Enseigne depuis 28 ans la musique, guitare, composition et musique assistée par ordinateur
Viens de finir sa troisième suite pour orchestre et chœur et prépare sa 4ème. A composé 17 quatuors a cordes, des pièces pour chorales et environs une cinquantaine d'œuvres pour guitare à 10 cordes de 6 octaves dont il est concepteur.
Thèmes abordés : 17 quatuors pour cordes, 3 suites pour orchestre et cordes, Plus de cinquante oeuvres pour guitare à 10 cordes, Bartok, Stravinsky, Dutilleux, musique de l'Inde, Bulgare, Egberto Gismonti. Tags
Compositeur de musique de film (court et longs métrage ), film d'animation, illustration...
Propose ses services pour composition bande originale et œuvres diverses. N'hésitez pas à visiter les liens pour écouter des extraits de musiques et me contacter pour tout renseignement. Tags
Hugo Motta compositeur de musiques pour vos images, projets audiovisuels. Musique classique, latine, pop, électro, jazz.
Thèmes abordés : Bande originale du documentaire Les yeux brides SBB FILMS, diffusé sur Arte, CNR Conservatoire de Bordeaux et Madrid., Compositeur de musique de film, influences de la musique classique et actuelle, Musique électro, Musique classique, musique symphonique, Musique world ethnique. Tags
Compositeur et arrangeur dans le domaine de la musique au service de l'image ainsi que la musique pop-rock et new-wave, je suis à votre disposition pour toute musique de films, jingles et logos, génériques TV, habillage sonore, multimédia, publicité, événementiel, spectacles etc...
Thèmes abordés : MASSALA SPIRIT, TRIBUTE TO EUROPE, Compositeur de musique de film Alan silvestri, Compositeur pour le cinéma Ennio Morricone, Compositeur holliwoodien Hans Zimmer, Compositeur de musique de film Eric Serra. Tags
Hotsrocks'house est un studio de production musicale spécialisé dans le beatmaking. A l'origine du projet Hotsrock's house, Robert E. Beatmaker, jeune Africain de 20 ans, passionné par la rythmique et le travail des samples (Hip-hop, rap, RnB, mais aussi la musique pop-rock) souhaite partager son savoir-faire avec d'autres artistes qui évoluent dans cet univers musical (chanteurs, mixeurs, DJ, beatmakers etc...)
Thèmes abordés : Tout projet artistique (albums, singles, concerts) faisant appel à du beatmaking, Hip-Hop, RnB, Rap, Pop-Rock, Techno, Mika, Justin Timberlake. Tags
Né à Lyon en 1963, il commence la musique avec le piano à 11 ans. Il entame rapidement une carrière de musicien, pianiste accompagnateur dans différentes formations de variété et de jazz.
Passionné par l'univers de l'informatique et de la composition c'est tout naturellement qu'il en vient à la MAO (musique assistée par ordinateur). Egalement arrangeur agréé SACEM, il participe en tant que compositeur ou arrangeur à de nombreux enregistrements de chansons pour divers artistes.
Ses projets aujourd'hui se basent essentiellement autour de la musique d'illustration (documentaires, films, jeux vidéos, publicité ) et ce, à travers une palette de styles variés allant de l'orchestration classique aux musiques électro , pop-rock, jazz ou ethniques.
Aujourd'hui, Thierry partage son temps entre son métier de pianiste, l'enseignement et le travail de composition.
Thèmes abordés : Composition de musiques pour divers films documentaires, Musique du film 'Vivre à Bellechambe', Composition de la Bande originale du film 'Le bleu 'du voyage, Musique originale de 'Alcyon', Arrangeur agréé SACEM, Bach, Vivaldi, Ravel, Stravinsky, Peter Gabriel, Genesis, Yes, The Beatles, Police, Stevie Wonder, Jacques Brel, Michel Jonasz, Bil Evans, harlie Parker, Richard Bona, Bob Marley, Eddie Palmieri. Tags
Compositeur, programmeur, guitariste et pianiste, Jean-Yves Griffier dirige Atom Productions en vue de projets de courts et longs métrages. Atom Productions réalise également des musiques pour la publicité, les films documentaires, la télévision et la radio.
Enfin, dans le domaine du disque et de la chanson, Atom Productions compose des musiques sur vos propres textes et paroles.
Travail sérieux et soigné. Bonnes références ! Nous proposons également des cours de MAO (Musique Assistée par Ordinateur. Informatique musicale) et des formations aux techniques d'enregistrement, mixage et mastering.
Thèmes abordés : Compositions et arrangements pour l'album-CD de la chanteuse 'FABY', Réalisation de la bande originale incluse dans le DVD 'Le cinéma de Saint Tropez' réalisé par Jacques Viallon, Musique pop-rock , Musique électro et RnB, The Beatles, Eagles, James Morrison, Police, The Who, Deep purple. Tags
Forum francophone sur la Musique Assistée par ordinateur (près de 800 membres actuellement).
Pour vous perfectionner ou partager vos connaissances, ce forum est ouvert a tous quelque soit le niveau. Vous pouvez même y faire votre promotion en partageant vos compositions !
Une section VIP existe également dans laquelle vous aurez accès aux meilleurs freewares du web ainsi qu'a des rubriques supplémentaires (orchestration, bons plans, techniques du son.)
En outre chaque mois, vous aurez la possibilité de gagner des pass VIP en participant a des concours, et bien d'autres choses encore !
Thèmes abordés : Apporter une aide précieuse sur la production musicale à l'aide d'un ordinateur, Techniques pour créer de belles maquettes musicales, Conseils et astuces pour utiliser votre home studio, Lieu de partage des expériences et connaissances en techniques du son, Réponses aux questions que vous vous posez pour composer et produire de la musique dans votre home studio, Tous les styles musicaux, Tous les genres musicaux, Eclectisme musical, Inspiration musicale provenant d'horizons variés. Tags
I.M.S ALTERNATIVE est créé en 2008 par Alexandre Darmon et Romain Elebaut (Duo formateur de NEW LIFE, groupe Pop/Rock)
Alexandre (pianiste, compositeur, arrangeur...) débute le piano dès l'âge de 5 ans et obtient de nombreux diplômes durant ses 10 années passées au Conservatoire.
Passionné de musique classique, il découvre d'abord l'univers Rock (notamment en qualité de guitariste pro) et se consacre parallèlement à la musique électronique. Son éclectisme ne s'arrête pas là. Alex s'investit de plus en plus dans des projets de musiques originales de films d'auteurs, sans jamais oublier sa plus grande référence, DANNY ELFMAN.
Après avoir découvert la MAO et les possibilités infinies que lui offre l'univers informatique, ses talents prennent une ampleur davantage professionnelle avec la poursuite d'études d'ingénieur du son.
C'est une sorte de déclencheur qui lui permettra de produire de très nombreux titres dans son home studio (Evid-studio) sous le pseudonyme THE EVIDENCE avec un premier album "Remembering the Future", puis "The 21th Century".
Il s'agit là d'albums concepts mêlant sons électro, musiques ambiantes, futuristes, classiques et expérimentales... dont la touche musicale actuelle est toujours imprégnée..
