Compositeur-interprète, chanteur à textes, dans la mouvance de la nouvelle scène française actuelle, je recherche des interprètes susceptibles de chanter mes chansons. Je peux aussi écrire la musique à partir d'un texte, à condition que celui-ci m'inspire. Tags
Chanteur à textes L'importance du texte est prédominante dans mes chansons. Les textes sont empreints de mélancolie, de nostalgie, de romantisme, d'optimisme ou d'espoir.
Compositeur La musique et les arrangements sont recherchés. Les arrangements sont travaillés en studio multipiste numérique avec DIGITAL PERFORMER pour Mac aux Studios RDC (Les Lilas).
Je suis membre de la SACEM Je suis membre de la SACEM depuis 2006 comme compositeur et depuis 2008 comme auteur. Toutes mes oeuvres sont déposées à la SACEM. Les auteurs avec lesquels je travaille sont eux aussi membres de la SACEM.
Recherche Google Quand on tape "laurent fontanel" sur Google, on obtient 41 600 résultats depuis que j'ai fait un concert au Baiser Salé à Paris en décembre 2009. De nombreux sites reprennent mes chansons en audio ou en vidéo.
Je suis à l'écoute des autres. Je suis à l'écoute des gens avec qui je collabore. J'essaie de m'adapter, autant que faire se peut, à ce que mes collaborateurs me demandent sur le plan musical.
Site du chanteur Gérard EVENTS au répertoire des années sixties. Gérard est accompagné par son orchestre ou par une bande musicale.
Découvrez l'orchestre rétro musette de 2 à 5 musiciens pour l'animation de vos manifestations, de vos thé-dansant, de vos fêtes locales.
Nombreuses références, budgets adaptés en fonction de vos moyens
Thèmes abordés : Album-CD Gérard EVENTS, Concert, Festival, Animation, Manifestation, Sardou, Mitchell, Pagny, Dutronc. Tags Catégorie > Annuaire Chanteur > Annuaire Variété
Chanteur, auteur, compositeur, originaire d'afrique. Actuellement, je suis en studio, à Paris, pour la réalisation de mon album(auto production). Expérience de des planches depuis 1991, très connu dans l'Est de la France (l'Alsace), Allemagne, Suisse et dans mon pays d'origine, la RD Congo.
Style de musique: "Rumba afro soul" ou "Afro Occidental".
Plus d'info sur mon site web: www.dinastarshango.com Thèmes abordés : Clip vidéo promotionnel. Tags Catégorie > Annuaire Chanteur
Vincent de azevedo Aka V Dogg conseille les agences, les studios de production, les marques et les médias au sujet de problématique audio, musicale et sonore. Compositeur, sound designer, music supervisor, consultant, son travail s'étend de la création d'identité musicale de marque à la création d'univers musicaux sur mesure pour des films, des publicités web Tv ou radio, des espaces, des défilés en passant par la production d'artistes et de projets musicaux ou la clearance de droits d'auteur ou la sélection de musiques pour des compilations, des mixs, des film... séries, des vidéos web Tags
Identité musicale et sonore de Marque V dogg conseille et compose des identités musicales pour des marques, des grands comptes afin de répondre à une problématique de différenciation et de reconnaissance de leur identité dans un univers publicitaire saturé et ultra concurentiel.
Références: Dior, Clarins, Nintendo, B2S, Guerlain,L'argus, Hennessy, Entremont, Le Futuroscope...
Création musicale sur mesure V-Dogg conseille et compose des musiques originales et sur mesure adaptés au support de destination ainsi qu'aux images qu'elles illustrent. Tous les styles musicaux sont représentés et très particulièrement l'ensemble des musiques actuelles.
Multi instrumentistes, sa vision de la musique est large et favorise ainsi la fusion des styles.
Creation de bruitages et sound design V Dogg intervient aussi dans la création de bruitages et de sound design de films, publicité et sonorisation d'espaces, jeux vidéos ou on line, habillage d'antenne...etc
Production d'artistes V Dogg produit différents artistes provenant d'horizons musicaux variés. Pop, Rock , Soul, Trip Hop, Dance, Hip Hop...
Références: Julia Messenger, Nicole Graham, Modcop, Mod X, Coppa, Again, Maria Nayler, 6DC...
