Après des études en écriture et arrangement, Jean-Christophe Banaszak remporte un des prix les plus réputés du métier qui est le prix international de composition électroacoustique de Bourges. Après un séjour en Angleterre dans des grands studios d'électroacoustique, Jean-Christophe complète son expérience en passant par le prestigieux CNSM de Paris en classe d'acoustique, Son et Histoire de la musique.
Depuis il travaille pour de grands groupes tels que la SNCF, Petitjean, INSEAD et compose des musiques de films d'animation (pour lesquels il assure en plus la partie design sonore et bruitages)
Il est également professeur titulaire au conservatoire de Troyes et à L'IUT en design sonore.
Thèmes abordés : Réalisation et production musicale pour la SNCF , Réalisation et production musicale pour Petitjean, Réalisation et production musicale pour INSEAD, Réalisation et production musicale pour de nombreux laboratoires médicaux, Musique de films d'animation, Prix d'écriture musicale, niveau fin d'étude, CNSM en acoustique, son et histoire de la musique, Prix international d'électroacoustique de Bourges, Etude d'analyse musicale, étude du violon, Divers prix musicaux d'ordre national, Steve Reich, pionnier de la musique minimaliste et répétitive, Prefus73, B of Canada, Autechre, Amon Tobin, Beethoven, Satie, Ravel, Debussy, Pierre Henry compositeur français de musique électroacoustique. Tags
Directeur artistique, Ingénieur du Son, Acousticien.
De la production d'artistes aux conseils en électroacoustique, acoustique architecturale, et en Techniques du Son.
Enregistrement, Mixage, Sonorisation.
Nous prenons en charge tous les aspects techniques afin de limiter les intermédiaires et adapter le budget en fonction de vos besoins.
Thèmes abordés : Réalisation , Clip , Documentaire , Fiction, Mixage et mastering, Diplôme, Image et Son , Rock, Jazz , Bossa, Rap. Tags Catégorie > Annuaire Label
Le site des musiques et des sons électroacoustiques d'Hervé Déjardin.
En 2004, il envoie "Evolu-Son", sa première composition de musique électroacoustique, à l'IMEB pour les "œuvres ouvertes".
En 2006, il réalise " Eau de vie".
En 2007, il est appelé par l'IMEB (electroacoustic music institute of Bourges) pour venir travailler en résidence pour une commande. "Rail En Résonances", sa 3° œuvre, voit alors le jour.
Depuis 2008, il compose en multicanal 5.1 : "Révolu-Son", "LocoJazz", "The Bolduc Sound" et "Variations Electriques".
Compositions en multicanal 5.1. Vous pourrez télécharger et podcaster les différents titres en mp3 et en wma 5.1.
Thèmes abordés : The Bolduc Sound, Variations Electriques, Révolu-Son, LocoJazz, Compositions en multicanal 5.1, Expérimental, Ambiance, Electro acoustique, Sound design. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Musique Electroacoustique
Composition de musiques pour courts et longs métrages, publicités, documentaires, jeux video, cd et dvd multimédia.
Sound design de site web, sur mesure, à l'image de votre projet Tags
Musiques de film Composition de musique pour court et long métrage.
Création dans tous styles, de l'électro au symphonique.
Composition pour films publicitaires, documentaires.
Sound Design Création d'identité sonore à l'image de votre société. Elaboration d'un système musical unique pour votre projet. Musiques ambiances pour sites internet, accueil téléphonique, Epub...
Pianiste/improvisateur Pianiste de formation classique et jazz.
Etudie la composition, l'arrangement et l'harmonie au Conservatoire.
Compose dans divers styles et formations :
Trio Jazz, Solo, Orchestre Symphonique, Duo Piano Violon, Big Band, etc.
Tous ces projets sont souvent liés aux émotions nées de l'image : peinture, dessin, sculpture...
Membre de la SACEM.
Photographie/Musique Mise en musique de clichés ou albums photo.
Travail en étroite liaison avec le photographe pour mettre en scène au mieux l'alchimie des 2 arts.
Création d'exposition multimédia.
Téléphonie/Informatique/Musique Informatique/Musique
Création de musiques de jeux vidéo, animations 3D.
