Compositeur indépendant ayant 10 ans d'expérience dans la musique de film, l'animation musicale et jingles radio.
Franck Perret est également accompagnateur d'artistes de variétés, acousticien, pianiste classique et jazz (en concert solo et musique de chambre). Il collabore avec de nombreux instrumentistes et artistes lyriques. Découvrez les dates de ses prochains concerts sur son site Internet.
Thèmes abordés : Marco Poly (Le temps d’un éclair), Fina Torres(Mecaniques celestes), Michel Sibra (Le malingot), Dominique Baron (La tresse d’Aminata), Christian Le Herissey (La basse court), Médaille d'or piano Saint Germain en Laye, DEUG de musicologie à la Sorbonne. Tags
Spécialiste de la création musicale, pour accompagner vos films, ou concevoir votre album à travers toutes les étapes, de l’écriture à la réalisation.
Composition, arrangement, conseil, enregistrement, mixage et mastering Tags
Composition de musiques de publicité. Création d'oeuvres originales pour accompagner vos images. Respect des minutages et diversité des propositions adaptées aux contraintes télévisuelles. Compositions adaptées aux musiques actuelles, branchées...
Musiques de films Création d'oeuvres originales: thèmes et colorations diverses pour les courts et longs métrages, avant ou après le montage, travail en équipe pour une meilleur adaptation à l'identité du film.
Composition pour des films documentaires Création d'oeuvres originales: thèmes et colorations diverses, identité sonore du documentaire. Tous les styles de musiques sont envisageables s'il s'agit de parcourir le monde...
Composition de musiques de films institutionels Création d'oeuvres originales: thèmes et colorations diverses adaptée à la promotion des sociétés, dans tous les domaines et sans limite géographique.
Composition d'albums sur mesure Création de vos morceaux sur mesure, pour accompagner votre voix et concrétiser toutes vos idées:
Assistance à l'écriture, composition, arrangement, conseil, enregistrement, mixage et mastering
Contact : LA BOBINE SONORE 4 avenue taillade 75020 Paris FRANCE tél : 0661113249
Thèmes abordés : Musiques de publlicités, Musiques de films, Création d'oeuvres originales, Musique de films intitutionnels, Habillage films d'entreprises, Music for Corporate films, Compositeur albums, Enregistrement album.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub
Site Officiel de Christian Chassard (compositeur arrangeur professionnel) de musique instrumentale spécialisée dans le piano. Ecoutez et découvrez sur mon site mes compositions originales. Tags
Téléchargement de mes compositions Possibilité de télécharger toutes mes compositions sur deezer, iTunes, fnac, virgin..
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Commande de CDs Possibilité pour ceux qui ne veulent pas télécharger, de commander mes CDs par correspondance. Les instructions et le bon de commande figurent sur une page de mon site.
Ecole de piano Découvrez mon école de piano, enseignement de tout style de musique et ouverte à tous de 7 à 77 ans. Consulter les coordonnées de mon école sur le site.
Mon studio d'enregistrement Possibilité d'enregistrer tout style de musique dans mon studio. Possibilité de faire des arrangement. Découvrez sur mon site les modalités détaillées de ce service.
Ma biographie Vous découvrirez sur mon site mon parcours professionnel depuis 1973. Possibilité de consulter ma galerie photo ainsi que mes derniers articles de presse.
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Adillus est le fruit d’un compositeur passionné par la musique et les nouvelles technologies.
Ludo Lov, jeune producteur-compositeur
a suivi des études en communications visuelles ainsi que l'étude du solfège et du piano à l’Académie de musique.
L'apprentissage autodidacte de la MAO (musique assistée par ordinateur) et des techniques en matière de son font d'Adillus un artiste complet qui saura répondre à toutes vos attentes, notament dans le domaine de l'identité sonore (communication et chartre sonore, signature sonore de votre entreprise etc).
Les musiques d'Adillus.com sont réalisées "sur mesure" pour répondre à vos besoins. Pas de catalogues de musiques pré-formatées, mais des musiques entièrement originales !
