2 studios d’enregistrement en France
- Studio Latitude, Paris 20ème
- Château des Abbayes :
Studios résidentiels, « au cœur des Vosges » à 2h20 de Paris
CHATEAU DES ABBAYES :
- Studio Aragon
SSL 6000 - 48 voies
5 salles de prise de son
2 boxes amplis
- Studio Beaudelaire :
LAFONT AUDIO LABS - 56 voies
3 salles de prise de son
3 boxes amplis
STUDIO LATITUDE :
SSL 4000 - 48 voies
2 salles de prise de son
1 Régie Mobile
1 Studio de Mastering
Thèmes abordés : Collaboration avec Universal Music, Warner, EMI, Naïve, Collaboration avec MVS Records, Capitol, Sony Music, BMG, Collaboration avec Chrysalis, Polydor, Delabel, Virgin, Wagram. Tags
Une structure qui regroupe une équipe de musiciens copistes et un graphiste sous la direction de Denis Cazalas, sociétaire SACEM.
A partir de vos supports audio nous relevons, mettons en forme et imprimons, en petit ou grand nombre vos partitions, song books, scores.
(Nos services s'adressent aux éditeurs de musique et à tous les auteurs compositeurs). Thèmes abordés : Collaboration avec les Editeurs tels que BMG, Sony, Universal, Blonde, etc., Collaboration avec les Artistes tels que Gainsbourg, Axelle Red, Lââm, Camille, Collaboration avec les Artistes tels que Rose, Mickey 3D, Daniel Powter, Sages poètes, Collaboration avec les Artistes tels que Yann Tiersen, Diams, Pop Rock, Blues, Rock, Chanson. Tags Catégorie > Annuaire Copiste
Up Line vous propose des packages complets intégrant Studio, mixage, réalisation et arrangement.
Réalisation Arrangement Composition.
Frédéric Savio, pianiste ayant 7 albums signés en major company.
Studio d'enregistrement et 8 studios de répétition. A Saint Maur des Fossés RER A.
Thèmes abordés : Collaboration avec Sony BMG, Collaboration avec EMI, Collaboration avec Polydor, Collaboration avec Air Prod, Collaboration avec France2, Rock , Pop-Rock, R&B , Hip-Hop. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Réalisateurs de disques
Bonjour à toutes et à tous,
Depuis Janvier 2009 Stark Production propose un catalogue de musiques libres de droits, à des prix compétitifs, afin de sonoriser lieux publics, événements ou habiller des vidéos et sites Web.
Stark Production propose une gamme de musiques variées sans publicité et libres de droits d’auteur et un service d’illustration sonore sur mesure.
Stark Production propose trois services pour ses clients:
-Un catalogue de téléchargements immédiats de musiques libres de droits.
-Un service d’illustration sonore et de musique sur mesure.
- Un service Démo pour vos clients. Tags
Un catalogue de téléchargements immédiats de musiques libres de droits. -Nous vous proposons un catalogue de téléchargements immédiats de musiques et jingles libres de droits avec des styles variés, destinés à l’habillage sonore pour vos différents projets (pub, Tv, sites internet, diffusion de musique libre de droit dans les lieux publics, multimédia, radio, attentes téléphoniques, identité sonore…).
-Nos musiques sont libres de droits d’auteur (SACEM, SDRM, SCCP, SESAM, ASCAP, BMI, GMA, PRS…) n’étant pas affilié à ces organismes, ceux-ci ne peuvent pas vous demander de redevance pour utiliser les musiques sélectionnées.
Stark Production propose à ses clients un service d’illustration sonore et de musique sur mesure. -Si vous avez besoin d’une composition sur mesure pour un projet particulier, nous répondrons à tous vos souhaits : le service d’illustration sonore sur mesure a été créé pour vous!
-Le service de réalisations sonores sur mesure s’adresse aux clients qui formulent des demandes particulières concernant la production d’un projet musical (attente téléphonique, jingle, liner, berceau musical, borne interactive, habillage sites internet, création musicale…)
Un service de démo client. -Si vous désirez faire écouter des démos à vos clients, rien de plus simple : sélectionnez vos morceaux et nous vous enverrons dans les plus brefs délais le ou les morceaux choisis bipés (preview). Les musiques payées et téléchargées sont de qualité Wav proche de la qualité CD.
