TIME UP PRODUCTIONS est un société de production et d'édition d'œuvres musicales.
Nous sommes une équipe de compositeurs spécialisés dans l'identité et la communication sonore ainsi que la musique institutionnelle (pub, film, site internet, attente téléphonique, jeux vidéo, etc.)
Nous mettons notre savoir faire au service des marques et des entreprises ainsi qu'au service des maisons de disques, labels et artistes recherchant des musiques originales de tout style.
Productifs et réactifs, nous vous laissons découvrir via notre site, nos réalisations et nos références.
Bonne écoute
Thèmes abordés : Générique Emission Tv 'Grand Tourisme', Film Intitutionnel 'IGS PARIS', Divers sites Internet, Diverses pubs, Divers musique sur des albums, Musique de film, Musique de jeu vidéo, Musique d'ambiance, Musique de dessins animés. Tags
Notre studio est situé à Champigny-sur-Marne (94), à 20 minutes du centre de Paris, dans un quartier calme entouré de verdure, à proximité de la gare RER E de Villiers-sur-Marne et de l’autoroute A4.
La qualité du matériel, le professionnalisme et l’expérience de nos ingénieurs du son vous assurent un résultat final sans faille répondant à vos attentes. Tags
Console Studer Console Studer 16 pistes.
La régie de 20 m2, à l’acoustique traitée, est composée de matériel analogique haut de gamme (console Studer 16 pistes, préamplis Focusrite et Universal Audio, convertisseurs Apogee, micros Neumann) couplé à une station ProTools sur Mac. Nous y réalisons tous les travaux de prise de son et de mixage afin de donner à vos titres toute la chaleur et le punch de l’analogique, tout en gardant les multiples possibilités offertes par le numérique.
Preamplis et perif Studer D19 Mic AD, Universal Audio 2-610, 2 x Focusrite Isa 220 + A/D card 24-bit 96 kHz, RME Octamic D.
La qualité du matériel, le professionnalisme et l’expérience de nos ingénieurs du son vous assurent un résultat final sans faille répondant à vos attentes.
Micros Neumann TLM 103, 2 x Audio Technica 4041, SE Electronics Z5600, CAD GXL 1200, 2 x GXL 2200, 4 x SM 57, Shure Beta 52, CAD KBM412.
La qualité du matériel, le professionnalisme et l’expérience de nos ingénieurs du son vous assurent un résultat final sans faille répondant à vos attentes.
Logiciel Pro Tools LE 8, Digital Performer 7.2
La qualité du matériel, le professionnalisme et l’expérience de nos ingénieurs du son vous assurent un résultat final sans faille répondant à vos attentes.
Carte son Digi 002 Rack, 828 mkIII
Nous y réalisons tous les travaux de prise de son et de mixage afin de donner à vos titres toute la chaleur et le punch de l’analogique, tout en gardant les multiples possibilités offertes par le numérique.
Contact : Wasia 58 rue du 19 mars 1962 94500 Champigny Sur marne France tél : 09 79 34 99 02 Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Les 400 artistes et musiciens professionnels vous font partager leur passion et vous proposent des orchestres et des spectacles qui, dans tous les styles, vous garantissent une qualité musicale unique.
Tous les organisateurs d'événements s'accordent à dire qu'il n'existe pas de fête réussie sans un bon orchestre ou un bon spectacle. C'est pour répondre à cette exigence que nous avons créé Côte Ouest Music.
Nos artistes professionnels vous proposent des formules musicales et artistiques de haute qualité quelque soit l'événement que vous souhaitez organiser. Thèmes abordés : Les Nuits du Jazz, Veronika Rodriguez, Jean-Philippe Vidal, Côte Ouest Big Band. Tags Catégorie > Annuaire Promotion d'artistes > Annuaire Agence artistique
Bonjour à Tous.
Je suis didguitare (Didier) l'administrateur de ce forum M.A.O (Musique Assistée Par Ordinateur)ainsi que de 4 autres Forums :
- Mon Forum VSTI/VST
- Mon Forum sur Moi
- Mon Forum Ableton Live
- Mon Forum Native Instruments
J'ai 35 ans, je suis Professeur de Musique(Guitare et Synthé). J'ai commencé la musique à l'âge de 7 ans avec 5 ans de piano et de conservatoire. J'ai ensuite commencé la guitare électrique à l'age de 14 ans et j'ai pris 6 année de cours particulier. J'ai ensuite suivi une formation de Musicien Enseignant Profesionnel à Lyon(A.I.M.R.A) pendant 2 années en section Jazz.
