Coaching Voix off est le premier site de formation online pour devenir un professionnel de la voix. Les utilisateurs de l'école de Lorenzo Pancino prêtent leur voix à la radio pour des émissions ou des pubs radios. Les formations sont proposées avec des kits de formation en ligne pour travailler depuis chez soi avec l'accompagnement et le suivi d'un coach voix off professionnel. Tags
Formation en ligne pour voix off Les kits de formation de coaching voix off sont proposés avec des exercices ciblés pour travailler différents aspects de la voix depuis chez soi. Travailler sa voix depuis chez soi c'est maintenant possible.
Coach Voix off Les exercices en ligne sont accompagnés par des coachs professionnels de la voix off. Ces derniers vous aideront à progresser à votre rythme et vous permettront de progresser avec leurs conseils.
Casting Voix off Les services de coaching off proposent aussi d'accéder à des castings exclusifs plusieurs fois par an. Pour ceux qui ont suivi la formation, c'est l'occasion de devenir un pro de la voix off.
Kit Initiation Voix off * Une pédagogie éprouvée depuis de nombreuses années sur plus de 1 000 personnes.
* Une méthode unique, qui a permis à des centaines de nouveaux talents de se lancer en studio ou sur Internet.
* Une formation complète qui détaille tous les aspects du métier de voix-off et vous offre les clefs pour réussir.
* Une technologie innovante d’accompagnement à distance : pas besoin de matériel spécifique, vous enregistrez votre prise audio et vous recevez les corrections et les conseils personnalisés d’un de nos coachs.
* Une grande simplicité d’utilisation
Kit Premium Voix off * Plus de 40 cours pour maîtriser votre voix et devenir pro dans une ou plusieurs spécialités.
* L’apprentissage de l’écoute, des codes musicaux des spécialités et des modes de suivi de l’interprétation et des intentions, à l’aide d’exercices d’une efficacité redoutable pour progresser à chaque cours !
* Le choix de 3 spécialités en training libre
* Accédez aux 4 niveaux de la formation avec 3 spécialités en coaching accompagné parmi les suivantes : institutionnels ; bandes-annonces TV, jingles radio.
Contact : Coaching Voix Off 95 avenue Édouard Vaillant 92100 Boulogne Billancourt France tél : 01 46 10 00 47
Thèmes abordés : Travailler la voix, Formation voix off, Faire des annonces radio, Coach voix off, Devenir professionnel de la voix, Voix de bande annonce. Catégorie > Annuaire Voix Off
Société événementiel spécialisée dans l'animation et la sonorisation de tous vos événements publics ou privés. Nous disposons d'un studio d'enregistrements et d'une salle de répétitions, afin que musiciens et artistes puissent travailler et mettre leurs projets sur un support.
Nous travaillons à la création musicale, bandes sonores pour divers spectales, pubs audio, annonces radio, compositions musicales pour chanteurs ou auteur n'ayant pas de compositeur attitré. Tags
Disponibilité et sens du relationnel Lorsque nous nous lançons dans un projet avec un client, une osmose et un climat de confiance s'établissent tout de suite. Les heures ne sont plus comptées, nous ne prenons qu'un seul projet à la fois et nous le menons à son terme ensemble.
Matériel divers à votre disposition. Consoles analogiques Yamaha, Behringer, Alto. système d'amplification avec enceintes passives et actives (HK Audio), nombreux micro studio, filaires ou HF (principalement Shure et Sennheiser). Batterie, guitares, amplis, claviers... Tout ce matériel permet de travailler dans de bonnes dispositions et il est bien evidement à votre disposition dés lors que nous travaillons ensemble.
Un professionnel à vos côtés. Nous mettons à votre disposition un technicien son qui s'occupera de votre projet de A à Z. Il sera avec vous tout le temps, vous conseillera, s'occupera des divers branchements et des enregistrements que vous avez à réaliser.
Une diffusion radio. Nous travaillons avec des stations de radio, (locales ou webradio), qui peuvent vous aider à la promotion de votre projet et réalisons, sans aucun supplément, une bande annonce publicitaire afin d'annoncer votre projet.
Restauration et hébergement sur place. Nous travaillons avec l'hotel restaurant du village, avec des tarifs préférenciels, afin de vous restaurer ou de vous loger si vous venez de loin. Cuisine du terroir !