Des références clients et un Book Sonore. Si vous souhaitez en savoir plus, venez découvrir notre Book Sonore au travers de nombreuses vidéos, afin d'écouter et juger de notre potentiel créatif.
Des références clients. Ils nous ont fait confiance:
Pôle Endurance, Champagne Déhu, Son-art, Kapt, Avis de tempête, Bodhisens, G-Diffusion, Conseil Général des hautes alpes…
Contact : Stark Production 12 Route du Buisson 78490 Grosrouvre France tél : 06 12 70 39 36
VFP Sound est un studio d’enregistrement, de mixage, de mastering et de création musicale situé aux portes de Paris.
15 ans d'expérience à votre service,tarifs compétitifs pour producteurs majors ou artistes indépendants. Traitement acoustique et matériel haut de gamme.
N’hésitez pas à me contacter pour de plus amples renseignements concernant les tarifs et le booking du studio.
à bientôt Tags
Mixage Le mixage est un travail très compliqué qui consiste à mélanger les différentes sources de vos enregistrements ou programmations afin d'obtenir un spectre homogène.
Dosage des niveaux, panoramiques, contrôle de la dynamique, réverbération délais et autres effets spéciaux sont les ingrédients d'un bon mixage .
A partir de 115 euros par titre pour un titre comportant jusqu'a 32 pistes.
Mastering Aujourd'hui, grâce aux moyens technologique existants, le nombre des home studios a considérablement augmenté.
Mais les producteurs et artistes savent que ce genre de structures a ses limites en terme d'aboutissement d'un projet.
C'est la que l'étape du pré-mastering est essentiel
Mastering forfait single : 59 euros
Prise de son acoustique Prise de son et enregistrement acoustique:
Nous vous proposons d'enregistrer votre projet dans des conditions acoustiques optimales. Toutes nos cabines sont traitées pour que le son de vos instruments soient reproduit avec fidélité.
A partir de 250 euros ttc par jour.
Consulting et installation Vous avez peut-être le projet de le faire vous même; nous vous proposons des services de conseils et d'installation:
- Informatique: intégration, installation et prise en main d'un système qui répondra à vos besoins, Mac et PC
- Câblage
- Traitement acoustique
- Vente de matériel audio professionnel
- Mobilier technique sur mesure.
- Consulting technologique audio professionnel.
N'hésitez pas à nous contacter dès à présent pour une étude personnalisée ou un devis.
Workshops/Formations audio Workshops/Formations audio
Nous proposons de partager notre savoir faire au cours de courtes formations que nous avons mis en place sous la forme de "workshops" :
Lors de ces ateliers nous essayerons de vous apporter les concepts essentiels pour une meilleur approche de votre activité en home studio.
Bien entendu ,ces workshops vous sont aussi proposés afin que vous puissiez éclaircir toutes les questions que vous vous posiez. N'hésitez pas à les préparer pour que nous puissions y répondre avec la plus grande précision.
Contact : VFP sound studio 70 rue de la fraternité 93170 Bagnolet France tél : 0610027469
Thèmes abordés : Traitement du son, obtenir un spectre homogène, Contrôle de la dynamique, Réverbération et délais, Forfait mastering, Obtenir un son pro, Prise de son acoustique, Enregistrement guitare, Conseils en création musicale, Service d'accompagnement traitement audio, Consulting MAO et équipement Studio, Apprendre les techniques de studio, Ateliers de formation audio.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studio de mixage
BELL INTONE propose des concerts, des animations pour votre entreprise, des prestations pour votre mariages etc.
Nos Chanteurs et chanteuses ont une grande expérience de la scène : Jazz, Gospel et Rythm'n blues de qualité ! Thèmes abordés : Nombreux concerts, Nombreuses prestations dans l'événementiel, Musique et chant Gospel, Musique et chant Jazz, Music Hall, Cool Jazz. Tags Catégorie > Annuaire Chanteur > Annuaire Gospel
Site de Butterfly Tea : compositeur professionnel pour les films / jeux / etc...
Des news, des vidéos, des infos...
Mes expériences (films, docu, festival, albums metal & electro...)
