Après avoir joué dans plusieurs groupes comme Sale Rêveur, Farenheit, Highway, Owl, j'ai commencé une carrière solo.
Plusieurs CD instrumentaux sont sortis depuis quelques années.
Bonne visite
Parolier, auteur sacem, Lionel Pasquier écrit pour tous les styles de musiques actuelles : nouvelle scène française, pop, pop rock, R&B, Nu Soul, Hip hop, Reggae, Latino, Tropical, Electro...
Écriture sur mesure, rapide, efficace et soignée en Français, Anglais et Espagnol.
Expérience et créativité. Thèmes abordés : Single Williams Le temps passe Label WAM, Single Venga - Cavalier ô Dames - Nrj Antilles Dj jeff, Album Femme Libre - Foxy Dana - Folio Music / label LP MUSIC, Compilation Wagram - Passion Zouk, Compilation Chabine prod mega zouk fiesta, Prix sacem Martinique 2006 avec le single Cavalier ô Dames Dj jeff, Diplome de technicien de la M.A.O. Centre de Formation professionnelle de Marseille, Nombreuses formations Adiam, Arcade, Irma sur l'industrie musicale, Influences : les paroles des chansons de Serge Gainsbourg. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur > Annuaire Parolier
Issu de la scène abstract hip-hop, Smooth One a co-écrit avec Dj cam les deux premiers albums éponymes : 'underground vibes' et 'substance' (inflamable /Sonymusic)
Après un album live capté aux transmusicales de Rennes, 'underground live act', et de nombreux remix pour Air, Tek9, Jean-louis Murat, Silent poets, la yellow 357, etc …Smooth One reprend son indépendance et se consacre essentiellement à la musique pour film et à son label, Superflux.
S’ensuivent les B.O des films 'New York zéro zéro' (superflux/Believe) et 'Amsterdam reconstruction' de Jérôme Schlomoff, et du film ' Exit port st Louis ' de Catherine hebert, accompagné du cd 'Exit remix'(Superflux / believe), comprennant des remix d’Elektrokut, Laurent Ho, et Junior Cony.
Thèmes abordés : Bande originale du film 'Dock hotel', Bande originale du film 'New York zéro zéro' , Bande originale du film 'Amsterdam reconstruction', Album Live, Remix, Trip-Hop, Electro, Dub, Hip-Hop. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Salut, nous sommes un groupe de Metalcore qui s'appelle "BuildRaw". On cherche un label pour notre album. Le groupe se compose de 5 artistes : 1 vocal, 2 guitaristes, 1 batteur et 1 bassiste.
On a créé un album sous le nom de "Losing Souls" qui contient 9 titres et un clip qui n'est pas encore affiché (le clip du titre "The Beginig From The End"). Tags
Biographie du groupe Le groupe s'est créé en 2009 (le 14 juillet) par deux amis, le batteur du groupe Mohamed ben M'rad et le technicien du son du groupe Nizar Boukhchim.
Après s'être mis en contact, ils cherchèrent à rassembler d'autres membres. Le choix était un peu difficile d'autant plus que les deux fondateurs cherchaient la discipline et l'influense du genre dans leur projet.
Après 3 semaines, le reste du groupe est rassemblé et le choix est fixé : "Houssem Tahri" le vocal du groupe, "Hamdi ben hacdarre" le Bassiste, "Chrife Ayari" le premier guitariste et "Mohamed ben sléma" le second guitariste.
L'album Du Groupe BuildRaw "losing Souls" Le premier album du groupe BuildRaw contient 9 titres :
1-Intro.
2-The Beginnig From The End.
3-In 7 Earth.
4-Smail Of Deth.
5-I'am The Devil.
6-The Lost Pain.
7-The Bttle Fieled.
8-I'm Not Defeated.
9-End Of King.
Vidéo Clip Du Titre "The Beginnig From The End" Le groupe a tourné son premier clip vidéo avec le réalisteur "Rlil Ben Hmida" et le directeur de photo "Mehdi Mdini".
le tournage a eu lieu le 10 et 11 mars 2010 pour sortir quelques semaines plus tard.
le 12 mars, le groupe a participé à une séance de photos avec le photographe "yassin ouni".