Contact : FRANCK ANIMATIONS 2 ter route de Blois 41190 MOLINEUF FRANCE tél : 06.87.55.82.47
Thèmes abordés : Répétition et enregistrement pour projet événementiel, Animation soirées, Musique bal, Console analogique, Equipement studio, Location de matériel pour événement, Accompagnement technicien du son, Faire diffuser son album à la radio.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Situé au cœur de Paris, dans le 9ème arrondissement, ENTOUKA PRODUCTIONS est un studio d’enregistrement, de productions musicales, mastering, sound design et authoring DVD/montage vidéo devenu une référence auprès des professionnels de l’audiovisuel et du son.
Équipé de matériel haut de gamme et fort d’un solide savoir-faire, nous mettons toutes nos compétences et notre expérience au service de vos projets, de votre créativité et de vos exigences dans un esprit décontracté combiné à des tarifs très compétitifs. Thèmes abordés : Mastering (EMI Music, SonyBMG, M6 Interactions, Wagram Music), Mastering (Universal, Discograph, Pschent, FG Record), Production musicale (Jazz à la Récré, Gingko, Slow Train, Crystal K) , Production musicale (MDC Project, Gérald Genty), Musiques originales pour Europe2, Fun Radio, RTL, Génération, Radio Nova, Radio FG, FIP, Jazz, Pop, Rock, Chanson. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Situé à 2 pas du centre ville de Lille, à 2 mn des gares et dans un cadre naturel attrayant, notre studio d'enregistrement et un personnel compétent nous permettent de répondre au mieux à vos besoins musicaux tout au long de votre production.
Les cabines dédiées (chant et batterie), ainsi que la régie de 20m2 vous offriront le confort de travail attendu dans une telle structure. Tags
BUNDLE MAQUETTE 4 TITRES Travail sur 3 jours de 10 heures:
Cette formule est spécifiquement étudiée pour la création d'une maquette de démo.
Les prises de sons sont faites sur les 15 premières heures. Le mixage des 4 titres est fait sur la journée 1/2 qui reste.
Finalisation DAT
Le bundle "CD 6 titres" Travail sur 8 jours de 10 heures:
Les prises de sont sont faites sur les 4 premiers jours, mixage et mastering se font sur les 4 jours restant.
Pour des raisons de confort et de prise de recul, les mixages et mastering peuvent être faits lors de sessions ultérieures.
Finalisation DAT.
"CD 13 titres" Travail sur 26 jours de 10 heures soit 13 titres:
L'organisation générale du travail est fixé tant sur le plan logistique que sur le plan artistique lors d'une réunion de travail consistant à définir la nature du projet.
Mixage/Mastering Mixage
Tarif 1 titre (fichiers Cubase SX) 100,00€
Mastering pour CD
Tarif par titre à partir de tous supports 40,00 €
N'hésitez pas à nous contacter.....
Création de titre complet Création titre complet (Composition, Arrangements, Enregistrement et Mixage). Sur la base de 15 heures de travail.
Finalisation DAT et CD multi formats (Wav, Mp3...)
Possibilité de titre supplémentaire à partir de 250,00€/titre
Contact : CYBERSOUND STUDIO 10 rue sainte helene 59350 SAINT ANDRE FRANCE tél : 0684444659
Thèmes abordés : Studio d'enregistrement, Studio musical, Studio musique, Enregistrer musique, Musique enregistrement, Production album, Producteur musique, Production cd, Maquette musique, Studio equipement, Technicien son, Musicien studio, Prise de son, Mixage musique.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Ce site présente quelques uns de mes textes...en français mais aussi de plus en plus en anglais...il n'y a pas beaucoup de textes sur le site car en général je travaille avec les artistes pour écrire LE texte qui colle parfaitement sur LEUR musique...une vraie collaboration!...pour l'actualité et surtout pour l'écoute c'est sur mon myspace que cela se passe! Tags
Textes en français Au départ je souhaitais surtout écrire en français...parce que je parle assez bien cette langue...et parce qu'elle est bien comprise dans ce pays!!!!...en plus avec la politique des quotas c'est une vrai chance pour les groupes...mais en général ça ne les intéressent pas...ils me demandent tous de l'anglais...et ils se justifient en m'expliquant que "c'est parce qu'ils ne parlent pas très bien anglais"!!!!!
Paroles en anglais Yes, I can...and I will!!!!!
Sans rire j'aime bien l'anglais et puis c'est reposant on a pas besoin de tout comprendre et on peut même aimer une chanson et être en désaccord total avec les paroles...car tout les monde se fout du texte des chansons en anglais...mais ça m'amuse et comme c'est ce qu'on me demande et bien j'écris principalement in english!!!!!
