Vous êtes réalisateur ou producteur et vous cherchez une musique
pour votre film ou projet multimédia. Alors ce site est pour vous!
Nous sommes trois compositeurs et arrangeurs de musique pour l'image. Nous nous sommes réunis pour vous proposer une large variété de styles différents : musiques de films, téléfilms, pub, documentaires, CD-ROM, sites internet et jeux vidéo. Ecoutez les extraits mp3 de nos compositions !
Thèmes abordés : Film documentaire Retrouver Byzance, L'âge d'or de l'islam - Lorsque le monde parlait arabe, La nature des grands chefs (série documentaire), SCOUB2, Les orphelins de la taïga, Bande originale, Musique pour film documentaire, Musique de pub, Générique de série TV, Musique pour court-métrage, Alan silvestri, Danny Elfmann, Alfred Schnittke, Dream Theater. Tags
Compositeur violoncelliste et ingénieur du son, Arnaud Buchy est également formateur sur les techniques et méthodes liées à la musique à l'image. Arnaud a composé pour diverses séries documentaires (La 5ème dimension, Brigade Nature...) et de fictions (Crimes ordinaires, Préjudices) ainsi que pour des films d'animation TV et le long métrage cinéma "Affaire de Famille" de Claus Drexel (avec André Dussollier et Miou-Miou).
Objectif : créer une musique à la dimension de l'image, au service du film et de son réalisateur.
Thèmes abordés : Musique du long métrage 'Affaire de Famille', Musique de la Série : 'Préjudices' (France 2) , Musique de la Série Brigade Nature et La cinquième Dimension (France 5), Musique du film Alexandrie la Magnifique (Envoyé spécial), Musique de la série 'Crimes ordinaires', Ecole Supérieure de Réalisation de Paris, BTS audiovisuel option Son, Apple certified 'Train the trainer' Logic pro 8, Licence en Histoire et Géographie., Musique de film, Musique classique, Musique ethnique, Musique symphonique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Musique de longs métrages
Né en pleine Foret Noire en Allemagne, Alexandre a préféré devenir compositeur que bûcheron!
Elève à l'école de musique de Freiburg en Allemagne, puis diplomé de la Music Academy International de Nancy (ex- Centre Musical Créatif de Nancy) en 1994, Il remporte en 1997 le 1er Prix du "Digital Media Open '97" de Berlin dans la catégorie composition musicale.
Aujourd'hui, Alexandre est installé à Paris où il compose pour la télévision (France Télévisions, Arte et Escales), la radio (RFI) et le multimédia (MVeurope, Silicon Dynamix).
Sa composition "Flying over Dreams" est éditée chez les Editions Robert Martin et interprétée par diverses formations d'orchestre d'harmonie.
Egalement compositeur de la "Symphonie pour Royan" pour le feu d'artifice du 15 aout 2003 à Royan, Alexandre aime s'investir dans les projets qui font appel à l'illustration musicale, tout style musical confondu. Thèmes abordés : BO Fiction chez les Insectes (Making Of du long métrage La Citadelle Assiégée), BO Les Orphelins de la Taïga 52, BO Le Courage de Vivre 85', BO Le Singe qui a Traversé la Mer 52', La Nature des grands chefsBO La Nature des Grands Chefs 10 x 26', Diplomé de la Music Academy International de Nancy en 1994, Alan Silvestri, John Williams, James Newton Howard, Seal. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Dans l'industrie du disque depuis 11 ans. Auteur compositeur, producer... compositeur de musique à l'image une dizaine de documentaires TV, défilés de mode, industrie du disque, jeu vidéo, publicité.... création récente du site www.musiquealimage.com Thèmes abordés : Bande Originale du Documentaire Destins Croisés, Bande Originale du Documentaire Dossiers Cassandre: les Lanceurs d'Alerte, Bande Originale du Documentaire Epilepsie, Bande Originale du Documentaire La marche de l'empire, Bande Originale du Documentaire La Grande Armée. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Nicolas Peigney découvre le piano à l’âge de quinze ans. Un instrument qui l'a immédiatement séduit, sur lequel il travaille seul, déchiffre et commence à composer.
