Passionné par le jazz depuis son plus jeune âge, Jean-Philippe Vidal étudie le saxophone et la clarinette à 14 ans.
De formations en formations, il dirige aujourd'hui le Big Band Côte Ouest (16 musiciens), produit le festival "Les Nuits du Jazz" et l'émission de radio "Quand ça balance !".
Spécialiste de l'histoire du jazz, il donne régulièrement des conférences et master class sur le thème du jazz.
Thèmes abordés : Musiques de publicités, Nombreux albums en big band et avec la chanteuse Veronika Rodriguez, Festival les Nuits du Jazz, Directeur de la société Côte Ouest Music, Best jazz vocal performance of the year (NY, 2005), Jazz Entertainment (Londres), Award foreign music (NY), The golden microphone (Hambourg), Best vocal jazz recording (Tokyo), Swing, Benny Goodman, Jazz, BigBand. Tags
Né le 15/12/77
Commence la guitare vers 12 ans.
Groupes les Black Straps (multi style) entre 1993 et 1999, et Yakana (Reggae). Nombreux concerts en France.
Part à Londres entre 1999 et 2002, où il se met à la MAO. S’ouvre aux musiques modernes (electro, drum n bass), participe à des projets reggae (Label Green House Family), remix eletro de titres reggae de Queen Omega avec Diamond Edge.
En 2004, produit et compose un maxi 5 titres pour Harmonie Malsaine (Hip hop), en collaboration avec Thomas Spicq.
Depuis 2003, compose de la musique pour l’audiovisuel.
Membre des 4 Magnifiques depuis 2006
www.myspace.com/les4magnifiques
Thèmes abordés : BO du film Voie sans Issue de J. Cingarliny, BO du pilote OBI de F. Rhodes (Maképrod), Bande annonces pour France Télévision, Bachelor of Art, Sound and Music Recording , Thames Valley University (Londres), Musique Folk, Musique Electro, Drum and Bass, Musique de film. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub
Compositeur ayant suivi une formation classique et rock, Frederick Juilliart commence la musique à l'âge de 4 ans. Il apprend l'harmonie et la composition au conservatoire de Reims. Diplômé de musicologie à l'université de lettres de Reims, il effectue un passage au Centre musical et Créatif de Nancy. Au cours de sa carrière, il rencontra et joua avec Stephan Forte du groupe Metal ADAGIO. Thèmes abordés : Création du logo IMAGINATION ENTERTAINMENT, DEUG musicologie, Formation au Centre musical et Créatif de Nancy, Hans Zimmer, Eric Serra, Jerry Goldsmith, James Horner, Marco Beltrami, Craig Armstrong. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Le 1er concours musical sur le net. Il y a beaucoup de sites web qui offrent la possibilité de placer sa vidéo, de se faire connaître et même de pouvoir gagner des prix. Celui-ci est le seul permanent offrant les deux à la fois. Tags
Le 1er concours musical sur le net C'est un concours permanent qui donne la chance à tout le monde de se faire connaître. En placant ta vidéo sur le site, tu cours la chance de pouvoir t'offrir un enregistrement studio professionnelet ou un vidéo clip pro. Tout est entièrement gratuit!!
Lancement de carrière Plusieurs prix sont à gagner donnant ainsi la chance de pouvoir lancer un cd ou un vidéo clip et de se faire attendre à la radio. Nous parlons ici d'enregistrement professionnel.
Le concours C'est un concours qui permet de se faire élire par région ou département. Les gagnants se retrouvent ensuite en finale pour se battre pour la première place.
Comment cela fonctionne ? C'est un système de vote par les internautes. Il y a ensuite une élimination par le jury(personnalités connues) pour déterminer le grand gagnant qui serait diffusé partout dans sa région et peut-être même à travers son pays.
Petites annonces Le site permet aussi aux internautes de placer des annonces pour vendre leur instrument ou même pour rechercher un nouveau membre d'un band. C'est facile d'utilisation et c'est entièrement gratuit.