Honnêteté Ah oui ça compte!!!...quand on utilise un de mes textes il est logique et honnête de le mentionner sur son myspace ou sur la jaquette du CD...si le titre est commercialisé il doit être déclaré à la SACEM...c'est du bon sens mais il faut mieux le rappeler!!!
Ambitieux Il est vrai qu'actuellement je privilégie les collaborations qui aboutissent à quelque chose...c'est quand même plus sympa que de travailler pour rien!!!...donc enregistrements et/ou scènes...comme ça je peux écouter!!!!
Internet J'adore travailler chez moi...et je ne suis pas très mobile donc je communique principalement par mail et éventuellement téléphone...et ça marche très bien!!!!
Contact : Sarah ZINE Rue 75000 PARIS France tél : 06
Thèmes abordés : Auteur chanson, Parolier chanson, Chanson française, Paroles en français, Paroliers francais, Texte chanson francaise, Textes en anglais, Paroles en anglais, Cherche parole, Ecrire une chanson, Ecriture chanson, Paroles de chansons, Faire une chanson, Mots pour chanson.Catégorie > Annuaire Auteur compositeur > Annuaire Parolier
Ressource instrumentale pour artistes interprètes
Le site mixscape.com propose à la vente des instrumentales pour artistes interpretes indépendants(rap, chant, slam)
Trouvez le hit qu'il vous manque pour vos productions ! Tags
Licences Licence Exclusive : Beat vendu a une seule personne. Pistes séparées au format .wav fournies
Licence non Exclusive : Beat pouvant être vendu a plusieurs personne. Format mp3
Diversité Sur mixsape.com vous trouverez des instrumentales de tous style musical :
BEATS HIPHOP, R&B, REGGAE, DANCEHALL, ELECTRO..
Chaque semaine de nouvelles instrumentales sont ajoutées.
Originalité Nos beats ont tous une véritable identité sonore,
ce "truc en plus" qui fait toute la différence et qui vous permettra de vous démarquer des autres artistes.
Newsletter En vous inscrivant gratuitement a notre newsletter , vous bénéficierez :
- d'un beat offert
- de promotions exclusives
- de l'avantage de faire partie des premiers informés des nouvelles instrus ajoutées
Avantages clients Espaces de promotions pour les artistes clients (mettre en écoute les titres finis").
Possibilités de mixer le/les beats achetés avec vos voix pour en faire un titre finis..
The Shiny Weasel project est un projet de composition musicale desinée à la production visuelle. Etudes musicales classiques, home studio, possibilité de nombreux styles Tags
Musique pour film ou court métrage Composition originale adaptée à tout projet visuel artistique. la musique de Shiny Weasel project oscille entre la musique electro atmosphérique, l'ambient féérique, ou l'electro pop plus rythmée. sa connaissance de la musique classique lui permet de pouvoir également écrire des partitions originales pour orchestre.
Musique pour documentaire Habillage sonore pour documentaires ou film d'entreprise. The shiny weasel project a collaboré sur un habillage sonore d'un clip de présentation d'Interlude santé.
Musique pour publicité Composition efficace adaptée à touts produits. Participation à la création d'une bande originale pour une pub Audi, ainsi qu'un remix d'un groupe franco américain Panda transport
Etudes musicales classiques Ses études au conservatoire de musique de lyon permet à The shiny weasel project de composer des musiques allant du classique à l'electro pop ambient et atmosphérique
Grande banque de sons Home studio, avec grande banque de plugs in, recherche de sons, travail sur Cubase, table de mixage, enregistrement, synthétiseurs analogiques.
recherche sonore adaptée à toute demande
Contact : Shiny Weasel project 5 montée des épies 69005 Lyon Lyon France tél : 0668658768
Thèmes abordés : Musique électro atmosphérique, Electro pop, Ambiant music, Musique documentaire, Bande son pour film corporate, Compositeur film d'entreprise, Musique pub, Composition musicale publicité, Compositeur avec formation classique, Home studio équipé avec banques de sons, Recherche de sons.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Compositeur autodidacte, j'ai commencé à l'âge de 10 ans sur un orgue à soufflerie électrique, puis sur un orgue Casio auquel c'est rajouté un synthé mono sh101 puis une boite à rythme dr110.
L'informatique a vite envahit mon univers, en commençant sous Dos avec des Sound Trackers, et maintenant avec Reason auquel s'ajoutent un clavier JXL, une surface de contrôle x-session et quelques banques de sons.