Bénéficiant plus tard d’un enseignement classique à la Schola Cantorum (pour la technique du Contrepoint et de l’Harmonie avec M. Marconi), Nicolas se sent profondément autodidacte. Il revendique la diversité d’un univers musical qui se nourrit sans cesse d’influences des grands compositeurs, allant de Chostakovitch, Ravel, Satie, à Gershwin ou Philip Glass, en passant par Poulenc...
Compositeur, pianiste concertiste de ses propres créations, Nicolas Peigney est également organiste et donne depuis une dizaine d’années de nombreux concerts à Paris et en Province.
Si son univers musical est profondément sensible aux rencontres culturelles et humaines, il s’inspire également de différentes formes de création artistique : un tableau, un poème, une photographie... des supports qui deviennent de fécondes sources d’inspiration, car l’émotion est à la base de son travail de composition.
Nicolas a également composé pour le cinéma documentaire, des courts-métrages, des pièces de théâtre...
Thèmes abordés : BO de 'L'humanité disparaîtra bon débarras', BO de 'Sermons joyeux', BO documentaire Télévision Suisse, Album CD 'Histoires', Génériques d'émissions et radio, Scola Cantorum, Glass, Gershwin, Satie, Debussy. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique > Annuaire Musique classique et contemporaine
Scènes variées en tant que pianiste-clavier-percussionniste,
Arrangement et pré production pour différents interprétés.
Composition et production de musiques pour génériques de télévisions, pour films de prestige, publicités, documentaires. Thèmes abordés : Génériques Télévision pour TF1, Publicités TV, Bande originale du documentaire 'Paris-Dakar Course à pied' de Alain Baptizet, Bande originale du documentaire 'La conquête de l'espace' de Romain Grumbach. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Composition et réalisation de musique a l'image pour publicité, documentaire, reportages, film, série, court métrage, film institutionnel.
spécialisé dans les musiques ethniques, world, electro Tags
Compositions originales avec des musiciens de tous horizons Lez'art insense est un collectif de musiciens établis dans divers coins du monde et qui grâce a la technologie actuelle n'ont plus le besoin fondamental de se déplacer pour collaborer sur un même projet.
Palette instrumentale très riche... Notre démarche abrite des gens, des sons, des instruments très divers en constant renouvellement
au fur et a mesure de notre route.
l'expérience des musiciens impliques dans lez'art insense est un atout important dans le souci de collaborations réussies
Experience et savoir faire... Plus de 10 ans d'expériences dans la composition de musique a l'image pour les artistes impliques dans lez'art insense, un équipement professionnel fixe et mobile pour répondre a toutes demandes...
Un esprit ouvert sur le monde Lez'art insense a pour optique de continuer à se disperser dans le monde, de rencontrer et collaborer avec de nouveaux artistes, afin de constituer une équipe apte a répondre a toutes situations musicales
Vision à la fois trad et moderne Studio analogique fostex (preamp/comp lampe) + station numérique sur pc + station mobile pc, interface audio focusrite, speack krk
logiciels sons cubase sx3, samplitudes 10, montage
edius première video deluxe etc...
Thèmes abordés : Production musicale via Internet, Collaboration entre musiciens d'horizons différents, Collectif de musiciens, Compositeur éclectique, Musiciens tous styles, Tous les genres musicaux, Musiciens avec équipement professionnel, Compositeur expérimenté, Compositeur de musique de film, Rencontrer des musiciens, Collaborer avec des artistes, Equipe de compositeurs, Matériel pour faire de la musique, Equipement pour composer.Catégorie > Annuaire Compositeur
Dès son plus jeune âge, Kevin est plongé dans l’univers de la musique. Il apprend la percussion avec ses parents et effectue des études de solfège au conservatoire populaire de Thônex. Depuis l'âge de sept ans, il étudie le piano classique et le jazz. Il devient le pianiste d’un groupe de Rock mélodique pour lequel il compose la plupart des titres.