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Sonorisation d'évènements (spectacles, concerts, banquets, mariages, conférences...) autour de Lille et en région Nord-Pas de Calais et location de sono, matériel vidéo et jeux de lumières pour particuliers et professionnels.
Animation par un DJ de vos soirées, mariages, séminaires et organisation de karaokés. Thèmes abordés : Animation soirées, Spectacle de danse, Cabaret, Animation DJ, Soirées karaoké, Evenementiel, Séminaire, Mariage, Vin d'honneur, Congrès, Musique mariage, Musique anniversaire, Musique karaoke, Musique et danse. Tags Catégorie > Annuaire Equipement
Studio d'enregistrement professionnel à Genève. Pro Tools HD et hardware. Prise de batteries et instruments. Voix off, overdubs. Thèmes abordés : Stress, Love Motel, Fat Joe, IAM, Radio Suisse Romande, Pop, Rock, Reggae, World Music. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
DOOBLE MOOSIC est un studio de répétition, avec possibilité de prise de son live (au tarif d'une répétition). DOOBLE MOOSIC est la solution idéale pour les jeunes musiciens qui n'ont pas forcément les moyens de s'offrir un enregistrement live de qualité (avec la participation d'un ingénieur du son).
De plus, nous donnons un petit coup de pouce aux jeunes groupes en leur proposant des prestations informatiques tels que la création de pages personnelles et sites Internet...
Notre credo : "un musicien doit s’occuper exclusivement de créer sa propre musique" DOOBLE MOOSIC se charge du reste. Thèmes abordés : Promotion et positionnement de jeunes groupes de rock via Internet, Réalisation de clips musicaux, Musique Rock, Musique Garage, Musique Pop-Rock, Musique Fusion. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studios de répétition
Enregistrement multipiste de concert. Réalisation de démo et album lives. Ep, maquette et album dans le lieux de votre choix. Spécialiste de l'enregistrement live ! Tags
Enregistrement de lives Réalisez votre album live, ou une démo originale qui saura séduire les programmateurs !
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A la carte Nous pouvons aussi bien vous remettre les fichiers multipistes bruts à faire mixer par la personne de votre choix, que réaliser l’enregistrement, le mixage et le mastering...
Mixage en ligne Si vous préférez vous enregistrer par vos propres moyens, vous pouvez à faire appel à nos services d'édition et de mixage en ligne pour optimiser vos propres productions.
Collectif artistique constitué autour d'un compositeur/ arrangeur membre de la SACEM: Philippe JASMIN. Nous réalisons des albums ou des musiques pour images avec des musiciens professionnels. Tags
Réalisation Nous réalisons des albums pour les artistes qui nous font confiance: à partir de maquettes plus ou moins abouties, nous optimisons les mélodies et proposons des arrangements en faisant appel à des musiciens professionnels si le budget le permet.
Composition Lorsqu'un interprète possède des textes, nous lui proposons des musiques après avoir longuement échangé sur le style recherché en essayant de coller au maximum à la voix et à l'univers qu'elle suggère.
Pour ce qui est de la musique pour image, c'est le propos, l'ambiance qui compte, trouver le thème qui complètera l'image sans la dénaturer.
Arrangements Rien ne sert de produire un morceau qui ne sonne pas piano/voix ou guitare/voix. Lorsque nous tenons une bonne mélodie et un bon texte, nous produisons le titre en essayant de lui donner un caractère unique.
Prise de son Pour les groupes qui sont prêts et qui ont fait un gros travail de répétition en amont nous proposons des enregistrements "live". Un temps de préparation plus important qu'en re-recording mais pour laisser ensuite les musiciens s'exprimer avec le moins de contraintes possibles.
Coaching vocal Parce qu'avec l'expérience, je me suis rendu compte que certains interprètes ont besoin de préparation, de mise en confiance, d'un avis extérieur pour poser correctement leur voix avec le plus d'émotion et le moins de stress possible. Patience et écoute constructive pour libérer l'interprétation.