De nombreux extraits en écoute sur mon site ( action / aventure / drama / thriller / rock / medieval / etc...)
Demandes de devis : butterflytea81@gmail.com
http://www.butterfly-tea.com Tags
Au début... Je me suis lancé a 14 ans dans la composition, aujourd'hui j'ai 30 ans et pendant tout ce temps j'ai eu l'occasion d'affiner mon style et ma maitrise dans de nombreux styles...
Différents styles... J'ai commencé par des musiques "Electro", pendant 5 ans, puis je me suis tourné vers l'orchestral progressivement...
Il y a deux ans j'ai composé un album "metal symphonique" dans un style proche de "Nightwish"...
De nombreuses expériences Mes premières composition ont imédiatement eu des prix, j'ai alors été contacté pour divers projets, musique pour des sites web, puis des jeux...Des clips vidéos...
Ensuite après la sortie de 5 albums simultanés qui ont connus un grand succès, j'ai commencé a travailler sur la musique de plusieurs films, et aussi un Festival "les Féeries à Orleans"...
Projets a venir... 5 albums a venir en 2011... ( 3 instrumentales, 1 album Metal Symphonique et 1 Album Electro )
3 films a mettre en musique, peut etre un festival aussi.
Et la liste devrait s'alonger...
Me contacter / Services... * Composition de musique originale à l'image (films, documentaires, films d'entreprise, Jeux Videos, Courts métrages, dessins animés, Tv...) * Création d'ambiances musicales, sound design * Composition pour les troupes théatrales et autres évènements culturels * Illustration sonore de logo, de sites web... * Création de jingles et spots radio/web
Contact : Butterfly Tea 26 rue emile zola 81100 Castres France tél : 0659101686
Profs-edition est une toute jeune société d'édition qui propose de vendre les compositions et arrangements de musique d'ensemble des professeurs de musique.
Chaque auteur est payé en droit d'auteur.
Nous recherchons des auteurs.
ouverture prévue été 2012 Tags
Derrière Profs-edition il y a... ? Derrière Profs-edition il y a David Louis, musicien, enseignant en formation musicale et chef d'orchestre. Je travaille aussi comme copiste pour la société Quickpartitions.com
Depuis plusieurs années j'ai réalisé quelques arrangements pour mes ensembles et je sais aussi que bon nombre des mes collègues font de même.
C'est un travail passionnant, long et... rarement valorisé.
L'idée m'est donc venue de créer Profs-edition pour mettre ce travail en lumière.
Concrètement, quel est le contenu du site ? Nous éditons de la musique d'ensemble du Duo aux Orchestres ,symphonique, à cordes, d'harmonie, ensemble à plectres, de percussions... la seule limite est la proposition des profs !
Profs-édition n'est pas qu'un seul catalogue. Chaque partition est accompagnée de la "fiche pédagogique" qui recense le niveau et les difficultés rencontrée (difficultés liées à l'instrument, mais aussi rythmique ou mélodique). Le contenu est au final à destination des élèves.
Profs-Edition est un site légal ? Bien entendu !
Tous les auteurs ont une commission sur chaque ventes réalisées et sont payés en droit d'auteurs.
Nous passons donc un contrat d'édition des plus classique et nous cotisons à L'AGESSA.
Recherchez-vous des auteurs ? Nous recherchons effectivement des auteurs. Pièces originales ou des arrangements. La condition essentielle c'est que le morceau sonne !
Ce qui fait aussi la force de notre proposition c'est le choix en terme de niveau, ensembles, instruments. plus nous aurons d'auteurs et plus notre offre sera la plus large possible.
Comment se fait le lien avec les auteurs ? Confier ses pièces à une toute jeune société d'édition peu être un peu anxiogène !? :)
Aussi, nous avons mis en place une plateforme réservée exclusivement aux auteurs : Ils pourront accéder au suivi de leurs ventes en temps réels.
L'ouverture du site au public est prévue en été 2012.
Contact : Profs-edition.com 40 rue des genévriers 95800 CERGY France tél : 0177455122
Thèmes abordés : Editeur de musique, Editeur musical, Edition musicale, Pièces pour harmonie, Partition pour orchestre à cordes, Ecriture pour ensemble à plectres.Catégorie > Annuaire Edition
Marc Guillermont
Guitare / Composition
- 25 ans d'expérience
- Discographie : 5 Cd + invité sur divers projets en qualité de soliste et compositeur.
