeurs, musiciens et arrangeurs à votre service pour toutes études gratuites de projet. Thèmes abordés : Album CD, Création musicale, Création artistique, Maquette, Enregistrement musique, John Mayer, Jason Mraz, Cabrel, Zazie, Mauranne, Art Mengo, Goldman, TOTO, De Palmas, James Taylor, . Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur > Annuaire Parolier
Studio Audio Design propose la sonorisation de spectacles, l’enregistrement d’albums, la création d’identité sonore, le mixage. Vigneux sur Seine, Essonne. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Le Studio Pourriture Noble... et en suspension
Studio d'enregistrement situé en Aveyron : c'est à la lumière du jour, (car ce studio est "ouvert" de par sa surface vitrée) que nous réalisons vos productions. Nous vous proposons tous les services dans le domaine du son :
- L'enregistrement et le mixage de la musique.
- La restaurations sonore.
- L'enregistrement live (concerts et spectacles vivants).
- L'enregistrement de voix off pour la publicité TV ou radio, les documentaires, l'institutionnel, Le multimédia, internet, la téléphonie etc.
De 16 à 48 pistes, en 5.1, pour la création d'un DVD ou d'une vidéo, nous sommes à votre disposition. Nous nous déplaçons et enregistrons tout type d'évènements culturels en multipiste.
- Montage numérique, mixage, copie, compression du format audio.
- Mastering.
- Nous disposons d’un serveur FTP sécurisé, permettant ainsi l’envoi immédiat de vos projets masterisés pour validation.
- Compositions originales
- Arrangements
- Réalisation de pochettes d'albums
Thèmes abordés : Punish Yourself, 1969 was Fine, MUCKRACKERS, Pascale, Elektric Geisha, Musique industrielle. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Identité sonore, Sound Design (pub, tv, film d'entreprise, flash, générique, jeux, jingle). Alexandre Mabeix : compositeur et producteur. Thèmes abordés : Musique du jeu concours du site internet de la WARNER BROS (Europe), Musique de la Bande Annonce des 'BFM AWARDS' pour la Radio BFM, Illustration musicale pour le site Internet, Premier prix du ' Digital Media Open '97' de Berlin, Diplômé du CMCN ( Centre Musical Créatif de Nancy ) en 1994, Massive Attack, James Newton Howard, Alan Menken, James Horner. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Capte Note - Planète Partitions est une librairie musicale en ligne. Vous trouverez un large choix de partitions à l'unité mais également des songbook ou des ouvrages pédagogiques. Tags
Copiste Notre société de copiste relève, met en page et imprime tous vos travaux musicaux (SACEM,variétés, Score d'orchestre...). Société créée en 1985, nous sommes une équipe de plus de 10 musiciens et nous pouvons réaliser vos partitions en urgence.
Librairie musicale Capte Note Notre société vous offre un service unique.
En complément de notre activité de copiste, nous vous offrons la possibilité de distribuer vos partitions ou songbook dans notre librairie musicale en ligne, et nous vous faisons profiter ainsi de notre réseau de distribution classique également(magasins, fnac, écoles de musique...) ce qui permet ainsi aux éditeurs, auteur et compositeurs de faire vivre leurs œuvres graphiques.
Pour les éditeurs Grâce à notre savoir faire et notre réactivité, nous répondons à votre obligation légale d'éditeur en distribuant toutes les œuvres de votre catalogue dans notre réseau spécialisé. Demandez nos conditions.
Auteur-Compositeur-Interprète Faîtes connaître vos partitions à votre public. Nous vous proposons un service adapté à vos besoins.
N'hésitez à prendre contact avec notre service distribution.
Compositeurs Besoin d'un copiste en urgence, pour l'établissement de score, parties séparées ou tout autre travaux de copie, appelez-nous !
Nous sommes à votre écoute et réaliserons un devis dans les meilleurs délais.
Contact : Capte Note - Planète Partitions BP 40076 02400 Chateau-Thierry France tél : 0323843121
Thèmes abordés : Copiste musicien, Edition de partitions, Imprimer musique, Partitions, Librairie musicale, Faire connaître mes partitions, Distribuer mes partitions, Copiste pour établir un score, Besoin d'un conducteur et parties séparées pour orchestre.Catégorie > Annuaire Copiste
C'est frais, c'est dynamique, un vrai rayon de soleil. Les paroles sont bien trouvées et la musique, souvent rythmée, ne tombe jamais dans la facilité. La couleur musicale et orchestrale s'oriente essentiellement vers le rock, la musique latine et le reggae : bonne humeur assurée !