Parallèlement, il découvre l’univers du cinéma en participant au tournages de courts-métrages. Alliant musique et cinéma, il compose la bande originale de plusieurs films. Thèmes abordés : Bande Originale du court métrage 'Le Gardien du Temple' (Thomas Queille), Bande Originale du court métrage 'L'acteur' (Thomas Queille), Bande originale du Documentaire 'Creating Change' (mandat pour l'O.N.U), Bande originale du Documentaire 'Africa' (mandat pour l'I.L.O), Bande originale du Documentaire 'Tu seras champion mon fils!' (TSR - Temps Présent), Hans Zimmer, Peter Gabriel, Harry Gregson Williams, Danny Elfman. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Lionnel Guenoun est monteur son, sound designer, et mixeur. Il a travaillé pour le cinéma, la télévision et la publicité. Pour plus d'informations sur les références, visitez son site www.lionelguenoun.com Thèmes abordés : Collaboration avec Nickelodeon : montage son Serie N°1 England, Montage son sur 'Les trois brigands' (DVD), Montage son sur 'Le sacre de l'homme', Montage son sur une publicité de Nike, Montage son pour différents spectacles (Gad El Maleh, Charlotte de Turckheim...). Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son > Annuaire Ingénieurs du son - Cinéma
Jerome Baur activities
Music for film : Long and short movies, cartoon, documentaries, Institutional
Music for theater : Theater, Musicals, Events
Jingles : Radio, T.V., Cinema
Multimedia : C.D.ROM, Internet, Web Audio Design
General Secreter of UFMC - Union of film Music Composers, Switzerland. Thèmes abordés : Bande Originale du film ”LES PETITES VACANCES”, Bande Originale ”WHITE SNAKE” - SHANGHAI DRAMATIC ARTS CENTER CHINA, Bande Originale ”VAGUE INFLUENCE” - DOCUMENTAIRE (MANU BERTIN), Bande Originale ”WHITE NOISE” - DOCUMENTAIRE (DOMINIQUE PERRET), LE PRIX DE LA MUSIQUE DE FILM 2008 DE LA FONDATION SUISA POUR LA MUSIQUE AU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LOCARNO, World Music, Musiques actuelles, Musique jazz, Musique classique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Ingénieur du son (2002 – 2008) - chaîne Equidia
- Post-production de documentaires 13’, 26’, 52’
- Post-production de fictions
- Bandes Annonces
- Habillage sonore d’animation 3D
Ingénieur du son (2005 - 2008) – FD Production, diffusion TF1
- Travail sur modules courts de 55’’ « Moments de bonheur »
- Travail sur documentaire de 26’ « Le vrai goût de New York »
Ingénieur du son (2007) – Tigre Production, diffusion M6
- Montage son et mixage d’émission de jeux TV « Etes vous plus fort qu’un élève de 10 ans ? »
Thèmes abordés : Ingénieur du son pour Tigre Production, Ingénieur du son pour la chaîne Equidia, Ingénieur du son pour FD Production, Montage son et mixage d’émission de jeux TV 'Etes vous plus fort qu’un élève de 10 ans ?' (M6), Travail sur documentaire de 26’ 'Le vrai goût de New York' (TF1), Musique de film, Musique de documentaire. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Lorsqu'un collègue musicien nous pond une musique magnifique et rudement bien orchestrée, il nous arrive de lancer sur le ton de la plaisanterie : "Ah lui, c'est le fils caché de John Williams !"
Mais dans la vraie vie, que sont devenus les 2 fistons de notre maître spirituel ?
Ils font de la musique, pardi !
Mark, l'aîné, se serait plutôt orienté dans la production musicale (réalisation d'albums d'artistes de l'Utah).
