Bonjour à toutes et à tous,
Depuis Janvier 2009 Stark Production propose un catalogue de musiques libres de droits, à des prix compétitifs, afin de sonoriser lieux publics, événements ou habiller des vidéos et sites Web.
Stark Production propose une gamme de musiques variées sans publicité et libres de droits d’auteur et un service d’illustration sonore sur mesure.
Stark Production propose trois services pour ses clients:
-Un catalogue de téléchargements immédiats de musiques libres de droits.
-Un service d’illustration sonore et de musique sur mesure.
- Un service Démo pour vos clients. Tags
Un catalogue de téléchargements immédiats de musiques libres de droits. -Nous vous proposons un catalogue de téléchargements immédiats de musiques et jingles libres de droits avec des styles variés, destinés à l’habillage sonore pour vos différents projets (pub, Tv, sites internet, diffusion de musique libre de droit dans les lieux publics, multimédia, radio, attentes téléphoniques, identité sonore…).
-Nos musiques sont libres de droits d’auteur (SACEM, SDRM, SCCP, SESAM, ASCAP, BMI, GMA, PRS…) n’étant pas affilié à ces organismes, ceux-ci ne peuvent pas vous demander de redevance pour utiliser les musiques sélectionnées.
Stark Production propose à ses clients un service d’illustration sonore et de musique sur mesure. -Si vous avez besoin d’une composition sur mesure pour un projet particulier, nous répondrons à tous vos souhaits : le service d’illustration sonore sur mesure a été créé pour vous!
-Le service de réalisations sonores sur mesure s’adresse aux clients qui formulent des demandes particulières concernant la production d’un projet musical (attente téléphonique, jingle, liner, berceau musical, borne interactive, habillage sites internet, création musicale…)
Un service de démo client. -Si vous désirez faire écouter des démos à vos clients, rien de plus simple : sélectionnez vos morceaux et nous vous enverrons dans les plus brefs délais le ou les morceaux choisis bipés (preview). Les musiques payées et téléchargées sont de qualité Wav proche de la qualité CD.
Des références clients et un Book Sonore. Si vous souhaitez en savoir plus, venez découvrir notre Book Sonore au travers de nombreuses vidéos, afin d'écouter et juger de notre potentiel créatif.
Des références clients. Ils nous ont fait confiance:
Pôle Endurance, Champagne Déhu, Son-art, Kapt, Avis de tempête, Bodhisens, G-Diffusion, Conseil Général des hautes alpes…
Contact : Stark Production 12 Route du Buisson 78490 Grosrouvre France tél : 06 12 70 39 36
Site Web du compositeur Anthony Thedenat
"Composer c'est créer... et créer c'est innover."
Le nouveau site du compositeur-orchestrateur avec des extraits, news... Tags
Site Web du Compositeur Anthony Thedenat "Composer c'est créer... et créer c'est innover."
Anthony Thedenat, compose depuis son enfance...
Sa filmographie est très riche, il varie entre un style purement orchestral, un style plus électronique parfois même les deux.
Récompensé dans différents festivals amateurs et professionnels, il est à la recherche de nouveaux défis (longs métrages comme courts, etc.)
Anthony Thedenat, Compositeur-Orchestrateur Compositeurs de musique de films
Anthony Thedenat, compositeur - arrangeur expérimentée.
Compositeur de musique de film, de pub, design sonore, de jeux vidéos...
Quelques extraits Ecoute des extraits de musiques originales gratuites
Retrouvez les créations originales du compositeur.
- Musiques électroniques
- Musiques orchestrales
- Productions diverses
Anthony Thedenat, Compositeur Les quelques références : * Musiques pour Long & Court métrage * Compositeur d'un album Pop/rock * Divers Festivals * Musiques de jeux vidéo * Musiques de pub * Design Sonore * Logo
Présentation de mes principaux morceaux classiques et électroniques, en midi et MP3.