Composition pour projet multimédia, dvd, cd.
Composition de musiques pour téléphonie mobile.
Contact : Design Ear Création Le Chataigner 19330 Saint Mexant France tél : 0617441372
Thèmes abordés : Style électro, Musique symphonique, Identité sonore à l'image de votre société., Musique téléphonie, Pianiste improvisateur, Musique et photographie, Musiques pour mobiles.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Chanteur et musicien interprète depuis de nombreuses années, Dominique François se lance dans la composition en 2006. Intéressé par la musique pour l'image, il participe à plusieurs court-métrages et collabore petit à petit avec des réalisateurs professionnels. Actuellement, Dominique François signe la musique de la bande-annonce de la fondation GAN pour le cinéma... Thèmes abordés : Musique Bande Annonce, Groupama, GAN, Participation au disque 'L'amour bleu' de Michel Françoise, Nombreux concerts, David Bowie, Danny Elfman, John Williams, John Barry. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Musique électro-orchestrale
Laurence rencontre la vielle à roue en Périgord à l’âge de treize ans et commence en jouant le répertoire des musiques traditionnelles
d’Occitanie.
Sa formation instrumentale se fait auprès de divers maîtres: Michel Lemeur, Maxou Heitzen, Gilles Chabenat, Valentin
Clastrier, Pascal Lefeuvre …
Très vite elle découvre le potentiel musical extraordinaire de cet instrument et cherche à aborder d’autres
répertoires. Tags
Musicienne Participations aux projets de
- la Cie Montanaro (Musiques du monde, Var)
- du collectif l'ARFI (Jazz, Lyon)
- de la Cie Hervé Koubi (Danse, Limousin)
Compositrice Parmi la nouvelle génération, une poignée de viellistes s’intéressent à la recherche sonore et électroacoustique avec cet instrument. C’est dans cette mouvance qu’en tant que musicienne professionnelle, je cherche et j’écris pour la vielle électroacoustique.
La richesse de la vielle à roue réside dans sa très large palette sonore acoustique (mélodique, rythmique, modale). Elle devient quasi infinie si on y adjoint les technologies contemporaines de recherche et de traitement de son.
Ma démarche artistique est basée sur le croisement entre cette recherche sonore et l’utilisation des répertoires de musiques traditionnelles.
Directrice Artistique de la Cie Grain de Son C’est en arrivant en Haute-Loire en 2006, après avoir travaillé avec diverses compagnies, que je décide de participer au démarrage d’une nouvelle aventure : la création de la compagnie Grain de Son, dédiée à la promotion et au développement de la vielle électroacoustique…
Cette fois, ça y’est, l’objet est clairement énoncé : participer au mouvement du renouveau de la vielle du 21° siècle, lui permettre d’être reconnue comme instrument à part entière, d’être repérée, médiatisée, placée au centre de créations pluri artistiques !
Créatrice de l'OREVE en duo avec Marc Bernad La vocation de cet orchestre est de constituer progressivement un répertoire dirigé sur le thème « mouvement et rythme » (Polyrythmie, déambulation…) afin de pouvoir se produire en extérieur comme en salle.
Après cette première étape qui aura servi à construire le son de l’Orchestre et à chaque participant de trouver sa place, l’ensemble pourra explorer les apports de l’électroacoustique et les collaborations avec d’autres ensembles ou formations instrumentales et vocales (créations communes avec d’autres associations, ateliers d’élèves en écoles de musiques…).
Création musicale et Patrimoine La recherche sonore que je réalise sur mon instrument m’a amenée progressivement, encouragée par les rencontres avec des compositeurs de musique électroacoustique, à utiliser des sons d’autres sources, comme des captations dans des environnements naturels ou urbains.
Les paysages, l’architecture, l’histoire d’un lieu, les matières minérales et végétales ont toujours été des sources d’inspiration importantes pour composer de la musique.
