Compositeur ayant suivi une formation classique et rock, Frederick Juilliart commence la musique à l'âge de 4 ans. Il apprend l'harmonie et la composition au conservatoire de Reims. Diplômé de musicologie à l'université de lettres de Reims, il effectue un passage au Centre musical et Créatif de Nancy. Au cours de sa carrière, il rencontra et joua avec Stephan Forte du groupe Metal ADAGIO.
Thèmes abordés : Création du logo IMAGINATION ENTERTAINMENT, DEUG musicologie, Formation au Centre musical et Créatif de Nancy, Hans Zimmer, Eric Serra, Jerry Goldsmith, James Horner, Marco Beltrami, Craig Armstrong. Tags
Compositeur indépendant ayant 10 ans d'expérience dans la musique de film, l'animation musicale et jingles radio.
Franck Perret est également accompagnateur d'artistes de variétés, acousticien, pianiste classique et jazz (en concert solo et musique de chambre). Il collabore avec de nombreux instrumentistes et artistes lyriques. Découvrez les dates de ses prochains concerts sur son site Internet. Thèmes abordés : Marco Poly (Le temps d’un éclair), Fina Torres(Mecaniques celestes), Michel Sibra (Le malingot), Dominique Baron (La tresse d’Aminata), Christian Le Herissey (La basse court), Médaille d'or piano Saint Germain en Laye, DEUG de musicologie à la Sorbonne. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique > Annuaire Musique neo-romantique
Audioplanet Production Group a été crée en 2008 par Piotr Mikołajczak (Miki) et Krzysztof Gorski (Kris).
Audioplanet Production Group vous offre un service complet de production musicale, de la composition et de l'arrangement, en passant par les enregistrements à la postproduction, mixage et mastering des projet audiovisuels.
Nous travaillons dans les domaines tels que le cinéma, la télévision, la publicité, le théâtre, la chanson, les projets commerciaux...
Thèmes abordés : Not Evil Just Wrong, In the shadows of Casablanca, Rozmowy Noca, Laweczka, TroTro, Classique, Jazz, Pop-rock, Electro. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Marc Guillermont
Guitare / Composition
- 25 ans d'expérience
- Discographie : 5 Cd + invité sur divers projets en qualité de soliste et compositeur.
- Expérience "live" avec John Mc Laughlin, Gary Husband, Hadrien Feraud, Dominique Di Piazza...
NICE JAZZ FESTIVAL, festival JAZZ 500 (1ere partie : Charlie Haden)
- Spécialisé dans la programmation musicale, arrangement & composition
- ZAPPOSTROPHE tribute to Frank Zappa entierement realisé seul.Articles dans JAZZ MAG, LE MONDE...
- Réalisation d'un hommage à David Lynch
- Composition pour CYMBELINE (Shakespeare)mise en scene : Carole Dreant pour le theatre du nord ouest
- Collaborations diverses avec Chris Taylor (Aretha Franklin, Dave Weckl, George Whitty, Steve Tavaglione...)
- Invité sur le cd de Miles Bould (Sting, Steps Ahead, Dominic Miller...)
Thèmes abordés : U MAN, O WORLD, VIRTUALIST, ZAPPOSTROPHE, MIKAPTOJAM, U SONIC (Miles bould/Scott Firth), RUUD CORNELISSEN, HANS ZIMMER, MARK ISHAM, FRANCIS LAI, GABRIEL YARED. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Réalisation et édition de vos partitions à partir de fichiers audio (relevés à l'oreille) ou manuscrits pour vos dépôts SACEM. Dépôt d’éditeur. Transcription pour piano ou guitare. Connaissance des instruments transpositeurs.
Catalogue d’artiste. Références.
01 43 97 23 76 Christian Thèmes abordés : David Carretta, Victoria Tibblin, MPA Live Production, Chansons enfants, Conservatoire, Fac musique, Université, Musique classique, Ambiance, World, Easy Listening. Tags Catégorie > Annuaire Copiste
Batteuse de formation, j'ai décidé de passer de la batterie au piano. Auteur(e) depuis toujours, l' envie de composer était là... du coup, me voilà ;-)
Le climat de Corianndre est intimiste (voix et piano), le but étant de mettre les mots en avant, la voix et le piano restent en retrait.