Nous cherchons un Label Le groupe cherche une label qui s'occuper de leur production alors en veux donner notre premier album gratuite a une label a contre partie se dernier nous aide d'avoir des concerts et plus de pub pour le groupe.
Contact : BuildRaw 2 Bis Rue Lybie 2050 Hammam Lif Tunisie tél : 00 216 22 431 593
Thèmes abordés : Groupe metal, Metal core, Groupe musique, Musique metal, Concert metal core, Album metal, Video metal, Clip metal, Guitariste metal, Batteur metal, Chanteur metal, Bassiste metal, Cherche label album metal, Label pour groupe metalcore.Catégorie > Annuaire Label
Marc Guillermont
Guitare / Composition
- 25 ans d'expérience
- Discographie : 5 Cd + invité sur divers projets en qualité de soliste et compositeur.
- Expérience "live" avec John Mc Laughlin, Gary Husband, Hadrien Feraud, Dominique Di Piazza...
NICE JAZZ FESTIVAL, festival JAZZ 500 (1ere partie : Charlie Haden)
- Spécialisé dans la programmation musicale, arrangement & composition
- ZAPPOSTROPHE tribute to Frank Zappa entierement realisé seul.Articles dans JAZZ MAG, LE MONDE...
- Réalisation d'un hommage à David Lynch
- Composition pour CYMBELINE (Shakespeare)mise en scene : Carole Dreant pour le theatre du nord ouest
- Collaborations diverses avec Chris Taylor (Aretha Franklin, Dave Weckl, George Whitty, Steve Tavaglione...)
- Invité sur le cd de Miles Bould (Sting, Steps Ahead, Dominic Miller...)
Thèmes abordés : U MAN, O WORLD, VIRTUALIST, ZAPPOSTROPHE, MIKAPTOJAM, U SONIC (Miles bould/Scott Firth), RUUD CORNELISSEN, HANS ZIMMER, MARK ISHAM, FRANCIS LAI, GABRIEL YARED. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Blue Music Tools est une marque d'accessoires et de bijoux pour guitaristes. Médiators, Cordes de guitare, protections auditives, pendentifs en argent massif etc.
Notre concept d'accessoires et de bijoux pour guitaristes est fondé sur la couleur "Bleu". Symbole de sérénité, le bleu est aussile nom de la mère des musiques actuelles comme le Jazz, le Rock, la Pop, la Soul etc. "le Blues" et sa fameuse "Blue note" !
Notre volonté est de proposer aux guitaristes des accessoires et des bijoux de qualité, au design original et au meilleur rapport qualité prix, tout en essayant de réduire au maximum la pollution liée à notre activité.
Dans ce sens, la promotion de nos produits se fait par internet, en magasin de musique et par le bouche à oreille. Nous ne faisons pas de catalogues ni de PLV. Ce la permet de sauver des arbres et éviter de remplir nos corbeilles à papier.
La plupart de nos produits sontvendus sans emballages ou sur-emballages superflus (packaging, de blister,…).
Le seul emballage utilisé est celui qui sert à l'expédition (commandes Internet). Seules nos cordes de guitare nécessitent une protection donc un emballage. Mais là encore nous avons cherché à éviter la pollution en vous proposant le programme "Green Strings" avantageux pour notre environnement et pour vous.
L’équipe Blue Music Tools est heureuse de vous proposer le programme de recyclage de nos cordes “Blue Lizard” et de leur emballage. Nous espérons que guitaristes débutants, avertis ou professionnels auront tous le même plaisir à participer à ce programme "citoyen", créé dans le but de préserver notre planète.
Ce programme est basé sur notre responsabilité commune à protéger notre environnement. Ainsi, nous vous invitons à ne plus jeter vos cordes usagées.
• Vous achetez vos cordes "Blue Lizard" dans votre magasin de musique. Vous lui ramenez celles-ci dans leur emballage d'origine et au bout de 10 jeux + emballages usagés retournés, votre revendeur vous remettra gratuitement un jeu de cordes "Blue Lizard" de votre choix et un cadeau d'une valeur de 14,00 € minimum (Tee-Shirt, BD...)