Catalogue musicale V Dogg met aussi à disposition un large catalogue d'illustration musicale composé de plus de 900 œuvres et couvrant tous les styles musicaux. Ce catalogue sera bientôt disponible en consultation gratuite sur le site.
Contact : V DOGG 82 rue des Bourguignons 92600 Asnieres sur seine France tél : 0670402232
Thèmes abordés : Identité musicale, Communication musicale, Communication sonore, Musique originale, Musique sur mesure, Conseil musique, Sound designer, Designer son, Son pub, Production d'artistes, Production chanson, Production album, Catalogue musique, Bibliotheque musique.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Illustration sonore
Spécialiste en auto-production et labels indépendants tous styles, l'équipe des studios Urban Groove propose :
Compositions, Arrangements, Enregistrement, Mixage, Mastering.
Nos techniciens, arrangeurs et musiciens vous accompagneront tout au long de votre projet en respectant votre budget.
Thèmes abordés : Collaboration pour le projet Joe Dalton, Collaboration pour la citroen C3, Conservatoire, SAE, Pop-Rock, RnB, Hip-Hop, Funk. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Compositeur arrangeur producteur multi genres pub, ciné, habillage tv... ancien bassiste du groupe shakaponk. Thèmes abordés : Divers films pub pour PH, La Pac, Gang films, BETC.... Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub
AGENCE 440 présente le Marketing par le son. (Entreprise spécialisée dans l'identité sonore pour les entreprises et les marques).
L'agence 440 est à votre service pour vous aider à mieux véhiculer votre image "positive".
Notre équipe :
- Deux ingénieurs du son
- Trois directeurs artistiques
- Musiciens et comédiens voix qualifiés et expérimentés
- Spécialistes en montage et marketing par l'image
- Un commercial spécialisé en neuro-marketing
L'agence 440 collabore avec des chaines TV (internet ou satellites), radios, agences de publicités, et agences de création de site internet.
Nous gérons la totalité d'un projet de la conception jusqu'à sa diffusion, dans le respect et l'écoute du client, pour une meilleure réactivité, une bonne qualité du produit, fidélité et accompagnement (qualité, originalité, flexibilité).
Thèmes abordés : Jazz et musique actuelle, FENEIJ équivalent au DEM, Ingénieur du son, Monteur son, Musicien expérimenté, Commercial identité sonore, Jazz, Pop-Rock, Electro, Orchestral. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Thierry Nouat est un vielliste, interprète, compositeur, titulaire d'un DEM, d'un DE en musique traditionnelles. Il multiplie les expériences musicales du solo électro-acoustique, ainsi que la musique baroque sur vielle organisée avec l'Ensemble Baroque de Limoges (direction : Christophe Coin). Egalement membre du "Viellistic orchestra" (ensemble de vielles à roue parcourant les répertoires de la musique ancienne à la musique arabo-andalouse, du répertoire de jazz à l'improvisation contemporaine...), il participe à différents ensembles de musique traditionnelle : "Machiavel" (duo de vielles à roue acoustique), "Tarif de nuit" (quatuor à cordes pincées et frottées). Il travaille régulièrement en collaboration avec des compositeurs contemporains tels que Isabelle Van Brabant et Etienne Roche (qui a composé une pièce pour vielle à roue solo et un quatuor à cordes pour la biennale de Lyon), . Thierry Nouat a également collaboré avec le chanteur algérien "Ilyès" et avec les groupes "I muvrini" et "Wazoo" Thèmes abordés : Composition de l'oeuvre musicale '1000 ans déjà' , Composition du concerto 'deLirium' , Oeuvre musicale 'Les Temps Chauds', Interpète dans l'ensemble de musique traditionnel 'Machiavel' , Participation à l'enregistrement de 3 CD avec le Viellistic Orchestra, Diplôme d'étude musicale de vielle à roue , Diplôme d'assistant spécialisé d'enseignement artistique en musique traditionnelle, Premiers prix en solo et duo au concours international de Saint Chartier, Influences musicales multiples et diverses quelque soit le genre musical. Tags Catégorie > Annuaire Instrumentiste > Annuaire Vielliste
Après une formation classique et un premier prix du C.N.S.M. de Lyon en 1999, Youri Gautier arpente l'improvisation en groupe et en solo avec son violoncelle électrique, sans délaisser pour autant le violoncelle acoustique et les bases de la musique baroque.