J’ai créé ou adapté de la musique (instrumentale et/ou électroacoustique) spécialement pour la mise en valeur d’un lieu.
http://www.laurence-bourdin.net/creation.php
Contact : Laurence BOURDIN 10 avenue de la semène 43140 La Séauve sur Semène France tél : +33(0)6.84.17.62.99 Catégorie > Annuaire Instrumentiste > Annuaire Vielliste
Studio d'enregistrement Bopcity équipé piano Yamaha C7 3/4 queue.
Prises de son, classique, jazz etc...
bopcity@free.fr
Tel : 01 48 46 45 05
Thèmes abordés : Enregistrement de l'album-CD de Giovanni Falzone , Enregistrement de l'album-CD de Ramon Lopez , Enregistrement de l'album-CD de Frederika Sthal, Enregistrement de l'album-CD de Katy Roberts, Enregistrement de l'album-CD de Damien Prud'homme , Musique jazz, Musique classique, Musique contemporaine, Musique au piano. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Site web du compositeur belge Olivier Bilquin, musique de film, long métrage, court métrage, documentaire, théâtre, spectacle, arrangements pour choeur, orchestre, corporate... Tags
Musiques de film - long métrage 2006 : 'Cowboy' réalisé par Benoît Mariage, arrangement chœur.
2003 : 'l’autre' réalisé par Benoît Mariage, musique originale.
Nomination Prix Joseph Plateau 2003, catégorie meilleur compositeur belge
Musiques de film - court métrage/documentaire 2010 : 'Clandestins', réalisé par Cassandre Warnauts, musique originale. 'De brut en blanc', réalisé par François Virzi, musique originale.
2009 : 'Stalag' réalisé par Cassandre Warnauts, musique originale. 'Les chevaliers du ciel' réalisé par Alexandra Mathelot, musique originale.
2008 : 'Frontières' réalisé par Cassandre Warnauts, musique originale.
2006 : 'Jeu de Dame' réalisé par Christophe Hermans, musique originale
Musiques de scène - théâtre 2010
•Maital’Eau 2010, mise en scène (m.e.s.) Michel Van Loo
2009
•Childeric, m.e.s. Giuseppe Lonobile,2008
•Mai’tallurgie 2008, m.e.s. Michel Van Loo
2006
•Push up, m.e.s. Jean-Michel Vanden Eeyden
2005
•La nuit des assassins, m.e.s. Giuseppe Lonobile
•Stone, m.e.s. Jean-Michel Vanden Eeyden
•Au Jardin, m.e.s. Charlotte Fallon
•Elle disait dormir pour mourir, m.e.s. Thierry Robrechts
2004
•Fracasse, m.e.s. Freddy Bada
2003
•Le Roi Cerf, m.e.s. Freddy Bada
2002
•Les Caprices de Marianne, m.e.s. Freddy Bada
•Geppetto, m.e.s. et Yves Coumans
2001
•Une Nuit de Février, m.e.s. Christiane Guirten
L'envie de créer des rencontres entre les styles, les sonorités, les langages...
Contact : Olivier Bilquin Rue des Houillères 1 5300 Seilles Belgique tél : +32496514851
Thèmes abordés : Compositeur long métrage, Musique cinéma, Musique spectacle, Bande originale pour la scène, Arrangement pour orchestre, Arrangement pour choeurs, Direction de choeurs.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Le Studio Solid Sound met à votre disposition quatre régies pour la création et la réalisation de vos projets. La variété du matériel mis à disposition ainsi que la polyvalence de la structure sauront répondre à toutes vos exigences artistiques.
Le studio est entièrement climatisé, y compris le plateau (+ de 100m2) et les trois salles de prises annexes.
De la composition à l'exécution en passant par les arrangements, vous bénéficierez d'un réel confort de travail. Des musiciens expérimentés ainsi qu'une équipe technique confirmée et disponible vous assisteront dans votre projet, selon vos besoins.
Établi sur le site privé et sécurisé de la Victorine à Nice (Côte d'Azur), l'implantation privilégiée du studio vous garantira tranquillité, discrétion et confort. A la sortie de la voie rapide, à cinq minutes de l'aéroport et deux de la gare Saint Augustin, l'accès à nos locaux est aisé.
Le stationnement des véhicules et le déchargement du backline ne posent aucun problème et cela, même lors de l'enregistrement d'orchestres symphoniques au complet.