Thèmes abordés : Musiques d'entrées de sites web, Compositions pour chansons (projet de classes), Art of noise, Ostinato, On the virg. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique virtuelle
De formation classique (trompettiste), diplômé de jazz, Eric Duroc exerce ses talents de musicien dans plusieurs formations (big band, ensemble de cuivres, quartet, fanfare de rue). Mais c'est par la musique de film qu'il trouva réellement sa vocation.
Influencé par la culture classique et baroque, Eric mélange aussi bien le jazz, le rock et les cultures musicales du monde entier (dont il a souvent eu l'occasion de découvrir en tournée un peu partout dans le monde).
Actuellement Eric Duroc est en tournée avec le
BIG BAND BRASS, le BIG BAND 31, accompagnant MICHEL LEEB, NICOLE CROISILLE, GEAD MULHERAN et DAVID LYNX.
Retrouvez Eric sur scène également avec le célèbre groupe DOCTEUR GROOVE (fanfare de rue funk).
Thèmes abordés : Album-CD 'Reflets d'un Monde', Formation classique (trompette), Diplôme de Jazz, Musique électronique, Musique de film, Musique de jeux vidéos, EasyListening. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
La bohème, les plaines étendues de Russie, la quête du Graal, les légendes celtiques sont ses jardins de prédilection dans lesquels il puise son inspiration.
Voyageur, passionné d'art, antiquaire, chercheur, il aime les beaux objets comme la musique. Au détour d'un chemin, d'un sourire, il cueille une idée, une nouvelle, un air et s'enchante. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique du monde > Annuaire Musique celtique > Annuaire Celtique classique et traditionnel
Découvrez un panorama de compositions originales.
Fiction, documentaire, court-métrage, peut-etre etes-vous le réalisateur partenaire que j'espère rencontrer ? Tags
Expérience De formation classique, j'évolue depuis près de vingt ans dans le domaine professionnel au travers de mes projets pop ou instrumentaux.
Cinéphile et passionné
Style & Polyvalence En constante recherche de projets "typés", je m'applique à inscrire chacune de mes compositions dans un climat instantanément reconnaissable.
Je revendique l'influence de mes maitres ( Morricone, John Barry, Michel Legrand, Prokofiev...) tout en conservant l'authenticité d'une démarche artistique personnelle.
Equipement Totalement autonome en terme de production, d'enregistrement et de mixage.
Je travaille en synchro à l'image grace à Logic Studio ( 9 ) et possède une large gamme d'instruments réels ou virtuels.
Ambition La composition et la réalisation sont deux domaines qui se tendent la main et ne cherchent qu'à se retrouver.
Je souhaite donc évoluer aux cotés d'un réalisateur avec qui partager un sens esthétique affirmé et raffiné.
Aperçu Je vous invite également à découvrir tous les autres aspects de mon travail ( écriture, concerts, projets en groupe ou solo ) en tapant simplement " Riatto " dans Google...
Contact : Riatto 70, rue du Javelot, Appt 289 75013 Paris France tél : 0643645573 Catégorie > Annuaire Arrangeur
Radio Classique et l'Education Nationale (avec le concours de l'UCFM et la SACEM) ont mis en place en 2007, des émissions radio dédiées à la composition de musique de film.
Les émissions sont réalisées par des Lycéens, et j'ai trouvé les interviews d'une grande qualité (questions pertinentes, contenu passionnant et extraits sonores à la pelle...).
On peut écouter les interviews (d'au moins 60 mn chacune !) des compositeurs de musique de film ci-dessous :
Vladimir Cosma
Bruno Coulais
Eric Demarsan
Francis Laï
Michel Legrand
Philippe Rombi
Gabriel Yared
En ce moment, j'écoute celle de Michel Legrand.... pfffou.... ça calme ! (on est peu de chose).
La musique source, c'est la musique qui est "à l'intérieur" du film. Elle est intégrée dans une scène où les personnages l'entendent réellement.
Par exemple :
La musique d'une boite de nuit dans laquelle se passe la scène
La musique d'un concert auquel assiste le personnage
La chanson d'une radio dans une voiture
La musique d'une fanfare qui passe dans la rue
Un chanson chantée sur scène
etc
Le choix d'une musique source dépend du désir du réalisateur (et la disponibilité du compositeur...). Cela peut être :
Une chanson pré-existante ("Je suis un garçon" de Mylène Farmer dans le film Pédale Douce lorsque Patrick Timsit chante dans sa voiture)
Une musique pré-existante ("Aria" de Bach dans le film Le Silence Des Agneaux avant le meurtre des 2 policiers)
Une chanson originale écrite pour l'occasion par le compositeur ("Wonka's Welcome Song" de Danny Elfman dans le film Charlie et la Chocolaterie lorsque les jeunes gagnants arrivent à l'usine)
Une musique originale écrite pour l'occasion par le compositeur ("20th Century Kiosque" de Philippe Rombi dans le film Oui mais quand la séance de cinéma se termine)
Il y a même certains cas où la BO se transforme progressivement en musique source :
Dans la première scène du film The Holiday (musique de Hans Zimmer), on entend une musique d'ouverture (comme dans beaucoup de films). Progressivement, on va s'apercevoir que c'est un des personnages qui est entrain de jouer de la musique (ce personnage est d'ailleurs un compositeur de musique de film).