Musiques en libre téléchargement Thèmes abordés : Musique MIDI, MP3 gratuits, Musique en téléchargement, Musique électronique, Musique classique, Musique de film, François de Roubaix , Musique 19è siècle, Musique romantique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique
Studio d'enregistrement professionnel à Genève. Pro Tools HD et hardware. Prise de batteries et instruments. Voix off, overdubs. Thèmes abordés : Stress, Love Motel, Fat Joe, IAM, Radio Suisse Romande, Pop, Rock, Reggae, World Music. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Le C.C.V.D. est destiné à des violonistes amateurs francophones non complètement débutants, majeurs de tout âge, désireux d'obtenir une aide pour accéder en quelques années de travail personnel à un niveau technique avancé. Il prévoit 90 leçons à distance progressives (en moyenne deux leçons par mois). Chaque leçon a pour support un CD didactique qui est envoyé par la poste au domicile de chaque étudiant (qui doit habiter dans un département de France métropolitaine ou dans un pays limitrophe). Ce CD permet un travail efficace par autocontrôle.
Un stage annuel d'été dans le sud de la France complète cette formation. Tags
Quels violonistes ? Le C.C.V.D. (cours collectif de violon à distance) est destiné à des violonistes amateurs francophones non complètement débutants, majeurs de tout âge, désireux d'obtenir une aide pour accéder en quelques années de travail personnel à un niveau technique avancé.
Méthode de travail Il prévoit 90 leçons à distance progressives (en moyenne deux leçons par mois). Chaque leçon a pour support un CD didactique qui est envoyé par la poste au domicile de chaque étudiant (qui doit habiter dans un département de France métropolitaine ou dans un pays limitrophe). Ce CD permet un travail efficace par autocontrôle.
Stage de regroupement des étudiants Un stage annuel d'été dans le sud de la France complète cette formation, à Pézenas, séduisannte petite ville languedocienne. Un concert public est donné en fin de stage sous la direction du professeur.
Cours de violon à distance Le C.C.V.D. est particulièrement adapté à des violonistes amateurs qui désirent concilier l'étude du violon et les obligations de leur vie professionnelle et familiale.
Objectif Le C.C.V.D. permet à tout violoniste amateur de découvrir et de pratiquer toutes les techniques nécessaires à un bon violoniste, même si leur parfaite maîtrise exige ensuite du travail. La participation assidue aux répétitions et aux concerts d'un orchestre amateur est conseillée.
Après des études classiques à Paris (piano, hautbois, harmonie, contrepoint, fugue, orchestration dans la classe de Guillaume Connesson), il travaille l'improvisation et le jazz en classe d'orchestre.
Il développe plusieurs projets de musique vivante parmi lesquels un quartet de jazz avec lequel il remporte un prix de composition au Concours National de Jazz de la Défense, le premier prix du tremplin professionnel du Festival Jazz à Vannes, le premier prix du Festival d'Avon, et enregistre les disques 'Mafate' et ‘Empreintes’ pour le Label Musicaguild (Editions Abeille Musique) salués par la critique et encouragés par Didier Lockwood.
Il se produit avec de nombreux autres artistes (jazz, électro world...). D'une famille de musiciens, passionné depuis toujours par la musique de film, il compose celle de plusieurs courts et moyens métrages, documentaires, films institutionnels et travaille actuellement sur son premier long métrage. Il compose également pour des projets de musique contemporaine (orchestre d’harmonie de Pantin, duo Links, trio Achromates, quatuor Musinema, etc) Thèmes abordés : Composition des albums 'Empreintes' et 'Mafate' (Editions Abeille Musique), Bande originale du documentaire 'Je veux tout de la vie' de Pierre Seguin (Saraband Film), Bande originale du film 'Solitaire' de Anne Zinn-Justin (GREC), Bande originale du film 'Close-Up' de Claude Farge (Butterfly Production), Jingle de 'Un livre un jour' diffusé sur France 3, Premier Prix du Tremplin Professionnel au Festival Jazz à Vannes 2008 avec 'Olivier Calmel [Quintet]', Prix de composition au Concours National de Jazz de la Défense 2008 avec 'Olivier Calmel [Quintet]', Lauréat Musique Emergence 2007, Prix d’orchestration avec félicitations du jury (Thierry Escaich, Olivier Kaspar et Guillaume Connesson), DEM d’écriture (harmonie, contrepoint, fugue), Bela Bartok, Igor Stravinsky, Maurice Ravel, Claude Debussy. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique jazz
Passionné par la musique d'orchestre, par le cinéma, la télé, et la photographie. Je n'ai pas de CV car je n'ai jamais composé pour qui que ce soit (un jour peut être...).