Alex possède son propre style et un univers musical mélangeant musiques actuelles et musique classique. Ses morceaux sont disponibles, autant pour des ambiances de films (thriller, fantastique, angoisse, onirique, futuriste, action, horreur...) que pour des thèmes divers à but multimédia (publicités, jingles, documentaires, jeux vidéo, effets spéciaux, etc...).
Son acolyte musical depuis plusieurs années, Romain (Auteur/compositeur/interprète/arrangeur) l'assiste régulièrement pour faire face à l'affluence de demandes pour des films d'entreprises, court métrages et musiques de pub et pour apporter une sensibilité majeure à des projets souvent composés en mode mineur.
Vous avez déjà vos images, votre film, votre site? Vous savez quel univers vous recherchez ou au contraire vous souhaitez que nous vous proposions un thème en accord avec vos visuels ?
I.M.S Alternative est là pour accompagner et illustrer tous vos projets de qualité, sur commande, rapidement, et au meilleur prix !
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Bonjour à Tous.
Je suis didguitare (Didier) l'administrateur de ce forum M.A.O (Musique Assistée Par Ordinateur)ainsi que de 4 autres Forums :
- Mon Forum VSTI/VST
- Mon Forum sur Moi
- Mon Forum Ableton Live
- Mon Forum Native Instruments
J'ai 35 ans, je suis Professeur de Musique(Guitare et Synthé). J'ai commencé la musique à l'âge de 7 ans avec 5 ans de piano et de conservatoire. J'ai ensuite commencé la guitare électrique à l'age de 14 ans et j'ai pris 6 année de cours particulier. J'ai ensuite suivi une formation de Musicien Enseignant Profesionnel à Lyon(A.I.M.R.A) pendant 2 années en section Jazz.
Actuellement père de trois enfants, je suis pris de passion pour la musique et la M.A.O
J'aime tous les styles musicaux avec une préference pour le Rock/Blues des années 1970.
Thèmes abordés : Création d'un forum dédié à Native Instruments , Création d'un forum dédié à Ableton Live , Création d'un forum consacré aux VST et VSTI, Création d'un forum consacré à la MAO (Musique Assistée par Ordinateur), The Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, Janis Joplin. Tags
Parolier, Sacem, j'écris en français, anglais, espagnol. L'écriture de chansons est mon métier : travail sur commandes d'éditeurs, de labels, et d'artistes, sur projets concrets.
Thèmes abordés : Parolier pour chanson française, French pop, Auteur de chansons françaises, Auteur de chansons à texte, auteur parolier dans le métier du disque, dans l'ensemble des styles de musiques actuelles : French pop, pop, balades, acoustique, R&B, Soul music, Reggae, Tropical, zouk, Latino, Dance, Tektonik, rap, electro, trip hop...
Site Web : http://myspace.com/auteurcompositeur
http://myspace.com/musiquerb
http://parolier-auteur.musicblog.fr
Travail sur commande pour éditeurs musicaux (Label Urban Black Records, Label Serge Eymard, Editions Sunny Music, Editions Eole, Editions Urban Black, Editions Ideal Song, Chabine Prod...)
Collaborations avec les compositeurs : Karim Louisar (Rappeur Passi, Bisso na bisso, dis l heure de zouk), Niroshima (2bal2neg, Alibi montana, Julie zenati...)...
Thèmes abordés : Album FEMME LIBRE - Foxy Dana - Distribution DEBS MUSIC, FNAC , VIRGIN, Editions Ideal Song - Co réalisation, co ecriture, co composition, co production, VENGA / CAVALIER Ô DAMES - Dj Jeff - avec Nrj Antilles - Prix sacem 2006, COME WITH ME - Single Pop Rnb - Teysha 2008 - Démarchage Maisons de disques, Single 4 titres LE TEMPS PASSE - Williams Révélation Radio France Bleue 2005 - tournée Claude Barzotti et Jakie Quartz, BISMAK pop rock alternatif, JAZZ FRUIT R&B Soul, DOMINIC MARIO French pop, DIPLOME DE TECHNICIEN M.A.O. Obtenu au Centre de Formation Professionnelles des Métiers du Son à Marseille - 2007, Formateur, animation d'ateliers d'écritures de paroles de chanson - Médiathèque Centre Var, Plusieurs formations musicales : Produire un disque, Promotion musicale, Organiser un événement musical... ADIAM, ARCADE, IRMA, Maîtrise ingénierie des techniques du Marketing, de la Communication et des médias (Relations presse, Promotion artistique sur le web...), Membre sacem, Serge Gainsbourg, Leonard Cohen, Etienne Roda Gil, New Order. Tags
Création sonore, son, ambiance, musique électronique pour tout type de projet : Vidéo, spectacle, jeux vidéo, multimédia.
Création en Home Studio. Sample, Sampling, Pré-production, Composition.
Reportage vidéo sur DVD. Cours, stage et formation à la MAO et aux pratiques du Home Studio. Stage production de musique électronique.
Thèmes abordés : Bande Originale du Film "Idéologies et racisme des films du lac", Technique Vidéo Communication, Ecole Supérieure de Communication de Lyon 99, Ambiant , Techno, Electro, TipHop. Tags
Musicien de formation classique (piano, violon, guitare) (stage conservatoire, école de musique et obtention DDFE).
Agé de 20 ans et étudiant en Informatique par ailleurs, je compose sur des inspirations electro/trance dans un style orienté Uplifting Trance, avec malheureusement, peu de moyens matériels.
Thèmes abordés : Création d'un CD pour le groupe ARCADIE, Diplôme Départemental de Formation Musicale, Diplôme Départemental Instrumental en Piano, Wagner, Armin Van Buuren, Robert Nickson, Musique classique. Tags
Premiers pas musicaux dans un orchestre composé de mandolines, mandoles, guitares... puis vint l'époque des SHADOWS, des SPOUTNICKS... puis la POP avec les STONES, les BEATLES, CLAPTON, SANTANA et autres... pour finir dans un orchestre de variétés.
Animer les fins de galas de notre région avec en première "MIKE BRANDT, JACQUES MARTIN, THIERRY LE LURON, MORT SHUMAN" c'était très enrichissant !
Puis l'envie de composer m'envahit.
Convaincre la nouvelle génération..., difficile, mais laisser se replonger certaines âmes sensibles dans des souvenirs ou autres retrouvailles me paraît plausible.
Thèmes abordés : Réalisation d'un CD 2 titres, L'esprit des radios FIP, FIM. Tags
Maoformation est le premier centre de formation MAO spécialisé Protools à Montpellier.
Spécialiste Protools HD - ICON system - Apple
Stages 5 jours / 35 heures
Protools Niveau 1 - Protools niveau 2 - Composer avec Protools - Montage et mixage à l'image - Traitements et mastering
Stage 3jours / 20 heures
Reason - Ableton Live - L'acoustique pour les nuls Tags
Spécialiste Protools Spécialiste Protools HD _ Icon system
Conseil - Installation
Stages 5 jours / 35 heures
Protools Niveau 1 - Protools niveau 2 - Composer avec Protools - Montage et mixage à l'image - Traitements et mastering
Spécialiste MAO Stage cours sur Reason - Ableton Live - Logic audio
Stage 3jours / 20 heures
Reason - Ableton Live - L'acoustique pour les nuls
Possibilité de cours sur d'autres Logiciels, à la demande.