A voir également : Je hais la musique (réalisation et musique de David Reyes) où l'on peut découvrir un très bon exemple de morphing "BO vers musique source" dans les dernières scènes.
Exporter la playlist en podcast (compatibilité itunes) ou en m3u
Exporter la playlist sous forme de lien hypertexte (à placer dans vos mails, vos favoris etc.)
Demander l'utilisation gratuite de la playlist pour votre projet audiovisuel (voir conditions)
Importer un lecteur flash mp3 (dewplayer) dans votre site perso (voir conditions) pour chaque titre sélectionné.
Les belles têtes de vainqueurs :
Alex
Bernie
Tang
La Troîka : 3 compositeurs pour 3 univers différents !
L'idée, c'est de pouvoir offrir une palette beaucoup plus riche de styles musicaux à nos clients (musique de film, musique de pub, identité sonore, documentaires TV, films corporate, DVD-ROM, jeux vidéo, sites Internet, radio, arrangements...)
Venez découvrir nos références (pour la télévision, les entreprises, le web etc.)
Tout d'abord, un grand merci à Damien DESHAYES (Compositeur de musique de film) qui a eu la générosité de mettre à disposition des internautes les parties enregistrées "séparées" d'un orchestre professionnel, lors d'une de ses sessions. Cela concerne un morceau issue d'une bande originale qu'il a composée pour un long métrage.
Dans son blog, Damien explique qu'il peut être pédagogiquement intéressant de manipuler les rushes audio sous les formes les plus usuelles que l'on peut rencontrer en musique orchestrale :
- Des prises de son de proximité (micros placés près des instruments, par exemple près d'un pupitre de violons, d'altos, de violoncelles etc...)
- Des prises de son d'ensemble (par 3 micros placés au dessus de l'orchestre, le Decca Tree).
- Des prises de son gauche et droite.
- Des prises de son surround.
Une belle initiative, pour s’initier à la pratique du mixage et d'en découvrir les difficultés ;-)
Une manière aussi de comprendre à quel point le mixage est un métier à part entière.
Quelques webradios intéressantes pour découvrir (ou redécouvrir) des bandes originales. Des heures de musique de film en libre écoute !
Inscription et Login ne sont pas obligatoires...
Le site présente une page "en écoute" (Now Playing). On sélectionne le type de lecteur multimédia que l'on souhaite utiliser pour écouter la musique (Real, Winamp, Windows Media Player etc...) et le tour est joué.
Pour le moment en standby, le site devrait reprendre une forte activité dans les prochains mois, mais cela n'empêche pas de profiter des programmations déjà établies. Ce sont des sets (de plus d'une heure chacun) proposant des compiles très variées de bandes originales. Ici, le streaming se lit avec Real Player.
D'ailleurs, j'écris ce billet tout en écoutant une webradio. C'est très plaisant.
La danse.... la pulsation, le battement, le tempo. Je connais, par exemple, un compositeur de musique de film particulièrement doué pour la Salsa ! J'ai essayé la salsa un jour.... sans succès.
Moi mon truc, c'est plutôt le Step. c'est bon pour le cardio, la mémoire (enchainer les gestes), et ça défoule bien après de longues heures face à l'écran... Plus technique et aérien que le Madison, moins complexe que le Modern jazz, le step est devenu mon activité physique préférée (avec le tronçonnage d'arbres).
Dans la vidéo ci-dessous, je suis le p'tit gars au premier plan à gauche, qui se traine un peu par moment (ne pas me confondre avec le prof qui porte la casquette et qui danse mieux, du reste).
Le QY700 est un séquenceur "machine" qui possède 32 pistes MIDI et une banque de sons au format XG développée par Yamaha (dont on retrouve la signature dans les sons actuels appartenant à la banque "Halion One"). Il possède entre autre 2 prises MIDI OUT et 2 prises MIDI IN.