Actuellement père de trois enfants, je suis pris de passion pour la musique et la M.A.O
J'aime tous les styles musicaux avec une préference pour le Rock/Blues des années 1970.
Thèmes abordés : Création d'un forum dédié à Native Instruments , Création d'un forum dédié à Ableton Live , Création d'un forum consacré aux VST et VSTI, Création d'un forum consacré à la MAO (Musique Assistée par Ordinateur), The Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, Janis Joplin. Tags Catégorie > Annuaire Communautés virtuelles
Je m'appelle Landry, j'ai 14 ans et j'habite à Reims.
Je viens de débuter dans la musique, j'ai déjà fait 3 chansons (PAPA, J'IMAGINE, UN JOUR DE PAIX) à écouter sur mon site. Tags
Chanteur rappeur Ma première chanson à été dédiée à mon meilleur ami, mon confident, celui que je prends pour exemple qui n'est autre que mon Père.
C'est à partir de cette chanson que m'est venue l'envie d'écrire
Chanson rap Ma deuxième chanson m'a été inspirée par tout ce que j'ai vécu, et j’espère que les gens apprécieront cette chanson "J'IMAGINE" et verront le Monde autrement.
Auteur compositeur Mon troisième titre (UN JOUR DE PAIX) et celui que je préfère de tous.
j’espère que chaque personne qui écoutera ce morceau se retrouvera dans les paroles.
Ecouter chaque titre avec attention Toutes les chansons, je les écrites moi même.
Pour moi, ce n'est pas seulement le RAP, mais je veux que les gens puissent bien écouter les paroles. Mon objectif est de faire passer le message dans chacune de mes chansons.
L'enfant qui veut progresser dans la musique J’espère que vous aurez l’occasion de visiter mon site et me donner vos appréciations sur chaque chanson que j'ai écrite, cela m'aidera à avancer et à améliorer mon travail.
Contact : Http://drylan-muzik.skyrock.com/ 51100 REIMS FRANCE
PURPLE HAZE TEAM réunit les savoir-faire de 4 compositeurs français originaires de Lyon (69). Fondé par HOMIESYD et BOBAX, PURPLE HAZE a vu le jour en 2005.
Conscients des besoins du milieu artistique en terme de productions, en 1999 ils décident d'investir leurs savoir-faire dans la composition musicale pour l'industrie du disque. Leur vision complémentaire de la musique et du RAP leur permet de créer avec justesse des beats riches en musicalité pour des artistes HIP- HOP français, et internationaux.
Peu à peu, ils se distinguent par la maîtrise des techniques du Beatmaking et leur capacité à être à l'écoute des tendances... voire à les initier.
SOVATH et TYLER BANY rejoignent respectivement PURPLE HAZE TEAM en 2008 et 2009. Ces deux jeunes "prodiges" de la composition musicale élevés au RAP, au R&B au ROCK ou à l'ELECTRO (entre autres), offrent à PURPLE HAZE TEAM une nouvelle couleur et viennent renforcer sa culture de l'actuel.
Aujourd'hui, le réseau d'artistes et de professionnels autour de l'équipe ne cesse de s'agrandir. Dernier succès en date, PURPLE HAZE TEAM signe la composition du titre "MOLOTOV 4" interprété par SEFYU, présent sur l'album "Suis je le gardien de mon frère", consacré "REVELATION DU PUBLIC" aux Victoires de la Musique 2009.
Thèmes abordés : Composition du titre 'MOLOTOV 4' interprété par SEFYU , 'le gardien de mon frère', 'REVELATION DU PUBLIC' aux Victoires de la Musique 2009, RnB, Hip-Hop, Electro, Pop. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Auteur, compositeur, interprète, je compose aussi à la demande pour chansons et musiques diverses...
Saxophoniste et pianiste, je reste à votre disposition pour vos éventuels projets.