Je souhaite faire ma première musique de film. J'admire les compositeurs comme John Williams, Hans Zimmer, Vangelis, Howard Shore... (en toute humilité évidement). Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Nothingbutmusic est un studio d'enregistrement géré par Jonathan Robert. Nous vous proposons l'enregistrement, le mixage et le mastering de votre musique. Mais aussi de la post production et du sound design pour vos vidéos. Nous avons également la possibilité de travailler à distance via serveur ftp. Tags
Enregistrement, mixage, mastering Studio mêlant numérique et analogique, station Protools, périphériques analogiques Chandler, Urei, Spl, Dbx, Watkins, Neve. Monitoring : Dynaudio, Tapco. Support : Dvd, Cd, bande 1/4 de pouce, K7, Vinyle.
Références Depuis bientôt 10 ans, de nombreuses références : Koolshen, Disiz La Peste, Blackmamba, Clara Morgane, Dj Goldfingers, Alcide H, Nubi, Relic, Banneur, Toy, Serum, Xzibit, Psykopat, Wallen, Merlin, Dany Boss, Zoxea, Joey Starr, Lady Laistee, Dj Naughty J, DDy, Djaka, Daddy Mory, Synkronic, Iron Sy, Sat, Princess anies, Tepa, Abuz, Lord Kossity, Outerspace, Antoine Clamarant, France Television, Canal +, Ringtones Orange....
Online Service Nous vous proposons également de travailler à distance via notre serveur ftp sécurisé. Envoi de vos fichier pour mixage ou mastering. Suivi de notre travail via mail, téléphone, Msn. Service rapide et prix abordables.
Production Nous vous proposons une banque de productions instrumentales axées musiques urbaines. Nous pouvons également réaliser votre bande son personnalisée qui répondra à vos attentes.
Formation Jonathan Robert
Ingénieur du son.
J'ai évolué pendant sept ans dans plusieurs studios d'enregistrement Parisiens. Je suis spécialisé dans le hip-hop et les musiques urbaines.
Formation Bts Audiovisuel. L.I.S.A Angoulème.
Contact : Nothingbutmusic 7 rue des carmélites 86000 Poitiers France tél : 0670527932
Thèmes abordés : Mastering audio, Mixage musique, Son analogique, Studio professionnel, Studio reference, Ingenieur du son, Mastering engineering, Mixage en ligne, Mastering en ligne, Musique urbaine, Production musicale, Bande son, Technique du son, Studio musique.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Bonjour à toutes et tous!
La Maison Daniel Féry (92000, Nanterre) met sont studio d'enregistrement en location pour les répétitions de groupes.
Le studio HAL SINGER est équipé d'une cabine d'environs 45m2 équipée en amplis, batterie, sono. Sa location est ouverte sur la période de début octobre à fin-juin pour 5€ de l'heure + une adhésion annuelle à l'association de 4€.
Le studio est lui disponible, sur la même période, à 100 € TTC/jour, ingénieur compris.
La fiche technique et des photos sont disponibles sur www.myspace.com/maisondanielfery92
Pour plus de renseignements techniques contactez :
Michel CHAPLAIN / Régisseur Général
Port : 06.17.84.13.57
Romuald NARDELLO / Régisseur Assistant
Port : 06.64.22.31.91
INFOS ET RESERVATIONS:
SALLE Daniel Féry
10/14, Boulevard Jules Mansard 92000 Nanterre
Tél : 01 41 37 61 00
Fax : 01.47.21.73.82
A 300 m de l'arrêt RER A Nanterre Université.
Parking à proximité. Thèmes abordés : RAP/ROCK/REGGAE/TOUS STYLES, RAP-Français, ROCK , REGGAE, R'n'B. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studios de répétition
Né à Maisons Alfort le 3 avril 1973, Thierry débute en musique à l'âge de 6 ans, il suit les cours des conservatoires de Beauvais, de Rouen, de Paris IX, où il apprendra successivement les percussions, l'écriture classique, l'histoire de la musique, la direction d'orchestre et l'arrangement.
