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Aide et conseils -à l’arrangement musical
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Julien Ribeill, musicien, compositeur, arrangeur, réalisateur artistique, vous propose de créer une matière sonore originale au service de votre univers et de vos messages. Le LabOnirique, s'adresse aux artistes interprètes, aux sociétés qui souhaitent développer une identitée sonore, aux réalisateurs, aux chorégraphes et metteurs en scène. Tags
Labo 1 : votre album de A à Z Julien Ribeill propose aux auteurs/compositeurs de concrétiser leur univers musical. De la composition à la réalisation artistique de vos titres, en passant par l'arrangement et les conseils pour vous aider à concevoir votre projet de A à Z.
Labo 2 : la 3ème dimension de vos images Ce labo s'adresse aux sociétés en quête d'une identité sonore pour véhiculer leur image (pub, site internet, sonnerie d'attente téléphonique)et aux réalisateurs à la recherche d'une dimension musicale au service de leurs images.
Labo 3 : Composition de musique pour le spectacle vivant Riche de son expérience de danseur et de musicien comédien, Julien Ribeill propose aux metteurs en scène et chorégraphes, de créer une matière sonore originale correspondant à l'énergie de leur oeuvre.
Biographie Après avoir et dansé pendant 12 ans, Julien Ribeill, multi-instrumentiste, compositeur, arrangeur, part vivre 2 ans aux Antilles. Il joue dans de nombreuses formations, allant du gwoka aux musiques de carnaval en passant par le dub et le compas. De retour à Paris,Julien fait très vite parti de groupes de musique traditionnelle d’Afrique de l’Ouest et d’Afrobeat. Pour élargir sa palette de son, il s’inscrit à l’école de jazz Arpej, puis rejoint le groupe Carp (Folk Rock Indé) en tant que guitariste, avec lequel il enregistre 2 albums. Il intègre C++ (Pop) pour lequel il participe à l’arrangement.
Pour plus d'informations Venez sur www.labonirique.com
Venez écouter les créations réalisées pour des artites interprètes ,le théâtre et la vidéo .
- B.O. du film "Les enfants des volcans". - St Jul.
- Musique du spectacle "Ouistiti".
- Naghmey.
- C++.
- Musique du spectacle Just Like a Woman
- B.O. du film "Souvenirs d'Amérique".
- Klaim Malikum
- The Goldwashers
- Teaser de Super Dan ,film d'animation
- Teaser de Nazdrov , film d'animation.
- Hermann.
- Ofildelo
Contact : LabOnirique 3 rue Tandou 75019 Paris France tél : 0661808517
Thèmes abordés : Création de votre album, Enregistrer un titre, Identité sonore, Communication sonore, Signature sonore de votre entreprise, Musique spectacle vivant.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Le but de ce site et de créer une vitrine permettant aux professionnels ainsi qu'aux simples visiteurs de pouvoir apprécier ce pour quoi je travaille dur et avec coeur. Mon souhait est de partager avec le plus de gens possible les émotions avec lesquelles je forge mes morceaux et me permettre de partager toujours plus de projets enrichissants. Tags
Site clair et limpide. Aspect du site clair et agréable renvoyant directement au monde musical qu'il renferme. Une visite agréable tout en musique et sans la moindre publicité.
Compositions originales. Le site abrite bon nombre de compositions intégrales destinées au monde du jeu vidéo.
Les playlists regroupent des thèmes et ambiance pour tous types de jeux.
Mise à jour. La mise à jour régulière des informations et des compositions à l'écoute sont ensuite une bonne raison d'y revenir régulièrement (si toutefois l'on apprécie ce qui s'y trouve, bien entendu).
Echange de bons procédés Ayant eu recours, à de nombreuses reprise, à l'aide de mes grands frères de la composition, je suis moi même ouvert à aider les petits nouveaux de l'activité et à les aiguiller autant que je le peux.
Salle des médias Au fur et à mesure de la réalisation des prochains projets, des news seront postées régulièrement afin de faire partager l'aventure avec les visiteurs, et tous les produits finalisés seront exposés dans la salle des médias.