- Expérience "live" avec John Mc Laughlin, Gary Husband, Hadrien Feraud, Dominique Di Piazza...
NICE JAZZ FESTIVAL, festival JAZZ 500 (1ere partie : Charlie Haden)
- Spécialisé dans la programmation musicale, arrangement & composition
- ZAPPOSTROPHE tribute to Frank Zappa entierement realisé seul.Articles dans JAZZ MAG, LE MONDE...
- Réalisation d'un hommage à David Lynch
- Composition pour CYMBELINE (Shakespeare)mise en scene : Carole Dreant pour le theatre du nord ouest
- Collaborations diverses avec Chris Taylor (Aretha Franklin, Dave Weckl, George Whitty, Steve Tavaglione...)
- Invité sur le cd de Miles Bould (Sting, Steps Ahead, Dominic Miller...)
Thèmes abordés : U MAN, O WORLD, VIRTUALIST, ZAPPOSTROPHE, MIKAPTOJAM, U SONIC (Miles bould/Scott Firth), RUUD CORNELISSEN, HANS ZIMMER, MARK ISHAM, FRANCIS LAI, GABRIEL YARED. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Batteuse de formation, j'ai décidé de passer de la batterie au piano. Auteur(e) depuis toujours, l' envie de composer était là... du coup, me voilà ;-)
Le climat de Corianndre est intimiste (voix et piano), le but étant de mettre les mots en avant, la voix et le piano restent en retrait.
Mon 1er album est sorti en auto-production il y a un peu plus d'un an et le 2ème est en préparation.
Les propositions de scène se profilent (en Belgique) dans les mois à venir.
Thèmes abordés : Album auto-produit, Album en préparation, Véronique Sanson , Renaud, Maurane, Manu Kaché. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
François TOMASI est né à Périgueux le 29 juin 1943. Issu d’une famille de mélomanes, petit cousin du célèbre compositeur Henri TOMASI, il commence ses études musicales dès l’âge de cinq ans. Son instrument est alors le piano qu’il étudiera pendant plus de dix ans au Conservatoire du Puy en Velay sous la haute autorité de son professeur Jean HEISSER.
Adolescent il s’installe à Montmartre et fréquente alors son milieu artistique. Dans les années soixante, la butte abrite de nombreux artistes que François TOMASI côtoie régulièrement : Francis LAY, Pierre BAROUH et surtout le poète Bernard DIMAY.
C’est au sein de ce bouillon de culture qu’il découvre la guitare classique et en tombe amoureux surtout grâce à Nino GEMA, auteur compositeur interprète et guitariste de talent.
Ce dernier devient son professeur. François TOMASI fera des progrès fulgurants et décidera alors de devenir guitariste professionnel. Il a alors dix sept ans.
Des rencontres avec des concertistes aussi prestigieux que Andres SEGOVIA, Narcisso YEPES, Ida PRESTI et Alexandre LAGOYA le confortent dans sa nouvelle vocation.
Il est obligé de quitter Montmartre pour Marseille et travaille son instrument en autodidacte. Il rencontre à nouveau Alexandre LAGOYA qui lui conseille de travailler avec René BARTOLI professeur au CNR de Marseille. Il entre dans ce Conservatoire en 1965 pour obtenir deux ans plus tard un premier prix à l’unanimité (président du jury Pierre BARBIZET).
C’est à cette époque que François TOMASI fait la navette entre Marseille et Paris où il fréquente le studio d’enregistrement de Bernard ESTARDY. Il y partage sa passion de la musique avec des personnalités de la chanson française telles que Nino FERRER, Françoise HARDY et Anne VANDERLOVE (grâce à laquelle il participe à l’enregistrement d’un de ses disques sous la direction de François RABBATH).
Sa carrière de guitariste professionnel peut alors commencer.