• Vous achetez vos cordes "Blue Lizard" via notre site web. Vous conservez celles-ci avec leur emballage d'origine. Lorsque vous avez 10 jeux + emballages usagés, vous nous les réexpédiez. En retour, vous recevrez gratuitement un jeu de cordes "Blue Lizard" de votre choix et un cadeau d'une valeur de 14,00 € minimum (BD ou Tee-Shirt et.)
Nous nous occupons d'acheminer les cordes usagées vers un professionnel spécialisé dans le recyclage des métaux et nous faisons de même avec un professionnel spécialisé dans le recyclage du papier et des matières plastiques pour l'emballage.
Tout ceci est notre modeste contribution à la protection de notre planète "Bleue".
Thèmes abordés : Vente d'accesoires pour guitaristes et respect de l'environnement, Musique guitare, Blues, Jazz, Soul. Tags Catégorie > Annuaire Equipement
Guitariste,pianiste, bassiste, auteur, compositeur, interprète et arrangeur. Actuellement professeur de Guitare Enfants et Adultes à l'Atelier Guitare à Perreux (42) Tags
Home Studio privé à Disposition. Alexandre Dominger possède un home studio suffisamment équipé et désire en faire profiter les amateurs musiciens et compositeurs en herbe! Pour un tarif plus que dérisoire ! Alexandre est à leurs dispositions à la journée ou WeekEnd. Accueil et bonne humeur au rendez-vous.
Pour les Chanteurs(teuses). Composition possible. Alexandre Propose ses services de musicien, compositeur et arrangeur, pour créer la partie musicale (Batterie, basse, guitare, synthé etc...) de compositeur non expérimenté ou chanteur(se) voulant composer.
Instruments à Disposition. Microphones, synthétiseur, piano, Guitares, ampli, basses et percutions sont à disposition au studio si besoin. Bien sur chacun peut venir avec son instrument. Batterie acoustiques autorisées par contre prévoir table plus micro pour la prise se son. La batterie électronique est préférable. Le studio possède aussi un synthétiseur de batterie.
Conseil Pro. Pour tout groupes de musiciens ou chanteur ou instrumentistes amateurs, Alexandre offre ses connaissances théoriques et pratique. Diplômé d'école de musique niveau IV. Et formé en Master Class par M. Michael Jones.
Accueil et bonne humeur au rendez-vous !! Organisation d'un barbecue possible (si beau temps). Studio situé en région Rurale (donc tranquille). Grand Parking. Fumeur autorisé en extérieur. Le studio donne sur l'extérieur. Accès direct a une terrasse.
L'asso Woodie est un lieu de création, d’échanges et de ressources pour les pratiques artistiques et les Musiques Actuelles.
Située sur la commune de Daux (15 minutes de Toulouse nord, à 10 min de Blagnac), elle propose:
* 8 SALLES DE RÉPÉTITIONS en résidence uniquement (tarif au mois).
* Un STUDIO D'ENREGISTREMENT (numérique pro tool & analogique Tascam)
Tarifs dégressifs des le 5éme jour. Techniciens son à l'écoute.
* STUDIO MOBILE, enregistrement nomade (Live, album, chorales,...)
* Zone détente, frigo, micro ondes... Parking. Tags
Studio de répétition • 5 studios de 15m².
• 1 studio1 de 20m².
• 2 studios de 24m².
Accès 24h/24, 7j/7, toute l'année.
Studios neufs, insonorisés & sécurisés.
Partagez votre studio avec d'autres groupes pour réduire les frais.
Nos salles de répétition ont été pensées comme lieux de résidence pour les groupes et les musiciens locaux (toutes formations, tous styles, tous niveaux).
Services et tarifs au mois uniquement (pas de repet à l'heure).
Une zone détente est prévue pour vos pauses. Commerces proches (Tabac, épicerie,...).
Studio d'enregistrement L'enregistrement de maquette et d'album :
Enregistrement instrument par instrument, semi-live (et même live dans votre studio de répétition) avec des techniciens sons à votre écoute et des tarifs vraiment associatifs.
Suivi de la prise de son, jusqu'au mixage final.