A l'époque où je l'ai acheté (en 1998, autour de 6000 F soit dans les 950 €), il me permettait d'avoir presque tout sous la main : une workstation dotée d'un séquenceur puissant et des sons MIDI intéressants pour produire des maquettes. Plus tard, relié à un clavier maître, un expander
Roland M-OC1 Orchestra et un sampler S2000 AKAI, j'obtenais un réalisme un peu plus soigné (bien qu'encore loin des
banques de sons actuelles).
Aujourd'hui, si les sons paraissent bien dépassés (surtout en terme d'orchestral et d'instruments
acoustiques), la partie séquenceur du QY700 peut faire le bonheur des compositeurs se méfiant des
ordinateurs (pas de temps de chargement, de plantages, de mises à jour, de pilotes, de ventilo ...) ou
encore aux amoureux des machines avec les potentiomètres à portée de main ou des touches adaptées à la
forme des doigts...
Le QY700 se branche, on le met sous tension et il n'y a plus qu'à enregistrer les notes. Cela peut être
intéressant pour ceux qui souhaitent poser rapidement une mélodie ou un thème :)
Sans aller jusqu'à la finesse de l'édition MIDI que l'on obtient avec un Cubase ou un Logic, le
séquenceur de Yamaha permet d'enregistrer, d'éditer, de quantifier, de copier coller, de placer des
marqueurs etc... et ce de manière très intuitive.
En effet, durant les quelques années d'utilisation, j'ai
toujours trouvé le QY700 ergonomique et bien pensé (la touche JOB en particulier, pleine de riches idées).
Pour plus de détails, consultez 7 avis d'internautes sur le site Audiofanzine cliquer ici
Ci dessous, 2 maquettes réalisées exclusivement avec cet appareil (sonorités + séquence du QY700), sans
expander ni sampler. Cela fait plus de 10 ans (1998), et ça se voit tant sur la qualité des sons que
sur la qualité de la composition (je débutais en écriture orchestrale, mais j'avoue que j'y prenais un malin plaisir).
Intro concert :
Orchestral :
Une machine à créer de la musique qui m'a énormément servi : certaines touches ont perdu leur aspect flambant neuf, c'est sûr, mais l'appareil est extrêmement robuste (il faut y aller à coup de marteau pour abîmer la bête !)
Je pense que malgré les écoutes globales des symphonies ou des œuvres de John Williams, beaucoup de choses nous échappent. Je crois qu'il ne faut pas hésiter à faire des arrêts sur images pour décortiquer certains passages écrits par nos compositeurs préférés (si l'on ne souhaite pas passer par la lecture du score, souvent introuvable en ce qui concerne la musique de film, du reste).
Quand j'ai un peu de temps, j'écoute une BO dans mon ordinateur, avec un logiciel enregistreur (bouton "record" armé). Chez moi, c'est Cool Edit Pro ou Wavelab. Audacity fait très bien l'affaire aussi.
Et je me pose la question : qu'est-ce que j'entends ?
Crescendo initial :
Note jouée par des instruments graves. Contrebasses et timbales en trémolo, avec probablement du tuba pour donner un son plus rond (peut-être aussi du basson ?). Puis, intervention des autres cuivres et cordes medium au milieu du crescendo. Trombones et trompettes medium, peut-être des cors. Le Gong ne me permet pas de savoir s'il y a des bois.
Partie centrale :
Rythmique saccadée faite par des snaps de cordes (sûrement samplés) et des sons de cymbales (pour l'aspect métallique et tranchant). Dessous, on perçoit effet orchestral très efficace : on dirait un tapis de cordes frottées et des trompettes en sourdine. Puis une petite harpe mystérieuse introduit une pose d'accord clairement interprétée par des bois (clarinettes, haubois et flûtes) et des cordes dans le registre medium-aigu ainsi que quelques cors pour soutenir l'accord.