Actuellement sur des créations "Loopcellobass", il participe à des spectacles "cirquemusic" et "contes musique".
Thèmes abordés : Participation à plusieurs albums en Corse , Participation à l'album 'Electrad' sortie fin 2009, 1er Prix du CNSM de Lyon, Bach, Serra, Tiersen, Chronos quartet. Tags Catégorie > Annuaire Instrumentiste > Annuaire Violoncelliste
Jean-claude Baland guitare/composition - 28 ans d'expérience - discographie 3 CDs - création de plusieurs groupes de Blues, Jazz, rock participation de 1er partie de groupes tels que TELEPHONE, TRIANGLE, CARAVAN joué avec Patrick Coutin, participé à de nombreux festivals en Bretagne. Tags
Travail sur APPLE Mon home studio est principalement du Apple + Logic avec table de mixage Alesis, une BAR Boss, une guitare acoustique Epiphone, une guitare électrique ES 345 stéréo, et une Gibson SG standard vintage de 1972.
Spécialisé dans la programmation Programmation musicale, arrangements... tout est réalisé dans mon home studio.
Prise de son, deux amplis à lampes pour jouer en stéréo, un Fender Tremolux de 1962 et un AC30 Vox.
Tous les instruments Je joue de tous les instruments, sauf la batterie ou j'utilise une Boite à Rhythme avec PAD que je programme au gré des titres. Le tout est repassé dans une table de mixage Alesis fireWire.
Guest's Des musiciens sont invités régulièrement à jouer sur des titres.....
Basse Bruno Chaza, drums, Sleeman drummer et jeff deedjiridoo.
Suivant les titres à travailler j'adjoins des musiciens d'horizons divers.
Photographe Je réalise toutes mes photos et vidéos qui ensuite son retravaillées sur Final Cut. Mon coté designer et Architecte m'a terriblement sensibilisé à cette pratique.
Contact : JCBLINE COMPOSER 10 rue Paul Morillot 06500 Menton (06500 - F) France tél : 04 93 57 49 31
Thèmes abordés : Faire de la musique avec Logic, Compositeur guitariste, Musicien possédant une table de mixage Alesis, Arrangement musical, Matériel pour prise de son, Home studio avec amplis à lampes, Compositeur multi-instrumentiste, Compositeur producteur, Production musicale, Créer une équipe pour produire un album, Musiciens pour enregistrer un album, Réseau de musiciens pour enregistrement studio, Musicien photographe, Musique et photographie.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique jazz
L'association des Rencontres Lyriques de Luchon a été créée en 1988. Depuis elle a réalisé de nombreux galas et concerts avec de nombreux invités. Les Rencontres Lyriques de Luchon organisent également de nombreux stages dédiés à la formation lyrique des jeunes musiciens et chanteurs et promouvoir le renouveau de l'art lyrique en France.
L'association des Rencontres Lyriques de Luchon s'engage dans une démarche pédagogique autour du chant lyrique. Quoi de plus naturel pour la cité thermale de Luchon, en plein cœur des Pyrénées, que de donner sa chance à la voix ?
Thèmes abordés : Stage de chant, Concerts, Récitals, Galas, Spectacles, Musique classique, Chant Lyrique, Musique contemporaine, Opéra. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique
Les "Video Games Live" sont des spectacles interactifs (orchestre symphonique jouant en synchro sur des images de jeux vidéo projetées sur grand écran).
Aujourd'hui, je voudrais vous faire découvrir une œuvre de Matthieu Fraysse qui s'intitule Request for Harmony et qui sera interprétée le 28 juin 2008 dans la basilique de Lalouvesc, en Ardèche. Pour cette grande occasion, 2 harmonies seront réunies, rassemblant plus de 100 musiciens (amateurs et professionnels).
Request for Harmony (extraits) :
(Compositeur : Matthieu Fraysse)
Jeud’IDS est un rendez-vous pour les Intermittents du Spectacle, organisé tous les derniers jeudis du mois par NextFormation avec l’intervention d’un spécialiste qui répond à vos questions.
Ce prochain jeudi (30 octobre) sera consacré à Internet et les droits d'auteur.
La conférence aura lieu de 18h00 à 20h00 (il vaut mieux arriver vers 17h30) et sera animée par Jean-Pierre Roux (Avocat) et présentera la protection des œuvres à l’ère d’internet. Il s'en suivra un échange avec le public.