Nicolas Peigney découvre le piano à l’âge de quinze ans. Un instrument qui l'a immédiatement séduit, sur lequel il travaille seul, déchiffre et commence à composer.
Bénéficiant plus tard d’un enseignement classique à la Schola Cantorum (pour la technique du Contrepoint et de l’Harmonie avec M. Marconi), Nicolas se sent profondément autodidacte. Il revendique la diversité d’un univers musical qui se nourrit sans cesse d’influences des grands compositeurs, allant de Chostakovitch, Ravel, Satie, à Gershwin ou Philip Glass, en passant par Poulenc...
Compositeur, pianiste concertiste de ses propres créations, Nicolas Peigney est également organiste et donne depuis une dizaine d’années de nombreux concerts à Paris et en Province.
Si son univers musical est profondément sensible aux rencontres culturelles et humaines, il s’inspire également de différentes formes de création artistique : un tableau, un poème, une photographie... des supports qui deviennent de fécondes sources d’inspiration, car l’émotion est à la base de son travail de composition.
Nicolas a également composé pour le cinéma documentaire, des courts-métrages, des pièces de théâtre...
Thèmes abordés : BO de 'L'humanité disparaîtra bon débarras', BO de 'Sermons joyeux', BO documentaire Télévision Suisse, Album CD 'Histoires', Génériques d'émissions et radio, Scola Cantorum, Glass, Gershwin, Satie, Debussy. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique > Annuaire Musique classique et contemporaine
Compositeur ayant suivi une formation classique et rock, Frederick Juilliart commence la musique à l'âge de 4 ans. Il apprend l'harmonie et la composition au conservatoire de Reims. Diplômé de musicologie à l'université de lettres de Reims, il effectue un passage au Centre musical et Créatif de Nancy. Au cours de sa carrière, il rencontra et joua avec Stephan Forte du groupe Metal ADAGIO. Thèmes abordés : Création du logo IMAGINATION ENTERTAINMENT, DEUG musicologie, Formation au Centre musical et Créatif de Nancy, Hans Zimmer, Eric Serra, Jerry Goldsmith, James Horner, Marco Beltrami, Craig Armstrong. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Passionné par la musique d'orchestre, par le cinéma, la télé, et la photographie. Je n'ai pas de CV car je n'ai jamais composé pour qui que ce soit (un jour peut être...).
Je souhaite faire ma première musique de film. J'admire les compositeurs comme John Williams, Hans Zimmer, Vangelis, Howard Shore... (en toute humilité évidement). Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Site de Butterfly Tea : compositeur professionnel pour les films / jeux / etc...
Des news, des vidéos, des infos...
Mes expériences (films, docu, festival, albums metal & electro...)
De nombreux extraits en écoute sur mon site ( action / aventure / drama / thriller / rock / medieval / etc...)
Demandes de devis : butterflytea81@gmail.com
http://www.butterfly-tea.com Tags
Au début... Je me suis lancé a 14 ans dans la composition, aujourd'hui j'ai 30 ans et pendant tout ce temps j'ai eu l'occasion d'affiner mon style et ma maitrise dans de nombreux styles...
Différents styles... J'ai commencé par des musiques "Electro", pendant 5 ans, puis je me suis tourné vers l'orchestral progressivement...
Il y a deux ans j'ai composé un album "metal symphonique" dans un style proche de "Nightwish"...
De nombreuses expériences Mes premières composition ont imédiatement eu des prix, j'ai alors été contacté pour divers projets, musique pour des sites web, puis des jeux...Des clips vidéos...
Ensuite après la sortie de 5 albums simultanés qui ont connus un grand succès, j'ai commencé a travailler sur la musique de plusieurs films, et aussi un Festival "les Féeries à Orleans"...
Projets a venir... 5 albums a venir en 2011... ( 3 instrumentales, 1 album Metal Symphonique et 1 Album Electro )
3 films a mettre en musique, peut etre un festival aussi.
Et la liste devrait s'alonger...