Contact : Totemprod 11 av de la gare 51300 Haussignémont France tél : 0604429963 Catégorie > Annuaire Compositeur
PUR MALT:
4 comparses, perdus dans les méandres d'un village médiévale se sont rencontrés dans ce lieu de chaos ou l'or jaune coule à flot : tout d'abord il y a Pim fils du "Faiseur de maisons", Murphy fils du "Tordeur de fil de fer", Zaza enfanté par le Ricard et le Casa, et le druide venu du pays d'oc. Une seule et même passion : LE MALT. Pur, dur et authentique d'où le nom de leur groupe et comme sa musique née du fin fond des Highlands de l'Argens (sortie 36 les gorges du verdon).
Il y a eu Trust, Téléphone voici maintenant PUR MALT:
- JS "Pim" Laugier à la batteuse
- Olivier "Murphy" Lambin à la guitare
- Alain "Zaza" Zanoletti à la guitare
- Patrice "Le Doc" Armada à la basse et au chant Tags Catégorie > Annuaire Groupes de musique > Annuaire Rock
Spectacle de vieilles chansons russes et tziganes.
Колокольчик (Clochette) - c'est un spectacle de vieilles chansons russes chargées d'émotions, de désirs, d'histoires d'amour, de malheur et de joie, tant aimées et chantées par les Tziganes russes.
C'est l'occasion d'entendre la voix de Marek Mogilewicz, si impressionnante, accompagnée de sa guitare et parfois d'autres musiciens.
Marek chante aussi merveilleusement la poésie russe et les chansons d'auteurs. Tout particulièrement Boulat Okoudjava, Marina Tsvetaieva ou Sergueï Alexandrovitch Essénine.
Musique traditionnelle, folklore russe.
Soirées à thème slave, cabaret russe.
La musique folklorique russe trouve son origine dans les chants des rituels slaves.
Vous pouvez nous contacter pour un spectacle ou une soirée privée, animation ou fête. Nous vous garantissons une ambiance chaleureuse, typiquement slave, qui vous donnera les véritables moments de bonheur.
La prestation "Spectacle de vieilles chansons russes et tziganes" est donnée depuis 1978.
Thèmes abordés : Festival Hors Tribu , Festival de Barjac, Finaliste du concours de la Télévision Suisse romande, La Grande Chance, Aliocha Dimitrievic. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique du monde
Je trouve que les cors français se marient bien avec les violoncelles. Pour moi, cette combinaison (en mezzo forte ou en forte) donne une sonorité à la fois douce et puissante (loin de l'aspect cuivré et brillant).
Le grain des cordes que l'on mélange au son rond des cors français apporte un côté moelleux, surtout s'il s'agit d'une mélodie continue (liée).
En outre, cela apporte une consistance et un effet panoramique (violoncelles à droite, cors français un peu à gauche) : je trouve que le son rempli l'espace, ce qui donne encore plus de profondeur.
La mélodie est d'abord jouée par les violoncelles. Puis viennent se greffer les cors français.
Cors + Violoncelles jouent ensuite l'accompagnement, tandis que la flûte traversière reprend la mélodie.
Mon collègue Bernhard Elsner rappelle au passage que ces instruments (cors français et violoncelles) se mélangent aussi très bien avec les altos et les bassons, à l'unisson ou à l'octave.
Leitmotiv (nom masculin)
Motif musical repris plusieurs fois dans une même œuvre. Propos qui revient sans cesse.
Il faut souvent un point de départ pour construire une musique : un matériau musical à partir duquel on va développer une thématique. Cela peut être une mélodie, une rythmique, un enchainement d'accords...
Dans le cas d'une musique d'action que j'ai faite il y a quelques mois, je me suis basé sur le leitmotiv ci-dessous, unique point de départ :
Joué comme ça, ce n'était pas franchement impressionnant...
Alors j'ai fait jouer ce leitmotiv en trémolo par des violoncelles, afin d'apporter une base mystérieuse et "mouvante" : pour créer une atmosphère un peu stressante (vitesse, panique). En même temps, j'ai essayé de créer un effet de va et vient en jouant sur les nuances (p-f-p) comme pour imiter des bourrasques de tempête.
Par moments, j'ai voulu doubler ces mêmes notes en staccato par des cuivres (essentiellement des cors français), pour appuyer le côté "action".
