Sonorisation d'évènements (spectacles, concerts, banquets, mariages, conférences...) autour de Lille et en région Nord-Pas de Calais et location de sono, matériel vidéo et jeux de lumières pour particuliers et professionnels.
Animation par un DJ de vos soirées, mariages, séminaires et organisation de karaokés.
Thèmes abordés : Animation soirées, Spectacle de danse, Cabaret, Animation DJ, Soirées karaoké, Evenementiel, Séminaire, Mariage, Vin d'honneur, Congrès, Musique mariage, Musique anniversaire, Musique karaoke, Musique et danse. Tags
Pascal MARIE, Artisan-créateur acousticien Français depuis 1981, vise le marché du haut de gamme et de l’excellence pour lancer NAUTILE Acoustique. Découvrez les deux collections d’enceintes acoustiques à très haute résolution permettant de retrouver, à partir de n’importe quelle source, toutes les émotions du direct.
Ces étonnants modèles, exclusivement actifs et à très haut rendement, sont méticuleusement assemblés et réglés pièce par pièce en Haute-Savoie, proche du Lac d’Annecy, dans un pur esprit « Haute Couture ».
Il y mêle volontairement l’Artisanat d’Art et la plus Haute Technologie :
Il réalise des coffrets en bambou massif, habillé de cuir pleine fleur et pilote systématiquement chacun de leurs hauts parleurs professionnels par un puissant processeur numérique DSP programmé spécifiquement pour chacun
Le résultat offre un spectacle sonore d’un réalisme confondant sur tout style de musique, tant pour le particulier averti, Audiophile, mélomane ou musicien, que pour les studios d’enregistrement, de mixage et de mastering, qui souhaitent travailler la matière sonore « grandeur nature ».
Tags Catégorie > Annuaire Equipement
Studios de répétition (Valence, Drôme) équipés et insonorisés à Valence (Drôme). Enregistrement live ou piste par piste. Professionnalisme, écoute et accueil convivial garanti.
Sonorisation complète et professionnelle de la répétition possible.
Location d'instruments supplémentaires: Guitares Fender, Gibson, Washburn, basse yamaha active 5 cordes, effets boss, korg marshall...
Sonorisation de groupe: Enceintes 200 Watts Yamaha + tables de mixages + effets stéréos
Thèmes abordés : BO Once Shreck, Album CD, Musique CD, Enregistrement live, Mixage, Pop, Jazz, Punk, Reggae. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studios de répétition
Batteuse de formation, j'ai décidé de passer de la batterie au piano. Auteur(e) depuis toujours, l' envie de composer était là... du coup, me voilà ;-)
Le climat de Corianndre est intimiste (voix et piano), le but étant de mettre les mots en avant, la voix et le piano restent en retrait.
Mon 1er album est sorti en auto-production il y a un peu plus d'un an et le 2ème est en préparation.
Les propositions de scène se profilent (en Belgique) dans les mois à venir.
Thèmes abordés : Album auto-produit, Album en préparation, Véronique Sanson , Renaud, Maurane, Manu Kaché. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Société événementiel spécialisée dans l'animation et la sonorisation de tous vos événements publics ou privés. Nous disposons d'un studio d'enregistrements et d'une salle de répétitions, afin que musiciens et artistes puissent travailler et mettre leurs projets sur un support.
Nous travaillons à la création musicale, bandes sonores pour divers spectales, pubs audio, annonces radio, compositions musicales pour chanteurs ou auteur n'ayant pas de compositeur attitré. Tags
Disponibilité et sens du relationnel Lorsque nous nous lançons dans un projet avec un client, une osmose et un climat de confiance s'établissent tout de suite. Les heures ne sont plus comptées, nous ne prenons qu'un seul projet à la fois et nous le menons à son terme ensemble.
Matériel divers à votre disposition. Consoles analogiques Yamaha, Behringer, Alto. système d'amplification avec enceintes passives et actives (HK Audio), nombreux micro studio, filaires ou HF (principalement Shure et Sennheiser). Batterie, guitares, amplis, claviers... Tout ce matériel permet de travailler dans de bonnes dispositions et il est bien evidement à votre disposition dés lors que nous travaillons ensemble.