Me contacter / Services... * Composition de musique originale à l'image (films, documentaires, films d'entreprise, Jeux Videos, Courts métrages, dessins animés, Tv...) * Création d'ambiances musicales, sound design * Composition pour les troupes théatrales et autres évènements culturels * Illustration sonore de logo, de sites web... * Création de jingles et spots radio/web
Contact : Butterfly Tea 26 rue emile zola 81100 Castres France tél : 0659101686
La majorité des titres peuvent être écoutés en ligne et téléchargés. La biographie et CV sont disponibles aussi.
Publications, multimédia, vidéos, galleries photographiques des concerts et collaborations, références...
Bandes son, films, court-métrages, reportages, documentaires, divulgation...
On peut trouver de façon exhaustive mes thèmes, singles, albums, disques, magazines et livres dont on parle de moi, articles de presse...
Reportages télé, radio, Internet... Et tout sur ma carière d'ingénierie appliquée au son (avec SouthPole parmi d'autres)...
Information exhaustive sur mon parcours artistique. Tags
Disponibilité des MP3 et partitions PDF en ligne Tous mes titres peuvent être écoutés en ligne et beaucoup parmi eux aussi téléchargés en format MP3 haute qualité.
Tous ses partitions pour piano et musique électronique (piano et arrangements par synthétiseurs) sont aussi disponibles en format PDF.
Musique pour piano moderne, lounge, post-romantique et minimaliste Compositeur, arrangeur et interprète de musique instrumentale proche à l'auditeur, enveloppé par des coupures électroniques lounge-classical, arrangements new age, textures pour piano et tissus intimistes, minimalistes et avec un caractère frais et innovateur.
Textures et mélodies électroniques lounge pour se mettre en ambiance. Des titres électroniques, lounge et new age inspirés par Vangelis, Jarre, Tangerine Dream, Kraftwerk, Oldfield, etc. qui servent de tapis sonores dans des documentaires, court-métrages, vidéos et créations multimédia sont aussi disponibles en ligne.
Finaliste aux International V Jerry Glodsmith Awards Culmination d'un de mes points forts sur les Bandes Son: Nomination comme Finaliste avec l'oeuvre pour piano "Cuando Tú No Estás", dant le VI Festival Internacional de la Musique pour Films (Ciudad de Úbeda).
Extense gallerie d'images et vídeos qui démontrent un long parcours sur des concerts, bandes son, documentaires, galeries d'art, ... Beaucoup d'images, vidéos, multimédia et reportages peuvent être aussi regardés, qui mettent en relief les vastes et nombreux champs d'application de ma musique au marché artistique actuel.
Contact : Aleix Riera Saint Cloud France tél : aleixriera@aleixrier
Scenial-Duo, est une formation de deux artiste, auteurs, compositeurs et interprètes officiant dans le spectacle pour enfants. Basée dans le loiret, cette formation propose des spectacles totalement inédits aux compositions musicales également inédites. Les couleurs musicales de chaque spectacles sont très variées et offre un univers totalement unique. Tags
Création de spectacles pour enfants Nous proposons des spectacles avec des orientations différentes comme une comédie musicale, un spectacle de magie, et un conte fantastique. Chaque spectacle est issu d'une collaboration à 2 ou 3 personnes avec la volonté d'apporter un scénario solide, ou le public pourra se divertir tout en s'interrogeant. La musique y joue un rôle extrêmement important. Nous la considérons comme un personnage à part entière.
Spectacle de Bapoum Bapoum, est un rappeur au coeur tendre, certes un peu maladroit mais terriblement attachant. Aujourd'hui il ne s'est absolument pas quoi faire. Son pote Raphi le délaisse au profit de la télé. Son prof de foot est malade. On est mercredi et il n'y a pas d'école. Alors voilà qu'est ce qu'on peut faire quand on ne sait pas quoi faire ?
Spectacle: Un cabaret à Gland-city Lilouette et Manolli, 2 habitants de gland-City passent devant une annonce qui les informe qu'un cabaret va ouvrir ses portes dans le village et qu'il recherche de nouveaux talents pour les prochaines représentation. Fous de joie à la lecture de cette information Nos 2 personnages décident de faire une dernière répétition avant de se rendre à l'audition....
Spectacle de Sépia L'histoire nous entraîne au coeur d'une profonde amitié entre un petit garçon pas comme les autres et une chienne douée de pouvoir fantastiques. Un voyage à travers l'éveil des sens nous guidera dans les méandres de cette extraordinaire légende.
