Bonjour,
Suite à mes études de musique de film au Berklee College of Music, à Boston, j'ai expérimenté la musique pour l'image pendant plus de dix ans à Paris.
Mes talents sont consultables sur mon site Internet. Compositeur, arrangeur, orchestrateur et réalisateur de diverses musiques de films, et dans divers styles, je suis prêt à vous fournir vos besoins en musique.
Thèmes abordés : Bande originale du film Coréen Champion, Musique des 6 premiers épisodes de la série M6 Police District, Bande originale du film Ecce , Réalisation de la musique 'We got the funk' de la publicité pour Axe, Diplôme de musique de film à Berklee College of Music, Boston, 2005: Meilleure bande son au concours de l'URCVIF, 2004: Prix Spécial du Jury au Festival National du Court Métrage Étudiant, John Williams, Jean-Sebastien Bach, Gustav Mahler, Bob Marley. Tags
Mixage audiovisuel et musical, sound design / montage son, musique à l'image. Membre de la SACEM. Nombreuses références: France 3, Arte, Discovery Channel. Tags
Mixage audiovisuel J'ai travaillé pendant plusieurs années en studio de post-production. Quelques références:
- Open Opera (LM fiction)
- Lilith (CM Fiction)
- Naissance d’une ile (docu 5.1)diff Arte
- Les vagabonds des cendres (docu 5.1 diff Arte.
- Thalassa et Faut pas Rêver, reportages sur Oman et Madagascar, diff France 3.
- Anta Batal, (mag TV) 10 episodes, production Film Avenir, diffusion Al Jazeera.
- Min Al Malhab (mag TV), 160 Episodes, diffusion Al Jazeera.
- Al Abtal (mag TV), 40 Episodes, diffusion Al Jazeera.
- La chaine à moi (série TV), 42 épisodes, diff LCM.
Mixage musical Je suis actuellement directeur artistique chez ACF Productions. Quelques exemples de mes travaux en mixage musical:
- Au fil des voix, concert.
- Jazz Migration, concert, diffusion Arte live Web.
- Clair de Lune trio, concert.
- Le bonheur, ciné-concert, festival internationnal du film d'Aubagne.
- Chant Sacrés de l'Islam et de l'occident médiéval, concert à l'Abbaye du Thoronet.
Sound design - Huji, a fox tale (CM animation), réalisation J. Legay, production Supinfocom.
- Carte de voeux 2010, 2011 et Présentation E145, production PAD, Eurocopter.
- Logos publicitaires divers pour PIA.
Montage son J'ai récemment effectué la post-synchronisation de Hugh Jackman pour le film Butter de Jim Field Smith et de Jessica Alba pour Machete de Robert Rodriguez.
Quelques exemples:
- Lilith (CM Fiction), de I. Noguera, production Grim Prod cinéma.
- Park (CM fiction), réalisation T. Espasa, production Mefise.
- Naissance d’une ile (docu 5.1), production St-Thomas, diff Arte.
- Power Builders (série docu 5.1), 4 épisodes, production St-Thomas, diff Discovery et Arte.
-Un fantôme et des femmes (LM fiction), opérateur post synchro, réal Rustam Ibraghimbekov.
- Carte de voeux 2010, 2011 et Présentation E145, production PAD, Eurocopter.
Musique à l'image Quelques références:
- Open Opera (LM fiction)
- La chaine à moi (série TV)
- Botanica (CM animation)
- Bang Bang (CM animation)
- Chant Rouge (CM fiction)
- La fleur de sang (docu)
- Pente Abrupte (docu)
- Les Fées Célestes (pièce de théatre)
- Matériaux et Phénomènes Quantiques (f. institutionnel)
- IUH (f. institutionnel)
- Thales, Technologies for the future (f. institutionnel
En 1987, il crée son propre studio d'enregistrement : Studio Arion, qui lui permet de produire et réaliser un grand nombre de musiques pour films télévisés et documentaires :
Lyon police spéciale, Passing through (Usa), Kopzorgen met Joachim, Lac de Bambois, Bloerdamoede, Stent …
Puis, participation à de nombreux concepts albums "d'illustration musicale" destinés aux professionnels de l'image, avec une écriture passant du classique au jazz, en flirtant avec la musique ethnique. Réalisation également, de nombreux habillages pour des émissions de télévision : Chic (Arte) Home shopping Europe, Autovision (RTBF), Plein les yeux (TF1), Millésime (RTBF), C'est pas sorcier (France3) … et bonus DVD : Flash Gordon.