Enfin, nous disposons de nombreuses propositions en termes de catering et d'hébergement pour assurer le confort de votre séjour.
Conçu comme une véritable plate-forme de travail et de rencontre, le studio Solid Sound vous accueille du lundi au samedi de 10h à 22h sans interruption.
Thèmes abordés : Collaboration avec Luc Besson, Collaboration avec Disney, Collaboration avec Bruno Coulais, Pop-Rock, Symphonique, Gothique, Hard-Rock. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studio de mastering
Art'Song anime vos soirées et événements privés ou professionnels à Lyon, en Rhône-Alpes et Bourgogne. Dj, animateurs, chanteurs et musiciens professionnels, équipés de matériel de qualité sont à votre disposition. Devis gratuit sous 48 heures.
Art’Song Productions : votre soirée, notre métier, votre plaisir, notre désir.
Issue du monde du spectacle, notre équipe de professionnels vous conseillera et mettra tout en œuvre pour satisfaire vos demandes avec un grand sens de l’esthétisme et de la convivialité. Nous assurons l’animation de vos soirées et de vos événements privés et professionnels.
Les professionnels d’Art’Song animent vos soirées en Rhône-Alpes et en Bourgogne. Thèmes abordés : Soirée dansante, Mariage, Vin d'honneur, Messe de mariage, Comité d'entreprise, Musique fête, Musique fiesta, Gospel, Rock. Tags Catégorie > Annuaire Groupes de musique
Mbs production est une entreprise située à Luçon en Vendée, elle fait de la vente ou de la location de matériel de sonorisation, d'éclairage et de vidéo. Elle organise également des soirées dansantes, des lotos, des quizz musicaux ou encore des karaokés. Tags
Location et vente de matériel de sonorisation et d'éclairage MBS production peut faire l'éclairage d'une salle de restaurant, d'une ville. Elle peut également installer du matériel de sonorisation sur des foires, des marchés, dans des discothèques, des concerts, des spectacles et des show événementiels.
Animation de soirée MBS production vous propose d'animé vos soirées, avec différents thèmes : soirées dansantes, soirées karaokés, soirées jeux et questions sur des chansons, soirées à bulles, soirées lotos et soirées TRUST'ANIM. A vous de choisir !
Vente de matériel de sonorisation et d'éclairage MBS production travaille avec les plus grandes marques, ils en assurent le service après vente. Toute une équipe de professionnelle dynamique vous apporterons conseils lors de vos achats.
Vente matériel occasion Pour répondre au besoin de tous les clients, MBS production peut également vendre du matériel d'occasion et là encore ils seront vous guider dans vos choix.
Vente accessoire MBS production vend également du petit matériel pour que leurs clients puissent trouver chez eux tout ce qu'ils ont besoins pour installer lumière ou sono.
Contact : MBS PRODUCTION 3 Rue Réaumur - ZI Les Roches 85400 Luçon FRANCE tél : 02.51.28.61.18 Catégorie > Annuaire Equipement
Je viens de découvrir Humeur Piano, un blog mis en place par Fnor (Cédric), passionné de musique en général et de piano en particulier.
Dans un esprit de générosité, on y apprend un tas de choses très intéressantes sur l'apprentissage du piano (le prof de piano, les méthodes, le suivi des progrès...), mais aussi sur la technique (de nombreux "trucs" à découvrir), sur le solfège (partitions, lectures, gammes, intervalles...), et l'instrument en lui même (choisir un piano, entretien, etc...).
C'est un site qui s'adresse à tout le monde : les amateurs y trouveront leur bonheur, tandis que les plus expérimentés pourront s'ils le désirent, y déposer leurs propres articles.
Trucs, astuces, conseils... Fnor y propose également des petits défis et exercices, ainsi que des découvertes trouvées sur le net, ce qui crée un espace de partage musical à la fois convivial et dynamique, tout ce que j'aime :))
Les "Video Games Live" sont des spectacles interactifs (orchestre symphonique jouant en synchro sur des images de jeux vidéo projetées sur grand écran).