Thèmes abordés : Se faire connaitre sur internet, Faire ecouter sa musique, Je suis chanteur, Mettre sa musique en ligne, Diffuser musique, Ecouter musique gratuitement, Concours chanson, Clips chansons, Comment etre une star, Devenir une star, Gagner concours internet, Je chante bien, Je compose des chansons, Nouveau clip.Catégorie > Annuaire Chanteur > Annuaire Auteur
Dans ce site, je présente mes compositions de musique classique et fait part de toutes les ressources que j'ai pu récolté et qui peuvent aider les jeunes compositeurs comme moi...amateur. Tags
La partie Visite de l'Opéra Dans la partie accueil, je présente succintement l'ensemble de ma musique et mes diverses sources d'inspiration. Il est clair que je suis inspiré du genre baroque et classique.
Visite des l'opéra et présentation des oeuvres Dans cette partie, sont récensées toutes mes oeuvres sans commentaire mais avec le lien vers le site freescore qui les héberge. Ainsi, vous avez accès aux partitions en téléchargement mais aussi à la musique au format mp3. Elle est de qualité amateur je précise. Je ne suis pas ingénieur du son et ceux qui m'aide non plus. J'apprend chaque jour.
Retrospective des oeuvres. Les oeuvres ne découlent pas de commandes ou pour répondre un cahier des charges. C'est pour le plaisir que je les ai composées. Ainsi, la retrospective évoque pourquoi telle oeuvre a cette structure qui sera détaillé et pourquoi ces accords, ce rythme. En d'autres termes, il s'agit d'une analyse de l'oeuvre et de certains indications pour l'interprétation. Je montre comment j'ai imaginé mes oeuvres mais pas comment il faut les interpréter car je souhaite laisser beaucoup de liberté aux interprètes.
La partie ce que doit savoir un compositeur en herbe. Je présente ici toutes les ressources de la MAO, pour protéger ses oeuvres ou des ressources liées au solfège que j'ai récolté parfois synthétisé et même des éléments qui ont pu me servir dans ma formation professionnelle.
Je souhaite ici montrer ma méthode à partir d'échantillon musicaux pour montrer l'orchestration et l'agencement des voix. D'autre part, je présente avec des mises à jour régulière ou j'en suis dans mes compositions en cours de réalisation.
Nicolas Robin est un compositeur spécialisé et reconnu dans le domaine de la musique de pub, notamment pour la télévision (chaines hertziennes).
Il a déjà à son actif de nombreuses musiques originales pour de grandes enseignes telles que Lacoste, Wilkinson, L'oreal, Panzani etc...
Très productif, Nicolas Robin compose des musiques dans de nombreux styles, du jazz à la balade pop en passant par l'électro-lounge ou le sound design.
Un atout majeur dans l'univers de la pub : Nicolas Robin travaille très rapidement.
Découvrez quelques démos (audio et vidéo) sur son site. Thèmes abordés : Compositions originales pour de nombreuses publicités télévisées, Musique de la publicité pour Soupline, Musique de la publicité pour Chocapic, Musique de la pub-TV pour Wilkinson, Musique de la pub-TV pour Panzani, Pianiste depuis l'age de 5 ans, Diplôme SAE sur les techniques du métier d'ingénieur du son, Musique électronique, Musique Jazz, Musique Pop-rock, Musique Lounge. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub
Ludmila est une jeune chanteuse professionnelle accompagnée d'un pianiste ou en trio.
Sa voix chaude et suave trahit des origines qui font rêver les amoureux de musiques profondes et ensorcelantes : Ludmila est née à Chisinau en Moldavie. Le russe, sa langue maternelle, fait couler dans ses veines la passion qu’elle exprime avec tant de fougue dans ses chansons.
Répertoire riche et varié, international.
CONTACT 06 18 73 00 20
Thèmes abordés : Concerts en Europe, Scène internationale, Comédie musicale 'Come To Paris', Musique jazz, Musique latine, Musique rock, Musique pop. Tags Catégorie > Annuaire Chanteuse > Annuaire Variété
Ingénieur du Son en Post-Production depuis plus de 7 ans pour TF1, M6, Arte, France5, Planète, Equidia..., je réalise vos mixages pour vos films et vos publicités.