Alterne entre la variété (Arrivero pour Mario Barravecchia, chez UNIVERSAL), la musique de film (Passing through), les livres audio ( In vitro et On-line chez Calixte) sans oublier ses racines (Otis de magma sur la compilation HUR avec Jean-Marc Jafet et sa femme Sylvie : Jafis.
Thèmes abordés : Bande originale du court métrage 'Passing through' (Usa), Bande originale du court métrage 'Tant d'années de bohneur', Illustration musicale de la série-TV 'Lyon police spéciale', Illustration musicale du DVD 'Flash Gordon' (bonus), Catalogue d'illustration musicale édité chez Universal et Caracol Music (Koka Média), Prix du festival de Cannes internationnal amateur, Compositeur de musique de film Gabriel Yared, Musique classique , Musique Jazz, Musique de film. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Site de Julien PUTIGNY, ingénieur du son.
Réalisation de tous types d'enregistrements (musique, sons pour jeux vidéos, Serious Games, sites internets, e learning, audio guides), mixages, Mastering dans un studio bien équipé et polyvalent.
Composition de musiques sont aussi des domaines d'activité du studio, ainsi que la restauration de vieux enregistrements. Tags
Mastering Mastering au moyen d'équipements mélangeant intelligemment les technologies analogiques (pour la musicalité) et numériques (pour l'efficacité et la rapidité).
Ecoutes Dynaudio et Kef haut de gamme.
Conversion RME.
Enregistrement Enregistrement de tous types de productions sonores, comme par exemple l'audio pour les jeux vidéos, Serious Games, sites internets, audio guides, formations e learning, musiques, jingles en tous genres.
Micros Audio Technica, Oktava, et modèles fait main équipés de transformateurs Lundahl, préamplis SPL et Trident, nombreux compresseurs analogiques (Joemeek SC2, Trident, Bellari, Focusrite), tous cela dans belle cabine avec lumière du jour.
Livraison rapide des enregistrements.
Restauration sonore Restauration de vieux enregistrements au moyen d'équipements performants (à la fois analogiques et numériques avec suite de logiciels).
Sources de qualité :
- disques vinyles lus sur platine Thorens TD150 mk 2 et préampli phono Cambridge Azur 640 P, câbles haut de gamme
- Magnéto 1/4 de pouce Revox A77
Conversion par convertisseurs allemand haut de gamme RME, système HammerFall DSP.
Monitoring sur enceintes de qualité : Dynaudio et Kef, ampli Micromega
Solutions audio guides Réalisation de système audio guides complets.
Nous travaillons avec des historiens et spécialistes du patrimoine qui se chargeront de mettre en place les parcours et textes pour les audio guides.
Réalisation de tous les enregistrements.
Livraison clef en main.
Composition Composition de musiques pour diverses applications :
- Jeux Vidéo
- Audiovisuel
- Jingles
- Sites internet
Tout cela dans des délais relativements courts et sur le format désiré.
Kiminvati-Music organise un grand concours musical GRATUIT sur le net grâce à son « Top Music Web » ayant pour but de promouvoir GRATUITEMENT ces chansons.
Ce concours permet à tout artiste de promouvoir ses productions et ce de manière internationale. Les 10 meilleures chansons (les plus soutenues) seront produites sur une compilation, si elles répondent à toutes les conditions techniques nécessaire à sa promotion radiophonique.
Un classement hebdomadaire sera organisé. Tout le monde peut voter gratuitement et soutenir ses chansons préférées, et peut découvrir de nouvelles créations. Tags
Concours de chansons GRATUIT Ce concours permet à tout artiste de promouvoir ses productions et ce de manière internationale. Les 10 meilleures chansons (les plus soutenues) seront produites sur une compilation, si elles répondent à toutes les conditions techniques nécessaire à sa promotion radiophonique.