L'enregistrement Nomade :
Graver sur CD vos prestations scéniques ou enregistrer votre démo "à la maison" en profitant d'un cadre familier, ou d'une acoustique particuliére: - chorales, en concert ou en répétition. - artistes ou groupes, en répétition, en résidence, ou en concert (tous styles)
Mixage en studio - Mastering en collaboration.
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Stages Mac G4 - Pro Tools 6.4 (32 pistes).
Séquenceur logiciel studio. Les plugs. Le mixage.
Micros Neumann, Shure, Sennheiser, Oktava, Melodium Vintage...
Les différentes spécificité, la prise de son.
Mix numérique Yamaha 03D.
Mix analogique Studiomaster P7 16/8/2.
Pré-amplis TLA et Tranche de console Mindprint Envoice.
Le routing, les utilisations. Le mixage analogique.
DBX DDP.
Les processeurs de dynamique hardwares.
Effets hardware, reverb, delai, filtres analogiques...
La mise en oeuvre, la programmation.
Akai Mpc 2000xl.
Sampleur Séquenceur hardware. Le sampling.
Korg M1 & Yamaha CS6x.
Le midi.
Stages MAO Cette section comprend une initiation/perfectionnement aux principes de la M.A.O , mais aussi aux notions de l'enregistrement en studio. - Initiation/perfectionnement Pro Tools 6.4. Les plugs, le midi. - Etude et utilisation des outils de prise de son et de traitement sonore. - Mise en situation d'une session d'enregistrement. Les arrangements en studio. - Le mixage analogique et sur station audio-numérique (DAW).
L'association L’association loi 1901 Woodie est née en décembre 2004 et s’est donnée pour objectifs :
- la création de lieux de répétitions adaptés, aux musiques amplifiées et aux formations désireuses de répéter régulièrement et à leurs rythmes.
- l'animation d’un studio d’enregistrement, d'actions de sensibilisation et d’initiation aux métiers du son et aux techniques musicales et artistiques.
- la mise en place d’un réseau d’échange.
- la création et l'accompagnement de projets « sociaux culturels ».
Depuis mai 2005 l’association est locataire d’un local à Daux (31).
Contact : Asso Woodie Ch de guerguy 31700 Toulouse / Daux France tél : 0699608495
Musicien Pianiste, Organiste et chanteur pendant plus d'une décennie, ayant accompagné P.Coutin, Dick Rivers, P.Verbeke, Linda KEEL, je me consacre exclusivement à l'écriture et à la composition depuis 3 ans.
J'ai quelques albums à mon actif et une Bande originale pour une école de théâtre parisienne.
Actuellement je propose des chansons pour interprètes et/ou producteurs dans différents styles.
Je suis continuellement à la recherche d'auteurs.
Thèmes abordés : CD Willie et Louise de Patrick Verbeke, CD Electric Lady de Linda Keel, Enregsitrement de House Old School pour Bibi (Better Days), BO L'audition de Vincent Jouan - théatre Sudden, Pop, Gospel, Soul, Blues. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Je m'appelle Christophe Di-Barbora et je suis compositeur de musique de films et d'illustration sonore. J'ai 37 ans et je vous propose de vous faire découvrir mes compositions.
Que vous soyez un professionnel de l'audiovisuel, un confrère compositeur, ou un amoureux de la musique, j'espère que vous prendrez du plaisir en vous promenant sur mon site. Je compose principalement de la musique de film et de la musique de relaxation, simplement parce que je trouve le couple musique et images, extraordinaire.
Ce qui me touche le plus en musique c'est lorsque celle-ci est capable de créer un décor immédiat pour l'auditeur, la musique à ce pouvoir de soutenir les images et de faire ressortir le climat d'une scène, d'un sentiment. J'aime la musique de film symphonique, car à mon sens, l'orchestre est capable de tout raconter. Humour, Amour, Action, Aventure, Suspense, Angoisse, la Magie, le rêve...
Je vous souhaite une agréable balade sur le site, et une bonne écoute.