Avant dernier crescendo :
Dans la continuité de la partie centrale, ce deuxième crescendo est très bien amené. Le chevauchement est très important en orchestration. Les trompettes, par exemple, se greffent sur les notes de violons tandis qu'un effet synthétique (à moins que ce soit encore un tapis de cordes frottées) apporte un côté dissonant au crescendo, qui finit par se déchirer avec les tambours sans timbre (comme des toms). Le crescendo final peut commencer :
Crescendo final :
Des violoncelles aigus et alti viennent doubler la rytmique (snaps samplés) tandis que les cors (voir quelques trombones), pas trop gras mais bien ronds se posent en accord dissonant bougrement efficace. Cordes discrètes mais pas de timbales ou cymbales en crescendo à cet endroit. Les cuivres medium prédominants décrivent à eux seul une certaine tension. Quelque chose de bien costaud va arriver à cet endroit du film.... Un ponctuation percutante (hit de timbales, enclume, tambour... tout ce qui fait du bruit) vient clôturer cet extrait. X-Men2 n'est pas une comédie à l'eau de rose ;-)
Je constate aussi que les effets orchestraux les plus persuasifs ne sont pas forcément construits en superposant un maximum d'instruments. Une petite note de harpe bien placée avec une note de cor suffit parfois à créer un suspense qui vous tient en haleine. On trouve beaucoup d'effets de ce genre dans des films comme Star wars, Jurassik Park ou Indiana Jones, entre les tutti orchestraux des scène épiques et d'action.
Aujourd'hui, je laisse la parole à mon collègue Christian PASTORET Tanguy
----------------------------------------------
Tout d'abord un grand MERCI à Tanguy de m'accueillir sur son très riche et très didactique Blog consacré à la composition de musiques de films.
Vous vous souvenez du générique de l'émission d'Ushuaïa Nature composé par Serge Perathoner ? Il utilise un son magnifique de SHAKUHACHI, une flûte traditionnelle japonaise :
Extrait d'Ushuaia :
On peut télécharger le son de cette flûte en format Soundfont (.sf2), ce qui va nous donner l'occasion de faire le point sur les SOUNDFONTS, et donner quelques exemples d'utilisation.
Qu'est-ce qu'un Soundfont ?
Soundfont est une création d'E-mu, qui permet de stocker des échantillons au format .wav pour les organiser sous forme d'instruments MIDI.
Les soundfonts peuvent être lus directement par certaines des cartes sons de Creative Labs, et par différents lecteurs développés spécifiquement. Si vous n'avez pas de carte son compatible, vous pouvez (peut-être) lire les soundfonts, mais avec une latence importante.
Quel est l'intérêt d'un Soundfont ?
L'intérêt est d'augmenter (gratuitement) votre banque de sons avec des sons originaux, créés par divers instrumentistes, à partir d'échantillons de leur propre instrument : c'est le cas de la « guitare de Vince » (Guitar Vince.sf2) ou du violoncelle de Claire Fitch (Claire Fitch Cello.sf2). On trouve également des sons d'instruments anciens, traditionnels, ou des sons très originaux ou très naturels, absents dans les banques standards.
Bien entendu, vous pouvez créer votre propre banque à partir d'échantillons de vos CD, et si vous estimez que votre son de clarinette est unique ou si vous avez trouvé votre « gros » son de guitare, vous pouvez facilement créer votre propre banque.
Comment créer une banque Soundfonts ?
Le logiciel gratuit Vienna Soundfont Studio (Creative Labs), probablement le plus puissant, permet de créer ses propres banques .sf2, mais nécessite d'utiliser Windows et d'avoir une carte Sound Blaster Live! ou une Sound Blaster de la série Audigy.
D'autres logiciels, Soundfaction Alive, Synthfont viena (un seul n) ne nécessitent pas de cartes-sons Creative.
Quel est le format des banques Soundfonts ?
Les fichiers originaux d'E-mu étaient au format .sbk (Soundfont Bank) puis furent remplacés par le format .sf2. La plupart des banques téléchargeables sur Internet aujourd'hui sont sous forme compressée classique (.zip ou .rar) mais le plus souvent sous une forme compressée spécifique, .sfArk ou SFPack. Pour ces 2 derniers, il faudra utiliser les logiciels correspondants, sfArk.exe ou SFPack.exe pour les décompresser.
Quelle est la taille d'une banque Soundfont ?
La taille d'une banque dépend du nombre de sons et de la qualité que son créateur a bien voulu y mettre : certaines « banques » contiennent un son unique (c'est le cas d'ushuaia.sf2, 282 Ko), d'autres pas plus de 3 (Ixox_Flute_Full_v0.2.sf2, 14 Mo), et d'autres contiennent les 128 sons MIDI au format XG (pianos, percussions, orgues, guitares, basses, etc.), GS ou GM (Titanic 200 GM-GS SoundFont 1.1.sf2, 226 Mo).
Comment installer et lire des Soundfonts ?
Aucune installation préalable n'est nécessaire : votre dossier Soundfont sera accessible via le lecteur. Vous pouvez par exemple placer le lecteur de Soundfont avec vos autres VSTi, et les sons .sf2 dans un dossier séparé, au même niveau d'arborescence.