De 1968 à aujourd’hui il jouera:
-Soliste avec l’orchestre national de Chambre de TOULOUSE(direction G.ARMAND)
-Soliste avec l’orchestre de Chambre de Marseille (direction C.TOURNEL)
-Soliste avec l’orchestre de HYERES (direction C.CICCOLETTA)
-Soliste avec I MUSICI AZZURI
-Soliste avec les ARCHETS de PROVENCE
Thèmes abordés : Guitariste soliste avec l’orchestre national de Chambre de TOULOUSE, Guitariste soliste avec l’orchestre de Chambre de Marseille, Guitariste soliste avec l’orchestre de HYERES, Guitariste soliste avec I MUSICI AZZURI, Guitariste soliste avec les ARCHETS de PROVENCE, Premier prix de conservatoire (CNR Marseille), Classique, Guitare classique, Musique guitare, Nino GEMA. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique
C'est une publicité pour une voiture, ayant pour habillage musical la légendaire "Marche Impériale", de John Williams (Star Wars).
Quel est le rapport en Dark Vador et une marque de voiture, me direz-vous ?
Il est beaucoup question de John Williams en ce moment sur ce blog. Cela vient du fait qu'en faisant des recherches pour un billet, je tombe généralement sur des pages qui traitent du même sujet et sur lesquelles, je découvre des choses à partager.
Ainsi, en cherchant des infos sur les fils de John Williams, hier (cf billet Mark et Joseph Williams), je suis tombé sur une page intéressante qui propose plus de 300 fichiers .mid de musiques du maestro.
Il y a pas mal de fichiers en doubles ou en triples (provenant de transcripteurs différents) plus ou moins bien réussis, mais l'offre est tout de même gigantesque !
(The planet Krypton, Hagrid the professor, Midway March, Anakin Theme, Duel of the fates, Jurassic Parc Gates, Scherzo for motorcycle, The raiders march, E.T. End credit... etc... etc...)
Ensuite, vous pourrez importer le .mid dans votre séquenceur favori et le faire jouer par de meilleurs samples (attention, il ne suffit pas d'assigner une banque de sons professionnelle devant chaque partie pour que ça sonne comme en vrai, mais ce sera quand même meilleurs que les petits instruments midi de la carte son).
C'est aussi l'occasion d'étudier l'orchestration à la loupe.
En faisant des recherches, je suis tombé dernièrement sur une séquence de cours de musique étalée sur 8 heures (pour une classe de seconde option musique), sur le thème de la musique à l'image (chouette, c'est pas tous les jours qu'on parle de musique de film à l'école !)
Il s'agit d'un dossier écrit en 2002 par Dominique Terry, professeur d'éducation musicale de l'Académie de Lyon, qui permet de comprendre au travers plusieurs extraits de partitions, le rôle de la musique de film. Les exemples choisis sont, entre autres, la musique de Microcosmos (Bruno Coulais) et celle de Star Wars (John Williams).
C'est une page web qui me paraît très intéressante pour les personnes curieuses d'en savoir plus sur le rôle de la musique de film, pour les professeurs qui souhaiteraient traiter le sujet en classe, et bien sûr pour les jeunes compositeurs à la recherche de modèles ou de principes de composition de musique à l'image.
Une petite info rapportée par mon éclaireur favori (Herr Elsner, dont on entend souvent parler ici, pour ses trouvailles) : Vladimir Cosma dirigera l'Orchestre National d’Ile de France à l'occasion d'un concert de musiques issues de sa filmographie.
Actuellement, je fais quelques arrangements pour une émission de divertissement (France 2). C'est intéressant car ça change complètement de la relation que j'ai d'habitude avec le réalisateur. Cette fois-ci, le travail se fait en totale collaboration avec le compositeur de la musique originale (puisqu'il s'agit d'arrangements et non de compositions).
C'est même plus du ré-arrangement que de l'arrangement car je travaille sur des musiques qui sont déjà passées à l'antenne. Concrètement, je conserve la mélodie, ou un leitmotiv déterminant, mais je change les sons, les effets, les accompagnements, l'harmonie aussi parfois. De temps en temps, la voie est ouverte aux nouvelles idées, notamment l'ajout de plans d'orchestration (seconds plans, troisièmes plans...) que je glisse sous la thématique.