Thèmes abordés : Musique du spectacle 'Un geste pour toi', Michaël Jones, Yves Duteil, Chansons à texte, Musique de variété française et internationale. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Interprète
Site de Lancelot: compositeur/ arrangeur/ sound designer professionnel... multiples expériences dans de nombreux domaines musicaux (films, documentaires, production de groupe, mixage, mastering, sound design...).
Des extraits en écoutes sur le site.
Pour toutes demandes de devis : homelancelot@yahoo.fr Tags
Premier pas Une des premieres maquette de Lancelot l’'amène à travailler avec Malcolm MacLaren...et un de ses titres créé pour l'occasion sera choisi par Quentin Tarantino pour la B.O de Kill Bill vol.2 (cf« About her »).
Les choses commençaient plutôt bien si ce n'est l'ommission de son nom sur la dite BO.
Groupe pop rock Après cette (més)aventure parisienne, Lancelot s’'installe sur la ville d'Angers et collabore avec des groupes de pop rock, notamment Trafmen et Anacruz, ce qui renforcera son expérience du travail de production et de direction artistique.
Création multiphonique En 2008 attiré par les nouvelles formes de créations et les nouvelles possibilités technologiques, il crée un spectacle multi-phonique appelé « Element ». Celui ci alliant symphonie, bruitages et musique acousmatique est entièrement mixé en 8.2 et immerge totalement le spectateur dans le son.
Album trip-hop Récemment il reviens à ses premiers amours en éditant l’'album «Au bord du monde » fais d'’assemblage de fragments de voix oubliées, de sons reconstitués... Cet album recycle, recolle et reinvente le passé, forme des duos improbables... Tantôt se côtoient John Anderson et Suzy Solidor, une comptine du Sahara et un vieux gospel...
Studio de création Aujourd’hui Lancelot est installé sur Nantes et fort de toutes ses expériences il a créé son propre studio, maîtrisant à la fois les aspects créatifs d'’un projet musicale (composition, arrangement) mais aussi ses aspects techniques (enregistrement, mixage, mastering).
« Apporter une nouvelle dimension à l’expérience visuelle, en respectant l’idée du réalisateur et en respectant l’idée même du projet, tel est mon objectif en tant que compositeur de musique à l’image »
PRESENTATION
Nicolas Blies est l’auteur de nombreuses bandes originales pour courts et longs métrages, documentaires et films institutionnels. En s’appuyant aussi bien sur les instruments acoustiques que sur les nouvelles technologies, son travail mêle ingénieusement développement musical et sound design. Le style du compositeur se veut résolument hétéroclite et au service de l’image. Tags
REFERENCES France 3, ERE Production, KDRAGE, FISHEYE, GBC Prod, ...
Nombreux travaux dans la création de bandes originales pour courts métrages et longs métrages.
Travaux sur des documentaires TV (format 52mn), des documentaires institutionnels(multiples projections quotidiennes).
SERVICES/TARIFS Nicolas Blies réalise ses oeuvres dans son propre studio "Babel Records", ce qui lui permet de proposer de nombreux services de création de musique originale.
- Création d'ambiances musicales et de sound design
- Composition pour des groupes, artistes ou évènements culturels
- Illustration sonore de logo, de sites web, d'animations
- Enregistrement mobile
- Production musicale
- Création d'orchestrations numériques des plus grands compositeurs classiques
- Création de jingles et spots radio/web
- Consulting/expertise de la bande originale d'un projet en réalisation
- Formation et enseignement
STUDIO Le studio est équipé de matériels professionnels permettant de réaliser l’ensemble des prestations citées. Le studio repose sur un système ProTools sur Mac OS. Le studio possède des micros AKG C414 et des préamplificateurs S.S.L. Si l’ambition du projet le demande, il fera appel à des techniciens du son et à des studio partenaires de plus grande envergure afin de produire la bande originale commanditée.
Banque de sons : Natives Instruments, Spectrasonics, VSL, Project SAM, East West, Toontrack, Ethno World, Pianoteq
TARIFS Concernant les tarifs, cela dépend du type de projet. Les données prises en compte sont la durée du film à illustrer, l'exploitation envisagée, les moyens à mettre en oeuvre (enregistrement d'instrumentistes, orchestration numérique, ...) et le degré d'originalité et de complexité de l'oeuvre souhaitée (simple élément musical d'illustration, musique sur mesure, sound design élaboré). Afin d'établir au mieux la valeur de la prestation, n'hésitez pas à définir vos besoins à partir du formulaire dans l’onglet Contact de mon site. Nous pourrions alors étudier plus précisément vos besoins et établir un devis adapté.