Joseph, lui, est plus connu du public pour avoir été le chanteur du groupe Toto (entre 1986 et 1988). Il a également composé pour la télévision (la série Roswell).
Nan, mais en fait, les 2 gars ont bien une grande soeur (Jennifer), mais je crois qu'elle a choisi la médecine au lieu de la musique (pfff, solution facile, vas...).
- Niveau d'interprétation : cycle 1 (tessiture des couplets adaptée aux plus grands).
- Petit effort de mémorisation du texte, notamment sur le couplet où il ne faut pas s'emmêler les pinceaux ("petits-gros" puis "gros-petits").
- Pour les plus grands, cette inversion des 2 mots "gros" et "petits" peut-être un bon prétexte pour introduire la notion de rime : "gros" avec "faut" et "petits" avec "aussi".
- La moralité de la chanson qui dit que ce ne sont pas forcément les plus costauds qui avancent le mieux dans la vie, peut devenir un sujet de discussion dans la classe (permettant par la même occasion de clouer le bec à certains petits "caïds" de la maternelle).
Télécharger les paroles et accords de "Les petits poissons"
Je viens de découvrir l'existence de Cubase SX4 (je travaille sur SX3). Il est encore plus beau !
Je ne sais pas encore s'il y a de grands changements, mais j'ai découvert Retif Web, un site qui explique les nouvelles fonctionnalités de Cubase SX4
En outre le site propose des conseils à l'utilisation de l'outil "partitions" de Cubase. (ça c'est pour Damien A ;-)
Bientôt, j'essaierai moi aussi de faire des tutoriels vidéos, pas seulement sur la technique informatique musicale, mais aussi sur des petits trucs d'orchestration, d'arrangement... en restant toujours dans le domaine de la composition de musique de film.
Progrès technologiques obligent, il est encore plus consistant (40 Go de sons) et surtout beaucoup plus riche en terme de travail sur la synthèse (modulations, filtres, architectures, synthèse granulaire, les enveloppes aléatoires etc) : un très bon VST pour les artistes qui aiment "créer" non seulement leur musique, mais aussi leurs propres sonorités.
Très puissant, donc, concernant la création d'environnement sonore, cet outil pourrait bien être utile pour composer une large palette d'ambiances originales et très personnelles. Entre le moteur de synthèse de STEAM (synthèse pure à partir de modulations de LFOs) et la synthèse à partir de sources acoustiques samplées, le numérique offre à nos petites oreilles le grain et la chaleur qui faisait défaut il y a quelques années...
Omnisphere Power Synth
En bonus, pour les amateurs de pads rythmiques, les arpégiateurs d'OMNISPHERE se calent sur le tempo et surtout sur le groove des boucles qui sortent de votre Stylus RMX !
J'ai visionné sur "Univers-Son TV" une vidéo sympa tirée d'une série de clips promotionnels de ce produit. Cet épisode (le 5) parle de la manière dont sont construits certains patchs (par des plasticiens du son passionnés) à partir du moteur de synthèse STEAM ou encore à partir de sources sonores psychoacoustiques retravaillées. Pour voir la vidéo, cliquer ici
Tapez le titre du film vous concernant pour obtenir tous les détails sur les diffusions passées.
Par exemple, j'ai composé une partie de la BO du documentaire animalier "Passion Sauvage en Guyane"
Le résultat de la recherche sur le site de l'INA m'indique qu'il y a eu 4 diffusions sur Canal+ en 2005.
Là, il s'agit plus d'une astuce (merci à Alex pour le tuyau). Taper dans Google le nom du film suivi de L'internaute et vous obtiendrez peut-être une page de L'internaute Télévision qui ressemble à ceci : Voir l'exemple
Il ne reste plus qu'à remplir l'encadré d'alerte par mail. Cela vous donnera une notification des prochaines diffusions du film en question (vous serez prévenus quelques jours avant ou le jour même selon vos souhaits).