Mon 1er album est sorti en auto-production il y a un peu plus d'un an et le 2ème est en préparation.
Les propositions de scène se profilent (en Belgique) dans les mois à venir.
Thèmes abordés : Album auto-produit, Album en préparation, Véronique Sanson , Renaud, Maurane, Manu Kaché. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Alberto Gabeira, compositeur, propose de la musique originale pour habillages sonores, publicités et bandes-son... Thèmes abordés : Album GENERIQUES, édité aux 4/4, label Ready Made, Co-fondateur des ensembles POMAR et ZABELLE, Licence en Musique à l'UNI-RIO, Brésil., Musique Latine, Musique Brésilienne, Jazz Latin, Musique classique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Illustration sonore
Professeur donne cours de guitare classique, folklorique et électrique tous styles dès l'âge de 6 ans. Les seniors sont les bienvenus. Initiation à l'ukulélé pour les moins de 6 ans. Il est possible de ne pas faire de solfège. 19 années d’expérience. Vous trouverez toutes les informations sur les horaires, les tarifs et le déroulement des cours à l'adresse http://guitar.practise.perso.neuf.fr/. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique > Annuaire Professeur de musique > Annuaire Professeur de guitare
Le site www.olivierdavid.fr est un site présentant les différentes principales prestations de son auteur. Il fait partager les extraits des compositions musicales, ainsi que les prestations "de scènes" avec ses élèves.
Enfin, les ressources documentaires sont à dispositions pour un public averti. Tags
Extraits musicaux Dans la page musique, sont à disposition principalement les extraits des différentes compositions. Elles sont au nombre de 42 mais les extraits sont exposés au compte gouttes.
On y retrouve aussi les influences musicales marquées par les musiques des années 1980-1990.
Animations au seins des établissements Dans la page animation, sont à disposition des photos relatant des différents shows en compagnie des élèves lors de différents concerts. Ces concerts sont le fruit d'un travail hebdomadaire d'une activité extrascolaire menée en compagnie de Luc Orsero.
Enfin, on y retrouve des photos souvenirs de la période "Gentil Organisateur" dans différents village du Club Méditerranée.
Des ressources documentaires pour les élèves Sont à disposition, dans la page enseignement, des séquences de cours et des feuilles d'exercices ou de travaux pratiques pour les élèves de niveau collège et lycée, et plus particulièrement pour des filières professionnelles et technologiques rencontrées dans les options agricoles.
Service de communication avec les élèves Les élèves ont à leur disposition un outils sur le site pour consulter en direct leurs notes et leurs moyennes. Ils peuvent aussi avoir un contact permanent en ayant à leur disposition une adresse particulièrement destinée pour eux seuls.
Des actualités scientifiques La page science, en cours d'aménagement, permet de partager des théories scientifiques permettant de retracer l'épopée et les recherches de la fameuse question "Pourquoi quelques choses, plutôt que rien ?" !!
Contact : Olivier DAVID 41, rue des Jardins 60520 La Chapelle En Serval France tél : 06 60 49 81 51
Thèmes abordés : Ecouter musique, Compositeur de musique, Creation musicale, Musique et jeunesse, Musique collège, Monter un spectacle musical, Ressources mathématiques, Fiches physique, Ressources chimie, Compositeur chanson, Depeche mode style, Home studio, Site sur les sciences, Données scientifiques.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
Chanteur guitariste brésilien, spécialisée dans l'interprétation de la musique brésilienne. Depuis plus de 25 ans sur les routes depuis le début du Groupe. Samba, bossa-nova, baião etc... Également auteur-compositeur avec des dizaines des chansons.Groupe de musique brésilienne composé par des musiciens, danseurs et capoeiristas brésiliens pour les dîners-spectacles et soirées à thème, une soirée brésilienne. Groupe brésilien installé à Toulouse Thèmes abordés : Vinil Musique du Brésil, Sentado na Mesa, Chanteur Gilberto Gil, Chanteur Airto. Tags Catégorie > Annuaire Chanteur > Annuaire Musique brésilienne
C'est un sujet qui m'interpelle car je donne actuellement des cours d'éveil musical à un enfant de 6 ans qui souffre d'une sévère déficience visuelle.