Un professionnel à vos côtés. Nous mettons à votre disposition un technicien son qui s'occupera de votre projet de A à Z. Il sera avec vous tout le temps, vous conseillera, s'occupera des divers branchements et des enregistrements que vous avez à réaliser.
Une diffusion radio. Nous travaillons avec des stations de radio, (locales ou webradio), qui peuvent vous aider à la promotion de votre projet et réalisons, sans aucun supplément, une bande annonce publicitaire afin d'annoncer votre projet.
Restauration et hébergement sur place. Nous travaillons avec l'hotel restaurant du village, avec des tarifs préférenciels, afin de vous restaurer ou de vous loger si vous venez de loin. Cuisine du terroir !
Contact : FRANCK ANIMATIONS 2 ter route de Blois 41190 MOLINEUF FRANCE tél : 06.87.55.82.47
Thèmes abordés : Répétition et enregistrement pour projet événementiel, Animation soirées, Musique bal, Console analogique, Equipement studio, Location de matériel pour événement, Accompagnement technicien du son, Faire diffuser son album à la radio.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Nicolas Peigney découvre le piano à l’âge de quinze ans. Un instrument qui l'a immédiatement séduit, sur lequel il travaille seul, déchiffre et commence à composer.
Bénéficiant plus tard d’un enseignement classique à la Schola Cantorum (pour la technique du Contrepoint et de l’Harmonie avec M. Marconi), Nicolas se sent profondément autodidacte. Il revendique la diversité d’un univers musical qui se nourrit sans cesse d’influences des grands compositeurs, allant de Chostakovitch, Ravel, Satie, à Gershwin ou Philip Glass, en passant par Poulenc...
Compositeur, pianiste concertiste de ses propres créations, Nicolas Peigney est également organiste et donne depuis une dizaine d’années de nombreux concerts à Paris et en Province.
Si son univers musical est profondément sensible aux rencontres culturelles et humaines, il s’inspire également de différentes formes de création artistique : un tableau, un poème, une photographie... des supports qui deviennent de fécondes sources d’inspiration, car l’émotion est à la base de son travail de composition.
Nicolas a également composé pour le cinéma documentaire, des courts-métrages, des pièces de théâtre...
Thèmes abordés : BO de 'L'humanité disparaîtra bon débarras', BO de 'Sermons joyeux', BO documentaire Télévision Suisse, Album CD 'Histoires', Génériques d'émissions et radio, Scola Cantorum, Glass, Gershwin, Satie, Debussy. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique > Annuaire Musique classique et contemporaine
Chanson Saint Valentin MP3 sur:
http://www.chansonsaintvalentin.fr
Musique: Benoit Hutin, Paroles : Corinne Hutin
Production 31: tél: 05 61 85 48 18
Les paroles ont été interprétée par Patricia et Stéphane Callandre.
Le titre a été enregistré au Studio Production 31. Tags
La chanson des amoureux La chanson Saint Valentin est la chanson des amoureux; elle est téléchargeable en mp3 sur le site http://www.chansonsaintvalentin.fr
Paroles: Corinne Hutin, musique Benoit Hutin;
Benoit Hutin Benoit Hutin compositeur de musique spécialisé dans la variété musicale mais aussi dans l'illustration sonore pour la radio et la télévision; il a composé la chanson St Valentin.
Corinne Hutin Corinne Hutin parolière spécialisée dans la variété française mais elle écrit aussi des poèmes dans tous les styles. Elle a écrit le texte de la chanson Saint-Valentin.
Stéphane Callandre Stéphane Callandre, compositeur et arrangeur, il travaille notamment avec la société Production 31 pour la réalisation de musiques sur mesure. Il a participé à l'enregistrement des paroles de la chanson St Valentin;
Patricia Callandre Patricia Callandre, chanteuse, elle a participé à l'enregistrement de la chanson saint valentin, mais aussi à d'autres chansons notamment des chansons d'anniversaire personnalisées.