Je maîtrise parfaitement le logiciel Protools et vous invite à visionner quelques extraits des mes dernières productions...
Film documentaire, institutionnel, Jeux Tv, Pub...
Thèmes abordés : Collaborations avec M6, Collaborations avec TF1, Collaborations avec Arte, Collaborations avec France5, Collaborations avec Planète, Diplôme SAE sur les techniques du métier du son, Musique d'ambiance, Musique de film, Sound design, Musique électro. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son > Annuaire Ingénieurs du son - Post-Prod
PRÉSENTATION DE RESSOURCES D'APPRENTISSAGE DU VIOLON CLASSIQUE
Pour violonistes adultes francophones de niveau intermédiaire.
Exemples d'exercices progressifs et d'études mélodiques à étudier (partitions imprimables au format PDF et fichiers audio MP3).
Enseignement à distance.
Pratique orchestrale.
DEUX STAGES DE VIOLON CLASSIQUE dirigés par un professeur de violon diplômé et expérimenté sont prévus en juillet 2011 à Pézenas (Hérault). Tags
École de violon à distance École de violon à Distance (E.V.D.) pour apprentis violonistes tout à fait débutants.
Plus d'infos : http://www.kiriasse.fr/evd.html
Cette école a été créée par un professeur de violon diplômé et expérimenté.
Stages de violon classique Deux stages d'une semaine sont prévus à Pézenas (Hérault) en juillet 2011.
Plus d'infos : http://www.kiriasse.fr/stage_violon.html
Pour violonistes adultes francphones de niveau intermédiaire.
Stage animé par un violoniste professionnel, professeur de violon diplômé et expérimenté.
Exemples d'exercices et de morceaux mélodiques Il est possible de télécharger des partitions (soigneusement annotées) sous la forme de fichiers PDF imprimables et de fichiers audio MP3.
Les fichiers MP3, à différents tempos de travail, devront être gravés sur CD audio. Chaque CD constitue un « super-métronome » permettant de déchiffrer la partition et de faire un premier travail important (autocontrôle de la justesse et du rythme).
Cours collectif de violon à distance Pour le moment à l'état de projet, le Cours collectif de violon à distance (C.C.V.D.) s'adresse à des violonistes amateurs de niveau intermédiaire.
Plus d'infos : http://www.kiriasse.fr/ccvd.html
Pratique orchestrale Présentation d'un orchestre symphonique composé de musiciens amateurs et professionnels.
Exemple d'orchestre permettant à tout violoniste amateur motivé de progresser.
Contact : Le violoniste amateur 8, rue Montmorency 34120 Pézenas France tél : 0467249009
Thèmes abordés : Cours progressifs de violon, Devenir violoniste, Formation violon, Stage violon, Méthode de violon, Partitions avec CD, Partitions pour apprendre le violon, Cours de violon à distance, Orchestre symphonique.Catégorie > Annuaire Cours de musique > Annuaire Ecole de musique
Le site des musiques et des sons électroacoustiques d'Hervé Déjardin.
En 2004, il envoie "Evolu-Son", sa première composition de musique électroacoustique, à l'IMEB pour les "œuvres ouvertes".
En 2006, il réalise " Eau de vie".
En 2007, il est appelé par l'IMEB (electroacoustic music institute of Bourges) pour venir travailler en résidence pour une commande. "Rail En Résonances", sa 3° œuvre, voit alors le jour.
Depuis 2008, il compose en multicanal 5.1 : "Révolu-Son", "LocoJazz", "The Bolduc Sound" et "Variations Electriques".
Compositions en multicanal 5.1. Vous pourrez télécharger et podcaster les différents titres en mp3 et en wma 5.1.
Thèmes abordés : The Bolduc Sound, Variations Electriques, Révolu-Son, LocoJazz, Compositions en multicanal 5.1, Expérimental, Ambiance, Electro acoustique, Sound design. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Musique Electroacoustique
Jean-François BERNICCHIA est pianiste et chanteur auteur-compositeur sociétaire de la SACEM.