Or, j'ai lu dernièrement un article qui m'a fait découvrir l'existence de l'audiodescription : un procédé qui consiste à décrire en voix off ce que l'on voit dans un film (via un système de sortie audio par casque, pour ne pas gêner les autres spectateurs)
- Pour les malentendants, il existe les sous-titres qui décrivent l'ambiance sonore (porte qui grince, musique menaçante, bruit de fond, et les dialogues évidement).
- En ce qui concerne l'audiodescription pour les malvoyants et non-voyants, c'est la voix d'un narrateur (voix enregistrée et mixée) qui interprète de manière concise ce qui ne s'entend pas (expressions du visage, décors, gestes, pancartes, description physique des personnages etc).
Au-delà de ces caractères visuels explicites, l'audiodescription essaie même de faire passer l'humeur et l'émotion que doit ressentir le spectateur, ce qui n'est pas une mince affaire.
En ce sens, je trouve que la musique de film participe à sa manière à une forme d'audiodescription. Même si le rôle d'une bande originale n'est pas forcément d'illustrer pas à pas les images qui se déroulent à l'écran (comme le mickey mousing), la musique permet en outre de "baigner" le spectateur dans une ambiance qui est en corrélation avec le propos du film. Prenons le temps de fermer les yeux devant un film pour constater à quel point la musique est source d'informations.
Marco Beltrami :
Dans cet extrait, un gong introduit d'emblée quelque chose de brutal voir même agressif. Puis, après un court silence, le sursaut laisse la place à une musique plus calme composée d'une voix féminine plaintive et d'un tapis orchestral sombre, pesant et menaçant. Le ton du film est donné : "femme - violence - gravité" (Scream : Sidney's Lament).
Hans Zimmer :
Dans cet extrait, on distingue nettement une alternance de 2 séquences musicales. D'abord, on entend une musique dynamique et rythmée, appuyée par des staccatos de cordes et de percussions, comme si le compositeur voulait produire un effet de panique. Cette séquence est interrompue plusieurs fois par un tapis instrumental essentiellement composé de percussions exotiques (Gamelan ?) qui place le spectateur en attente avant la reprise du thème "panique". Cette alternance de séquences musicales reflète bien le mouvement du film à cet instant : 2 scènes qui se passent en parallèle. L'une montrant l'héroïne poursuivie par un soldat birman, essayant de rejoindre un bateau. L'autre scène montrant des marins en alerte attendant l'héroïne pour pouvoir lever l'ancre. La note grave qui termine cette séquence musicale marque la fin de la poursuite : la femme a réussi à atteindre le bateau, elle est sauvée de justesse. (Beyond Rangoon : Village Under Siege).
C'est aussi pour cette raison que j'utilise souvent le terme "musique descriptive" quand je parle de musique de film.
Je me suis arrêté quelques minutes sur cet extrait (musique stridente qui fait grincer les dents) particulièrement efficace pour suggérer le danger (genre "c'est le moment de déguerpir") :
Mais il y a aussi ce son cristallin qui résonne (que l'on entend souvent dans les musiques de film d'horreur). C'est peut-être un son synthétique, mais je me demande s'il ne s'agit pas tout simplement d'un harmonica de verre (glasshamonica). Peut-être qu'un internaute spécialiste en harmonica de verre pourrait éclaircir ce point...
Alan Silvestri scoring The Mummy Returns (Photo prise par Alexandre Tylski)
La réponse à ma question se trouve dans les commentaires ci-dessous :
Il n'est pas rare dans les films d'action ou d'horreur que le réalisateur laisse la tension s'installer progressivement, sur plusieurs minutes. Le spectateur prend conscience que quelque chose va arriver (mais il ne sait pas quand exactement). Puis arrive brusquement le moment crucial, un fait marquant, une scène forte sur le plan émotionnel etc...).