Richard Delmas - auteur compositeur Passionné de musique en tout genre, Richard Delmas met son expérience professionnelle au service de toutes expériences artistiques possibles. Création de musique pour des sites web, création de musique pour chansons, pour spectacles (enfants, magie), pour des court-métrages. Un boulimique de travail,continuellement à la recherche de nouvelles mélodies.
Contact : Scenial-duo 43 quai du port 45120 Cepoy France tél : 0608573067
Thèmes abordés : Comédie musicale, Spectacle de magie, Conte fantasique, Spectacle pour enfants, Bapoum, Un cabaret à Gland-city, Spectacle de Sépia, Musique pour chanson, Musique jeunesse.Catégorie > Annuaire Chansons et comptines pour les enfants
Bonjour,
J'ai suivi une formation de piano et de composition classique, au conservatoire Russe A. Scriabine (à Paris).
Ex-pianiste classique, j'ai monté un projet de musique électro-acoustique instrumentale que l'on peut découvrir sur ma page Myspace, ainsi que sur Last.fm et Facebook.
Solo à l'origine, le projet tend à s'ouvrir vers une collaboration avec d'autres musiciens (actuellement au Canada et au Japon).
Recherche de sonorités chaudes et musicalité restent à la base de notre travail.
Bonne écoute
Thèmes abordés : Projet de musique électro acoustique, Formation de pianiste, Etudes de composition classique, Conservatoire Russe Scriabine, Musique classique, Musique instrumentale, TripHop, Electro. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Je viens de découvrir l'existence de Cubase SX4 (je travaille sur SX3). Il est encore plus beau !
Je ne sais pas encore s'il y a de grands changements, mais j'ai découvert Retif Web, un site qui explique les nouvelles fonctionnalités de Cubase SX4
En outre le site propose des conseils à l'utilisation de l'outil "partitions" de Cubase. (ça c'est pour Damien A ;-)
Bientôt, j'essaierai moi aussi de faire des tutoriels vidéos, pas seulement sur la technique informatique musicale, mais aussi sur des petits trucs d'orchestration, d'arrangement... en restant toujours dans le domaine de la composition de musique de film.
Je viens de découvrir Humeur Piano, un blog mis en place par Fnor (Cédric), passionné de musique en général et de piano en particulier.
Dans un esprit de générosité, on y apprend un tas de choses très intéressantes sur l'apprentissage du piano (le prof de piano, les méthodes, le suivi des progrès...), mais aussi sur la technique (de nombreux "trucs" à découvrir), sur le solfège (partitions, lectures, gammes, intervalles...), et l'instrument en lui même (choisir un piano, entretien, etc...).
C'est un site qui s'adresse à tout le monde : les amateurs y trouveront leur bonheur, tandis que les plus expérimentés pourront s'ils le désirent, y déposer leurs propres articles.
Trucs, astuces, conseils... Fnor y propose également des petits défis et exercices, ainsi que des découvertes trouvées sur le net, ce qui crée un espace de partage musical à la fois convivial et dynamique, tout ce que j'aime :))
Concernant les accords de la chanson : MI majeur et SI majeur suffisent
(on peut ajouter un LA majeur de temps en temps, comme dans le mp3)
Tentative d'approche didactique :
- Niveau d'interprétation : cycle 2 (fin de maternelle au CE1).
- Pour les enfants : voyez ce qui arrive quand on n'obéit pas à sa maman...
- Pour les collectivités locales : voyez ce qui arrive quand on organise un bal sur un pont...
- Chaque phrase est répétée, ce qui permet une meilleure mémorisation du texte. Cependant, la mélodie de la phrase répétée n'est pas la même que celle de la phrase initiale.
- Dans l'arrangement musical, on entend de l'accordéon, de la guitare et pas mal de rythmique : cela permet de garder une ambiance festive. Car malgré une fin tragique et moralisatrice, cette chanson se veut quand même entrainante et dansante (le bal !).