4 stagiaires par session 4 stagiaires pour un formateur
Chaque élève est accompagné au cas par cas.
une Station Imac nouvelle génération équipée des Logiciels up-to-date pour chaque stagiaire.
Exercices pratiques Chaque étape du cours est matérialisée par des exercices pratiques inspirés de situation réelles.
L'élève peut ainsi mémoriser les informations et les mettre en pratique.
Formateurs expérimentés Tous nos formateurs ont plus de 10 d'expérience dans l'audiopro et 5 ans, au moins, en enseignement.
Nous garantissons ainsi la qualité de notre enseignement.
Contact : Maoformation.fr 199 rue Hélène Boucher - Parc Mermoz 34000 Montpeliier France tél : 0619110263
Thèmes abordés : Apprendre protools, Stage protools, Astuces protools, Apprendre reason, Cours mao Montpellier, Cours informatique musicale, Formation mao montpellier, Formation informatique musicale, Logiciel musique, Centre de formation musique, Prof musique, Musique assistée par ordinateur, Informatique musicale Montpellier, Se servir de Reason. Catégorie > Annuaire Cours de musique > Annuaire Centre de formation
Tutoriels Ableton Live De nombreux Tutoriels Gratuits et en Français sur le sequenceur Ableton Live.
Bonjour et bienvenue sur la page des Tutoriels Gratuits de MAO (Musique Assistée par Ordinateur) proposé par le Forum MAM.
MAM c’est 3900 Membres, 28 000 posts, des informations récentes sur les logiciels et le matériel de MAO.
Des trucs et astuces, des réponses rapides à vos questions, une équipe dynamique, un humour certain, de l’entre-aide et bien entendu de la Musique!
Venez nous rejoindre sans attendre
Tutoriels Native Instruments De nombreux Tutoriels Gratuits et en Français sur le concepteur de logiciels Native Instruments.
01-L'ARPEGIATEUR DU FM8 DE NATIVE INSTRUMENTS CLIQUEZ-MOI
02-LES OSCILLATEURS DE MASSIVE DE NATIVE INSTRUMENTS CLIQUEZ-MOI
03-LE BRUIT BLANC DANS MASSIVE DE NATIVE INSTRUMENTS CLIQUEZ-MOI
Tutoriels Mastering De nombreux Tutoriels Gratuits et en Français sur le Mastering, la Compression, etc....
01-TERMINE UN MIXAGE EN VUE D'UN MASTERING CLIQUEZ-MOI
02-LE M/S EN MASTERING CLIQUEZ-MOI
03-LE DITHERING ET LE NOISE SHAPING CLIQUEZ-MOI
04-LA COMPRESSION CLIQUEZ-MOI
Tutoriels Divers De nombreux Tutoriels Gratuits et en Français sur la MAO, melodyne, stylus Rmx, les filtres, etc....
01-DECOUVERTE DE STYLUS RMX DE SPECTRASONICS CLIQUEZ-MOI
02-A LA DECOUVERTE DE MELODYNE DE CELEMONY CLIQUEZ-MOI
03-LE SAMPLER ET L'ECHANTILLONAGE CLIQUEZ-MOI
04-LES CONTROLLEURS CLIQUEZ-MOI
05-LES FILTRES CLIQUEZ-MOI
06-LES ENVELOPPES ADSR CLIQUEZ-MOI
Tutoriels Anglais De nombreux Tutoriels Gratuits et en Français sur la MAO en Anglais, Ableton Live, Cubase, etc...
01-LES TUTORIELS DE MAO EN ANGLAIS CLIQUEZ-MOI
Et de très nombreux autres tutoriels vidéos et écrit à venir.
Contact : Tutoriels MAO Gratuits Didguitare@free.fr 38112 MEAUDRE FRANCE tél : 0683473322
Thèmes abordés : Tutoriels MAO, Maîtriser Ableton Live, Apprendre Musique assistée par ordinateur, Vidéos tuto musique, Comment faire du mastering ?, Apprendre à masteriser une musique, Avis sur RMX, Sampler et échantillonnage, Filtres et enveloppes, Tutorial Computer music. Catégorie > Annuaire Communautés virtuelles
Bonjour et Bienvenue sur la 1re Plate-forme de tutoriels (cours) vidéos de guitare et de Mao (musique assistée par ordinateur) en ligne.
Mastering et Beats pro. Tags
Cours de Guitare & Mao Les cours vidéos sont proposés en français, suivant une pédagogie précise selon que vous soyez débutants ou confirmés.
Il est conseillé de suivre plusieurs fois chaque cours afin de bien assimiler leur contenu.
Cours de Guitare Folk et Electrique La partie guitare est consacrée à la folk et à l’électrique avec partitions en tablatures au format Guitar pro 5.
Les cours sont principalement pour les Débutants et Intermédiares.
Cours de Mao La partie MAO (musique assistée par ordinateur) est consacré à l’utilisation de logiciels permettant d’accomplir vos idées musicales.
de Ableton Live en passant par Logic Pro ou Native Instruments.
Mastering Bonjour, je vous proposes des pre-mastering pro à prix bas.
Cela permet de faire sonner Pro vos Compositions et Mixages.
Des extraits Audio sont à écouter sur notre site.
Beat Pro Nous proposons des Beats Pro, des Playbacks Pro, des Grilles Pro, des Arrangement Pro.
Pistes par pistes possibles, création, mixage et arrangements possible.
Contact : Didguitare 4 rue grenette 38100 Grenoble France tél : 0677143415
Thèmes abordés : Cours Musique guitare, Cours Guitare, Cours de musique, Formation musique, Enseignement musique, Cours de guitare sur mesure, Formation guitare, Cours MAO, Apprendre guitare acoustique, Mastering audio, Meilleure qualité audio, Amelioration audio, Creation de beat, Instrumentale rap.Catégorie > Annuaire Cours de musique
Bonjour, je suis Didiguitare, professeur de Guitare depuis 17 ans et passionné de MAO (Musique Assistée par Ordinateur).
J'exerce en Isère. Je pratique la MAO depuis 5 ans sur Ableton Live 8 et Logic Pro 9.
Je viens de créer un site de cours vidéos de guitare & MAO.
Je serais très heureux de vous y accueillir prochainement,
Amicalement, Didier. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique
Pour caractériser mon univers, je pense qu'il est ancré dans l'imaginaire, avec un côté visuel assez présent.
Différentes rencontres m'ont amené à composer pour des projets très variés (musique de chambre, orchestre, électro accoustique, théâtre, film, défilé de mode...) en ayant une affection particulière pour la création de musique de film.
Je raisonne beaucoup en impressions sonores, en couleurs d'accords, en richesse de timbres, et garde toujours à l'esprit d'être novateur tout en respectant l'héritage des grands compositeurs du passé.
Je vous souhaite une bonne écoute ou plutôt un bon voyage musical..