Joué
par des violoncelles en trémolo :
Joué
par des cors en staccato :
Mystérieux
et fluide
Martial
et haché
Ensuite, j'ai placé des boucles de rythmes (Stormdrums, 150 bpm) et j'ai commencé à chercher diverses mélodies jouées par des instruments aigus (violons flûtes, xylophone, caisse-claire etc...).
Ecouter un extrait :
Bon, à l'écoute, on s'aperçoit que le leitmotiv de base joué par les violoncelles n'apparait plus comme l'élément principal. Pourtant il revient de manière récurrente et apporte ce petit côté anxiogène que j'aime bien...
Voilà, juste pour dire qu'avec les mêmes notes, on peut créer des effets en jouant sur les nuances, l'orchestration (violoncelles, cors etc... ) et la notation (trémolos, piqués etc...). Souvent, quand je cherche des notes au piano, j'essaie de penser à la couleur orchestrale que je vais créer (de manière à apporter le sentiment désiré par le réalisateur).
Aujourd'hui 1er janvier 2010 : MEILLEURS VŒUX A TOUS !!!
Il y a 20 ans jour pour jour, à la suite d'un réveillon inoubliable à Saint Broladre (35), je composais au piano un slow magnifique (selon moi à l'époque).
Naïveté, maladresse, amour de jeunesse... On n'est pas sérieux quand on a 17 ans.
Intéressant tout de même de constater au fil des années une certaine maturation artistique.
Mais faut pas croire qu'on est devenu plus sérieux à 37 ans ... loin de là ;-)
Je viens de découvrir Humeur Piano, un blog mis en place par Fnor (Cédric), passionné de musique en général et de piano en particulier.
Dans un esprit de générosité, on y apprend un tas de choses très intéressantes sur l'apprentissage du piano (le prof de piano, les méthodes, le suivi des progrès...), mais aussi sur la technique (de nombreux "trucs" à découvrir), sur le solfège (partitions, lectures, gammes, intervalles...), et l'instrument en lui même (choisir un piano, entretien, etc...).
C'est un site qui s'adresse à tout le monde : les amateurs y trouveront leur bonheur, tandis que les plus expérimentés pourront s'ils le désirent, y déposer leurs propres articles.
Trucs, astuces, conseils... Fnor y propose également des petits défis et exercices, ainsi que des découvertes trouvées sur le net, ce qui crée un espace de partage musical à la fois convivial et dynamique, tout ce que j'aime :))
Le compositeur établit un thème principal qui repose sur 4 notes. Et a partir de ces quatre simples notes, il va broder des mélodies que je trouve particulièrement belles, comme ce passage au piano, soutenu par un leitmotiv de cordes : un ton assez léger (mais pas trop), orné de passages un peu plus mystérieux. Franchement j'aime.
Pour la petite histoire : j'ai découvert cette musique en tant que Temp Track (musique temporaire) sur un long métrage français en post-production, et pour lequel j'ai eu la chance de proposer quelques maquettes (un autre compositeur ayant finalement été retenu).
Dans ce billet, je vous montre une vidéo envoyée par mon collègue François Sohm. Il s'agit d'une fugue composée pour quatuor à cordes, et produite à l'aide de la banque Solo Strings de la Vienna Symphonic Library (Horizon). Elle mériterait d'être interprétée par un vrai quatuor !
On entend bien l'arrivée de chaque instrument (le sujet, la réponse etc...), et les images apportent une petite touche pédagogique qui n'est pas pour me déplaire :)
Pour rappel, la constitution du quatuor à cordes (string quartet), en tant qu'ensemble instrumental :
Violon 1
Violon 2
Alto
Violoncelle
Merci à toi François !
Composition musicale et montage vidéo :François Sohm
Ce sont deux Allemands qui arrivent en France.
Dans un bar, ils décident de commander un verre
(dans la langue de Molière pour faire bonne impression) :
- Ach... s'il fou plaît, peut-on avoir deux martini ?
- Dry ?
NEIN ! ZWEI !
A Alex et Bernhard, mes 2 amis (ne changez rien les gars).