Après avoir étudié le piano et l'harmonie jazz (avec F.GROSBORNE), il s'enrichit au contact des musiciens, lors de séances de studio ou au cours de rencontres avec des groupes instrumentaux (Printemps de Bourges avec le groupe pop-rock Impact en 1984).
Compositeur pour la chanson, en collaboration notamment avec une parolière américaine
, mais aussi pour différents supports tels que des expositions de peinture, musiques pour divers spectacles, musiques pour des clips sur Arte ou courts-métrages, bande originale d'un film d'animation etc...), Jean-François BERNICCHIA poursuit sa carrière d'instrumentiste en piano-bar mais aussi avec le trio Jazmosphère et un Big-Band.
Thèmes abordés : Musique de clips sur Arte, Bande originale d'un film d'animation, Les Beatles, Sting, Paolo Conte, Ray Charles, Dave Brubeck, Supertramp, Chuck Berry, James Blunt , Michel Jonasz, Chopin, Ravel, Mozart, . Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Interprète
La société de production LGM recherche des figurants musiciens pour reconstituer des scènes de concerts :
- Titre du film : Cloclo (film biographique sur Claude François)
- Réalisateur : Florent Emilio Siri
- Dates et lieu de tournage : mi-mars à fin avril (Bruxelles)
- Vous êtes de préférence :
Un musicien entre 25 et 65 ans interprétant un répertoire variétés, soul, jazz & classique.
Ou un musicien entre 25 et 70 ans, de jazz & soul black américain ou anglais.
Il s'agit d'un travail rémunéré.
La demande est urgente, les auditions auront lieu en milieu de cette semaine.
Vous pouvez envoyer vos photos et votre cv à l'adresse : cloclocasting.be(at)gmail.com
J'apprends à l'instant le décès de John Barry, une bien triste nouvelle :((
Découvrez sur la chaine ARTE ce soir à 22h25 (jeudi 3 septembre 2009) une émission consacrée à la période 1965-1975 pendant laquelle des compositeurs comme Michel Legrand, John Barry, Lalo Schifrin ou encore Ennio Morricone ont véritablement su se démarquer par leurs styles innovants (brassant l'orchestral, le jazz, la pop, les synthés analogiques, la musique expérimentale etc..).
Ce soir j'irai écouter sur Arte les témoignages de ces grands artistes et satisfaire un peu plus ma curiosité sur cet univers qu'est la musique de film :)
Pour ceux qui n'auraient pas eu la chance de visiter ce blog génial avant 22h25 (et qui ne possèdent pas de programmes TV), Arte a eu la bonne idée de prévoir des rediffusions :
Il s'agit d'un somptueux mélange entre une douzaine de cuivres (les 4 pupitres y sont représentés), une batterie et des parties
électro.
Pierre Millet assure la composition, l'arrangement et la
direction d'orchestre, tandis qu'Antoine Simoni
s'occupe de la programmation et le mix (dont mix en direct pendant les concerts).
La musique offre des sonorités chaudes avec des harmonies jazz et rythmées. Elle a aussi (et c'est pourquoi
j'en parle dans le blog) une couleur filmique qui pourrait bien intéresser des réalisateurs.
Certes, un mixage cuivre électro ne peut sans doutes pas couvrir tous les styles cinématographiques (encore que), mais il peut être très
efficace dans les fictions d'espionnage, thrillers, super héros, aventure, westerns, comédies policières etc...
La danse.... la pulsation, le battement, le tempo. Je connais, par exemple, un compositeur de musique de film particulièrement doué pour la Salsa ! J'ai essayé la salsa un jour.... sans succès.
Moi mon truc, c'est plutôt le Step. c'est bon pour le cardio, la mémoire (enchainer les gestes), et ça défoule bien après de longues heures face à l'écran... Plus technique et aérien que le Madison, moins complexe que le Modern jazz, le step est devenu mon activité physique préférée (avec le tronçonnage d'arbres).
Dans la vidéo ci-dessous, je suis le p'tit gars au premier plan à gauche, qui se traine un peu par moment (ne pas me confondre avec le prof qui porte la casquette et qui danse mieux, du reste).