La musique du billet précédent a été composée pour un diaporama photo, commandé par EDF pour la présentation de la Direction Technique Générale (DTG) lors du dixième challenge de la Division Production Nucléaire. Nous sommes dans le domaine de l'unité de mesure et d'expertise dans la production d'énergie. Matthieu avait donc la bonne réponse (même si c'était sans grande conviction).
Pour voir la vidéo, cliquer ici (site de Manuel Mendo, photographe et réalisateur du diaporama).
L'argumentation de Reynald était quand même convaincante ;-)
En fait, en regardant les photos de centrales nucléaires immobiles au milieu d'une campagne bien verte et ensoleillée, je n'ai pas voulu me poser la question "quel message doit-on faire passer avec la musique" (au fait, dans ce billet, je ne tiens pas à lancer le débat sur la production d'énergie et l'écologie). J'ai cherché de l'inspiration dans le défilement des images, puis je me suis dit que les gens qui travaillent dans ces lieux sont avant tout des personnes comme vous et moi...
J'ai alors pensé à une pulsation rythmique plutôt acoustique qui pouvait rappeler le côté technique tandis que la mélodie et l'instrumentation plus "naïves" (bois, guitare voix de femme etc.) pouvaient nous ramener à cet aspect humain.
Il y a dans ce morceau un passage avec une suite d'accords que j'aime bien et que je réutiliserai probablement dans une prochaine musique (un projet personnel), avec une autre orchestration.
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Un logiciel que m'a fait découvrir mon collègue Michaël Dubois dernièrement (merci à toi, Mr Mickey !)
MU.LAB est une station de travail (assez modeste mais suffisante pour les jeunes compositeurs) qui permet de créer de la musique en enregistrant et en éditant du MIDI et de l'audio.
MUTOOLS, l'éditeur du soft propose 2 types de téléchargements :
- Une version entièrement gratuite : MU.LAB Free.
Cette version est limitée à 6 pistes (on peut contourner ce problème en rassemblant plusieurs pistes MIDI dans une piste audio). On ne peut exporter qu'en 16 bit (qualité CD) et on ne peut importer ou enregistrer de l'audio qu'en mono. Cela dit, l'export final (le mixdown) se fait en stéréo :)
- Une version payante à 49 € (février 2010) : MU.LAB Unlimited.
Cette version propose un nombre de pistes illimité. On peut exporter en 32 bits et on peut importer ou enregistrer plusieurs formats audio de qualité (si j'ai bien compris l'explication en anglais).
J'ai donc téléchargé la version gratuite pour tester les capacités du séquenceur. MU.LAB est livré avec des synthés d'assez bonne qualité, orientés musique électro. Le fonctionnement déroute un peu lorsqu'on a déjà beaucoup travaillé sur un autre séquenceur, mais l'on s'habitue rapidement à l'interface et les commandes.
MU.LAB :
Les pistes superposées. Choix d'un son (synthé programmable) pour une piste donnée
Edition des notes en MIDI :
Durée, hauteur des notes, copier-coller, déplacer etc...
Je ne me suis pas attardé sur la partie enregistrement audio car je n'avais pas de guitare ou de micro sous la main. En outre, je me suis amusé à empiler 6 pistes audio pour tester la stabilité et tout a fonctionné, sans craquement. Reste à tester avec 30 pistes (la carte son de l'utilisateur jouant un rôle prépondérant, j'imagine).
Vous souhaitez importer des banques de sons et des effets audio supplémentaires ? pas de problèmes, MU.LAB offre la possibilité d'intégrer de nombreux instruments VSTi ainsi que des effets VST ! Comme je compose plutôt dans le style orchestral, j'ai pu ouvrir la plupart des mes banques de sons, telles que East-West Symphonic Orchestra, Stylus RMX, Synful Orchestra, Halion... ce qui est quand même très confortable, compte tenu du prix !
Import des instruments VST :
Une grande partie des VST et VSTi (mais pas tous) sont acceptés par MU.LAB
Paysage grand nord, vu de la fenêtre de mon home-studio : (Le Pas Saint Lhomer, Orne).