A conseiller, pour les enfants qui ont entre 5 et 10 ans (voir même 36 ans...)
La fourmicinelle, c'est une chanson sans prétention que j'ai écrite avec mon frère (Gwen) lorsque nous étions animateurs en centre aéré. En gros, ça raconte l'histoire d'une fourmi qui se prend pour une coccinelle...
Sur le plan scientifique ce n'est pas très rigoureux. Mais de toute manière, beaucoup de comptines reposent sur des principes fondamentaux erronés. Les souris, par exemple, n'ont jamais été vertes, les éléphants ne se sont jamais balancés sur des toiles d'araignées, lesquelles n'ont jamais tricoté de bottes sur le plancher...
Maiiiiiis, c'est justement ça qui amuse les enfants : quand c'est même pas possible en vrai...
Le préparateur de partitions (score preparator), quand il existe, intervient avant l'orchestrateur. Il facilite grandement la tâche du compositeur en travaillant à partir d'une session (Cubase, Digital performer etc.) permettant à l'orchestrateur de disposer d'une partition "propre" pour travailler. Le préparateur de partitions collabore donc essentiellement avec des compositeurs qui utilisent l'informatique musicale.
Lorsqu'un compositeur soumet une belle maquette à un réalisateur, le séquenceur, lui, présente une partition MIDI d'une clarté plus ou moins douteuse :
les notes ne sont pas forcément quantifiées
Il y a des keyswitch qui trainent
Les durées des notes ne respectent pas forcément la grille de division rythmique
Une même section de cuivres (par exemple) peut-être utilisée sur une seule piste midi
Le compositeur peut utiliser plusieurs pistes midi pour un seul phrasé etc...
En exportant ces notes dans une éditeur de partition, cela donnera probablement ceci :
Débrouilles toi avec ça, coco....
Le compositeur va donc confier sa session (Cubase, Logic etc...) avec la maquette audio en guise de repère, au préparateur de partitions. Ce dernier effectuera un nettoyage complet et carré de la séquence midi (quantifications, éclatement des parties, suppression des keyswitch etc...) et fera le transfert dans l'éditeur de partition. Selon les cas, il pourra apporter un premier travail de notation orchestrale comme la mise en place de certains signes, des nuances, des trilles et trémolos etc... un gain de temps considérable qui permettra au compositeur de se consacrer à sa musique.
Après le passage du préparateur de partitions, on y voit déjà plus clair...
Note : tout comme l'orchestrateur, le préparateur de partitions intervient sur le conducteur (pas les parties séparées dont la gestion est confiée au copiste).
Avec cette avancée technologique, les ingénieurs repoussent les limites de l'édition audio (analyse polyphonique d'un signal !).
Melodyne Studio de la marque Celemony offre des possibilités très intéressantes : outre les fonctions très précises de correction d'amplitude et de hauteur, il permet de créer de nouvelles rythmiques et de nouveaux accords à partir d'une phrase de guitare de départ (ou de batterie, de piano etc....) et tout ça sur un matériau audio ! On peut donc "créer" quelque chose de nouveau avec cet outil.
Par exemple, en théorie, il serait possible (et là j'emploie le conditionnel) d'isoler chaque note d'un morceau joué au piano (pris dans un CD du commerce) et de modifier la mélodie, l'harmonie et la rythmique de ce morceau... auquel on pourrait ajouter d'autres instruments (provenant de nos banques de sons ou même d'autres CD , pourquoi pas...).
L'intérêt, je le vois dans le fait de faire moins appel au MIDI, notamment l'utilisation des samples (qui bien qu'issus d'instruments réels, ne permettent pas de retranscrire le jeu de l'instrumentiste). Avec Melodyne, on travaillerait directement à partir de phrasés modulables à souhait ce qui permettrait de conserver d'une part le "gros son" d'origine, et d'autre part le jeu instrumental (respirations, attaques, portamentos, liaisons, relâchements, vibration etc...) sans oublier l'émotion de l'instrumentiste captée lors de la prise de son, d'où une sensation de réalisme.