Tout ça peut vous être utile, d'une part pour satisfaire votre propre curiosité, et d'autre part pour veiller à ce que chaque diffusion soit bien prise en compte par la SACEM, et voir s'il y a eu des oublis ou non lorsque vous recevez votre feuille de répartition des droits d'auteur. C'est vrai que c'est le travail de l'éditeur, mais tout le monde n'est pas forcément édité.
Dans un prochain billet, je parlerai du site qui propose un barème des répartitions SACEM : vos droits d'auteur en fonction de la chaine et de la plage horaire, pour donner une idée de ce que peut vous rapporter une diffusion TV.
Découvrez sur la chaine ARTE ce soir à 22h25 (jeudi 3 septembre 2009) une émission consacrée à la période 1965-1975 pendant laquelle des compositeurs comme Michel Legrand, John Barry, Lalo Schifrin ou encore Ennio Morricone ont véritablement su se démarquer par leurs styles innovants (brassant l'orchestral, le jazz, la pop, les synthés analogiques, la musique expérimentale etc..).
Ce soir j'irai écouter sur Arte les témoignages de ces grands artistes et satisfaire un peu plus ma curiosité sur cet univers qu'est la musique de film :)
Pour ceux qui n'auraient pas eu la chance de visiter ce blog génial avant 22h25 (et qui ne possèdent pas de programmes TV), Arte a eu la bonne idée de prévoir des rediffusions :
Il s'agit d'une banque de sons pratique et pas trop chère (59 $) qui vous aidera à créer des ambiances de type spatiale, psychédélique, angoissante, zen, nappes etc... ce qu'on appelle Soundscapes et Pads (cf par exemple l'univers "Ambiant music" que l'on retrouve chez Brian Eno)
Bref, un instrument virtuel qui peut être utile pour les compositeurs de musique de film, illustrateurs musicaux, sound-designers, mais aussi pour les compositeurs de musique électronique ou électro-orchestrale, ou tout simplement pour celui qui souhaite obtenir une atmosphère précise dans une œuvre musicale ou sonore.
Rappelons que la banque de sons Absynth Twilights (issue de la lignée "Kore Soundpack") nécessite la présence d'un "lecteur" logiciel, tel que :
Absynth Twilights possède 200 sonorités originales déclinées sur plus de 1600 variations. A noter que ces sonorités ont été créées à l'origine pour la série "Absynth Sounds" de Biolab's (Camel Audio).
J'apprends en surfant :
Le mot Soundscape est un mot valise (2 mots fusionnés en un) provenant de Sound et Landscape (paysage sonore).
Quelque soit votre cursus musical, pour espérer écrire un jour pour un orchestre symphonique,
(très souvent utilisé dans la musique pour le cinéma ) il me paraît indispensable d’écouter attentivement les grands compositeurs de musique de film et de musique classique. Avec le score sous les yeux, c’est l’idéal.
Dans mon cas, une partition papier ne m’interpelle pas beaucoup sur le plan artistique.
Je dois « entendre » pour comprendre les thèmes et les orientations musicales.
Cela dit, j’aime regarder régulièrement les partitions des grands maîtres pour visualiser les ensembles. Je crois que c’est Gabriel Yared qui a émis l’idée qu’une musique bien écrite se devait d’être belle et équilibrée visuellement sur un conducteur.
Je me suis fait plusieurs fois cette réflexion en ouvrant le livre d’une symphonie de Franz Schubert ou de Richard Strauss : les doublures sont harmonieuses. Il y a des symétries, des départs échelonnés, des orchestrations de premier, second et troisième plan. Ça s’entend et ça se voit.
Les partitions sont également très utiles pour découvrir la notation et la nomenclature. Les scores sont écris pour des instruments qui ont tous leurs particularités. Les banques de sons dernier cri nous permettent de placer des trills ou des staccatos mais qu’en est-il de leur notation sur une partition papier ?
Idem pour l’équilibre des masses orchestrales : combien de cordes pour combien de cuivres ? (nomenclature).