En ce début d'année sous la neige, je ne résiste pas à la tentation de ré-écouter Le pole express et Edward Scissorhands.
Un petit plaisir que je vous fais partager sans tarder :
J'ai constaté dans notre annuaire de musiciens une rubrique qui était en pleine expansion : la rubrique "Identité sonore" (qui regroupe le sound design, l'illustration sonore et musicale).
Différent de l'écriture de grandes partitions symphoniques, le travail des compositeurs sound designers se caractérise beaucoup plus par la manipulation des sons (musique originale, sons acoustiques, sons électroniques, effets...), ce qui demande des qualités à la fois artistiques (être musicien) et techniques (travail du son à partir de machines, beatmaking). Comme l'a signalé Guillaume dans son blog à propos de Evolve et Synergy, je cite :"si on travaille pour l'image, on ne peut pas échapper à l'électro (la musique symphonique commence à se faire rare...)"
Aujourd'hui, je voudrais m'attarder sur le travail que font "The Waxstoners", 2 jeunes et talentueux musiciens. Dans leur studio Kapriel Records (label) ils travaillent ensemble sur la musique et le sound design (habillage sonore, identité sonore, communication sonore etc.) pour des groupes tels que Adidas ou Linux.
La vidéo ci-dessous, me paraît intéressante car elle montre les coulisses de la création d'un habillage sonore et musical, à partir des images de base et d'un fil conducteur : mots clés, direction artistique donnée par l'agence de communication (Gfilm) au cours d'un débriefing :
Exemple d'identité sonore pour Adidas :
Créée par The Waxstoners
"Cher Tanguy, bravo pour votre musique qui me touche beaucoup. Je suis moi même un jeune compositeur et j'aimerais me lancer dans la musique pour l'image. Pourriez vous me dire quel matériel utiliser pour composer de la musique de film afin de démarcher des boites de production ? Merci pour votre réponse
Harry Cossec, de Brunoy (91) "
Cher Harry,
Merci pour votre mail ! Je suppose que le mot "composer" signifie "produire" (qu'à la fin, il y ait une musique qui s'écoute, comme un cd audio ou un mp3) et que "musique de film" sous entend "musique orchestrale symphonique"
Ce qui est sûr, c'est que bon nombre de producteurs et réalisateurs ne sont pas forcément des mélomanes avertis ou des experts en musique. Pour eux, un bon son est souvent mieux accueilli qu'une belle écriture orchestrale (c'est triste mais c'est ainsi). C'est pourquoi, avant de prospecter, il faudra "produire" des maquettes correctes. Pour se faire, il y a 2 possibilités :
L'écriture classique (feuille de papier ou logiciel de notation) s'adresse aux musiciens qui aiment écrire directement les notes sur une partition. Pour composer les thèmes et les arrangements, ils utilisent (ou pas) un instrument de musique (piano, guitare, violon etc...). Puis ils harmonisent et orchestrent directement dans la partition. Cette dernière étant destinée à être jouée par un orchestre (souvent composé de bénévoles ou d'amis musiciens car le jeune compositeur qui cherche à démarcher les producteurs n'a pas le budget nécessaire pour payer un orchestre professionnel).
Ensuite vient la phase de l'enregistrement de l'orchestre pour avoir un résultat sonore sur support audio (la qualité de la prise de son dépendra aussi du budget initial).
La musique assistée par ordinateur vous fera économiser un orchestre, mais requiert l'achat d'un minimum de matériel et logiciels informatiques.
Concernant le matériel (hardware), il faut d'abord un ordinateur qui dispose d'une grande mémoire vive (RAM) et d'un gros disque dur (pour stocker les banques de sons). Ensuite, une carte son capable de lire simultanément plusieurs pistes audio. Une carte son compatible soundblaster moyen de gamme est suffisante (je dispose actuellement d'une carte son "audigy" de chez Creative). Eventuellement : un clavier MIDI (piano numérique, clavier de commande, synthé) qui permet de rentrer les notes dans l'ordinateur en jouant la mélodie, mais ce n'est pas indispensable. Parcontre, si votre home studio se compose uniquement d'un ordinateur, il est important d'avoir de bonnes écoutes pour le mixage (des enceintes qui restituent un son brut et non une chaine hi-fi qui arrondi et embelli le son).