CONTACT «Ce qui prime avant tout, c'est la relation humaine et l'échange, alors n'hésitez pas à me contacter. J'aurai plaisir à vous répondre dans les meilleurs délais.»
NICOLAS BLIES
contact@nicolasblies.fr
Contact : Nicolas Blies 2 rue des Roses 67100 Strasbourg FRANCE tél : 06 01 92 08 08
Thèmes abordés : Compositeur de musique de film, Compositeur pour l'image, Musique film, Sound design, Habillage musical, Creation jingle, Materiel studio, Materiel musique, Equipement studio, Musique originale, Musique sur mesure, Commande musicale, Production musique, Creation musique.Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Le studio Csolfa est spécialisé dans l'enregistrement de musiques 'acoustiques'.
le parc micro est large: Neumann, Dpa, Schoeps, Akg, Royer, Electrovoice...
Pré-amplis: Neve (1073 & portico), API, Millennia, Universal audio...
convertisseurs : Mytek & SSL
Station Pyramix Madi
traitements : Distressors, Avalon, Eq & comp Neve, Pultec, Universal Audio
reverb: Emt, Lexicon, TC Tags
L'expérience 14 années d'expérience dans le domaine de l'enregistrement en musique classique. Des enregistrements studios ou en concerts, des albums et des dvd, des choeurs de orchestres, des harmonies, de la musique de chambre...
Matériel Des micros aux convertisseurs, en passant par les pré-amplis, toute la chaîne est cohérente et respectée: que du haut de gamme!
beaucoup de choix en plus pour toute situations.
Station Pyramix La colonne vertébrale du studio Csolfa est sa station Pyramix. Nous sommes équipé chez Merging depuis 2003!
Inutile de rappeler qu'en classique Pyramix est l'ultime station, appréciée de tous les studios pros.
Mastering Nous effectuons les mastering sur notre station Pyramix. nous sommes équipé de convertisseurs Mytek, d'écoutes dynaudio BM15A et B&W 703 (bi-amplifiées), d'un compresseur Avalon 747...
Musicien Nous avons fait (et sommes diplômés !) des études de musique en conservatoire. cela nous offre la possibilité par exemple de faire les montages directement sur conducteurs, sans la présence obligatoire du chef ou d'un D.A.
Contact : Csolfa Rue St Euverte 45000 Orléans France tél : 0619556383
Thèmes abordés : Studio d'enregistrement, Studio musical, Studio musique, Enregistrer musique, Musique enregistrement, Studio equipement, Ingenieur du son, Technicien son, Prise de son, Mixage musique, Mastering audio, Amelioration audio, Enregistrement piano, Pyramix.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique
Domsound est un compositeur qui s'axe plus particulièrement dans la musique de film et d'ambiance. Les projets auxquelles il a eu l'occasion de collaborer, sont principalement référencés sur son site Myspace. Il s'ouvre aussi sur d'autres domaines qui sont :
- Musique de court-métrage
- Illustration sonore
- Musique de jeux en ligne
- Musique pour les campagnes de sensibilisation
Bonne écoute :) Thèmes abordés : Don Du Sang, Molly MacBride, Musique de film, Musique de jeux video, Musique classique, Musique symphonique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Une phrase philosophique que je répète souvent (à propos de l'orchestre classique) :
"Sans les musiciens, il n'y aurait pas de musique. IL n'y aurait même pas de banques de sons"
C'est profond, n'est-ce pas ?
N'empêche, la composition ne fait pas tout. L'interprétation des musiciens a un rôle crucial quant à la qualité d'une musique (la justesse, le rythme, la qualité du son, et l'émotion bien sûr).
Le relationnel et la psychologie !
Je ne crois pas prendre de risques en disant qu'une bonne séance d'enregistrement passe d'abord par une bonne communication, que vous ayez à faire à 2 musiciens ou un orchestre complet. L'important, c'est de transmettre aux instrumentistes l'idée que vous vous faites de l'interprétation de votre musique. Pas besoin non plus d'être un orateur né, mais je pense qu'il faut avoir un discours précis tout en utilisant des mots simples. Avec le sourire, c'est encore mieux ;-)
Le premier Violon :
Comme le chef d'orchestre, il connaît à la fois les musiciens, et votre musique. Ce la fait de lui un bon médiateur et une valeur sûre quant au bon déroulement de la séance d'enregistrement.