- Cette chanson existe aussi avec le titre "Sur le pont de Nantes" (d'ailleurs on mentionne les cloches de Nantes vers la fin de la chanson). Pour des kermesses ou spectacles de fin d'année, rien ne vous empêche d'adapter les paroles en fonction de votre région : sur le pont de Millau.... Sur le pont de l'Alma... Sur le Pont Aven etc...
- Niveau d'interprétation : cycle 2 (fin de maternelle au CE1).
- Ce joli texte qui aurait pu être écrit par Jean de La Fontaine soulève un des plus vieux rêves de l'humanité : savoir voler !
- Par ailleurs, il reflète une attitude souvent rencontrée chez les hommes : ne pas être satisfait de sa propre condition et vouloir ressembler à quelqu'un d'autre.
- Le magicien fait comprendre au chien qu'il sera plus heureux en restant lui même (en gambadant avec ses petites papattes)
- Dans l'arrangement musical, on entend de la harpe, une petite clochette et des chœurs de femmes : cela permet de créer une ambiance féérique. Dans le texte, on trouve quelques mots relatifs à cette ambiance : magicien, enchanteur, rêvé.
Télécharger les paroles et accords du petit chien roux
Actuellement, je fais quelques arrangements pour une émission de divertissement (France 2). C'est intéressant car ça change complètement de la relation que j'ai d'habitude avec le réalisateur. Cette fois-ci, le travail se fait en totale collaboration avec le compositeur de la musique originale (puisqu'il s'agit d'arrangements et non de compositions).
C'est même plus du ré-arrangement que de l'arrangement car je travaille sur des musiques qui sont déjà passées à l'antenne. Concrètement, je conserve la mélodie, ou un leitmotiv déterminant, mais je change les sons, les effets, les accompagnements, l'harmonie aussi parfois. De temps en temps, la voie est ouverte aux nouvelles idées, notamment l'ajout de plans d'orchestration (seconds plans, troisièmes plans...) que je glisse sous la thématique.
On s'en doute, la difficulté principale est de donner une peau neuve à un ancien morceau tout en prenant soin de ne pas trop s'éloigner de l'original (les gens sont habitués aux musiques). Il ne faut donc pas trop dénaturer ces dernières et trouver le bon dosage, les consignes du compositeurs aidant pour le mieux :-)
Ce travail est très intéressant. Et puis c'est toujours valorisant de se dire que beaucoup de spectateurs pourront entendre la musique (passage TV oblige). Cependant, une petite frustration peut naitre du fait de ne pas arranger mes propres mélodies. Et c'est vrai que pour faire un bon arrangement, il me paraît indispensable de bien ressentir la musique écrite par l'autre artiste (sinon, on risque d'arranger la musique de manière intellectuelle). En d'autres termes : il faut bien kiffer le morceau avant de se lancer dans le taff !
PS : au fait, je préfère ne pas mentionner le nom de l'émission tant qu'elle n'est pas diffusée. j'ai aussi un devoir de réserve vis à vis de la production et du compositeur. Disons que ce billet est juste là pour décrire le travail d'arrangeur :)
(Du coup, j'ai dû supprimer les commentaires qui divulguaient trop d'informations... désolé les amis...)
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Les belles têtes de vainqueurs :
Alex
Bernie
Tang
La Troîka : 3 compositeurs pour 3 univers différents !
L'idée, c'est de pouvoir offrir une palette beaucoup plus riche de styles musicaux à nos clients (musique de film, musique de pub, identité sonore, documentaires TV, films corporate, DVD-ROM, jeux vidéo, sites Internet, radio, arrangements...)
Venez découvrir nos références (pour la télévision, les entreprises, le web etc.)
Diffusion prochaine du film The Italian Job (Braquage à l'italienne) le mardi 2 septembre 2008 sur TF1.
C'est en regardant le DVD il y a 3 ans, que j'ai vraiment découvert le style de John Powell des films d'action et d'espionnage. La bande originale m'avait littéralement scotchée (tout comme celle de la saga des "Jason Bourne", plus tard).
Une bonne maîtrise de l'orchestre, certes, mais aussi une aisance à manipuler les parties électro qui me rend vert de jalousie ! Il y a là une recherche de sons incroyable qui donne un résultat très riche en couleurs musicales.