Il existe une quantité de lecteurs (gratuits) de Soundfonts. Certains sont très basiques, d'autres plus développés, permettant des modifications de l'enveloppe ADSR, ou comprenant divers effets (reverb...), des oscillateurs, ou un clavier.
Certains existent en standalone mais la plupart sont utilisés en tant que plug-ins de séquenceurs (Cubase, FL...). Enfin, la plupart des lecteurs pourront charger et lire des échantillons 16 et 32 bits, mais tous ne pourront pas charger/lire des banques de trop grande taille.
DEUX EXEMPLES DE SOUNDFONT PLAYER :
sfz (rgc:audio ) et Take1 (Terry West Productions)
Tout lecteur aura au minimum de quoi charger une banque .sf2 (FILE sur le lecteur sfz; LOAD sur le lecteur take1), de quoi charger un son de la banque (PROGRAM sur sfz, PATCH sur take1) sur un canal MIDI (CHANNEL, à choisir de 1 à 16), et de changer de « sous-banque numérotée » (BANK).
On ne peut charger qu'une seule banque .sf2, mais la plupart des lecteurs peuvent utiliser le mode multi-timbral, soit 1 son par canal MIDI.
Les autres options sont spécifiques du lecteur.
GM : Intro Basse (Acoustic Bass), puis Batterie (Stereo Kit), Steel Guitar, Banjo et enfin Fiddle GM pour la mélodie :
Soundfont : Intro Basse, Washboard, Bluegrass guitar, Bluegrass banjo. Le Fiddle est le même Fiddle GM :
Le même fichier MIDI a été utilisé, mais le son n'a rien à voir : beaucoup plus aéré grâce aux sons des instruments bluegrass originaux, ce qui met le fiddle en valeur (les réglages sont les mêmes).
Les sf2 ont été téléchargés sur ce site : Free soundfonts
Luth :
La demo est fournie avec le sf2, téléchargé sur le site sonimusicae (qui refuse les liens directs sur son site).
Christian PASTORET (Janvier 2012)
cpastoret [ @ ] free.fr
Dites, ça ne vous est jamais arrivé d'entendre l'intro d'une chanson (ou d'un instrumental) au cours de laquelle vous pronostiquez la pulsation et... manque de bol, quand la rythmique complète démarre, vous vous apercevez que vous êtes un peu à côté de la plaque (je ne suis pas le seul à qui ça arrive, j'espère...)
Un exemple frappant est le début de la chanson "These boots are made for walking" de La grande Sophie.
En effet, ça commence par une guitare électrique qui répète un motif de 3 noires. Au premier abord, ça ressemble à du 3/4, la note la plus grave marquant le permier temps de chaque mesure :
Plaçons maintenant cette même mélodie dans une portée avec une signature 2/4 (bin oui, c'est pas interdit) :
Ensuite, écoutons 2 fois l'extrait mp3 ci-dessous.
Une première fois en se référant à la portée en 3/4; et la deuxième fois en se référant à la portée en 2/4.
La grande Sophie :
Pas de doute, la chanson est bien écrite en 2/4. On le devine d'abord lorsque la voix se fait entendre. Puis arrive la guitare acoustique qui vient confirmer le rythme binaire.
En fait, si j'imagine le motif de guitare électrique joué en valse (en appuyant une note sur 3), il me parait assez fluide, lié, gentil (André Rieu).
Tandis que joué en binaire (en appuyant une note sur 2), on ressent un petit côté accidenté (syncopé) qui correspond plus au style pop-rock (La grande Sophie). Pour la petite histoire, il serait intéressant de demander au groupe la manière dont ils ont construit cette chanson. Chronologiquement, on pourrait très bien envisager que l'intro en forme de rythme ternaire a été rajoutée à la fin. Peut-être, peut-être pas...
Pour en revenir au "ressenti", je vous ai concocté un exercice de pulsation que je trouve amusant. Il s'agit de 4 rythmes différents, synchronisés sur un seul et unique battement stable et régulier. En utilisant votre doigt, vous devez d'une part suivre le son de métronome sans décrocher, et d'autre part, essayer de ressentir chacun des rythmes en arrière plan. Vous verrez que selon le rythme, vous aurez tendance à battre la mesure de manière différente (appuyée, swinguée, légère, en balancement etc...). Et pourtant, il a toujours la même fréquence. Pour bien ressentir les rythmiques (surtout la 2 et la 4), aidez-vous de votre corps.
Synchronisez votre doigt sur le son du métronome :
Je pense que les personnes qui aiment la danse, feront cet exercice les doigts dans le nez :))