Dans cet extrait audio que j'ai trouvé sur Youtube, on entend Bernard Herrmann expliquer aux musiciens ce qu'il attend de la musique à tel ou tel endroit :
Aujourd'hui, dimanche 15 juin 2008 : Bonne fête à tous les papas musiciens !
On connait tous la différence entre un bon et un mauvais chasseur...
Mais qu'en est-il de l'orchestration ?
J'ai trouvé un article très intéressant sur le sujet, de Alan Belkin, à propos de l'orchestration en général.
Je recopie ici un extrait de cet article qui énumère les points forts d'une bonne orchestration et les erreurs à na pas faire :
Une orchestration déficiente :
Alan Belkin rappelle d'abord qu'une orchestration jouable peut difficilement être franchement mauvaise.
On parlera plutôt d'un orchestration déficiente en essayant d’identifier les erreurs qui en sont, le plus souvent, la cause :
Faiblesse des effets, résultant d’un recours insuffisant aux ressources disponibles pour produire le caractère désiré (par exemple, un effet percussif reposant sur quelques bois et aucune percussion), ou résultant de gestes contradictoires (par exemple, l’ajout d’instruments pendant un diminuendo).
Fatigue auditive résultant de l’usage exagéré des registres extrêmes ou de couleurs très caractérisées, ou résultant d’un manque de fondu dans les blocs harmoniques.
Texture « grise » souvent causée par un abus de doublures à l’unisson.
Lourdeur généralisée (plutôt que localisée, à titre d’effet), engendrée par un abus de doublures ou par une surcharge du registre grave.
Sonorité généralement trop sèche, par absence d’arrière-plans résonant. (Une sonorité sèche peut convenir, à titre d’effet, mais rarement comme norme).
Confusion entre divers éléments musicaux, due à une faible différentiation des plans sonores.
Confusion formelle, causée par des changements de timbre à des moments arbitraires, ou par des changements n’offrant pas le degré de contraste requis.
Imprécision du caractère.
Une orchestration de qualité :
Une bonne orchestration doit :
Renforcer la forme : Les changements orchestraux doivent se faire aux endroits appropriés et présenter un degré de contraste approprié.
Offrir des couleurs suffisamment fraîches et variées pour soutenir l’intérêt.
Renforcer le phrasé.
Clarifier les différents éléments musicaux. Chaque élément doit être audible.
Assurer une contribution personnalisée de chaque élément, permettant ce que Richard Strauss (en référant à la polyphonie de Wagner dans la préface de sa version révisée du traité de Berlioz) appelle « l’implication spirituelle des exécutants ».
Prévoir des parties aussi faciles à jouer que possible, en privilégiant toujours la façon la plus simple d’obtenir l’effet désiré.
Créer une sonorité riche (habituellement, en multipliant les plans sonores).
C'est en lisant dernièrement un Bulletin Officiel (BO) de l'Education Nationale que m'est venu l'idée d'écrire un billet à la manière des "professionnels de l'enseignement" (je ne parle pas des profs, mais de ceux qui dans leurs bureaux expliquent aux profs comment "expliquer" ) :
ça donne :
Sans pour autant se substituer à la démarche institutionnelle collective (ou individuelle) menée par les
espaces scolaires spécialisés dans la musique, il n'est pas défendu de suivre le concept empirique lié à la formation expérientielle et la notion d'apprentissage auto-dirigé. Pour se faire, l'apprenant devra privilégier, seul, les champs prioritaires de pratiques pédagogiques telles que l'ensemble des actions visant à offrir l'appui et les ressources nécessaires à la construction de son savoir et de son savoir faire musical :
- Apprentissage et mémorisation par la discrimination visuelle et l'analyse objective de documents philharmoniques estimés et répandus.
- Apprentissage par l'observation auditive sélective de supports compacts numériques d'œuvres pré-enregistrées appartenant au recueil orchestral traditionnel ou filmique.
- Concrétisations et démarches incitatives de matérialisation de coloris sonores par l'appropriation des outils informatiques de création et de production.