Contact : Production 31 Route de Bellegarde 31530 Thil France tél : 05 61 85 48 18
Thèmes abordés : Cadeau saint valentin, Chanson saint valentin, Chanson amour, Compositeur chanson, Illustration musicale, Musique télévision, Paroliers francais, Paroles, Auteur chanson, Faire un album, Production musicale, Enregistrement musique, Voix chanson, Belle voix.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Ambondrona, composé de jeunes, passionnés de musiques et de rock en particulier, le groupe ambondrona propose des compositons, mélangeant pop rock et une sonorité recherchée et bien harmonisée ayant évolué selon le temps et la maturité de ses membres.
Depuis 1995, Honty et Beranto, deux frères issus d’une famille de musiciens, rejoints par Blanc qui n’est autre qu’un cousin, et Carryl, un ami, ont déjà joué dans des soirées privées, interprétant des tubes des années 60, 70, 80...
Une situation qui a duré pendant des années, surtout que Manjaka est venu rejoindre la bande pour des animations dans des évènements familiaux, avant que chacun se disperse pour ses projets personnels
Thèmes abordés : Album du groupe Ambondrona, Musique rock, Musique pop, Musique pop-rock. Tags Catégorie > Annuaire Chanteur > Annuaire Variété
Passionné par la musique d'orchestre, par le cinéma, la télé, et la photographie. Je n'ai pas de CV car je n'ai jamais composé pour qui que ce soit (un jour peut être...).
Je souhaite faire ma première musique de film. J'admire les compositeurs comme John Williams, Hans Zimmer, Vangelis, Howard Shore... (en toute humilité évidement). Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Le groupe a plus de 1000 concerts à son actif, il est reconnu sur l'Europe suite à ses concerts de qualités dans de nombreux festivals de renommées internationales (France, Espagne, Italie, suisse, etc...). C'est au gré de leurs émotions et au terme d'un travail collectif que les membres de Blackwater ont choisi leurs thèmes musicaux et leurs chansons, les ont réinterprétés, personnalisés par des intitulés propres, pour les recréer. Le sextet se consacre aujourd'hui de plus en plus à la composition de morceaux originaux. L'énergie qui se dégage de cette musique est le résultat de ces diverses combinaisons : au final, déjà quatre albums qui se positionnent par rapport à la musique traditionnelle irlandaise pour mieux s'en démarquer, par l'originalité et la singularité. Depuis 8 ans, une notoriété aujourd'hui sans précédent permet au groupe de se produire dans de nombreuses salles et festivals, en France et à l'étranger. Le succès des musiciens de Blackwater, tant auprès des non-initiés que des amateurs de ce style musical, manifeste la qualité et l'exceptionnel caractère de leur musique. Venez donc découvrir l'univers de BLACKWATER!! Thèmes abordés : Concert, Scène internationale, Scène française, Festival, Musique live, Musique irlandaise, Irish Music, Musique celtique, Musique celte. Tags Catégorie > Annuaire Groupes de musique > Annuaire Musique celte
Le but de ce site et de créer une vitrine permettant aux professionnels ainsi qu'aux simples visiteurs de pouvoir apprécier ce pour quoi je travaille dur et avec coeur. Mon souhait est de partager avec le plus de gens possible les émotions avec lesquelles je forge mes morceaux et me permettre de partager toujours plus de projets enrichissants. Tags
Site clair et limpide. Aspect du site clair et agréable renvoyant directement au monde musical qu'il renferme. Une visite agréable tout en musique et sans la moindre publicité.
Compositions originales. Le site abrite bon nombre de compositions intégrales destinées au monde du jeu vidéo.
Les playlists regroupent des thèmes et ambiance pour tous types de jeux.
Mise à jour. La mise à jour régulière des informations et des compositions à l'écoute sont ensuite une bonne raison d'y revenir régulièrement (si toutefois l'on apprécie ce qui s'y trouve, bien entendu).
Echange de bons procédés Ayant eu recours, à de nombreuses reprise, à l'aide de mes grands frères de la composition, je suis moi même ouvert à aider les petits nouveaux de l'activité et à les aiguiller autant que je le peux.