Thibaut Vuillermet Tags
ACTUALITES Cette page présente les différents actualités des créations qui vont être interprétées ou diffusées.
-Film Safety Last (Sam Taylor) et le film d'animation Felix (solène Garnier)
Création pour Orchestre d'harmonie et solistes interprété lors du Ciné-concert du 28 et 29 Mai au Centre culturel d'Yvremont à Olivet (45)
CREATIONS CINE-CONCERT Thématique Harold Llyod
En 2006, j'ai découvert les films de ce grand comique américain grâce au festival Strade Del Cinema.
J'ai composé sur les films « An Eastern Westerner », « Never Weaken » et « Safety Last! »
CREATIONS FILM D'ANIMATION Musique recréée sur le film "Memoria dei Cani" de Simone Massi
J’ai vraiment aimé composer sur ce film, sorte de rêve éveillé, où les images me semblent être un compromis original de moderne et d’ancien, objectif que j’ai moi même dans mon travail de composition . Mes réflexions pour illustrer au mieux cet univers m’ont amené à travailler sur le mélange électroacoustique, en utilisant les sons synthétiques comme un instrument à part entière.
Orchestre La Quête de Thésée
Je me suis intéressé au mythe de Thésée, et en particulier à la symbolique du labyrinthe, lors de son combat contre le Minotaure.
« Tout le mythe de Thésée raconte un voyage vers la mort, un sacrifice, une renaissance et une initiation. Dédale en est l'initiateur, le Minotaure le bourreau, Ariane la récompense, Thésée l'initié, qui peut même se payer le luxe, bien plus tard, de descendre en Enfer et d'en revenir sain et sauf »
BIOGRAPHIE Thibaut Vuillermet est né en 1983 à Orléans, il commence la musique dès 5 ans (... )S'intéressant très vite à la composition, il va faire des études poussées au
conservatoire (...)
il obtient en 2005 le Prix de la ville de Paris en Formation musicale.
De nombreuses rencontres l'ont amené à composer pour des projets variés, notammentt pour des
formations de musique de chambre, pour orchestre d'harmonie, pour le groupe « les Effarés », pour
le théâtre, des courts métrages, ou encore pour le mouvement artistico-philosophique des
« Universensualiens »...
Ses compositions présentent un lien particulier avec l'imaginaire ...
Contact : Thibaut Vuillermet compositeur à l'image 412 rue des tarètes 45400 Semoy France tél : +33(0)6 64 33 18 46
Thèmes abordés : Musique film d'animation, Création musicale pour orchestre, Partition originale pour harmonie, Ciné concert, Musique sur Memoria dei Cani, Thème musical sur la Quête de Thésée, Compositeur proche d'Orléans, Musicien Région du Centre.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Studio offrant des prestations en ligne de mixage, mastering audio, arrangements et composition musicale. Réductions si plusieurs titres. Thèmes abordés : DJ Jeck, Tom Robbins, Olivier Mainil, Adam Pop Music, Kay 0, Gagnant du Broadjam October '06 Folk Song Contest, Objet du Sony Acidplanet Vincent Bernay Remix Contest. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studio de mastering
Pascal MARIE, Artisan-créateur acousticien Français depuis 1981, vise le marché du haut de gamme et de l’excellence pour lancer NAUTILE Acoustique. Découvrez les deux collections d’enceintes acoustiques à très haute résolution permettant de retrouver, à partir de n’importe quelle source, toutes les émotions du direct.
Ces étonnants modèles, exclusivement actifs et à très haut rendement, sont méticuleusement assemblés et réglés pièce par pièce en Haute-Savoie, proche du Lac d’Annecy, dans un pur esprit « Haute Couture ».
Il y mêle volontairement l’Artisanat d’Art et la plus Haute Technologie :
Il réalise des coffrets en bambou massif, habillé de cuir pleine fleur et pilote systématiquement chacun de leurs hauts parleurs professionnels par un puissant processeur numérique DSP programmé spécifiquement pour chacun
Le résultat offre un spectacle sonore d’un réalisme confondant sur tout style de musique, tant pour le particulier averti, Audiophile, mélomane ou musicien, que pour les studios d’enregistrement, de mixage et de mastering, qui souhaitent travailler la matière sonore « grandeur nature ».
Tags Catégorie > Annuaire Equipement
Présentation de mon activité artistique depuis les années 2000. les concerts, les actualités médias, les sorties discographique, l'agenda, le son de mes compositions, les vidéos.
Ce site reflète mon univers entre les deux rives. Tags
Biographie et parcours FAHEM Kader est un guitariste gaucher et compositeur dans un style qui mélange le Flamenco, le Jazz, le classique, les gammes orientales.... Il est né à Alger en 1976, plus exactement Bab el Oued, il arrive à l'âge de 7 mois en France et grandit dans l'Est de la France.
Au sein d'une famille d'artistes, il grandit au son des sonorités kabyles et des musiques traditionnelles algéroises. Seul à l'âge de 7 ans, il s'initie à la guitare acoustique (...) Ses références : Gary Moore, Clapton, Santana, Hendrix pour ensuite s’attarder sur le jazz ('''Bireli Lagrène''', '''John Mc Laughlin, Al di Meola, George Benson
Les concerts de Fahem kader Une partie avec les dates des concerts et un album photos. Quelques références des concerts : (Montreux en Suisse, Jazz à Tabarka en Tunisie, Groningen en Hollande…, Inouï au Luxembourg, le café de l’artiste à Epinal, les Trinitaires, L'Arsenal à Metz…
Les productions de Kader Fahem Descriptions et écoutes des productions de Kader FAHEM : son album "Recuerdos, son DVD "FAHEM Quintet"... Les compositions de Fahem kader ont été sélectionnées sur des documentaires télévisuels
Les Médias Les interviews radio, télé de FAHEM Kader depuis les années 2000. Retrouvez également les chronique de CD, de DVD, d'Album sur cette page.
Quelques références : France 3, France 2, RTL Lux, FIP, France Bleu Lorraine nord, sud, France Bleu Ile de France, Radio Jericho, Radio ara, Radio Aria....
Les contacts Vous pouvez voir sur cette page les gens qui entourent Kader FAHEM. Manager, éditeur, webmaster, attaché de presse.
Toutes les personnes qui contribuent à son développement de carrière
Contact : Kader Fahem BP 33028 Longwy cedex 54401 France tél : 09 51 18 88 36
Thèmes abordés : Guitariste Flamenco, Guitare Jazz, Concert Flamenco, Spectacle Jazz, Soirée musique, Musique documentaire TV, Musique pour l'image, Musicien World Flamenco, Musique latine, Développement de carrière musicale., Percer dans la musique.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique du monde > Annuaire Musique latine
Scenial-Duo, est une formation de deux artiste, auteurs, compositeurs et interprètes officiant dans le spectacle pour enfants. Basée dans le loiret, cette formation propose des spectacles totalement inédits aux compositions musicales également inédites. Les couleurs musicales de chaque spectacles sont très variées et offre un univers totalement unique. Tags
Création de spectacles pour enfants Nous proposons des spectacles avec des orientations différentes comme une comédie musicale, un spectacle de magie, et un conte fantastique. Chaque spectacle est issu d'une collaboration à 2 ou 3 personnes avec la volonté d'apporter un scénario solide, ou le public pourra se divertir tout en s'interrogeant. La musique y joue un rôle extrêmement important. Nous la considérons comme un personnage à part entière.