C'est frais, c'est dynamique, un vrai rayon de soleil. Les paroles sont bien trouvées et la musique, souvent rythmée, ne tombe jamais dans la facilité. La couleur musicale et orchestrale s'oriente essentiellement vers le rock, la musique latine et le reggae : bonne humeur assurée !
A conseiller, pour les enfants qui ont entre 5 et 10 ans (voir même 36 ans...)
La musique du billet précédent a été composée pour un diaporama photo, commandé par EDF pour la présentation de la Direction Technique Générale (DTG) lors du dixième challenge de la Division Production Nucléaire. Nous sommes dans le domaine de l'unité de mesure et d'expertise dans la production d'énergie. Matthieu avait donc la bonne réponse (même si c'était sans grande conviction).
Pour voir la vidéo, cliquer ici (site de Manuel Mendo, photographe et réalisateur du diaporama).
L'argumentation de Reynald était quand même convaincante ;-)
En fait, en regardant les photos de centrales nucléaires immobiles au milieu d'une campagne bien verte et ensoleillée, je n'ai pas voulu me poser la question "quel message doit-on faire passer avec la musique" (au fait, dans ce billet, je ne tiens pas à lancer le débat sur la production d'énergie et l'écologie). J'ai cherché de l'inspiration dans le défilement des images, puis je me suis dit que les gens qui travaillent dans ces lieux sont avant tout des personnes comme vous et moi...
J'ai alors pensé à une pulsation rythmique plutôt acoustique qui pouvait rappeler le côté technique tandis que la mélodie et l'instrumentation plus "naïves" (bois, guitare voix de femme etc.) pouvaient nous ramener à cet aspect humain.
Il y a dans ce morceau un passage avec une suite d'accords que j'aime bien et que je réutiliserai probablement dans une prochaine musique (un projet personnel), avec une autre orchestration.
Quelque soit votre cursus musical, pour espérer écrire un jour pour un orchestre symphonique,
(très souvent utilisé dans la musique pour le cinéma ) il me paraît indispensable d’écouter attentivement les grands compositeurs de musique de film et de musique classique. Avec le score sous les yeux, c’est l’idéal.
Dans mon cas, une partition papier ne m’interpelle pas beaucoup sur le plan artistique.
Je dois « entendre » pour comprendre les thèmes et les orientations musicales.
Cela dit, j’aime regarder régulièrement les partitions des grands maîtres pour visualiser les ensembles. Je crois que c’est Gabriel Yared qui a émis l’idée qu’une musique bien écrite se devait d’être belle et équilibrée visuellement sur un conducteur.
Je me suis fait plusieurs fois cette réflexion en ouvrant le livre d’une symphonie de Franz Schubert ou de Richard Strauss : les doublures sont harmonieuses. Il y a des symétries, des départs échelonnés, des orchestrations de premier, second et troisième plan. Ça s’entend et ça se voit.
Les partitions sont également très utiles pour découvrir la notation et la nomenclature. Les scores sont écris pour des instruments qui ont tous leurs particularités. Les banques de sons dernier cri nous permettent de placer des trills ou des staccatos mais qu’en est-il de leur notation sur une partition papier ?
Idem pour l’équilibre des masses orchestrales : combien de cordes pour combien de cuivres ? (nomenclature).
Pour une approche très complète, je conseille à celui qui aime apprendre dans les livres, de se procurer un traité d’orchestration.
Pas forcément pour le lire d’un bout à l’autre mais pour piocher ça et là quelques bonnes idées. Tout y est : tessitures, nomenclature, notations, couleurs orchestrales, particularités du jeu de l’instrument, l'analyse des différents plans de l’orchestration.
Quelques références :
The Study of Orchestration de Samuel Adler (avec CDs audio illustrant chaque exemple)
Un ordinateur équipé au minimum (carte son, mémoire vive, séquenceur, banques de son) permet d'expérimenter des idées musicales. Si une mélodie vous trotte dans la tête, il sera possible de la rentrer dans l'ordinateur et de commencer à l'harmoniser et à l'orchestrer : le réultat sonore (bon ou mauvais) sera directement audible. C'est très formateur, à condition de laisser l'autosatisfaction au placard et de chercher à s'améliorer.
Faire jouer ses compositions par des amis musiciens est très instructif également.