Organisation du concours L'inscription des chansons est GRATUITE. Elle sera soumise à un premier contrôle du modérateur (vérification des conditions de respect de la loi: respect de la vie privée, racisme, ...).
L'auteur, en participant au concours, garantit avoir tout les droits de la chanson.
Le déroulement du concours Chaque semaine un classement sera établi. Les 10 meilleurs résultats seront retenus. Un nouveau classement sera établi avec tous ces candidats retenus et leurs résultats établis pour être retenus.
Entre le 25 et le 31 décembre 2011, les 100 meilleurs résultats des retenus concourront pour la finale. Ce sont les 10 premiers qui remplissent toutes les conditions techniques nécessaire à sa promotion radiophonique, qui seront repris sur la compilation produite. (voir conditions générales sur le site)
Mode de vote de soutien Tous les candidats seront soumis au vote sur le même pied. Tout le monde a accès au vote sur le web. C'est grâce à cette publicité, que nous faisons la promotion des chansons. La valeur des votes varie, de manière aléatoire, à certains moments de la journée, afin de donner les même chance à tout les participants; de fidéliser les chanteurs et leurs visiteurs.
Les votes GRATUITS Tous les votes sur le site sont GRATUITS. Mais il est possible de "booster" un candidat pour 3 euros. Cette somme correspond principalement à la rémunération du propriétaire du programme et du coût de sa gestion (et ce n'est pas nous), les opérateurs téléphoniques intermédiaires, et pour payer la TVA.
Thèmes abordés : Promotion d'artistes, Promouvoir ses chansons, Faire connaître son album, Concours de chanson.Catégorie > Annuaire Promotion d'artistes
NautiluStudio est un studio d'enregistrement situé dans la vallée de Chevreuse (dans l'Essonne, 91, en Ile de France, près de Paris) dans un cadre agréable.
NautiluStudio réalise vos différents projets, prise de son, mixage, production sonore, arrangement, montage, edition, albums, singles... Thèmes abordés : Syles musicaux variés. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Compositeur, arrangeur orchestral, son style, s'inspire très largement de la musique des films populaires des années 60, 70, 80's (Vladimir Cosma, Georges Delerue, Henri Bourtayre, Raymond Lefevre, Michel Magne, Georges Auric... etc)
Pianiste, batteur, chanteur, accordéoniste de formation classique, il empoche début 80 un prix de percussion et de solfège au Conservatoire National de Rouen (76) puis attaque de front le professorat, le studio et la scène.
Au milieu des années 90 il se fait remarquer par la qualité de ses arrangements intégrants des instruments acoustiques émulés !!
Ses ensembles orchestraux sont si bluffants qu'ils s'intègrent tout naturellement dans le monde de la musique à l'image dite "VINTAGE"
Thèmes abordés : Diverses musiques sur télé matin France2, Musique du menu DVD de Mickael Youn, Prix de percussion et de solfège au Conservatoire National de Rouen , Vladimir Cosma, Georges Delerue, Henri Bourtayre, Raymond Lefevre. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Retraité de la SNCF et de sa Société 'POURQUOI ? ', Jean Paul à repris du service en région PACA.
Ingénieur du son occasionnel pour la société Ambiance DJ Light 83, Jean Paul est aussi l’agent artistique du Groupe 'Pur Malt'.
Artificier certifié K4, Jean Paul met en œuvre de superbes spectacles pyro-mélodiques, sur terre comme sur mer. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Premiers pas musicaux dans un orchestre composé de mandolines, mandoles, guitares... puis vint l'époque des SHADOWS, des SPOUTNICKS... puis la POP avec les STONES, les BEATLES, CLAPTON, SANTANA et autres... pour finir dans un orchestre de variétés.
Animer les fins de galas de notre région avec en première "MIKE BRANDT, JACQUES MARTIN, THIERRY LE LURON, MORT SHUMAN" c'était très enrichissant !
Puis l'envie de composer m'envahit.
Convaincre la nouvelle génération..., difficile, mais laisser se replonger certaines âmes sensibles dans des souvenirs ou autres retrouvailles me paraît plausible.