Spectacle de Bapoum Bapoum, est un rappeur au coeur tendre, certes un peu maladroit mais terriblement attachant. Aujourd'hui il ne s'est absolument pas quoi faire. Son pote Raphi le délaisse au profit de la télé. Son prof de foot est malade. On est mercredi et il n'y a pas d'école. Alors voilà qu'est ce qu'on peut faire quand on ne sait pas quoi faire ?
Spectacle: Un cabaret à Gland-city Lilouette et Manolli, 2 habitants de gland-City passent devant une annonce qui les informe qu'un cabaret va ouvrir ses portes dans le village et qu'il recherche de nouveaux talents pour les prochaines représentation. Fous de joie à la lecture de cette information Nos 2 personnages décident de faire une dernière répétition avant de se rendre à l'audition....
Spectacle de Sépia L'histoire nous entraîne au coeur d'une profonde amitié entre un petit garçon pas comme les autres et une chienne douée de pouvoir fantastiques. Un voyage à travers l'éveil des sens nous guidera dans les méandres de cette extraordinaire légende.
Richard Delmas - auteur compositeur Passionné de musique en tout genre, Richard Delmas met son expérience professionnelle au service de toutes expériences artistiques possibles. Création de musique pour des sites web, création de musique pour chansons, pour spectacles (enfants, magie), pour des court-métrages. Un boulimique de travail,continuellement à la recherche de nouvelles mélodies.
Contact : Scenial-duo 43 quai du port 45120 Cepoy France tél : 0608573067
Thèmes abordés : Comédie musicale, Spectacle de magie, Conte fantasique, Spectacle pour enfants, Bapoum, Un cabaret à Gland-city, Spectacle de Sépia, Musique pour chanson, Musique jeunesse.Catégorie > Annuaire Chansons et comptines pour les enfants
Nea est un studio de création et post-production sonore. Nous agissons également comme conseillers quant à l'utilisation du son au sein de votre campagne de communication.
Spécialistes du travail du son à l'image, nous vous accompagnons à travers toutes les étapes de la réalisation sonore de votre projet, quelque soit le média utilisé.
Nos prestations : montage son, sound design, mixage stéréo/dolby/5.1, sonorisation de sites internet, de modules d'E-learning, création d'univers sonores, d'identités sonores, composition musicale à l'image... Thèmes abordés : CNRS, EDF, FRANCE 2, DIMAR, COMEX, Identité sonore, Sound Design, Musique Electro, Musique Lounge. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Je compose dans de nombreux styles : venez écouter mes dernières pièces et découvrir mes influences, ma façon de travailler...
Si vous êtes en formation et que vous désirez jouer des morceaux originaux, faites-moi signe ! :o) Tags
Compositeur de musiques de jazz Je compose des morceaux de jazz pour quintette (sax ou trompette, trombone & section rythmique) en mêlant mes influences : swing, hard-bop, musique modale... Si vous êtes en petite formation et que vous désirez jouer des morceaux originaux, faites-moi signe ! :o)
Compositeur de musique baroque Je compose également de la musique baroque. J'aime beaucoup la musique de Bach et je m'amuse à écrire des inventions pour deux & trois voix ainsi que des fugues, notamment pour clavecin. Si vous êtes claveciniste ou que vous jouez au sein d'un orchestre de chambre et que vous désirez jouer des morceaux originaux, faites-moi signe ! :o)
Compositeur de musique pour l'image L'un de mes objectifs est de composer de la musique pour séries TV. Actuellement, je recherche des courts-métrages originaux sur lesquels m'exercer. Si vous êtes un futur professionnel de la réalisation, faites-moi signe ! :o)
Compositeur de chansons Je compose également des chansons : parfois seulement la mélodie et l'arrangement - les paroles sont alors écrites par des amies qui ont beaucoup de talent - soit j'écris aussi les paroles : chansons en langue anglaise (blues & pop) et chansons en français. Si vous désirez ajouter des titres originaux à votre tour de chant, faites-moi signe ! :o)
Arrangeur J'arrange toutes mes compositions, mais je peux également arranger les vôtres, notamment pour de petites formations (jusqu'au quintette). N'hésitez pas à me contacter pour bien définir votre projet.
Contact : Bertrand Carbonneaux , Compositeur , Musicien et Enseignant 4, boulevard Georgette Agutte 95210 SAINT GRATIEN France tél : 0183441174
Thèmes abordés : Compositeur jazz, Création de musique baroque, Composition de musique pour l'image, Accompagnement musical pour chansons, Arrangeur.Catégorie > Annuaire Compositeur
Né le 15/12/77
Commence la guitare vers 12 ans.
Groupes les Black Straps (multi style) entre 1993 et 1999, et Yakana (Reggae). Nombreux concerts en France.
Part à Londres entre 1999 et 2002, où il se met à la MAO. S’ouvre aux musiques modernes (electro, drum n bass), participe à des projets reggae (Label Green House Family), remix eletro de titres reggae de Queen Omega avec Diamond Edge.
En 2004, produit et compose un maxi 5 titres pour Harmonie Malsaine (Hip hop), en collaboration avec Thomas Spicq.
Depuis 2003, compose de la musique pour l’audiovisuel.
Membre des 4 Magnifiques depuis 2006
www.myspace.com/les4magnifiques
Thèmes abordés : BO du film Voie sans Issue de J. Cingarliny, BO du pilote OBI de F. Rhodes (Maképrod), Bande annonces pour France Télévision, Bachelor of Art, Sound and Music Recording , Thames Valley University (Londres), Musique Folk, Musique Electro, Drum and Bass, Musique de film. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de pub
Je sais d'où viennent mes goûts pour la musique avec tout plein de petites croches (et de doubles croches...) : c'est à cause de ma période post-adolescente où je passais mon temps à faire de la musique avec des "trackers" comme le fameux Soundtracker (sur Commodore Amiga 500).
J'ai commencé la MAO (Musique Assistée par Ordinateur) vers l'âge de 16 ans avec le logiciel de musique Aegis Sonix.
4 canaux mono. Sons synthétiques + samples en 8 bits. un vrai régal à l'époque !
Mais c'est surtout en 1989 (toujours sur Amiga) que j'ai commencé à apprécier l'utilisation des samples grâce aux premiers "trackers" comme Ultimate Soundtracker, Noisetracker ou Protracker (4 voix mono), puis un peu plus tard avec Oktalyzer et Octamed (8 voix mono). Pour plus d'infos sur les trackers, cliquer ici
La plupart des samples mis à dispositions étaient très légers et donc très courts, ce qui ne permettait pas au musicien de tenir de notes longues. C'est ainsi que la majorité de mes musiques de cette époque sont fabriquées de la même manière : beaucoup de rythmes binaires, avec des notes courtes en staccato ou pizzicato et très peu de notes tenues.
Protracker
Oktalyzer
Voici quelques vieilleries (j'en ai plusieurs cassettes audio comme ça..).