Après un cursus de droit à l'université de Rouen, il décide de poursuivre ses études musicales au CIM de Paris et à l'Academie de Jazz où il rencontrera Michel Legrand et Tito Puentes comme professeurs.
Agé de 21 ans et intermittent du spectacle,
il accompagne des célébrités comme Michel Kus Orchestra, Michel Legrand, Djinn trio... en tant que batteur.
Parallèlement, il développe ses qualités de compositeur pour des jingles radio et des génériques télé. C'est après avoir travaillé à l'Opéra de Paris qu'il décide de se consacrer complètement à la composition et poursuit son travail et ses recherches en musique pour le cinéma, la publicité, les jeux vidéos, la chanson, le multimédia et la mise en musique de pièces de théâtre.
Thierry Laurence est membre de la Sacem depuis 1997.
Thèmes abordés : Musique DVD FRANCE TELECOM 'Les jardins de l'innovation', Musique DVD CNRS 'Du BIG BANG A DEMAIN...', Musiques de reportages et documentaires diffusés sur TF1, Musiques de reportages, habillages sonore 'Agenda' diffusés sur France 2, Musiques de reportages, documentaires, habillages d'émissions 'Sortir' & 'Sortir à Paris' diffusés sur France 3, Conservatoire de Beauvais, de Rouen, de Paris IX, CIM de Paris et Academie de Jazz, Musique de film, Musique d'ambiance, Musique classique, Musique jazz. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Design sonore
J'ai, comme beaucoup de compositeurs qui font de la MAO, une panoplie de banques de sons dédiées à la création de musique orchestrale (VSL, East-West, Sam Orchestral Brass etc...) qui proposent des nomenclatures dignes du London Symphony Orchestra au complet, avec 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....
Je voudrais vous parler d'un petit souci que j'ai rencontré, vis à vis de toutes ces banques de sons dernier cri issues des USA. Je ne sais pas ce que vous en pensez, mais en France, on nous demande pas tous les jours de composer de la musique du style Matrix ou Alien 4, à l'exception de certains jeux vidéos et dessins animés d'aventure, voir même certaines séries policières.
Personnellement, ne jouant pas dans la cour des grands, j'ai surtout composé pour des documentaires TV, du théâtre, du multimédia culturel, de l'identité sonore de site web, des films institutionnels etc.... et je dois avouer que les banques des sons que je cite plus haut m'ont quand même bien servi, ne serait-ce que pour les cordes et les bois.
Maiiiiiiiis.....
Un jour (en mars 2008 pour être précis), j'ai dû composer une maquette pour un long métrage (comédie dramatique) sachant que la bande originale devait être enregistrée ensuite par un orchestre d'Europe de l'Est avec un effectif réduit, vu la taille de l'enveloppe : un orchestre certainement pas constitué de 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....
Afin d'éviter les risques de déséquilibre de masse orchestrale entre ma démo et le futur enregistrement en réel, j'ai dû utiliser les pupitres les plus dénudés proposés par les banques de sons (11 violons etc...) et quelques instruments solo (trombone, cors français) pour créer une maquette pas trop consistante. Et je dois dire que le réalisme sonore en a pris un coup...
Il y a parfois de belles musiques de film qui nécessitent le concours d'un petit orchestre. Le mieux, me direz-vous, serait d'écrire la partition directement sur papier. Mais je n'y arrive pas, j'ai besoin de créer une maquette pour composer (avec des sons pas trop "synthé").
En ce moment, je passe beaucoup de temps sur Synful Orchestra, pour essayer de maîtriser au mieux ses performances et faire ressortir quelque chose de réaliste. L'intérêt de ce soft, c'est qu'il est possible de choisir sa propre nomenclature.
Je viens de découvrir l'existence de Cubase SX4 (je travaille sur SX3). Il est encore plus beau !