On s'en doute, la difficulté principale est de donner une peau neuve à un ancien morceau tout en prenant soin de ne pas trop s'éloigner de l'original (les gens sont habitués aux musiques). Il ne faut donc pas trop dénaturer ces dernières et trouver le bon dosage, les consignes du compositeurs aidant pour le mieux :-)
Ce travail est très intéressant. Et puis c'est toujours valorisant de se dire que beaucoup de spectateurs pourront entendre la musique (passage TV oblige). Cependant, une petite frustration peut naitre du fait de ne pas arranger mes propres mélodies. Et c'est vrai que pour faire un bon arrangement, il me paraît indispensable de bien ressentir la musique écrite par l'autre artiste (sinon, on risque d'arranger la musique de manière intellectuelle). En d'autres termes : il faut bien kiffer le morceau avant de se lancer dans le taff !
PS : au fait, je préfère ne pas mentionner le nom de l'émission tant qu'elle n'est pas diffusée. j'ai aussi un devoir de réserve vis à vis de la production et du compositeur. Disons que ce billet est juste là pour décrire le travail d'arrangeur :)
(Du coup, j'ai dû supprimer les commentaires qui divulguaient trop d'informations... désolé les amis...)
Séquenceur = Reaper
Astuce = Définir la largeur des pistes rapidement
Envoyée par Marwan de Carmentran (compositeur)
Astuce : Pour définir la largeur des pistes en un clin d'œil, et donc pour une meilleure visibilité lors de gros projets, maintenez la touche Ctrl appuyée et tournez la molette de votre souris !
Et n'oubliez pas ! Une manip sur votre séquenceur qui vous paraît évidente ou complètement basique peut faire le bonheur d'un autre compositeur.
Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...
Attention à la marche (harmonique) !Qu'est-ce qu'on se marre dans ce blog
Définition trouvée dans Wikipédia : Une marche harmonique est une succession de mouvements harmoniques se répétant symétriquement sur d'autres notes.
L'idée c'est ça : on crée un motif (quelques notes ou un mouvement d'accords) puis on reproduit ce motif en le commençant à partir d'une autre note. On peut reproduire ce motif 2, 3, 4, 5, ... 10 fois en conservant un décalage régulier (c'est mieux). Par exemple, en reproduisant le motif tous les 2 tons vers le bas.
Moi, la marche harmonique qui m'a le plus frappée dans ma jeunesse, c'est celle-ci :
(Voir exemple Noisetracker sur ce billet)
Tonalité LA mineur : LAm-Rém
Sol-Do
Fa-Sib
Mi
On la retrouve (en partie) dans des chansons comme "It's my life" (Talk Talk) ou encore "I'm a Barbie girl" (Aqua).
Dans la chanson "Pomme C" de Calogero, cette marche harmonique apparaît entièrement, avec juste une ou deux modifications (une septième mineure par-ci, une résolution par là) :
Ci-dessous, j'introduis "Pomme C" au piano par une marche harmonique de base (tonalité DO mineur) :
Notez bien qu'une fois que l'on tient une marche harmonique, il est très agréable de broder par dessus (variations, contrechants etc..)
Toujours cette même marche harmonique, mais encore plus altérée que Pomme C : un extrait de la bande originale "Escaflowne" composée par Yôko KANNO (tonalité MI mineur) :
Pour finir, un petit assortiment de marches harmoniques issues de diverses musiques et chansons pour le cinéma :
Je trouve les marches harmoniques de James Horner particulièrement touchantes. Ce compositeur souvent montré du doigt pour sa tendance à s'auto-plagier, a le don de m'émouvoir. J'admire beaucoup ses trouvailles.
*On remarquera l'utilisation subtile en arrière plan d'un cor beau dans Le Renard.... (ha ha ha)
En outre, cette mélodie très sensuelle a longtemps habillé une publicité pour une marque de collants.
Il arrive que le compositeur maintienne une voix sur une seule note pendant quelques mesures, tandis que les autre voix enchainent divers accords ou mélodies. D'après les manuels d'harmonie, les notes tenues s'appellent des notes pédales.