Pour une approche très complète, je conseille à celui qui aime apprendre dans les livres, de se procurer un traité d’orchestration.
Pas forcément pour le lire d’un bout à l’autre mais pour piocher ça et là quelques bonnes idées. Tout y est : tessitures, nomenclature, notations, couleurs orchestrales, particularités du jeu de l’instrument, l'analyse des différents plans de l’orchestration.
Quelques références :
The Study of Orchestration de Samuel Adler (avec CDs audio illustrant chaque exemple)
Un ordinateur équipé au minimum (carte son, mémoire vive, séquenceur, banques de son) permet d'expérimenter des idées musicales. Si une mélodie vous trotte dans la tête, il sera possible de la rentrer dans l'ordinateur et de commencer à l'harmoniser et à l'orchestrer : le réultat sonore (bon ou mauvais) sera directement audible. C'est très formateur, à condition de laisser l'autosatisfaction au placard et de chercher à s'améliorer.
Faire jouer ses compositions par des amis musiciens est très instructif également.
Le film institutionnel (= film d'entreprise = film corporate) est une vidéo qui n'est en général pas destinée à la TV, mais plutôt à un public restreint lié de près ou de loin à l'entreprise concernée. Le film est souvent diffusé sur le site Internet, ou bien dans l'événementiel (séminaires, conférences, congrès...), ou encore dans les locaux de l'entreprise...
Ce film de "communication" dresse un portrait positif d'un entrepreneur, d'une société, d'une filiale, d'un groupe, voir même d'une région... de manière à présenter un savoir faire, des références, des statistiques, des valeurs... mais aussi les ressources humaines (les petits bonshommes qui travaillent sans relâche et qui font avancer l'entreprise).
Ordinairement, un entreprise confie la réalisation du film à une boite de production audiovisuelle. C'est souvent cette dernière qui contacte le compositeur et plus rarement la société directement, surtout s'il s'agit d'un grand groupe.
De souvenir, ayant fait 4 ou 5 musiques de films (ou diaporamas) institutionnels, j'ai remarqué que certains mots clés revenaient régulièrement : des mots comme optimisme, humanité, harmonie, convivialité, sécurité, professionnalisme, progrès... puis selon les secteurs : technologie, performance, précision, mouvement, espace, voyage, nature, terroir, eau, etc ...
Question style et genre, je dirais que les BO de films institutionnels se veulent plutôt positives et agréables, tout en restant discrètes et transparentes, et qu'elles ne doivent surtout pas monopoliser l'attention (bien que la partie musicale soit parfois omniprésente, surtout lorsqu'il n'y a pas de narration). Bref : des styles comme le jazz, la musique lounge, la musique pop, la musique classique, l'easy listening... j'en passe.
Du positif, donc... car on imagine mal une société dresser son portrait, à partir de ses mauvais côtés (tels que les plans sociaux, les déboires judiciaires, les délocalisations ou encore le taux de suicide de ses employés). C'est pour cette raison qu'on vous demandera rarement de composer pour un film corporate dans le registre macabre, horreur ou mélancolique....
Le style "musique d'action" n'est cependant pas exclu, notamment dans les secteurs qui nécessitent un accompagnement musical bien pêchu ou avec une touche cinématographique tels que les sports de combats, les sports extrêmes, l'armée, L'aéronautique...
Quant à l'instrumentation, je dirais que ce choix dépend essentiellement des goûts de l'entreprise et de l'agence de communication. Cela-dit, quand une agence vous choisit, c'est parce qu'elle a écouté votre travail, et ordinairement, ce que vous mettez en valeur sur votre site musical est principalement ce que vous aimez (savez) faire... En ce qui me concerne, je sais par expérience qu'une société me contactera plus facilement pour mes orchestrations classiques ou mes ritournelles au piano, que pour mes morceaux pop-rock ou électro.
Dans le prochain billet, je placerai un lien vers un film institutionnel que j'ai mis en musique en février dernier ;-)