Thèmes abordés : Réalisation d'un CD 2 titres, L'esprit des radios FIP, FIM. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique d'ambiance
Après avoir joué dans plusieurs groupes comme Sale Rêveur, Farenheit, Highway, Owl, j'ai commencé une carrière solo.
Plusieurs CD instrumentaux sont sortis depuis quelques années.
Bonne visite Thèmes abordés : Album-CD 'Rêve Errance', Label Muséa, Albums-CD instrumentaux , Album-CD avec la pianiste Catherine Renard , Concert, Hendrix, Toto, Barber , Delerue. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique d'ambiance
Les délais pour la composition sont souvent (toujours ?) trop courts, et il arrive que le compositeur principal demande à un autre compositeur de lui donner un petit coup de pouce.
Ce dernier a un rôle de création artistique puisqu'il compose, mais son champ de liberté reste très mince comme il suit les indications données par le compositeur principal. Les initiatives personnelles sont peut-être possibles, cela doit dépendre de la confiance qui règne entre les 2 artistes.
Alors, que fait un compositeur additionnel ?
Comme pour l'orchestrateur, ça doit dépendre des situations.
Déjà, je ne m'attarde pas sur le travail de nègre. C'est bien de signaler que ça existe dans la musique de film. Cette pratique me gêne un peu, mais après tout, si ça permet de lancer la carrière d'un jeune compositeur, pourquoi pas.
Mais surtout, on peut lui demander de développer des thèmes, ou bien d'écrire un thème à partir d'une base musicale, ou encore d'achever la fin (ou l'intro) d'une musique tandis que le compositeur principal attaque un nouveau morceau.
Je viens de découvrir que dans les séries TV, il était fréquent de réutiliser les musiques des épisodes antérieurs, par gain de temps et d'argent (et parce que de toute manière, c'est aussi efficace que de composer une nouvelle BO à chaque fois). Mais pour que ça colle aux nouvelles images, il faut découper la musique et recoller tel bout sur tel morceau etc... Pour limiter les effets de contrastes, il est souvent nécessaire de ré-écrire des intros, des transitions et des fins : c'est une des missions du compositeur additionnel.
Enfin voilà, lorsqu'on regarde un film, on a tendance à imaginer le compositeur, seul, travaillant nuits et jours pour créer une superbe bande originale. J'écris ce petit billet pour ne pas oublier qu'il existe un tas de personnes talentueuses qui travaillent dans l'ombre des compositeurs vedettes et qui gagnent souvent à être connues.
Quant à Leur rémunération et leurs noms crédités au générique, c'est une affaire de négociation. De mémoire, je ne me souviens pas avoir vu de compositeurs additionnels mentionnés dans un générique d'entrée. On les retrouve parfois crédités dans les CD lorsque les bandes originales sont commercialisées (au grand bonheur des béophiles).
Je voudrais m'attarder quelques instants sur la construction de la musique du générique de Esprits criminels (à priori composée par Steffan Fantini), série policière américaine basée sur le profilage (qui passe actuellement le mercredi soir sur TF1).
Criminal Minds
1) Sous les boucles électro et les FX se profilent 2 thèmes musicaux importants (ci-dessous, en tonalité Sib mineur) :
1) Thème de 4 notes (portée du bas) :
C'est le thème principal du générique. Il est joué 4 fois de suite en suivant une progression orchestrale. Un son de clavier (du piano et du synthé) pour les deux premiers passages, puis des instruments à attaque douce et notes longues (pad de cordes et peut-être de cors) pour le 3è et le 4è passage (ce dernier étant doublé à l'octave). La thématique est lente, régulière et récurrente. Pas très angoissante, mais assez noire (il s'agit tout de même de scènes de meurtres). Les notes me font un peu penser à celles de Batman.
2) Notes aigües en triolet (portée du haut) :
Le voici, l'effet anxiogène, grâce au leitmotiv redondant, rapide, aigu, presque strident. Typique des films angoissants (L'exorciste, Halloween, Child's play...). Là aussi, le compositeur suit une progression instrumentale. ça commence par du piano, puis c'est doublé par des cordes vers le milieu, là où l'orchestration du morceau se développe. Ce leitmotiv est sans doute comparable à une orchestration de second plan. J'aime beaucoup l'effet.