La mémorable course poursuite en Austin mini !
C'est aussi ça l'orchestration : apporter des éléments extérieurs (non symphoniques) permettant de fabriquer de nouvelles palettes sonores. Et franchement, les musiques de John Powell ne sonnent pas juste comme un tapis orchestral qu'on aurait placé sur des loops de percussion électro-acoustiques ou des riffs de guitares saturées : tous les éléments rythmiques et harmoniques sont méticuleusement imbriqués pour donner un son unique (et ô combien entrainant, je suis sûr qu'on pourrait danser dessus si ça passait dans les boites de nuit. Idée à retenir si j'ouvre un nightclub un jour).
John Powell d'excellente humeur
Je ne sais pas s'il existe en France des compositeurs "connus" particulièrement doués pour l'électro-orchestral. Je pense à Eric Serra pour son très bon travail sur "Le cinquième élément" mais je n'ai pas souvenir d'autres BO mémorables dans ce style (je ne suis pas non plus hyper calé en béophilie).
Dans mon entourage, je connais au moins deux compositeurs très prometteurs pour qui le style électro-orchestral est parfaitement maîtrisé : Guillaume Roussel (The Final Shiver) et Laurent Couson (Roméos et Juliettes). Je vous invite à découvrir leurs œuvres mélangeant un vrai orchestre symphonique à des sonorités synthétiques diverses.
Voici 3 exemples de musiques pour films corporate appartenant à 3 secteurs d'activité différents : la technologie (Neusoft), La route (Colas) et l'horlogerie de luxe (Audemars-Piguet).
Quelques mots clé : humanité, ouverture, innovation, technologie, dynamique
qu'Alexandre a su traduire musicalement par :
Un leitmotiv récurrent, accompagné d'effets de sound design (technologie, innovation)
Une rythmique moderne (dynamique)
Quelques notes de piano et cordes (humanité)
Des changements de tonalité et une progression harmonique (innovation, ouverture)
2) COLAS :
- Réalisation : Nicolas Lebrun
- Production : Movida Films
- Directeur Photo : Benjamin Louet
- Musique : Tanguy Follio (style orchestral avec un peu d'électro).
En fait, ce film assez long (plus de 7 mn), comporte 2 grands axes :
- Une première partie "usagers de la route" : humanité, confort, sécurité, voyage, acheminement
- Une deuxième partie "les hommes et les femmes qui font avancer l'entreprise" : esprit d'équipe, travail, fierté, ouverture
Une base musicale solide et stable posée par une thématique simple (sécurité)
Du piano, des cordes assez légères et des cuivres doux (confort, humanité)
Du mouvement, par les croches et doubles croches en arrière plan (locomotion, acheminement)
Un petit passage musical à consonance ethnique (voyage)
Partie 2 : reprise du thème initial, mais plus "métronomisé", plus uniforme, plus carré (travail, équipe)
Final : progression harmonique et orchestrale avec des chœurs en bouquet final (fierté, ouverture)
3) AUDEMARS-PIGUET :
- Réalisation : Julius Berg
- Production : Point Prod
- Images de synthèse : Wizz
- Musique : Bernhard Elsner (style orchestral cinématographique).
Ce film institutionnel raconte d'abord une histoire, avec des personnages, des décors, une intrigue. On est loin d'une simple juxtaposition d'images énumérant les valeurs et les compétences d'une entreprise. Ici les compétences se manifestent par l'expérience et la longévité ("il y a bien longtemps dans une contrée lointaine...") ainsi que par l'accent mis sur le côté artisanal, inédit (chaque pièce faite à la main est unique) et précis (secteur de la haute horlogerie).
La musique, composée par Bernhard, présente une grande souplesse, plus que dans les deux exemples précédents (plutôt récurrents avec des thèmes répétitifs à 8 ou 16 mesures). Ici, la BO épouse la fiction. Pour la musique, Bernhard a choisi une instrumentation classique : un ensemble de cordes (interprété par l'orchestre symphOnifilm) et une flûte traversière, ce qui renforce parfaitement le côté cinématographique, l'arrivée d'un objet mystérieux... l'histoire d'une montre de luxe.