- Favoriser le dialogue et la transmission par l'exploration des technologies d'information et de communication (TIC)
Précisons que pour chaque auteur en devenir, d'œuvres musicales, de part son éducabilité, son penchant naturel vers l'auto-évaluation par ses pairs et sa faculté de remédiation, la faisabilité d'une telle praxis n'interfère en aucun cas la cohérence des démarches d'apprentissages socio-constructives des institutions éducatives suscitées, la compatibilité de ces actions inférant une meilleure maîtrise créative.
Allez, je vous donne quand même une version plus "simpliste" :
Astuce : petits exercices à faire chez soi pour progresser en harmonie et orchestration, en complément de ce que vous savez déjà faire (que vous soyez autodidacte ou que vous ayez suivi une formation au conservatoire) :
- Observez attentivement des partitions de grands compositeurs (Mahler, Ravel, Beethoven...)
- Ecoutez avec concentration des passages marquants de CD de musique classique ou de musique de film.
- Testez vos propres orchestrations (doublures, choix judicieux de tel instrument...). Dans un séquenceur et avec une banque de sons correcte, il est très facile d'expérimenter.
- Faites écouter votre travail, faites vous connaître en créant votre page perso. Demandez l'avis d'autres compositeurs, découvrez leurs idées, échangez vos astuces sur des forums de discussion...
Un petit truc tout bête que j'utilise régulièrement pour changer de tonalité, c'est de conserver une note du dernier accord de la tonalité 1, et faire en sorte qu'on retrouve cette note dans le premier accord de la tonalité 2.
Par exemple, je termine une phrase sur un accord de SOL majeur (notes sol-si-ré), je peux embrayer sur un accord de SIB majeur (notes sib-ré-fa) pour démarrer une autre phrase musicale. C'est la note ré qui est en commun.
D'ailleurs, je me suis livré à un petit exercice : je joue du piano dans une tonalité de LA mineur et j'arrive sur un accord de Sol majeur (qui est très commun dans la tonalité de LA mineur). J'ai donc les doigts qui enfoncent les notes sol-si-ré...
Et là je me dis comme ça : "tiens, aujourd'hui je suis de bonne humeur, je tenterais bien un changement de tonalité (soyons fou !)". Je vais appliquer ma méthode de transition qui consiste à conserver une note.
Donc, en partant de l'accord de SOL majeur (notes sol-si-ré) :
Je décide de conserver la note sol (flèche bleue) je peux jouer un accord de MIB majeur (notes mib-sol-sib)
Je décide de conserver la note ré (flèche verte) je peux jouer un accord de SIB majeur (notes sib-ré-fa)
Enchainement d'accords : LAm MIm SOL (bis) ---> SIb REm (bis)
L'astuce, c'est que l'oreille humaine va entendre dans le changement de tonalité, une note commune : une empreinte auditive qui va permettre une transition tout en douceur.
Il existe bien sûr d'autres manières de changer de tonalité (je montrerai quelques exemples dans un autre billet).
Radio Classique et l'Education Nationale (avec le concours de l'UCFM et la SACEM) ont mis en place en 2007, des émissions radio dédiées à la composition de musique de film.
Les émissions sont réalisées par des Lycéens, et j'ai trouvé les interviews d'une grande qualité (questions pertinentes, contenu passionnant et extraits sonores à la pelle...).
On peut écouter les interviews (d'au moins 60 mn chacune !) des compositeurs de musique de film ci-dessous :
Vladimir Cosma
Bruno Coulais
Eric Demarsan
Francis Laï
Michel Legrand
Philippe Rombi
Gabriel Yared
En ce moment, j'écoute celle de Michel Legrand.... pfffou.... ça calme ! (on est peu de chose).
Voici une musique que j'ai composée dernièrement pour un film d'entreprise :
Petit test : d'après vous, j'ai fait ce morceau pour illustrer quel sujet ?
- Marque de voiture ?
- Mesure et expertise dans l'industrie énergétique?
- Chaine de restauration rapide?
- Séjour à la montagne, tracking randonnée ?
- Matériel de télécommunication ?
- Service aux personnes âgées ?
- Projet immobilier ?
- Entreprise biologique phytosanitaire ?
- Articles de sport de fitness (Step, LIA, abdo fessier)?