3) Puis, la ligne de basse (et l'harmonie qui en découle). Elle me paraît intéressante sans être pour autant révolutionnaire. Cela dit, le passage sur le Réb (avant de revenir en Sib mineur) m'a agréablement surpris à la première écoute.
4) Ensuite, l'habillage électro : une grosse partie finalement pour le compositeur du 21è siècle... ça va renforcer le rythme, la couleur, la consistance... le compositeur a su utiliser les ingrédients actuels : une superposition de couches électro travaillées, et de nombreux FX qui viennent ponctuer les changements de plans. C'est très efficace même si c'est dans l'air du temps. Quand je dois faire une musique de ce genre, c'est la phase qui me prend le plus de temps. Bien sûr, ce n'est pas le cas de tous les compositeurs.
5) Enfin, l'accord final, un peu précipité à cause du minuscule timing laissé à Steffan Fantini. On sent qu'il est temps de conclure rapidement sur la photo de famille, avec un accord stable et puissant (mais sans excès héroïque). Cela donne un générique assez court et facile à se remémorer, comme la plupart des séries policières et médicales. D'ailleurs, ça me donne une idée. Prochainement je ferai un blind test musical sur les séries TV, pour démasquer ceux qui passent plus de temps devant "Les Experts" que devant leur séquenceur (ou leur papier à musique)... :)
Je sais d'où viennent mes goûts pour la musique avec tout plein de petites croches (et de doubles croches...) : c'est à cause de ma période post-adolescente où je passais mon temps à faire de la musique avec des "trackers" comme le fameux Soundtracker (sur Commodore Amiga 500).
J'ai commencé la MAO (Musique Assistée par Ordinateur) vers l'âge de 16 ans avec le logiciel de musique Aegis Sonix.
4 canaux mono. Sons synthétiques + samples en 8 bits. un vrai régal à l'époque !
Mais c'est surtout en 1989 (toujours sur Amiga) que j'ai commencé à apprécier l'utilisation des samples grâce aux premiers "trackers" comme Ultimate Soundtracker, Noisetracker ou Protracker (4 voix mono), puis un peu plus tard avec Oktalyzer et Octamed (8 voix mono). Pour plus d'infos sur les trackers, cliquer ici
La plupart des samples mis à dispositions étaient très légers et donc très courts, ce qui ne permettait pas au musicien de tenir de notes longues. C'est ainsi que la majorité de mes musiques de cette époque sont fabriquées de la même manière : beaucoup de rythmes binaires, avec des notes courtes en staccato ou pizzicato et très peu de notes tenues.
Protracker
Oktalyzer
Voici quelques vieilleries (j'en ai plusieurs cassettes audio comme ça..).
A la moindre moquerie, je les enlève ;-)
Sur Aegis Sonix :
Sur Noisetracker :
Sur Protracker :
Sur Oktalyzer :
Bonus :
Ma trombine en 1990 (à 18 ans)
Quand j'y repense, je me suis quand même bien accaparé l'ordinateur familial (parmi 5 enfants) pour expérimenter mes premiers "chef d'œuvres". Mes frères et sœurs ont dû terriblement souffrir avec ma musique (déjà, à l'époque...)
Lorsqu'un collègue musicien nous pond une musique magnifique et rudement bien orchestrée, il nous arrive de lancer sur le ton de la plaisanterie : "Ah lui, c'est le fils caché de John Williams !"
Mais dans la vraie vie, que sont devenus les 2 fistons de notre maître spirituel ?
Ils font de la musique, pardi !
Mark, l'aîné, se serait plutôt orienté dans la production musicale (réalisation d'albums d'artistes de l'Utah).
Joseph, lui, est plus connu du public pour avoir été le chanteur du groupe Toto (entre 1986 et 1988). Il a également composé pour la télévision (la série Roswell).