Instruments classiques pour un film "d'époque" (longévité, expérience)
Des cordes moelleuses et une belle mélodie (luxe)
Un flûte traversière, sobre, discrète mais efficace (l'être humain, l'artisan)
une consonance énigmatique dans le thème et l'arrangement (mystère)
Pizzicati ordonnés, légers et précis (travail de précision)
Interpréter une œuvre musicale en live, jouer du piano devant une assemblée... je le fais parfois, avec un plaisir gâché par la peur.
Rarement j'ai joué un morceau sans fautes. L'appréhension du direct m'a toujours déstabilisé. Le jugement immédiat des personnes en face de moi m'empêche systématiquement d'obtenir les mêmes performances qu'à l'entrainement. C'est peut-être pour ça que j'ai choisi de me tourner vers la musique de film, une alternative à l'angoisse de la scène...
Il y a 10-15 ans, je lisais une citation (dans Keyboard Magazine) d'un compositeur de musique de film très connu qui disait quelque chose comme ça :"Merci à l'arrivée de l'informatique musicale qui me permet enfin de présenter des maquettes raisonnables au réalisateur, moi qui interprète si mal mes thèmes au piano quand j'ai quelqu'un derrière mon épaule..."
Et c'est vrai que lorsque les gens arrivent dans une salle de cinéma et découvrent la BO, les musiques sont déjà dans la boite : composées, enregistrées, mixées... la pression est moindre, le gros du travail étant derrière. (Il reste juste la question de savoir si les amateurs de bandes originales vont apprécier la partition ou pas).
Quoiqu'il en soit, j'admire certains de mes collègues capables à la fois de composer des chefs d'œuvre dans leur coin, et d'être au piano sur scène comme des poissons dans l'eau. Mais bon, à défaut d'être doué pour la musique vivante, le show ou l'impro.... j'apprécie de composer tranquillement sur des images, à l'abri des regards, puis de faire écouter une œuvre enregistrée en espérant surprendre mon auditoire.
J'ai par ailleurs repéré quelques avantages liés à la composition de musique de film :
Déjà, je participe au processus de création d'un film, en tant que "spécialiste" au sein d'une équipe
Je peux faire autant de canards que je veux, je corrigerai les erreurs à la souris ensuite
Je peux interrompre un morceau quand je le souhaite, pour y apporter des améliorations
Je peux diriger un orchestre symphonique sans avoir passé le diplôme de chef d'orchestre (qui est super balaise)
Je peux manger ou me gratter le nez tout en jouant de la musique (pas classe, mais plus facile à faire que sur scène).
Je peux être opérationnel même avec le bras dans le plâtre.
Je suis moins embêté par les paparazzi ou les fans que mes collègues du disque.
Et puis tenez, dans le show-bizz, la vie d'une chanson dépend souvent du bon vouloir du public, soit des centaines (voire des milliers) de personnes ...
Tandis que pour nous, c'est simple : une fois validée par le réalisateur, le producteur, la femme du producteur, le directeur de la chaine, la nièce du superviseur musical et le voisin de palier du caméraman, on peut considérer une musique comme acquise !
Enfin, pour en revenir à notre sujet (le trac, la timidité, l'angoisse...face à l'assistance) voici une petite anecdote issue de mon service militaire :
Je garderai toujours en souvenir la soirée de dissolution du 71 RG de Oissel (en 1997), au cours de laquelle j'ai dû avancer seul sur la grande Place d'Armes et jouer au clairon la sonnerie aux morts devant 3000 personnes (dont Mr Fabius). Le capitaine de la musique me refila un super tuyau pour gérer mon stress : "Follio, quand tu seras face à la foule, tu n'auras qu'à les imaginer tous à poil"... ce que je fis.
C'est donc en supposant les Généraux et quelques personnalités politiques dans leur plus simple appareil que je fus amené à jouer les notes les plus solennelles du registre militaire. Un remède de fortune que je garde sous le coude chaque fois que je suis amené à me présenter en public. Qui sait à quoi je penserai lorsque je recevrai mon Oscar, bafouillant, sourire au coin des lèvres...