Salle des médias Au fur et à mesure de la réalisation des prochains projets, des news seront postées régulièrement afin de faire partager l'aventure avec les visiteurs, et tous les produits finalisés seront exposés dans la salle des médias.
Toujours dans la continuité du billet précédent, je ne résiste pas à la tentation de présenter un court extrait d'une musique de Nightwish. Un passage qui me plait particulièrement pour son aspect percutant, mêlant une voix lyrique et des chœurs à l'orchestre metal et l'orchestre symphonique (peut-être le LSO mais je ne suis pas sûr). Le mixage est impeccable. Exceptionnellement, je vous incite à monter le son et déchirer vos enceintes...
Ghost Love Score (extract) :
Notez au passage ce côté guerrier et grandiose en rythme ternaire qui n'est pas sans rappeler la BO de Gladiator (Hans Zimmer)
Gladiator (extract) :
Version intégrale du morceau (en live) :
Sur scène, on constate l'absence de l'orchestre symphonique et des chœurs. Toute la partie philharmonique est probablement pré-enregistrée (un tel réalisme orchestral ne peut être interprété note par note par l'unique clavieriste du groupe), tout comme les secondes voix lyriques.
Cela fait déjà plusieurs personnes que je rencontre qui connaissent des cas d'hyperacousie ou d'acouphène...
Les prévention des traumatismes auditifs ne sont pas à prendre à la légère dans notre métier où l'on est longtemps exposé aux décibels, que ce soit devant nos monitors ou avec le casque sur les oreilles.
J'ai consulté le site de l'APTA (Association de Prévention des Traumatismes Auditifs). Ils expliquent bien que les lésions auditives apparaissent d'un part en fonction de l'intensité du bruit, et d'autre part en fonction de la durée d'exposition. Ce qui signifie qu'il est important de travailler en mettant la musique pas trop fort, certes, mais également pas trop longtemps.
Imaginez que, lors d'une composition pour orchestre, vous soyez entrain d'écrire un passage avec des cordes. L'ensemble des cordes est composé de 5 instruments (violons 1, violons 2, Altos, violoncelles et contrebasses). Je me souviens m'être posé quelques questions à ce propos :
Dois-je obligatoirement entendre 5 notes différentes tout le temps ? (ou 4 si les contrebasses se contentent de doubler les violoncelles)
Puis-je faire jouer ponctuellement la même note par 2 instruments différents ? (doublon)
Est-il possible de croiser des parties, par ex : faire jouer des notes hautes par les violoncelles et des notes basses par les violons ? (si cela est possible techniquement).
Il suffit de regarder attentivement les partitions (conducteurs) de symphonies ou de musique de chambre pour trouver les réponses. Néanmoins, ce n'est pas toujours évident pour ceux qui ne maîtrisent pas la lecture à vue, d'autant plus qu'à chaque instant il faut être capable de comparer chaque portée tout en tenant compte des différentes clés.
Le film ci-dessous, qui fait penser à une séquence MIDI, représente un quatuor écrit par Beethoven (Opus 133). Les notes de chaque instrument y sont représentées en temps réel (synchronisées à la bande son, jouée par de vrais instruments) :
Rouge : Violon 1
Orange : Violon 2
Vert : Alto
Bleu : Violoncelle
Cette vidéo me paraît intéressante, car elle nous permet d'avoir une vision globale du morceau (les intervalles entre les instruments, les parties croisées, les parties muettes, les doublons par contre sont difficilement observables). A tout moment, il est possible d'appuyer sur le bouton pause et d'analyser la juxtaposition des notes. Pour autant, cela ne remplace pas les cours d'harmonie, on est bien d'accord ;-)
Pour une vision encore plus générale d'un morceau, voici le premier mouvement de la 5ème symphonie de Beethoven. Avec autant de parties instrumentales, cela devient confus par moments, mais c'est tout de même intéressant à voir :
On peut se poser la question de savoir si les notes affichées sont rigoureusement les notes que l'on entend. Ce que l'on trouve sur Internet n'étant pas toujours fiable...