Du côté des logiciels (software), il faut utiliser un séquenceur MIDI et Audio, que l'on appelle actuellement un DAW pour Digital Audio Workstation (Station de travail Audio numérique). Il permet d'entrer la partition, piste par piste, à l'aide de petits rectangles (qui remplacent les notes de musique du solfège que l'on observe sur une partition classique). Il permet aussi d'enregistrer et de mixer des instruments acoustiques à partir d'un micro ou d'un fil relié à la carte son. En plus, vous pouvez y importer une vidéo (très pratique pour composer à l'image).
Les DAW les plus en vogue aujourd'hui sont Cubase de Steinberg, Live de Ableton, Reaper de Cockos, Ardour de Ardour, Logic Pro de Apple, Sonar de Cakewalk, Digital Performer de MOTU, Samplitude Pro de Magix, Pro Tools de Digidesign etc...
Ensuite, viennent les fameuses banques de sons d'orchestre symphonique ! Elles viennent se greffer sous forme de plug-in VSTi (instruments virtuels que l'on charge dans le séquenceur) et apportent une quantité d'instruments réalistes (violons, trompettes, timbales etc...). Il s'agit de samples : cela signifie que le son a été enregistré à partir d'un vrai instrument. Si vous jouez un ré avec un sample de violon, c'est comme si un vrai violon jouait un ré. Parcontre, lorsque l'on enchaine les notes, le résultat sonne moins bien que si c'était un enchainement joué par un instrument, car, dans un séquenceur, il est difficile de retranscire le jeu d'un instrumentiste (qui est très subtil et riche en émotion). Nous échangerons, dans un prochain billet, quelques astuces pour apporter de la chaleur et de l'authenticité à une musique faite sur ordinateur.
Les banques de sons d'orchestre symphonique utilisées actuellement (2010)
Vienna Symphonic Library (VSL) : du très costaud !
EastWest Quantum Leap Symphonic Orchestra Play Edition
EastWest Quantum Leap Goliath
EastWest Quantum Leap Symphonic Choirs (pour les choeurs)
Symphobia de Project Sam
MOTU Symphonic Instrument
Garritan Personnal Orchestra (GPO)
Sam Brass de Project Sam
Banques de "soundfonts" disponibles gratuitement sur la toile
Les banques de sons de EastWest ainsi que la VSL (actuelle) et celle de MOTU s'intègrent directement dans le séquenceur avec leur propre lecteur d'échantillon (sampler).
En outre, les banques de sons Sam Project et GPO, ainsi que les soundfonts, nécessitent un sampler virtuel (Gigastudio, Halion Kontakt etc.) pour être lues.
Tout ce petit monde s'intègre très facilement dans le séquenceur sous forme de plug-in VSTI (Virtual Studio Technologic Instrument). Ce sont des instruments virtuels quoi...
Halion 3 : un sampler virtuel
chargé en tant que VSTI dans le séquenceur Cubase SX
Un petit mot sur le synthétiseur Synful qui modélise les sons d'instruments symphoniques (à partir de petits samples) et qui permet de programmer dans le séquenceur des phrasés réalistes. Une technologie à suivre de très près, pour la légèreté des samples et le réalisme du jeu de l'instrumentiste).
Biensûr, la MAO n'empêche pas de faire intervenir de vrais instruments dans une oeuvre. Car l'ordinateur fait également office d'enregistreur multipiste numérique (il faut pour cela un séquenceur MIDI et Audio).
Le MIDI permet de faire jouer les instruments virtuels (banques de sons...) ou des synthés externes
L'audio permet de capter les sons des éléments extérieurs (Voix, Instruments réels, en utilsant un micro), ou d'en importer des pré-existants, puis de les éditer (effets audio, montage, mixage...),
Enfin, le mixage et le mastering (traitement audio qui permet d'optimiser votre musique) se font dans le séquenceur. Au final, il vous permet d'exporter votre musique sous forme d'un fichier audio (wav, aif, mp3 etc...). Voilà donc de quoi faire une belle maquette !