Comme beaucoup de musiciens qui n'ont pas encore essayé la bête, je me pose des questions concernant l'efficacité du logiciel sur les phrasés très riches harmoniquement et mélodieusement (BO d'Harry Potter par exemple) ou très sales (Métal, grunge etc...). Idem pour les musiques qui ont beaucoup de réverbe.
Enfin, sachez que Celemony propose des banques de sons (sous forme de phrases instrumentales, riffs, solo...). Il y a tout un choix d'instruments, pour le moment issus du registre pop rock jazz etc... : Horn section, electric bass, guitar, saxophone, voice.
Vous aimez la musique de film ? la musique live ? le rock ? le saxophone ? Ennio Morricone ? Michel Magne ? Lalo Schifrin ? Le groupe Lulu La Nantaises est incontournable, surtout si vous êtes de passage dans la Loire Atlantique (pour les concerts).
L'idée est de reprendre des thèmes musicaux du cinéma (Inspecteur Harry, Fantomas, Oss-117, Enter The Dragon... ) et de les ré-arranger par (et pour) 4 musiciens sacrément doués. Le résultat est vraiment à la hauteur !
Allez, je vous laisse, faut que j'y retourne, je n'ai pas encore tout écouté.
Ma première création d’une BO de film d'animation (incluant des acteurs réels) : Scoub 2 réalisé par Stéphane Berla.
Ce sont mes premiers pas dans la musique orchestrale liée à l'image.
A l'époque, j'utilisais Miroslav Vitous, une banque de sons d’orchestre symphonique un peu dépassée aujourd'hui.
Cela dit, je trouve que le résultat final ne sonne pas trop mal. Je suis particulièrement fier de la montée orchestrale qui clôture le générique du début.
Il y a dans la BO de Scoub 2 quelques clins d’œil volontaires à la musique de Danny Elfman (c'était une des directives de Stéphane). De l'ironie dans de la musique de blockbuster.
Petite anecdote : je cherchais un instrument ou une orchestration spécifique pour accompagner les titres qui apparaissent et disparaissent le long du générique d'entrée (on appelle ça des cartons).
J'ai finalement opté pour un "bruit d'aile qui s'envole" que j'ai ensuite mixé à la musique. L'idée a tout de suite plu à Stéphane car ce sample d'oiseau apportait du mouvement et collait parfaitement à l'ambiance déjantée du film.
En tous cas, cette expérience m'a permis de découvrir quelques contraintes du métier de compositeur de musique de film !
La synchronisation parfaite de la bande originale avec les images (dont le montage change parfois)
Traduire musicalement les idées décrites verbalement par le réalisateur.
Bidouiller les samples orchestraux pour imiter un gros orchestre, avec un minuscule budget musique.
Composer avant le montage son, pour découvrir ensuite que beaucoup de bruitages viennent masquer la musique.
Mais le jeu en valait la chandelle car j'ai pu travailler en prenant mon temps sur un film humoristique de qualité avec de belles images et une histoire drôle (une parodie du film Duel de Steven Spielberg, avec les personnages de Scoubidou).
Et puis, cette première expérience m'aura permis d'établir un premier contact avec des professionnels (Stéphane Berla travaille actuellement en collaboration avec Dionysos et Matmatah)
Musicalement, Scoub 2 a longtemps été pour moi une référence et une carte de visite.
Pour info : le générique du début affiche 2 compositeurs. C'est une erreur car le second compositeur n'a pas travaillé sur ce projet (le monteur a juste oublié de l'enlever du listing). En outre le générique de fin provient d'un groupe de rock bien sympa : « Flying Pooh »
N'hésitez pas à laisser vos impressions sur le film ;-)
Rien de plus ressourçant qu'une semaine de vacances dans ma Bretagne natale...
Je reviendrai sur le blog autour du 20 avril, avec un article consacré à l'insertion de boucles rythmiques (Stormdrum, Stylus RMX) dans une musique orchestrale (pour faire plaisir à Simon ;-) En attendant, bonnes vacances pour certains et bon rétablissement à ceux qui ont la grippe (soigne toi bien Alex..).
Saint-Malo, me voiciiiiiiiii ! (par ici les bonnes crêpes)
Allez, une petite douceur pour me préparer psychologiquement :
An Dro de l'ille à l'Oued, de G Ricordel (interprété par Tudansti)
Bolero, de M Ravel (interprété à la cornemuse par Carlos Nunez)
On notera chez Tudansti la particularité de l'instrumentation (utilisation de l'oud et du djembe).