Dans ces scènes précises, la musique suit généralement l'intrigue. Pas toujours, certes, car il arrive qu'elle soit en décalage avec les images, mais souvent, la bande musicale qui accompagne ce long instant de tension prend l'allure d'un crescendo.
Crescendo dans l'harmonie (augmentation progressive du nombre de voix)
Crescendo dans l'orchestration (augmentation progressive des instruments intervenants)
Crescendo dans le tempo (la musique peut s'accélérer)
Suivi parfois d'un relâchement brutal :
Retour rapide à un faible volume sonore
Retour rapide à une harmonie simple
Retour rapide à une orchestration plus sobre
Tempo ralenti
Un type de relâchement qui me plaît particulièrement, c'est quand la coupure n'est pas nette et que l'on a l'impression que la masse orchestrale dégringole brutalement, ce qui donne un effet de "déchirement" :
Ci-dessous, 2 exemples sonores de crescendo avec effet de déchirement. Le premier est un court crescendo en pose de son, avec une petit déchirement aux percus. Le second (plus palpitant) est un long crescendo musical interrompu par un déchirement cuivré. Il correspond à la scène d'ouverture de X-MEN devant le camp de concentration (la douleur de Magneto enfant, que l'on arrache aux bras de ses parents est ici très bien illustrée).
Bon, dans le titre j'ai écris "ma méthode" mais à mon avis, ça n'a rien d'exceptionnel. Je pense que beaucoup de compositeurs travaillent de la même manière. Je décris ici le type de percussion que j'utilise et à quel moment de la phase de création je les place dans le mix.
En fait, comme l'orchestration des autres pupitres, les percussions (cymbale, timbales etc...) sont insérées au fur et à mesure que les idées me viennent. Ce qui est sûr, c'est que je n'ai jamais commencé par poser une ligne de percussion me servant d'élément de base pour composer le reste. Ordinairement, je place les premières percussions quand j'ai déjà une première forme mélodique, grossièrement orchestrée.
Je commence souvent par les timbales, car elles produisent des notes (je peux tester rapidement si ça passe ou pas avec les autres instruments). De temps en temps, il m'arrive de faire des doublures :
Doublures avec d'autres familles d'instruments :
- Timbales + pizzicati de contrebasse
- Xylo + piccolo + Violons aigus
- Staccatos de cordes + caisse-claire
- Glockenspiel + flûte et/ou pizzicati de violons
Ci-dessous, un exemple chronologique d'insertion de percussions orchestrales (+ les percus électro du billet précédent).
Il s'agit toujours d'un extrait de VENDOME (en fait, je n'ai pas composé de musique hollywoodienne depuis). C'est promis, après ce billet, je ne ne vous harcèle plus avec notre super héros national à collants moulants.
Note : Vendome possède son propre myspace. Actuellement, c'est une musique de David Arnold (Casino Royal) qui habille musicalement la page. Une musique parfaitement bien réalisée en terme d'électro orchestral.
Voici 3 exemples de musiques pour films corporate appartenant à 3 secteurs d'activité différents : la technologie (Neusoft), La route (Colas) et l'horlogerie de luxe (Audemars-Piguet).
Quelques mots clé : humanité, ouverture, innovation, technologie, dynamique
qu'Alexandre a su traduire musicalement par :
Un leitmotiv récurrent, accompagné d'effets de sound design (technologie, innovation)
Une rythmique moderne (dynamique)
Quelques notes de piano et cordes (humanité)
Des changements de tonalité et une progression harmonique (innovation, ouverture)
2) COLAS :
- Réalisation : Nicolas Lebrun
- Production : Movida Films
- Directeur Photo : Benjamin Louet
- Musique : Tanguy Follio (style orchestral avec un peu d'électro).