Thèmes abordés : Bande Originale du Film 'Les passagers de l'Everest', Bande Originale du Film ' Retour de flamme', Composition de musique pour des Pub-TV, Illustration sonore pour Medtronic, Campex, Réalisation de Cds de musique de relaxation, Compositeur de musique de film Alan Silvestri, Compositeur de musique de film James Newton Howard, Compositeur de musique de film John Williams, Musique Relaxante, New-Age, World-Music. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Vincent Michel est né en 1959 à Paris. Son père, ingénieur du son à l’ORTF et ami de Pierre Schaeffer, travaille alors au service de la recherche.
Trois ans plus tard, la famille s’installe dans un tout petit village de Haute Provence. Vincent Michel y vit une enfance à la fois agricole et intellectuelle. C’est de ces grands espaces qu’il dit détenir le peu qu’il sait, et on les reconnaît dans sa musique.
Dès 1979, il apprend la facture de clavecins à Paris chez Patrick Chevalier, puis Claude Mercier-Ythier. En 1983, Victor Salvi, facteur italien de harpes et de clavecins, l’embauche dans son magasin parisien. Puis, en 1986, Vincent s’installe à son propre compte. Reconnu comme un spécialiste de la harpe méticuleux et affûté, il travaille pour les plus grands solistes et orchestres, un peu partout dans le monde.
Pourtant, en 2002, après avoir publié deux romans, il met un terme à son activité de luthier, quitte Paris et change de vie. Un troisième roman voit le jour, mais Vincent Michel n’a jamais cessé de composer. Depuis, presque chaque année voit la création d’au moins une de ses pièces.
En juillet 2010, il obtient un troisième prix au concours de composition pour orgue de Saint-Bertrand de Comminges. L’œuvre est interprétée par Alexandra Bruet qui l’a jouée avec un grand plaisir.
Réalisations :
Création de la pièce musicale Be Child, pour flûte de Pan et cymbalum.
Création de 40 jours et 40 nuits, pièces pour orgue et cymbalum.
Création de l'oeuvre Costa de Levante, pour contrebasse, percussion et 6 harpes
Création de la pièce musicale Be Child, pour flûte de Pan et cymbalum.
Création de 40 jours et 40 nuits, pièces pour orgue et cymbalum.
Création de l'oeuvre Costa de Levante, pour contrebasse, percussion et 6 harpes.
3ème Prix du concours de composition pour orgue de Saint-Bertrand de Comminges 2010.
J'ai constaté dans notre annuaire de musiciens une rubrique qui était en pleine expansion : la rubrique "Identité sonore" (qui regroupe le sound design, l'illustration sonore et musicale).
Différent de l'écriture de grandes partitions symphoniques, le travail des compositeurs sound designers se caractérise beaucoup plus par la manipulation des sons (musique originale, sons acoustiques, sons électroniques, effets...), ce qui demande des qualités à la fois artistiques (être musicien) et techniques (travail du son à partir de machines, beatmaking). Comme l'a signalé Guillaume dans son blog à propos de Evolve et Synergy, je cite :"si on travaille pour l'image, on ne peut pas échapper à l'électro (la musique symphonique commence à se faire rare...)"
Aujourd'hui, je voudrais m'attarder sur le travail que font "The Waxstoners", 2 jeunes et talentueux musiciens. Dans leur studio Kapriel Records (label) ils travaillent ensemble sur la musique et le sound design (habillage sonore, identité sonore, communication sonore etc.) pour des groupes tels que Adidas ou Linux.
La vidéo ci-dessous, me paraît intéressante car elle montre les coulisses de la création d'un habillage sonore et musical, à partir des images de base et d'un fil conducteur : mots clés, direction artistique donnée par l'agence de communication (Gfilm) au cours d'un débriefing :
Exemple d'identité sonore pour Adidas :
Créée par The Waxstoners
Vous êtes compositeur ou réalisateur de disques, ou tout simplement un chanteur (chanteuse) à la recherche d'une équipe pour créer un album, je connais 2 sites de paroliers qui méritent votre attention.