Je ne sais pas encore s'il y a de grands changements, mais j'ai découvert Retif Web, un site qui explique les nouvelles fonctionnalités de Cubase SX4
En outre le site propose des conseils à l'utilisation de l'outil "partitions" de Cubase. (ça c'est pour Damien A ;-)
Bientôt, j'essaierai moi aussi de faire des tutoriels vidéos, pas seulement sur la technique informatique musicale, mais aussi sur des petits trucs d'orchestration, d'arrangement... en restant toujours dans le domaine de la composition de musique de film.
Rien de plus ressourçant qu'une semaine de vacances dans ma Bretagne natale...
Je reviendrai sur le blog autour du 20 avril, avec un article consacré à l'insertion de boucles rythmiques (Stormdrum, Stylus RMX) dans une musique orchestrale (pour faire plaisir à Simon ;-) En attendant, bonnes vacances pour certains et bon rétablissement à ceux qui ont la grippe (soigne toi bien Alex..).
Saint-Malo, me voiciiiiiiiii ! (par ici les bonnes crêpes)
Allez, une petite douceur pour me préparer psychologiquement :
An Dro de l'ille à l'Oued, de G Ricordel (interprété par Tudansti)
Bolero, de M Ravel (interprété à la cornemuse par Carlos Nunez)
On notera chez Tudansti la particularité de l'instrumentation (utilisation de l'oud et du djembe).
J'ai constaté dans notre annuaire de musiciens une rubrique qui était en pleine expansion : la rubrique "Identité sonore" (qui regroupe le sound design, l'illustration sonore et musicale).
Différent de l'écriture de grandes partitions symphoniques, le travail des compositeurs sound designers se caractérise beaucoup plus par la manipulation des sons (musique originale, sons acoustiques, sons électroniques, effets...), ce qui demande des qualités à la fois artistiques (être musicien) et techniques (travail du son à partir de machines, beatmaking). Comme l'a signalé Guillaume dans son blog à propos de Evolve et Synergy, je cite :"si on travaille pour l'image, on ne peut pas échapper à l'électro (la musique symphonique commence à se faire rare...)"
Aujourd'hui, je voudrais m'attarder sur le travail que font "The Waxstoners", 2 jeunes et talentueux musiciens. Dans leur studio Kapriel Records (label) ils travaillent ensemble sur la musique et le sound design (habillage sonore, identité sonore, communication sonore etc.) pour des groupes tels que Adidas ou Linux.
La vidéo ci-dessous, me paraît intéressante car elle montre les coulisses de la création d'un habillage sonore et musical, à partir des images de base et d'un fil conducteur : mots clés, direction artistique donnée par l'agence de communication (Gfilm) au cours d'un débriefing :
Exemple d'identité sonore pour Adidas :
Créée par The Waxstoners
Exporter la playlist en podcast (compatibilité itunes) ou en m3u
Exporter la playlist sous forme de lien hypertexte (à placer dans vos mails, vos favoris etc.)
Demander l'utilisation gratuite de la playlist pour votre projet audiovisuel (voir conditions)
Importer un lecteur flash mp3 (dewplayer) dans votre site perso (voir conditions) pour chaque titre sélectionné.
Les belles têtes de vainqueurs :
Alex
Bernie
Tang
La Troîka : 3 compositeurs pour 3 univers différents !
L'idée, c'est de pouvoir offrir une palette beaucoup plus riche de styles musicaux à nos clients (musique de film, musique de pub, identité sonore, documentaires TV, films corporate, DVD-ROM, jeux vidéo, sites Internet, radio, arrangements...)
Venez découvrir nos références (pour la télévision, les entreprises, le web etc.)
Bon. je constate que Fatal Bazooka devance de loin John Powell...
Mais ça c'est la faute aux jeunes. Ils devraient faire leurs devoirs plutôt que d'aller tout le temps sur Myspace !
Non mais plus sérieusement, la musique de film compte quand même beaucoup d'adeptes et c'est très bien ;-)
Et puis, contrairement aux artistes issus du milieu du disque ou de la scène, le succès du compositeur de musique de film ne dépend pas d'un public, mais d'une certaine notoriété chez les professionnels du cinéma (producteurs, réalisateurs, superviseurs). C'est donc normal que les pages Myspace des compositeurs pour le cinéma soient moins visitées que celles de leurs collègues du show-bizz. (heureusement qu'il y a les béophiles).