En fait, ce film assez long (plus de 7 mn), comporte 2 grands axes :
- Une première partie "usagers de la route" : humanité, confort, sécurité, voyage, acheminement
- Une deuxième partie "les hommes et les femmes qui font avancer l'entreprise" : esprit d'équipe, travail, fierté, ouverture
Une base musicale solide et stable posée par une thématique simple (sécurité)
Du piano, des cordes assez légères et des cuivres doux (confort, humanité)
Du mouvement, par les croches et doubles croches en arrière plan (locomotion, acheminement)
Un petit passage musical à consonance ethnique (voyage)
Partie 2 : reprise du thème initial, mais plus "métronomisé", plus uniforme, plus carré (travail, équipe)
Final : progression harmonique et orchestrale avec des chœurs en bouquet final (fierté, ouverture)
3) AUDEMARS-PIGUET :
- Réalisation : Julius Berg
- Production : Point Prod
- Images de synthèse : Wizz
- Musique : Bernhard Elsner (style orchestral cinématographique).
Ce film institutionnel raconte d'abord une histoire, avec des personnages, des décors, une intrigue. On est loin d'une simple juxtaposition d'images énumérant les valeurs et les compétences d'une entreprise. Ici les compétences se manifestent par l'expérience et la longévité ("il y a bien longtemps dans une contrée lointaine...") ainsi que par l'accent mis sur le côté artisanal, inédit (chaque pièce faite à la main est unique) et précis (secteur de la haute horlogerie).
La musique, composée par Bernhard, présente une grande souplesse, plus que dans les deux exemples précédents (plutôt récurrents avec des thèmes répétitifs à 8 ou 16 mesures). Ici, la BO épouse la fiction. Pour la musique, Bernhard a choisi une instrumentation classique : un ensemble de cordes (interprété par l'orchestre symphOnifilm) et une flûte traversière, ce qui renforce parfaitement le côté cinématographique, l'arrivée d'un objet mystérieux... l'histoire d'une montre de luxe.
Instruments classiques pour un film "d'époque" (longévité, expérience)
Des cordes moelleuses et une belle mélodie (luxe)
Un flûte traversière, sobre, discrète mais efficace (l'être humain, l'artisan)
une consonance énigmatique dans le thème et l'arrangement (mystère)
Pizzicati ordonnés, légers et précis (travail de précision)
Quelques explications, fournies par Bernhard Elsner, pour bien comprendre ce qu'est la TVA :
En fin de compte la TVA est payée seulement par le consommateur final dans la chaîne commerciale.
Prenons un exemple avec des nombres simples et arrondis, soit des TVA de 20 (au lieu de 19,6) et de 5 (au lieu de 5,5) :
A vend à B pour 100 € HT et B vend à C (consommateur final) pour 200 € HT.
A est un fabriquant de bois, B un menuisier, et C un particulier.
A reçoit de B : 100 € + 20 € (TVA de 20 %)
B reçoit de C : 200 € + 40 € (TVA de 20 %)
Le Trésor Public reçoit de A : 20 € et reçoit de B : 40 €
mais en même temps restitue à B : 20 € (la TVA déboursée par B en achetant chez A).
Au final, le Trésor Public garde 40 €, c'est-à-dire la TVA payée par C, le consommateur final.
A est un magasin de banques de sons, B est compositeur, C est une boite de prod.
La TVA facturée par A est de 20%, la TVA facturée par B est de 5%.
A reçoit de B : 100 € + 20 € (TVA)
B reçoit de C : 200 € + 10 € (TVA)
Le Trésor Public reçoit de A : 20 € et reçoit de B : 10 €
mais en même temps restitue à B : 20 € (la TVA déboursée par B en achetant chez A).
Au final, le Trésor Public garde 10 €, c'est-à-dire la TVA payée par C, le consommateur final.
Dans ce cas précis (le notre !), le compositeur B devient créditeur de 10 € de TVA chez le Trésor Public. Il peut les réclamer par virement ou, plus souvent, il garde ce crédit pour la prochaine période de calcul.