Quiconque fait de la musique assistée par ordinateur connait le problème de la note répétée x fois en doubles croches. Cela donne un joli son de machine à écrire, très robotisé mais pas du tout authentique.
Les joueurs d'instruments à vent utilisent le "coup de langue" pour juxtaposer très rapidement les notes (avec la langue, ils font ta ka ta, au lieu de ta ta ta). Quand aux violonistes, ils alternent les coups d'archets (haut bas haut bas...).
On constate que ce qui permet d'aligner les notes, c'est le changement dans l'attaque de chaque son.
L'idée, avec l'ordinateur, c'est d'essayer de faire la même chose (sans pour autant s'attendre à un miracle) :
- Concernant les cordes, beaucoup de banques de sons proposent 2 samples de staccatos : un son de stac 1 qui joue probablement un coup d'archet vers le haut, et un son de stac 2 qui joue probablement un coup d'archet vers le bas. Il suffit de faire jouer le stac 1 une note sur 2, puis le stac 2 les autres notes. Pour cela, j'utilise 2 pistes midi différentes (on peut aussi le faire sur une seule piste si la banque de son fournit un programme qui alterne directement les stacs 1 et 2).
Avant :
Après :
- Concernant les instruments à vent, c'est la même chose (alternance de stacs 1 et stacs 2). Mais les banques de sons ne fournissent pas toujours un deuxième jeu de stacs. Dans ce cas, j'essaie de déquantifier certaines notes en les décalant de qq dixièmes de secondes, et j'essaie de faire varier les vélocités. Le but étant de ne pas avoir x fois une note identique. C'est ce que j'ai essayé de faire dans l'exemple ci-dessous, ne disposant que d'un stac 1 de trompettes et de cors :
Avant :
Après :
OK, c'est pas flagrant, la différence est plus que minime...
Pour limiter l'effet mitraillette, je vais mixer tout ça avec un motif de percus. Personnellement, je trouve qu'avec l'aide d'un clavier maître, il est plus facile de rendre authentique un phrasé de doubles croches aux percus, qu'avec des violons ou des trompettes (probablement qu'un percussionniste penserait le contraire, mais bon...)
Et puis, pour diminuer encore l'aspect monocorde, je double certaines parties de manière graduelle. Par exemple, je double les violons à l'octave mais seulement à partir du milieu du phrasé. Tout en prenant soin à chaque fois de déquantifier quelques notes.
Cordes + cuivres + percus :
C'est déjà un peu mieux, bien qu'encore loin du réalisme d'un vrai orchestre. Cela dit, le phrasé que j'ai utilisé pour illustrer ce billet n'est pas des plus simples non plus (rapide et beaucoup de notes en enfilade).
Cet autre extrait, que j'ai composé avec la même méthode, sera peut-être plus parlant :
(C'est un petit extrait qui provient d'un billet que j'ai écris dernièrement sur les transitions)
Tout comme l'orchestrateur, le rôle de l'arrangeur n'est pas défini de manière ultra précise.
Cela me pose souvent un problème lorsqu'un artiste me contacte pour effectuer un arrangement de sa musique (ou de sa chanson). Car en fonction de ce qui est déjà fait et de ce qu'il reste à faire, le travail d'arrangement peut aller du simple au double. Dur à chiffrer pour le devis.
J'ai trouvé sur Internet une page très intéressante écrite par le compositeur, orchestrateur, arrangeur Hervé Gilles, qui définit et illustre parfaitement le travail d'arrangement. Je vous invite à visiter sa page et comprendre les différents cas de figure qui peuvent se présenter dans ce métier :
Au départ, dans ce billet, je voulais écrire une synthèse du métier. En tombant sur la page d'Hervé Gilles qui est très complète, je me suis dit que ça ne valait pas le coup de risquer la paraphrase. D'où le lien direct ;-)
Il existe certainement de nombreuses manières de raccorder 2 segments musicaux (permettant souvent d'éviter une simple juxtaposition). Je suppose que chaque compositeur a ses petits secrets de fabrication.