A la moindre moquerie, je les enlève ;-)
Sur Aegis Sonix :
Sur Noisetracker :
Sur Protracker :
Sur Oktalyzer :
Bonus :
Ma trombine en 1990 (à 18 ans)
Quand j'y repense, je me suis quand même bien accaparé l'ordinateur familial (parmi 5 enfants) pour expérimenter mes premiers "chef d'œuvres". Mes frères et sœurs ont dû terriblement souffrir avec ma musique (déjà, à l'époque...)
Quelque soit votre cursus musical, pour espérer écrire un jour pour un orchestre symphonique,
(très souvent utilisé dans la musique pour le cinéma ) il me paraît indispensable d’écouter attentivement les grands compositeurs de musique de film et de musique classique. Avec le score sous les yeux, c’est l’idéal.
Dans mon cas, une partition papier ne m’interpelle pas beaucoup sur le plan artistique.
Je dois « entendre » pour comprendre les thèmes et les orientations musicales.
Cela dit, j’aime regarder régulièrement les partitions des grands maîtres pour visualiser les ensembles. Je crois que c’est Gabriel Yared qui a émis l’idée qu’une musique bien écrite se devait d’être belle et équilibrée visuellement sur un conducteur.
Je me suis fait plusieurs fois cette réflexion en ouvrant le livre d’une symphonie de Franz Schubert ou de Richard Strauss : les doublures sont harmonieuses. Il y a des symétries, des départs échelonnés, des orchestrations de premier, second et troisième plan. Ça s’entend et ça se voit.
Les partitions sont également très utiles pour découvrir la notation et la nomenclature. Les scores sont écris pour des instruments qui ont tous leurs particularités. Les banques de sons dernier cri nous permettent de placer des trills ou des staccatos mais qu’en est-il de leur notation sur une partition papier ?
Idem pour l’équilibre des masses orchestrales : combien de cordes pour combien de cuivres ? (nomenclature).
Pour une approche très complète, je conseille à celui qui aime apprendre dans les livres, de se procurer un traité d’orchestration.
Pas forcément pour le lire d’un bout à l’autre mais pour piocher ça et là quelques bonnes idées. Tout y est : tessitures, nomenclature, notations, couleurs orchestrales, particularités du jeu de l’instrument, l'analyse des différents plans de l’orchestration.
Quelques références :
The Study of Orchestration de Samuel Adler (avec CDs audio illustrant chaque exemple)
Un ordinateur équipé au minimum (carte son, mémoire vive, séquenceur, banques de son) permet d'expérimenter des idées musicales. Si une mélodie vous trotte dans la tête, il sera possible de la rentrer dans l'ordinateur et de commencer à l'harmoniser et à l'orchestrer : le réultat sonore (bon ou mauvais) sera directement audible. C'est très formateur, à condition de laisser l'autosatisfaction au placard et de chercher à s'améliorer.
Faire jouer ses compositions par des amis musiciens est très instructif également.
La version allégée de Cubase 5 s'appelle Cubase Studio 5
Cubase 5
Fenêtre principale :
J'ai sélectionné quelques nouveautés :
1) VST Expression :
Un outil intéressant pour les compositeurs de musique orchestrale assistée par ordinateur. Il permet d'appliquer des signes d'articulations (trémolo, glissando, piqué...) et de nuances (pianissimo, Mezzoforte etc...) sur les notes, soit dans l'éditeur de notes midi (dans la partie contrôleur), soit dans la fenêtre de partition. Ces signes déclenchent directement les samples concernés, appartenant à la banque Halion Symphonic Orchestra ou encore Steinberg's Premium Orchestral Sample Instrument.
Les autres fabricants, comme Garritan, VSL ou Sonic Reality (East-West peut-être) se préparent à rendre compatibles leurs banques de sons avec l'outil VST Expression de Cubase 5 (pour le moment, je ne sais ni comment, ni quand, ni dans quelle mesure...)
VST Expression :
2 ) Groove Agent One :
Un sampleur spécial batterie avec de grandes possibilités de façonnage des sons. On peut y importer nos boucles personnelles ou bien utiliser directement la bibliothèque intégrée dans Cubase 5 : batterie acoustiques, Hip Hop, électro, Urban... A l'écoute des démos, j'ai été séduit par la qualité des samples.
Groove Agent One :
3 ) REVerence (réverbe) :
Une nouvelle réverbe à convolution, capable de reproduire des hauts-parleurs, des environnements acoustiques et n'importe quelle pièce naturelle, que ce soit en stréréo ou en Surround. Livrée avec de nombreux presets.
Réverbe REVerence :
4) PitchCorrect :
Essentiellement pour la correction vocale, PitchCorrect est un Plugin qui permet de corriger intuitivement l'intonation des prises de voix monophoniques. PitchCorrect est un bon outil qui s'alliera facilement avec VariAudio (également proposé dans le pack Cubase 5), un plugin agissant sur le contrôle de la hauteur.
PitchCorcect :
5) Loop Mash :
Instrument virtuel de Beatmaking : permettant de travailler vos boucles de manière ergonomique. Très utile pour créer des variations et obtenir des Beat entièrement personnalisés.
Loop Mash :
Mais aussi : Beat Designer (programmer des patterns de batterie), amélioration de l'automation, amélioration de la piste Tempo, amélioration de l'enregistrement, Librairie de samples Halion One étendue, évolution de la solution studio alliant Software et Hardware (MR816 CSX / MR816 X / CC121)...
Quiconque fait de la musique assistée par ordinateur connait le problème de la note répétée x fois en doubles croches. Cela donne un joli son de machine à écrire, très robotisé mais pas du tout authentique.
Les joueurs d'instruments à vent utilisent le "coup de langue" pour juxtaposer très rapidement les notes (avec la langue, ils font ta ka ta, au lieu de ta ta ta). Quand aux violonistes, ils alternent les coups d'archets (haut bas haut bas...).
On constate que ce qui permet d'aligner les notes, c'est le changement dans l'attaque de chaque son.
L'idée, avec l'ordinateur, c'est d'essayer de faire la même chose (sans pour autant s'attendre à un miracle) :
- Concernant les cordes, beaucoup de banques de sons proposent 2 samples de staccatos : un son de stac 1 qui joue probablement un coup d'archet vers le haut, et un son de stac 2 qui joue probablement un coup d'archet vers le bas. Il suffit de faire jouer le stac 1 une note sur 2, puis le stac 2 les autres notes. Pour cela, j'utilise 2 pistes midi différentes (on peut aussi le faire sur une seule piste si la banque de son fournit un programme qui alterne directement les stacs 1 et 2).
Avant :
Après :
- Concernant les instruments à vent, c'est la même chose (alternance de stacs 1 et stacs 2). Mais les banques de sons ne fournissent pas toujours un deuxième jeu de stacs. Dans ce cas, j'essaie de déquantifier certaines notes en les décalant de qq dixièmes de secondes, et j'essaie de faire varier les vélocités. Le but étant de ne pas avoir x fois une note identique. C'est ce que j'ai essayé de faire dans l'exemple ci-dessous, ne disposant que d'un stac 1 de trompettes et de cors :
Avant :
Après :
OK, c'est pas flagrant, la différence est plus que minime...