A priori, ces vidéos me semblent sérieuses. L'auteur du montage (Stephen Malinowski) a utilisé (créé ?) un logiciel qui transcrit un fichier MIDI en une représentation graphique telle qu'on la voit ci-dessus. Le fichier MIDI ayant lui même été créé soigneusement note par note à partir d'une partition papier, le résultat devrait être conforme à l'oeuvre originale, normalement...
Le logiciel qui fabrique ces séquences s'appelle : MUSANIM (Music Animation Machine MIDI Player) et est un freeware. Aller sur le site de musanim
La société de production LGM recherche des figurants musiciens pour reconstituer des scènes de concerts :
- Titre du film : Cloclo (film biographique sur Claude François)
- Réalisateur : Florent Emilio Siri
- Dates et lieu de tournage : mi-mars à fin avril (Bruxelles)
- Vous êtes de préférence :
Un musicien entre 25 et 65 ans interprétant un répertoire variétés, soul, jazz & classique.
Ou un musicien entre 25 et 70 ans, de jazz & soul black américain ou anglais.
Il s'agit d'un travail rémunéré.
La demande est urgente, les auditions auront lieu en milieu de cette semaine.
Vous pouvez envoyer vos photos et votre cv à l'adresse : cloclocasting.be(at)gmail.com
J'apprends à l'instant le décès de John Barry, une bien triste nouvelle :((
Voici un teaser bien pêchu dont j'ai fait la BO dernièrement :
Ce film d'action s'appelle "Vendome, Paris" et a été réalisé par David Tomaszewski Il présente les exploits d'un nouveau super héros (mélange de Batman et de Spiderman). Sa particularité est qu'il est 100 % Français !
Le film a malheureusement été rendu privé sur Youtube, Dailymotion etc...
Dommage...
Quelques mots sur la musique :
David souhaitait une BO qui fasse "gros film américain" avec des touches assez kitches par endroits pour rappeler l'univers des Comics. Les petites ponctuations fanfaresques sont donc volontaires ;-)
Dans ce teaser qui est composé à 90 % de scènes d'action, un Vendome's Theme n'était pas nécessaire. Le résultat donne une musique hollywoodienne offensive tout en relief à caractère purement illustratif (les ambiance orchestrales occultent la mélodie quasi inexistante).
Dans le cas de Vendome, le travail de synchro à l'image fut fastidieux et omniprésent.
Petit secret de fabrication : j'utilise très souvent les staccatos de cordes
provenant du VST plug-in Edirol Orchestral :
Certaines sonorités de Edirol Orchestral sont un peu cheap (trop synthé)
mais j'aime beaucoup les stacs de cordes qui permettent de faire des phrasés ultra rapides !
Un exemple d'utilisation des staccatos de cordes (Edirol Orchestral) et d'utilisation des trompettes de Synful.
Ces 2 instruments virtuels ont un son correct en solo, mais surtout, ils sonnent très bien dans le mix :
On notera que les phrasés joués très rapidement avec le kit "cordes staccato" présentent paradoxalement un caractère "legato" (une particularité dûe à l'interprétation via un séquenceur).
Les marqueurs dont je parle, ce ne sont pas les gros crayons qui sentent fort, mais les petit repères qui permettent d'accéder directement à différents endroits dans une musique (qu'on est entrain de composer dans un séquenceur).
La méthode que j'utilise tout le temps et qui me paraît la plus rapide (dans Cubase), c'est de placer mes marqueurs "à l'arrache" (technique du pavé numérique) à des endroits clés de mes compositions :
Je veux accéder facilement au début de mon super crescendo de cuivres, mesure 18 :
Je place mon curseur à la mesure 18 puis je fais "Ctrl 7" (pavé numérique)
Je veux accéder facilement au refrain de ma chanson, mesure 33 :
Je place mon curseur à la mesure 33 puis je fais "Ctrl 8"
Je veux accéder facilement à mon solo de contrebasse, mesure 75 :
Je place mon curseur à la mesure 75 puis je fais "Ctrl 9"
Et ainsi de suite, tout en prenant soin de ne pas toucher aux Ctrl 1 et Ctrl 2 qui eux affectent respectivement les délimiteurs gauche et droit (locators) du séquenceur. Ensuite, quand je veux accéder directement à mon solo de contrebasse (pour le retravailler), j'appuie sur la touche 9 et le tour est joué.