J'aime beaucoup ! Carine trouve les mots justes pour décrire les humeurs, les envies, l'amour, la mort, les petits plaisirs (ou tracas) de la vie... Des thèmes souvent abordés, c'est sûr, mais ici il y a ce côté humain à la fois fragile et rassurant qui nous est familier et qui donne envie d'en lire toujours plus. Des textes frais, colorés, imagés, tantôt durs ou graves, tantôt enfantins ou légers. Bref, des paroles de chansons qui n'ont rien à envier à la nouvelle scène française. Une parolière qui mérite allègrement d'être entourée par un staff musical (compositeur, arrangeur, producteur, label...) digne de ce nom ;-) Visiter le site
Idem pour cet artiste qui écrit des textes très justes sur la société, l'être humain et tout ce qui en découle. ça sonne vrai, c'est limpide, et là encore ça nous ressemble. Seroan a de l'expérience dans la production musicale. Il écrit pour lui-même (auteur compositeur interprète) et pour les autres. Visiter le Myspace de Seroan
Quelques références :
Olivia :
"On part" (Seroan/Jeff Bourassin & Pancho Abaldonato)
"Un sens à ma vie" (Seroan/Jeff Bourassin & Pancho Abaldonato)
Il va de soit que ces 2 auteurs produisent des textes parfaitement adaptés au format chanson (durée, rimes, structure couplet refrain, nombre de pieds identiques etc...) favorisant une collaboration sérieuse avec des compositeurs en recherche de paroles.
Pour répondre à la question de Cédric G. "Comment faire un accompagnement, par exemple pour donner une impression de mouvement à ma mélodie que je trouve trop figée, trop mécanique...." je vais utiliser un exemple à partir d'une musique que j'ai écrite il y a très peu de temps.
J'ai ma mélodie en rythme ternaire, je sais à peu près ce que je vais mettre comme accords (harmonie) pour accompagner cette mélodie. Il me reste à trouver dans l'accompagnement, un rythme et une orchestration qui vont apporter une sensation de mouvement. Comme il s'agit d'une musique pour un passage assez doux à connotation cinématographique, je proscris les boucles de batterie, les percussions tribales et les riffs de guitare, et privilégie les instruments (virtuels) de l'orchestre symphonique.
Élément de départ :
Piano + ligne de basse + glissando de harpe. Avec les pizz de contrebasses, j'ai déjà un aperçu du rythme général. A ce stade je cherche un instrument qui pourrait jouer une sorte de contrechant sous forme de phrasé très rapide et fuyant (comme le vent).
Ajout d'un leitmotiv pour donner du mouvement :
Pour ce phrasé rapide en contrechant, j'opte pour une clarinette assez fluide. Pour moi, c'est ce leitmotiv qui est le plus déterminant et qui va donner du mouvement à l'ensemble. Donc, dans la mesure du possible, je passe beaucoup de temps sur cette étape, à la recherche des bonnes notes.
Renforcement du leitmotiv (par doublures) :
Je double le phrasé de la clarinette par les alti, puis en deuxième partie par les violons 1 (une octave au dessus, pour donner du relief). En effet, la clarinette seule risque d'être noyée dans la masse. En doublant cet instrument par des cordes, j'ai plus de profondeur et mon contrechant devient plus audible dans le mix.
Dans la dernière étape, Il me restera les instruments que je n'ai pas encore utilisés, pour fabriquer un tapis sonore. Ce tapis me sera utile pour lier, soutenir, donner de la consistance, et bien évidemment pour apporter une couleur supplémentaire.
Accords plaqués pour lier le tout :
On note que ce tapis sonore est essentiellement constitué d'accords plaqués (les accords que j'avais préalablement trouvés en composant avec mon piano). Concernant l'instrumentation, j'ai privilégié les cors, les violons 2, les violoncelles et des chœurs très doux. J'ai laissé de côté les flûtes et hautbois de manière à garder une tessiture qui évolue dans les mediums. D'ailleurs dans cet exemple, j'ai axé l'instrumentation vers des tessitures mediums, de manière à ce que le piano (plutôt aigu) ressorte bien.
En résumé :
Sur la mélodie de départ, j'ai greffé une deuxième mélodie, rapide et fluide (= plan mouvement). Puis j'ai plaqué des accords (= plan tapis).