Dans ce billet, je voudrais m'attarder sur quelques passages musicaux (de BO) caractérisés par des notes maintenues (souvent en croches répétitives). Des notes, pas forcément "pédales" au sens rigoureux du terme, mais qui procurent des effets identiques, comme par exemple :
Apporter une tension
Mettre l'auditeur en attente, mise en suspens avant de dévoiler et développer un thème
Définir un appui, une certaine stabilité
Aiguiller l'oreille vers un mouvement harmonique précis
Encadrer un mouvement (en empêchant par ex les notes d'aller au de-là de la note tenue)
Un exemple classique de note maintenue dans les graves. Ce morceau illustre parfaitement l'attente qui précède la grande course "The Piston Cup" qui a lieu à la fin du film. Une musique de mise en préparation, aux sonorités glorieuses, le tout soutenu par un tapis de basses martial dont le rythme et la force affichent une certaine détermination (honneur, défit, revanche de Flash Mc Queen et de Doc Hudson).
Un plafond aigu maintenu aux violons, sous forme de 2 notes superposées (la tonique et la dominante). Sans ce tapis, la mélodie donnerait sans doute une couleur trop romantique. En maintenant un tapis un peu strident au dessus du thème mélodieux, Alan Silvestri apporte une couleur orchestrale supplémentaire, casse le côté romantique et par la même occasion sous entend une légère tension (confirmée par l'arrivée des graves tout à la fin).
De la tension et du suspense, en veux-tu en voilà !
Un extrait particulièrement "pesant" suggéré par une interminable note médium de trompette maintenue sous forme de motif rythmique récurrent (+ plafond sur-aigu aux cordes). Coulera... coulera pas... Les ponctuations graves n'augurent rien de bon quant à l'avenir du bateau (et de ses passagers).
Cette fois-ci, c'est une basse électronique rythmique qui maintient le spectateur en haleine. Outre l'apport d'une couleur instrumentale supplémentaire, cet effet de pédale suggère, comme dans Cars, une stabilité, une détermination (en route vers l'affrontement final). Michael Kamen nous fait mariner le temps d'une longue intro, reposant sur un accord de dominante (avec la note maintenue par la basse électro) et qui débouche au final sur l'accord de tonique, à la connotation particulièrement optimiste qui ponctue une sorte de soulagement, de libération : les protagonistes se posent en héros du film, sauveurs de l'univers.
Cet extrait de "Scherzo For Motorcycle and Orchestra" est particulier. Les notes maintenues sont placées des 2 côtés de la mélodie. Ce sont à la fois les basses et les aigus qui assurent l'effet de pédale (je parle bien "d'effet" et non de pédale au sens strict). La mélodie jouée dans les tessitures médiums par les trompettes (et quelques trombones ?) est comme emprisonnée entre 2 digues. Des digues qui peuvent faire penser à des rails, sur lesquels la musique défile. Certes j'extrapole dans mes descriptions, mais je trouve quand même que ce passage évoque un certain mouvement, une trajectoire...
A l'occasion de l'imminente répartition SACEM de janvier 2010, je vous présente une petite vidéo qui résume le rôle des sociétés d'auteurs :
Réalisation : Joris Clerté et Joyce Colson
Texte : Anne Jaffrennou
Animation et graphisme : Joyce Colson
Narrateur : François Rollin
SACEM : Société des Auteurs, Compositeurs et Éditeurs de Musique SACD : Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques SCAM : Société Civile des Auteurs Multimédia
Franchement, j'ai adoré la maniabilité ! Le pilotage se fait avec 2 manettes de gaz, activant les réacteurs gauche et droite. Il suffit de pousser chaque levier avec un dosage subtil pour faire pivoter l'appareil dans la direction choisie.
La partie sonore est très bien réalisée. Le sound design ainsi que la musique de John Williams nous plongent immédiatement dans l'ambiance de la fameuse course de l'épisode 1. Je ne pense pas que ce soit exactement la même musique que dans le film (qu'on entend d'ailleurs qu'à la fin de la course).
Pour une première fois, je m'en suis pas trop mal tiré. C'est vrai qu'à mon âge, les sécrétions de midichloriens s'affaiblissent, mais j'ai un gros avantage sur la jeune génération : j'ai 4 ans d'expérience dans le maniement de la poussette canne... et à bien y regarder, c'est quasiment le même pilotage (ceux qui ont des enfants en bas âge comprendront).