Ouais je sais, c'est la classe.....
D'après mes calculs, dans 89 ans je serai au même rang qu'Alicia Keys (si entre temps, sa page n'est plus visitée). C'est jouable.
La musique du billet précédent a été composée pour un diaporama photo, commandé par EDF pour la présentation de la Direction Technique Générale (DTG) lors du dixième challenge de la Division Production Nucléaire. Nous sommes dans le domaine de l'unité de mesure et d'expertise dans la production d'énergie. Matthieu avait donc la bonne réponse (même si c'était sans grande conviction).
Pour voir la vidéo, cliquer ici (site de Manuel Mendo, photographe et réalisateur du diaporama).
L'argumentation de Reynald était quand même convaincante ;-)
En fait, en regardant les photos de centrales nucléaires immobiles au milieu d'une campagne bien verte et ensoleillée, je n'ai pas voulu me poser la question "quel message doit-on faire passer avec la musique" (au fait, dans ce billet, je ne tiens pas à lancer le débat sur la production d'énergie et l'écologie). J'ai cherché de l'inspiration dans le défilement des images, puis je me suis dit que les gens qui travaillent dans ces lieux sont avant tout des personnes comme vous et moi...
J'ai alors pensé à une pulsation rythmique plutôt acoustique qui pouvait rappeler le côté technique tandis que la mélodie et l'instrumentation plus "naïves" (bois, guitare voix de femme etc.) pouvaient nous ramener à cet aspect humain.
Il y a dans ce morceau un passage avec une suite d'accords que j'aime bien et que je réutiliserai probablement dans une prochaine musique (un projet personnel), avec une autre orchestration.
Allez, pour faire plaisir à Damien, voici une autre version de Pirates des Caraïbes. La partie symphonique y est toujours très présente, mais elle soutenue par une formation rock (Epica, groupe métal symphonique néerlandais). Un grand merci à Goulven pour le tuyau !
Ce morceau provient de l'album The classical Conspiracy, double CD enregistré au cours d'un live en Hongrie (juin 2008), avec sur scène le groupe Epica accompagné d'un orchestre de 40 musiciens et de 30 choristes.
On y trouve des reprises de musiques classiques et de bandes originales (Danny Elfman, John Williams) :
Il s'agit d'une musique d'une publicité pour une boisson gazeuse (BISON) que j'ai faite il y a quelques mois. Une publicité produite par Zoé Productions, réalisée par Julien Seri, et qui est diffusée au Moyen Orient.
Au départ, le client souhaitait une musique tribale composée uniquement de percussions urbaines, à la STOMP. L'idée me plaisait beaucoup !
Je me suis donc tourné vers mes banques de sons à la recherche d'éléments sonores à l'aspect métallique et plastique afin de créer des rythmiques originales (que je comptais mélanger à des extraits de boucles pré-existantes, pour l'aspect live).
Alors que j'achevais mes premières maquettes, l'orientation artistique changea brusquement pour passer à de la techno ! Je n'avais rien contre, si ce n'est que la techno n'est pas du tout mon point fort. Mais ayant été choisi pour faire la musique, je ne pouvais pas faire machine arrière.
Après réflexion et concertation (avec la boite de production libanaise et Api Corp), j'ai proposé une musique électro essentiellement composée de basses saturées et de rythmes techno plus ou moins sophistiqués, tout en essayant de conserver un aspect urbain et cinématographique (l'histoire du film est une course "duel" de rollers entre un gentil et un méchant). L'idée ayant été approuvée par la production, il me restait à synchroniser la musique sur les images, en plaçant des ponctuations adéquates relatives au mouvement de la caméra et au sens de l'histoire :
C'est ainsi que j'ai été amené à créer une musique dans un style très différent que ce que je propose habituellement.
C'est une publicité pour une voiture, ayant pour habillage musical la légendaire "Marche Impériale", de John Williams (Star Wars).
Quel est le rapport en Dark Vador et une marque de voiture, me direz-vous ?