Plan mouvement (cla + Vla + vl1) :
Plan tapis (Hn + Vlc + Vl2 + Choeurs) :
Il suffit de ré-écouter le début de l'étape 1 puis le début de l'étape 4, pour constater à quel point l'accompagnement a un rôle crucial dans la personnalité d'une musique. Les "thèmes" sont évidement incontournables en musique de film (The Imperial March, Lawrence d'Arabie, Mission Impossible ...) mais jouer leur thématique seule au piano n'a pas le même impacte que lorsqu'on les entend arrangés et orchestrés.
Il ne faut que quelques minutes pour lire ce billet et écouter les extraits. Pourtant, l'accompagnement musical et l'orchestration nécessitent un paquet d'heures passées à chercher, à tester des rythmes et des couleurs, à peaufiner, à jeter...
Je pense que les banques de sons d'orchestre, si elles ne sonnent pas toujours comme un vrai orchestre permettent au moins de s'exercer. Que vous soyez autodidacte ou que vous suiviez des cours d'orchestration, je dirais qu'il faut avant tout "ex-pé-ri-men-ter".
Je voudrais juste parler de 2 accords peu ordinaires que j'entends parfois dans la musique de film. Le premier accord est celui de septième diminuée composé de 3 tierces mineures mises bout à bout, qui est semble-t-il pas mal utilisé par Mozart dans ses messes ou opéras. Ecoutez ma petite impro (bien niaise) ci-dessous pour découvrir cet accord dans un contexte musical. J'ai placé un son de triangle sous l'accord en question pour servir de repère.
Accord de septième diminuée :
Dans cet exemple, c'est un Si7dim
Note : dans mes exemples, j'utilise un "si" comme note de départ, mais cet accord se fabrique à partir de n'importe quelle note de départ sur les 12 de la gamme. Ce qui est important, c'est de pouvoir reconnaître cet accord à l'oreille.
Dans cette suite :
La Si7m(5dim) La7 Rém La7 Rém Ré7 Solm Si7dim La
Concernant l'impression de mélodie en escalier, il suffit de créer une phrase en piochant les notes qui appartiennent aux accords, en prenant soin d'utiliser des notes qui se suivent (sans faire trop de sauts d'intervalles). Par exemple, on peut faire partir un groupe d'instruments du bas vers le haut, et un autre du haut vers le bas, d'où une impression de mouvements croisés en montée et en descente. Je ne sais pas trop si je suis clair dans mes explications, mais un exemple vaut mieux qu'un long discours :
Dans mon exemple ci-dessus (désolé pour l'aspect rudimentaire de cette maquette que je n'ai pas pu faire à l'échelle), les cors et les violons 1 montent tandis que les Violons 2 et les Alti descendent. Il y a forcément un point d'intersection sur lequel il y aura un chevauchement de notes, mais ça passe bien car d'autres instruments en retrait s'occupent de "remplir" les accords. (d'où l'aspect consistant et homogène constaté de temps en temps dans les musiques de Remote Control Productions).
Très utile pour les guitaristes ou les chanteurs qui souhaitent trouver le grain qu'il leur faut, Guitar Rig 3 permet de simuler une bonne dizaine d'amplis différents, avec des prises de son effectuées par divers microphones (type, positionnement etc ...), plus une quarantaine d'effets (delay, compression, distortion, wah-wah etc...)
Les réglages s'effectuent de manière simple et intuitive :
Les presets sont de très bonne qualité
Pour m'amuser, j'ai fait passer un riff de guitare folk dans divers effets proposés par Guitar Rig 3 :
Et si on utilisait ce simulateur d'effets sur des ensembles de cuivres ou de cordes (distortions, réverbes, effets temporels, filtres etc...) pour salir le son, ou tout du moins le rendre plus chaud ? A tester...
Séquenceur = Reaper
Astuce = Faire apparaître plusieurs pistes midi dans le piano roll
Envoyée par Marwan de Carmentran (compositeur)
Astuce : Pour pouvoir voir dans le même pianoroll plusieurs pistes simultanément, il suffit d'ouvrir un pianoroll, et de double cliquer sur un item midi de votre choix (sans fermer votre premier pianoroll !) Ainsi, les deux pistes pourront s'afficher simultanément dans votre pianoroll. Vous pouvez affichez plus de deux pistes.