Lieu :
55 avenue Hoche 75008 PARIS
(Métro Charles de Gaulle Etoile)
Le 15 septembre prochain à 20h au Théâtre du Chatelet, La SCAM (Société Civile des Auteurs Multimédia) et la SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques) organisent une soirée de mobilisation pour que vivent la télévision publique et la création audiovisuelle.
Un logiciel que m'a fait découvrir mon collègue Michaël Dubois dernièrement (merci à toi, Mr Mickey !)
MU.LAB est une station de travail (assez modeste mais suffisante pour les jeunes compositeurs) qui permet de créer de la musique en enregistrant et en éditant du MIDI et de l'audio.
MUTOOLS, l'éditeur du soft propose 2 types de téléchargements :
- Une version entièrement gratuite : MU.LAB Free.
Cette version est limitée à 6 pistes (on peut contourner ce problème en rassemblant plusieurs pistes MIDI dans une piste audio). On ne peut exporter qu'en 16 bit (qualité CD) et on ne peut importer ou enregistrer de l'audio qu'en mono. Cela dit, l'export final (le mixdown) se fait en stéréo :)
- Une version payante à 49 € (février 2010) : MU.LAB Unlimited.
Cette version propose un nombre de pistes illimité. On peut exporter en 32 bits et on peut importer ou enregistrer plusieurs formats audio de qualité (si j'ai bien compris l'explication en anglais).
J'ai donc téléchargé la version gratuite pour tester les capacités du séquenceur. MU.LAB est livré avec des synthés d'assez bonne qualité, orientés musique électro. Le fonctionnement déroute un peu lorsqu'on a déjà beaucoup travaillé sur un autre séquenceur, mais l'on s'habitue rapidement à l'interface et les commandes.
MU.LAB :
Les pistes superposées. Choix d'un son (synthé programmable) pour une piste donnée
Edition des notes en MIDI :
Durée, hauteur des notes, copier-coller, déplacer etc...
Je ne me suis pas attardé sur la partie enregistrement audio car je n'avais pas de guitare ou de micro sous la main. En outre, je me suis amusé à empiler 6 pistes audio pour tester la stabilité et tout a fonctionné, sans craquement. Reste à tester avec 30 pistes (la carte son de l'utilisateur jouant un rôle prépondérant, j'imagine).
Vous souhaitez importer des banques de sons et des effets audio supplémentaires ? pas de problèmes, MU.LAB offre la possibilité d'intégrer de nombreux instruments VSTi ainsi que des effets VST ! Comme je compose plutôt dans le style orchestral, j'ai pu ouvrir la plupart des mes banques de sons, telles que East-West Symphonic Orchestra, Stylus RMX, Synful Orchestra, Halion... ce qui est quand même très confortable, compte tenu du prix !
Import des instruments VST :
Une grande partie des VST et VSTi (mais pas tous) sont acceptés par MU.LAB
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Bien qu'il soit un bon parolier, cet artiste connaît-il sur le bout des doigts chaque terme grammatical de la langue française ?
Dans la phrase ci-dessus, la proposition "Bien qu'il soit un bon parolier" est une subordonnée circonstancielle concessive (ha ha, ça vous épate..).
Ok, c'est super, mais quelle sera la réaction du parolier si je viens lui dire :
- j'adore ce que vous faites, surtout quand vous utilisez des propositions subordonnées circonstancielles concessives dans vos chansons ! c'est vachement bien vu !
Ne va-t-il pas rire doucement, et rétorquer qu'il n'a pas franchement idée de ce que c'est, mais qu'en revanche les mots et les phrases se posent naturellement sur le papier, au gré de l'inspiration ?
Faut voir.
Au risque de passer pour un méchant rebelle (à la Mister Bark), je ne me pose pas vraiment de questions quand je fais de la musique. Je place mes notes : si j'aime je garde, si je n'aime pas, je jette.
Du vocabulaire, il en faut c'est indéniable, ne serait-ce que pour enseigner la musique (un accord, une portée, une levée), mais dans les manuels on trouve tellement de mots savants pour expliquer des choses simples que je me demande si ce n'est pas exagéré.
Ci-dessous, un petit exercice pour ceux qui le souhaitent (il m'est venu en écrivant le post sur Vladimir Cosma).