Pour limiter l'effet mitraillette, je vais mixer tout ça avec un motif de percus. Personnellement, je trouve qu'avec l'aide d'un clavier maître, il est plus facile de rendre authentique un phrasé de doubles croches aux percus, qu'avec des violons ou des trompettes (probablement qu'un percussionniste penserait le contraire, mais bon...)
Et puis, pour diminuer encore l'aspect monocorde, je double certaines parties de manière graduelle. Par exemple, je double les violons à l'octave mais seulement à partir du milieu du phrasé. Tout en prenant soin à chaque fois de déquantifier quelques notes.
Cordes + cuivres + percus :
C'est déjà un peu mieux, bien qu'encore loin du réalisme d'un vrai orchestre. Cela dit, le phrasé que j'ai utilisé pour illustrer ce billet n'est pas des plus simples non plus (rapide et beaucoup de notes en enfilade).
Cet autre extrait, que j'ai composé avec la même méthode, sera peut-être plus parlant :
(C'est un petit extrait qui provient d'un billet que j'ai écris dernièrement sur les transitions)
C'est en parcourant le blog de mon cher confrère Guillaume Roussel que j'ai découvert l'existence de cette société située à quelques kilomètres de Nantes. Je pense que c'est important d'y consacrer un petit article, même si Guillaume en a déjà parlé, car la prestation semble très sérieuse et intéressera sûrement les compositeurs qui travaillent avec les banques de sons (mais aussi les ingénieurs et techniciens du son).
Ce que propose CASAWAVE me paraît particulièrement adapté aux compositeurs qui souhaitent disposer d'un orchestre symphonique clé en main dans leur ordinateur. Pour cela, la société propose un PC surpuissant et rapide. Ici pas de gadgets multimédia inutiles, juste de la grosse mémoire vive (jusqu'à 32 "Gigas" de RAM), du gros disque dur (pas loin du Terra octets) et de la grosse puissance (2 processeurs Intel Xeon) : tout ce qu'il faut pour charger assez rapidement les banques de sons telles que l'énorme Vienna Symphonic Library (VSL)...
L'outil Auto-Art :
En parlant de la VSL, qui est au format Gigastudio (.gig), CASAWAVE développe un outil qui permet un traitement par lot (et de manière automatisée) des mises à jour des samples au format gig. Ces mises à jour sont proposées par les constructeurs pour améliorer les différents sets d'instruments (par exemple, kit de violoncelles) en apportant de nouvelles articulations (nouveau legato, nouveau spiccato etc...). Mais la mise à jour prend beaucoup de temps si on la fait manuellement. Et bien il semblerait que l'outil Auto-Art effectue cette tâche de manière programmée et autonome, ce qui laisse du temps libre au compositeur (pour finir le repassage, tondre la pelouse, se couper les ongles etc...)
Voici la bête :
Je n'ai pas trouvé d'infos sur le site concernant les fourchettes de prix. Peut-être qu'il ne vaut mieux pas savoir...
Quelques renseignements sur le format MT9 (inventé par les Coréens) qui "pourrait" succéder au format MP3 :
Jusqu'à présent (je schématise un peu) :
Dans les studios, les ingénieurs du son travaillaient sur les pistes audio d'une chanson en vue d'un mixage en stéréo (standard) ou 5.1 (cinéma). La version commerciale (généralement en stéréo) était ensuite convertie par le public en .mp3 ou .ogg pour le gain de mémoire et l'aspect très pratique (transport, copie etc...), malgré une qualité sonore quelque peu altérée, mais très correcte quand même.
Aujourd'hui (fin 2008, début 2009):
Les studios peuvent mixer les prochains tubes (et même les anciens s'ils disposent des pistes numériques séparées) en vue d'une exportation MT9 (en plus du stéréo et du 5.1). La particularité d'une musique au format MT9 est qu'elle est exportée sous forme de fichier audio multipiste : 6 canaux avec volume modifiable par le consommateur (qui s'improvise donc "mixeur").
Note : il ne s'agit donc pas d'une technologie identique au Melodyne (analyse polyphonique d'un signal permettant d'isoler des éléments audio dans un mix). Le MT9 est créé en amont par un ingénieur du son qui dispose des parties instrumentales séparées (les bandes master). Le consommateur achète la chanson ou l'album mixé en MT9 (ainsi qu'un player logiciel ou matériel) et s'amuse à (re)faire son propre mixage.
Je peux baisser le volume de la voix
et monter celui de la guitare !
Les avis divergent quant à l'utilité concrète de ce nouveau format. Pour certains, ce n'est qu'un nouveau gadget qui amusera les amateurs de karaoké ou ceux qui souhaitent avoir un mixage personnalisé (bien que je ne vois pas comment 6 réglages de volume peuvent rivaliser avec une session de mixage en studio professionnel... car évidement, un bon mixage ce n'est pas seulement monter et baisser le volume des pistes audio).
Pour d'autres, ce sera l'occasion d'étudier une partie instrumentale en particulier (piano, guitare etc..) en la mettant au dessus du mix, ou au contraire en baissant le volume du canal souhaité et jouer en live par dessus avec un vrai instrument, comme dans un groupe, mais tout seul (ça se fait déjà sur CD). Cet aspect pédagogique me paraît être une bonne idée, mais cela voudrait dire que ce format ne serait destiné qu'à une minorité (des musiciens, des instrumentistes, des chanteurs, et tous ceux qui veulent inventer de nouvelles paroles sur une chanson connue, pour une fête de famille par exemple).
Pour l'instant, il existe quelques albums mixés en MT9 (groupes asiatiques essentiellement). Je ne sais pas le temps que ça prend pour un studio d'exporter un album dans ce format (ni le coût).
Compte tenu de la popularité de la musique de film (comparé à la musique pop-rock, techno etc...) je doute que l'on voit apparaitre prochainement des bandes originales de film au format MT9. Pourtant ce serait bien pratique pour décortiquer à l'oreille les œuvres de John Williams ! J'imagine le dernier Star Wars en 6 canaux (les cordes, les bois, les cuivres, les percus, les harpes, les FX)...
Cela dit, sachant que dans certaines musiques de film (et sûrement dans beaucoup d'albums de chansons) les séquenceurs empilent les pistes audio par dizaines (rien que moi, j'arrive facilement à 25-30 pistes), je crains qu'un mixage judicieux en MT9 soit assez complexe à définir pour passer de 50 à 6 canaux : regroupement des pistes par pupitres ? par familles d'instruments ? par tessitures ?... Je serais curieux de voir comment ça fonctionne exactement.
En attendant, voici une petite vidéo commerciale (en anglais) qui renseigne sur ce nouveau produit format :
Diffusion prochaine du film The Italian Job (Braquage à l'italienne) le mardi 2 septembre 2008 sur TF1.
C'est en regardant le DVD il y a 3 ans, que j'ai vraiment découvert le style de John Powell des films d'action et d'espionnage. La bande originale m'avait littéralement scotchée (tout comme celle de la saga des "Jason Bourne", plus tard).