Hmmm, une pub que je viens de recevoir de la part de Sounds Online :
Le concept est clair. Pour 129 €, Sounds Online vous envoie un disque dur WesternDigital (Caviar Black 1TB 7200rpm 64MB S-ATA3 WD1002FAEX) rempli de 13 banques de sons (+ 2 expansions) Quantum Leap / Eastwest quasiment prêtes à l'emploi, mais en mode démo (versions complètes limitées à 10 jours d'utilisation).
Cela commence par l'installation des logiciels. L'installation est rapide car elle ne nécessite pas le fastidieux transfert des "samples" de plusieurs DVD vers votre disque dur. Important : l'installation des logiciels ne déclenche pas le compte à rebours des 10 jours d'essai.
10 jours, c'est trop court pour tout tester en même temps !
Pas de panique, d'après ce que j'ai lu, il est possible d'essayer chaque banque de samples l'une après l'autre en utilisant pleinement les 10 jours à chaque fois ! En fait, chaque banque d'instruments (par ex "Hollywood Strings", "Goliath", "Symphonic Choir" etc...) dispose d'un code d'autorisation fourni sur papier avec le disque dur. Pour un produit donné, le fait d'entrer un code d'autorisation active la période d'essai de ce produit uniquement. Ainsi, il est possible d'essayer 1 à 1 chaque logiciel Eastwest à la suite, ou bien d'en tester 2 ou 3 à la fois selon les envies.
Et après la période d'essai ?
Si l'une des bibliothèques d'échantillons vous a vraiment conquis, il est possible d'acheter la licence complète d'utilisation sur le site du fournisseur. Avec cette licence (envoi d'un code, d'une clé etc...) la banque de sons deviendra accessible de manière permanente (pas besoin de passer votre après-midi à charger les échantillons puisqu'ils sont déjà sur votre disque dur).
La pub indique aussi que pendant un temps limité (dont on ne sait la durée exacte), l'achat des licences d'utilisation permanente est à demi tarif pour la plupart des banques (pas toutes, apparemment "Hollywood Strings" et "The Dark Side" ne sont pas soldées). C'est bien sûr un argument commercial spectaculaire, mais quand on sait que ces instruments virtuels valent au prix fort entre 400 $ et 1500 $, ça peut donner envie. Je comprends maintenant l'euphorie exacerbée des filles la veille des soldes vestimentaires... encore que même à moitié prix, un Symphonic Orchestra reste encore cher.
Pour info, le disque dur en question est vendu "vierge" au prix de 101 € sur Amazon (26/08/10). Finalement, on peut considérer que Sounds Online nous demande 28 € de plus pour essayer tranquillement chez soi la totalité des produits actuels Eastwest Quantum Leap.... (par contre, je n'ai pas trouvé de mention concernant la garantie du disque dur).
La collection de "Virtual Instruments" contenue dans le disque dur Terapack :
- Hollywood Strings : un panel complet de cordes, bonne reproduction du jeu instrumental.
- Symphonic Orchestra Platinum : l'orchestre symphonique virtuel au complet (avec 3 prises de micros différentes, que l'on peut mixer entre elles).
- Symphonic Choirs : ajouter des choeurs dans votre musique. Le Wordbuilder apporte une grande richesse.
- Symphonic Choirs Expansion : élargit la banque Symphonic Choirs.
- Quantum Leap Pianos : banque samplée à partir d'un Steinway, d'un Bechstein, d'un Bösendorfer, et d'un Yamaha.
- Stormdrum 2 : boucles et effets de drums puissants, percutants.
- Stormdrum 2 Pro Upgrade : 4 Go d'échantillons supplémentaires.
- Voices Of Passion : voix féminine expressive, legato.
- The Dark Side : ambiances sombres, textures et effets cinématographiques dark, pour films noirs, suspense etc....
- Ministry Of Rock : batteries, basses, guitares. Du gros son...
- Fab Four : pour un son qui ressemble à celui des Beatles.
- Goliath : un très gros set d'instruments, permettant de recréer presque tous les styles musicaux.
- Silk : instrument virtuel pour créer de la musique asiatique.