Ci-dessous, à partir de 2 portions orchestrales, je me suis amusé à appliquer différentes sortes de transition. Vous verrez qu'il s'agit pour la plupart de raccords de type "chevauchement par un ou plusieurs instruments", mais pas seulement...
Voici les 2 portions :
(désolé pour l'aspect rudimentaire de cette maquette, je n'ai pas eu le temps de l'orchestrer bien comme il faut...)
Segment n°1
Segment n°2
Juxtaposition (sans transition)
Transition par chevauchement par divers instruments :
Cymbale (crescendo)
Harpe (glissando)
Timbales (notes) + harpe (glissando)
Rip de cors + Harpe (glissando aigu)
Un petit effet qui me paraît sympa est de faire arriver un petit crescendo de cymbales juste avant la jonction des 2 parties, tout en diminuant l'intensité orchestrale à cet endroit, pour repartir ensuite sur la deuxième partie (dans l'exemple ci-dessous, j'ai enlevé la première note du deuxième segment).
Ecouter :
Dans l'exemple suivant, j'ai juste démarré le segment n°2 une mesure plus tôt. Rien de bien compliqué, mais parfois ça peut dynamiser l'ensemble (à tester sur les images).
Je viens de découvrir Humeur Piano, un blog mis en place par Fnor (Cédric), passionné de musique en général et de piano en particulier.
Dans un esprit de générosité, on y apprend un tas de choses très intéressantes sur l'apprentissage du piano (le prof de piano, les méthodes, le suivi des progrès...), mais aussi sur la technique (de nombreux "trucs" à découvrir), sur le solfège (partitions, lectures, gammes, intervalles...), et l'instrument en lui même (choisir un piano, entretien, etc...).
C'est un site qui s'adresse à tout le monde : les amateurs y trouveront leur bonheur, tandis que les plus expérimentés pourront s'ils le désirent, y déposer leurs propres articles.
Trucs, astuces, conseils... Fnor y propose également des petits défis et exercices, ainsi que des découvertes trouvées sur le net, ce qui crée un espace de partage musical à la fois convivial et dynamique, tout ce que j'aime :))
J'en avais succinctement parlé il y a quelque mois (voir l'article).
J'avais écrit par erreur qu'il s'agissait de Cubase SX4. En fait, le séquenceur s'appelle Cubase 4 (il n'y a plus de SX... ni de SL d'ailleurs).
Version Pro : Cubase SX3 -> Cubase 4
Version simplifiée : Cubase SL3 -> Cubase Studio 4
Quelques nouveautés que je trouve intéressantes :
Plus de 30 nouveaux plug-ins d'effet (avec détecteur de silence*)
Piste instrument (pour accéder plus rapidement aux instruments virtuels)
Amélioration de la transposition en temps réel
Le gestionnaire Soundframe (pour centraliser les plug-ins, les sons, les presets etc...)
Halion One (lecteur d'échantillons livré avec plus de 650 sons)
Prologue (synthé virtuel analogique avec une centaine de sons pré-réglés)
Spector (synthé virtuel analogique avec courbes de filtres paramétrables)
Mystic (synthé virtuel analogique, avec une matrice de modulation puissante)
Control Room (gestion centralisée des moniteurs et des sources externes connectées)
Configuration informatique minimale :
PC :
Microprocesseur 1,4 Ghz - 512 Mo RAM - Windows XP ou plus -
carte son compatible MME ou DirectX (ASIO recommandé)
Lecteur DVD pour l'installation - Accès Internet pour l'autorisation
Mac :
G4/1 Ghz ou Core/1.5 Ghz - 512 Mo RAM - OS X version 10.4 ou plus -
carte son compatible CoreAudio
Lecteur DVD pour l'installation - Accès Internet pour l'autorisation
*Le détecteur de silence va permettre au microprocesseur d'appliquer un effet audio (réverbe, compression etc.) uniquement là où il y a du son. Pas d'effet audio appliqué sur les parties silencieuses implique une économie en ressources pour le micoprocesseur ;-)