Le premier accord est un do majeur. Qui peut me dire dans quelle tonalité est la musique ? Pour moi la réponse est évidente, mais je ne saurai pas vraiment dire pourquoi. Je le sais comme on sait que le rouge est rouge, et que le froid est froid :
N'hésitez pas à donner vos explications dans les commentaires. Comment êtes vous parvenu à connaître la tonalité de cet extrait ?
Dites, ça ne vous est jamais arrivé d'entendre l'intro d'une chanson (ou d'un instrumental) au cours de laquelle vous pronostiquez la pulsation et... manque de bol, quand la rythmique complète démarre, vous vous apercevez que vous êtes un peu à côté de la plaque (je ne suis pas le seul à qui ça arrive, j'espère...)
Un exemple frappant est le début de la chanson "These boots are made for walking" de La grande Sophie.
En effet, ça commence par une guitare électrique qui répète un motif de 3 noires. Au premier abord, ça ressemble à du 3/4, la note la plus grave marquant le permier temps de chaque mesure :
Plaçons maintenant cette même mélodie dans une portée avec une signature 2/4 (bin oui, c'est pas interdit) :
Ensuite, écoutons 2 fois l'extrait mp3 ci-dessous.
Une première fois en se référant à la portée en 3/4; et la deuxième fois en se référant à la portée en 2/4.
La grande Sophie :
Pas de doute, la chanson est bien écrite en 2/4. On le devine d'abord lorsque la voix se fait entendre. Puis arrive la guitare acoustique qui vient confirmer le rythme binaire.
En fait, si j'imagine le motif de guitare électrique joué en valse (en appuyant une note sur 3), il me parait assez fluide, lié, gentil (André Rieu).
Tandis que joué en binaire (en appuyant une note sur 2), on ressent un petit côté accidenté (syncopé) qui correspond plus au style pop-rock (La grande Sophie). Pour la petite histoire, il serait intéressant de demander au groupe la manière dont ils ont construit cette chanson. Chronologiquement, on pourrait très bien envisager que l'intro en forme de rythme ternaire a été rajoutée à la fin. Peut-être, peut-être pas...
Pour en revenir au "ressenti", je vous ai concocté un exercice de pulsation que je trouve amusant. Il s'agit de 4 rythmes différents, synchronisés sur un seul et unique battement stable et régulier. En utilisant votre doigt, vous devez d'une part suivre le son de métronome sans décrocher, et d'autre part, essayer de ressentir chacun des rythmes en arrière plan. Vous verrez que selon le rythme, vous aurez tendance à battre la mesure de manière différente (appuyée, swinguée, légère, en balancement etc...). Et pourtant, il a toujours la même fréquence. Pour bien ressentir les rythmiques (surtout la 2 et la 4), aidez-vous de votre corps.
Synchronisez votre doigt sur le son du métronome :
Je pense que les personnes qui aiment la danse, feront cet exercice les doigts dans le nez :))
Là, on est dans le b-a-ba de l'écriture harmonique. C'est une astuce qui est souvent utilisée, mais je la mets par écrit avec quelques extraits sonores (un exemple vaut souvent mieux qu'une longue explication...)
Cet enchainement de deux accords qui permet d'amener une touche de merveilleux ou d'aventure est tout simple à mettre en pratique. Il suffit de jouer un accord majeur (ex : Do majeur) puis d'enchainer sur l'accord majeur situé un ton au dessus (Ré majeur), tout en maintenant la note fondamentale du premier accord (note do grave) :
La fondamentale du premier accord peut être aussi maintenue dans les aigus (accord renversé) :
Quelques exemples de cette courte progression harmonique dans la musique de film :
- Dans les deux extraits ci-dessous, les instruments graves (Contrebasses et tuba) maintiennent la fondamentale tandis que les trombones enchainent les 2 accords (par exemple accord de DO vers accord de RE). Les trompettes, quand à elles jouent le thème principal (dont les notes appartiennent aux accords en question). Ici l'orchestration triomphante nous plonge dans une ambiance de film d'aventure :
- Les 2 extraits ci-dessous sont orchestrés de manière plus légère et sautillante.
Sans qu'il s'agisse pour autant d'un film de conte de fée, la connotation y est très optimiste :
- Et ce dernier extrait, dans un registre plus doux et moins sautillant, mais toujours optimiste. Cette fois-ci la note fondamentale du premier accord n'est pas maintenue (elle suit la cadence) :