Une bonne maîtrise de l'orchestre, certes, mais aussi une aisance à manipuler les parties électro qui me rend vert de jalousie ! Il y a là une recherche de sons incroyable qui donne un résultat très riche en couleurs musicales.
La mémorable course poursuite en Austin mini !
C'est aussi ça l'orchestration : apporter des éléments extérieurs (non symphoniques) permettant de fabriquer de nouvelles palettes sonores. Et franchement, les musiques de John Powell ne sonnent pas juste comme un tapis orchestral qu'on aurait placé sur des loops de percussion électro-acoustiques ou des riffs de guitares saturées : tous les éléments rythmiques et harmoniques sont méticuleusement imbriqués pour donner un son unique (et ô combien entrainant, je suis sûr qu'on pourrait danser dessus si ça passait dans les boites de nuit. Idée à retenir si j'ouvre un nightclub un jour).
John Powell d'excellente humeur
Je ne sais pas s'il existe en France des compositeurs "connus" particulièrement doués pour l'électro-orchestral. Je pense à Eric Serra pour son très bon travail sur "Le cinquième élément" mais je n'ai pas souvenir d'autres BO mémorables dans ce style (je ne suis pas non plus hyper calé en béophilie).
Dans mon entourage, je connais au moins deux compositeurs très prometteurs pour qui le style électro-orchestral est parfaitement maîtrisé : Guillaume Roussel (The Final Shiver) et Laurent Couson (Roméos et Juliettes). Je vous invite à découvrir leurs œuvres mélangeant un vrai orchestre symphonique à des sonorités synthétiques diverses.
Ce ne sont pas vraiment des nouveautés, mais je voulais les répertorier ici :
Le premier forum est celui de NorthernsSounds, sur lequel on parle de banques de sons, de l'écriture, de l'harmonie et de l'orchestration. On y trouve le fameux "Principles of Orchestration by Rimsky Korsakov" (interactif, avec des exemples sonores)
Le second s'appelle The Orchestration Forum, où l'on peut poser toute sorte de questions, ou bien y répondre, à propos de l'orchestration (d'ailleurs, j'y ai trouvé quelques vieilles connaissances, n'est-ce pas Damien D ?)
C'est en Anglais (ça peut être bien pour se familiariser avec l'Anglais spécifique au domaine de la musique orchestrale).
Suite à la question posée par Simon, qui aimerait bien avoir 2 ou 3 petits trucs à propos des percussions, j'écris quelques lignes sur la méthode que j'utilise le plus souvent : le découpage et l'assemblage de boucles rythmiques (je garde l'utilisation des timbales, caisse-claire, cymbales et sounds FX pour le billet qui va suivre).
Avant tout, sachez que je ne suis pas un spécialiste dans le domaine de l'électro-orchestral. Dans l'idéal, il faudrait poser la question directement à John Powell, expert en la matière. Je lui en toucherai 2 mots quand je le verrai... (ha ha ha).
Bon, alors, moi je possède 2 ou 3 plugins intéressants pour construire des boucles rythmiques : Stormdrum, Stylus RMX et parfois Xphraze. Le Stormdrum propose des boucles très convaincantes orientées musique de film d'action (à la Mediaventure). RMX est plutôt orienté batterie que percussion, avec du très gros son qui groove bien. Le Xphraze offre des pads rythmiques avec des sonorités synthétiques, très utiles pour créer un tapis sonore sous mixé. Tous les 3 proposent des boucles dont le tempo s'adapte au métronome du séquenceur, ce qui est très pratique.
L'utilisation des boucles préfabriquées par le constructeur peut amener les compositeurs à céder devant la facilité et finalement créer des musiques qui se ressemblent (un clonage stylistique comme on peut le constater chez les utilisateurs de Garageband). Heureusement avec Stylus RMX et Xphraze on peut programmer soit même les boucles de percussions (ou tout du moins les modifier allègrement) ce qui apporte un caractère personnalisé et original.
Pour aller encore plus loin dans la personnalisation, n'hésitez pas à enregistrer en audio vos boucles préfabriquées, puis de les découper, les recoller à d'autres endroits, les mixer avec d'autres boucles etc... en faisant votre "petite cuisine", vous verrez que vous pourrez créer de nouvelles boucles, bien à vous et surtout adaptées à votre passage musical. Le découpage se fait de manière très ergonomique dans un séquenceur car les rythmiques sont saccadées et répétitives :
Exemple sonore : (aucun rapport avec les images ci-dessus)
1- Matériau de base (boucles préfabriquées) :
Boucle issue de Stormdrum :
Boucle issue de Stylus RMX :
2- Après le découpage et l'assemblage :
Nouvelle boucle :
Dans le mix orchestral :
Voilà, donc là, vous constaterez que j'ai ajouté à la boucle rythmique quelques percussions orchestrales de façon à obtenir quelque chose d'encore plus consistant. D'ailleurs, j'ai un peu l'impression qu'à l'heure actuelle dans les blockbusters, c'est à celui qui fera le plus de bruit ! la musique n'échappe pas à ce phénomène très tendance...
Dans le billet suivant, je reprendrai le même extrait sonore (un peu plus long, même) pour vous faire écouter comment je place chronologiquement mes percussions. Généralement, c'est au milieu de la phase de création, au moment où j'ai déjà un peu de contenu orchestral.
Le temp-track est une musique temporaire (provenant souvent d'un autre film ou d'un classique) choisie par le réalisateur.
Avant que la musique originale ne soit composée, le temp-track est placé sur les premières images ce qui permet de montrer au compositeur le style de musique souhaité sur telle scène (un type d'orchestration, ou bien un sentiment particulier, une dynamique précise etc...). Le temp-track peut donc être un bon moyen pour le compositeur de cibler les attentes du réalisateur.
Cette vidéo me paraît intéressante pour comparer une même scène d'action avec 2 musiques différentes (une première fois avec le temp-track, puis avec ma musique).
On peut constater que j'ai cherché à conserver le même style d'orchestration que le temp-track. Cependant, pour la scène de la montée de la façade de la cathédrale, j'ai opté pour une consonance plus aérienne et moins saccadée que la musique temporaire.
Le piège du temp-track survient lorsque le réalisateur commence à s'y attacher fortement. Dans ce cas, il est difficile pour le compositeur de proposer une autre direction artistique, ce qui le prive un peu de liberté.
Un autre problème subsiste lorsque le temp-track est issu d'une bande originale à très gros budget (90 musiciens et une équipe complète de techniciens professionnels du son) et qu'il vous faut recréer la même ambiance avec un petit orchestre, ou pire, avec un ordinateur et une banque de sons.
Pour Vendome, David Tomaszewski a été très compréhensible à ce sujet. Il était clair dès le début qu'une banque de sons ne pouvait pas remplacer l'émotion et la dynamique d'un orchestre, d'autant plus que David avait placé la barre très haut avec des temp-tracks provenant de bandes originales d'Alan Silvestri, Danny Elfman et David Arnold... rien que ça !
Pour voir le film en entier et en savoir plus sur la construction de la musique, cliquez ici.
Ma trombine en 1990 (à 18 ans)