Vous aussi, vous avez une astuce à nous partager ? Cliquer ici (Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...)
Hmmm, une pub que je viens de recevoir de la part de Sounds Online :
Le concept est clair. Pour 129 €, Sounds Online vous envoie un disque dur WesternDigital (Caviar Black 1TB 7200rpm 64MB S-ATA3 WD1002FAEX) rempli de 13 banques de sons (+ 2 expansions) Quantum Leap / Eastwest quasiment prêtes à l'emploi, mais en mode démo (versions complètes limitées à 10 jours d'utilisation).
Cela commence par l'installation des logiciels. L'installation est rapide car elle ne nécessite pas le fastidieux transfert des "samples" de plusieurs DVD vers votre disque dur. Important : l'installation des logiciels ne déclenche pas le compte à rebours des 10 jours d'essai.
10 jours, c'est trop court pour tout tester en même temps !
Pas de panique, d'après ce que j'ai lu, il est possible d'essayer chaque banque de samples l'une après l'autre en utilisant pleinement les 10 jours à chaque fois ! En fait, chaque banque d'instruments (par ex "Hollywood Strings", "Goliath", "Symphonic Choir" etc...) dispose d'un code d'autorisation fourni sur papier avec le disque dur. Pour un produit donné, le fait d'entrer un code d'autorisation active la période d'essai de ce produit uniquement. Ainsi, il est possible d'essayer 1 à 1 chaque logiciel Eastwest à la suite, ou bien d'en tester 2 ou 3 à la fois selon les envies.
Et après la période d'essai ?
Si l'une des bibliothèques d'échantillons vous a vraiment conquis, il est possible d'acheter la licence complète d'utilisation sur le site du fournisseur. Avec cette licence (envoi d'un code, d'une clé etc...) la banque de sons deviendra accessible de manière permanente (pas besoin de passer votre après-midi à charger les échantillons puisqu'ils sont déjà sur votre disque dur).
La pub indique aussi que pendant un temps limité (dont on ne sait la durée exacte), l'achat des licences d'utilisation permanente est à demi tarif pour la plupart des banques (pas toutes, apparemment "Hollywood Strings" et "The Dark Side" ne sont pas soldées). C'est bien sûr un argument commercial spectaculaire, mais quand on sait que ces instruments virtuels valent au prix fort entre 400 $ et 1500 $, ça peut donner envie. Je comprends maintenant l'euphorie exacerbée des filles la veille des soldes vestimentaires... encore que même à moitié prix, un Symphonic Orchestra reste encore cher.
Pour info, le disque dur en question est vendu "vierge" au prix de 101 € sur Amazon (26/08/10). Finalement, on peut considérer que Sounds Online nous demande 28 € de plus pour essayer tranquillement chez soi la totalité des produits actuels Eastwest Quantum Leap.... (par contre, je n'ai pas trouvé de mention concernant la garantie du disque dur).
La collection de "Virtual Instruments" contenue dans le disque dur Terapack :
- Hollywood Strings : un panel complet de cordes, bonne reproduction du jeu instrumental.
- Symphonic Orchestra Platinum : l'orchestre symphonique virtuel au complet (avec 3 prises de micros différentes, que l'on peut mixer entre elles).
- Symphonic Choirs : ajouter des choeurs dans votre musique. Le Wordbuilder apporte une grande richesse.
- Symphonic Choirs Expansion : élargit la banque Symphonic Choirs.
- Quantum Leap Pianos : banque samplée à partir d'un Steinway, d'un Bechstein, d'un Bösendorfer, et d'un Yamaha.
- Stormdrum 2 : boucles et effets de drums puissants, percutants.
- Stormdrum 2 Pro Upgrade : 4 Go d'échantillons supplémentaires.
- Voices Of Passion : voix féminine expressive, legato.
- The Dark Side : ambiances sombres, textures et effets cinématographiques dark, pour films noirs, suspense etc....
- Ministry Of Rock : batteries, basses, guitares. Du gros son...
- Fab Four : pour un son qui ressemble à celui des Beatles.
- Goliath : un très gros set d'instruments, permettant de recréer presque tous les styles musicaux.
- Silk : instrument virtuel pour créer de la musique asiatique.