La technique du pavé numérique me permet donc d'utiliser uniquement les touches 7, 8, 9, 4, 5, 6 et 3 soient 7 marqueurs différents, ce qui me convient parfaitement (c'est totalement subjectif).
Plus tard, si je souhaite affecter mon marqueur n° 9 à une autre mesure, il suffit de refaire la manipulation (placement du curseur + Ctrl 9) au nouvel endroit.
Le seul inconvénient, c'est que je ne "visualise" pas mes marqueurs. Mais à force de les utiliser, je finis par mémoriser quel numéro m'amène à telle mesure.
Si toutefois, j'ai besoin de voir l'emplacement de mes marqueurs, alors j'insère une piste Marker (comme on insère une piste MIDI ou Audio) : clic droit / ajouter une Piste Marker :
Puis je recommence la manipulation expliquée plus haut (Ctrl 7 etc...). Les marqueurs que j'assigne au fur et à mesure apparaissent clairement sous forme de petits bâtons bleus (dans Cubase tout du moins) :
Dans cet exemple, il me suffit de presser la touche 9 pour accéder à la mesure 49
Voilà, bien entendu ce billet s'adresse essentiellement aux débutants et décrit seulement une partie des possibilités de l'outil marqueur. Sachez quand même que j'ai utilisé Cubase pendant quelques années avant de connaître l'existence de cette fonction bien pratique... (c'est ballo).
Le QY700 est un séquenceur "machine" qui possède 32 pistes MIDI et une banque de sons au format XG développée par Yamaha (dont on retrouve la signature dans les sons actuels appartenant à la banque "Halion One"). Il possède entre autre 2 prises MIDI OUT et 2 prises MIDI IN.
A l'époque où je l'ai acheté (en 1998, autour de 6000 F soit dans les 950 €), il me permettait d'avoir presque tout sous la main : une workstation dotée d'un séquenceur puissant et des sons MIDI intéressants pour produire des maquettes. Plus tard, relié à un clavier maître, un expander
Roland M-OC1 Orchestra et un sampler S2000 AKAI, j'obtenais un réalisme un peu plus soigné (bien qu'encore loin des
banques de sons actuelles).
Aujourd'hui, si les sons paraissent bien dépassés (surtout en terme d'orchestral et d'instruments
acoustiques), la partie séquenceur du QY700 peut faire le bonheur des compositeurs se méfiant des
ordinateurs (pas de temps de chargement, de plantages, de mises à jour, de pilotes, de ventilo ...) ou
encore aux amoureux des machines avec les potentiomètres à portée de main ou des touches adaptées à la
forme des doigts...
Le QY700 se branche, on le met sous tension et il n'y a plus qu'à enregistrer les notes. Cela peut être
intéressant pour ceux qui souhaitent poser rapidement une mélodie ou un thème :)
Sans aller jusqu'à la finesse de l'édition MIDI que l'on obtient avec un Cubase ou un Logic, le
séquenceur de Yamaha permet d'enregistrer, d'éditer, de quantifier, de copier coller, de placer des
marqueurs etc... et ce de manière très intuitive.
En effet, durant les quelques années d'utilisation, j'ai
toujours trouvé le QY700 ergonomique et bien pensé (la touche JOB en particulier, pleine de riches idées).
Pour plus de détails, consultez 7 avis d'internautes sur le site Audiofanzine cliquer ici
Ci dessous, 2 maquettes réalisées exclusivement avec cet appareil (sonorités + séquence du QY700), sans
expander ni sampler. Cela fait plus de 10 ans (1998), et ça se voit tant sur la qualité des sons que
sur la qualité de la composition (je débutais en écriture orchestrale, mais j'avoue que j'y prenais un malin plaisir).
Intro concert :
Orchestral :
Une machine à créer de la musique qui m'a énormément servi : certaines touches ont perdu leur aspect flambant neuf, c'est sûr, mais l'appareil est extrêmement robuste (il faut y aller à coup de marteau pour abîmer la bête !)