Nan, mais en fait, les 2 gars ont bien une grande soeur (Jennifer), mais je crois qu'elle a choisi la médecine au lieu de la musique (pfff, solution facile, vas...).
Il y a 2 ans environ, j'ai écrit un billet sur les doublures. Hélas, j'ai dû mettre l'article off-line car j'ai supprimé de mon serveur par inadvertance quelques extraits sonores (extraits non sauvgardés sur mon PC, prévoyant que je suis).
Aujourd'hui, je reviens avec un exemple sur les doublures (à partir d'une mélodie de violons). L'article n'est pas aussi complet que l'ancien, mais il est intéressant pour les musiciens qui manipulent les samples orchestraux et qui n'osent pas doubler.
Partons de ce joli thème (composé jadis par un vieil ami), joué par les seconds violons, et par mon ordinateur :
E.T Main Theme (John Williams) :
La mélodie est belle, mais elle manque d'expressivité et de profondeur. Afin de lui donner plus de présence et une plus belle couleur, John a eu la brillante idée de la doubler plusieurs fois :
Une doublure à l'unisson par une clarinette
Une doublure à l'octave supérieure par les premiers violons
Une doublure à l'octave inférieure par les violoncelles et une clarinette
Ce qui donne :
E.T Main Theme (encore John Williams) :
Note : la mélodie est probablement doublée par les altos aussi.
Dans le séquenceur, c'est très simple, il suffit de copier-coller la séquence midi des violons II vers les autres instruments. On décale quelques notes de quelques millimètres, on change quelques expressions, nuances, la panoramique... et ça ne prend que quelques minutes.
Evidemment, il n'est pas question de tomber dans l'excès et de tout doubler systématiquement. Mais disons que certaines doublures bien placées apporteront à vos thèmes de l'expressivité et de la consistance... et bien sûr de nouvelles couleurs !
Voici un teaser bien pêchu dont j'ai fait la BO dernièrement :
Ce film d'action s'appelle "Vendome, Paris" et a été réalisé par David Tomaszewski Il présente les exploits d'un nouveau super héros (mélange de Batman et de Spiderman). Sa particularité est qu'il est 100 % Français !
Le film a malheureusement été rendu privé sur Youtube, Dailymotion etc...
Dommage...
Quelques mots sur la musique :
David souhaitait une BO qui fasse "gros film américain" avec des touches assez kitches par endroits pour rappeler l'univers des Comics. Les petites ponctuations fanfaresques sont donc volontaires ;-)
Dans ce teaser qui est composé à 90 % de scènes d'action, un Vendome's Theme n'était pas nécessaire. Le résultat donne une musique hollywoodienne offensive tout en relief à caractère purement illustratif (les ambiance orchestrales occultent la mélodie quasi inexistante).
Dans le cas de Vendome, le travail de synchro à l'image fut fastidieux et omniprésent.
Petit secret de fabrication : j'utilise très souvent les staccatos de cordes
provenant du VST plug-in Edirol Orchestral :
Certaines sonorités de Edirol Orchestral sont un peu cheap (trop synthé)
mais j'aime beaucoup les stacs de cordes qui permettent de faire des phrasés ultra rapides !
Un exemple d'utilisation des staccatos de cordes (Edirol Orchestral) et d'utilisation des trompettes de Synful.
Ces 2 instruments virtuels ont un son correct en solo, mais surtout, ils sonnent très bien dans le mix :
On notera que les phrasés joués très rapidement avec le kit "cordes staccato" présentent paradoxalement un caractère "legato" (une particularité dûe à l'interprétation via un séquenceur).
Je ne vais pas faire un exposé sur la harpe classique, mais juste vous montrer le glissando de harpe que je préfère !
Voici les notes de la gamme :
(exemple en tonalité do mineur)
Comme il s'agit d'une harpe, cette gamme peut se répéter sur plusieurs octaves. On pourra donc utiliser le glissando soit dans un registre grave, soit dans un registre aigu selon l'effet ou la couleur recherchée. c'est très facile à tester dans un séquenceur.
Voici quelques exemples de ce glissando que j'utilise très souvent pour faire mes transitions :
Dans le premier exemple (Le diable et elle) il faut parfois tendre l'oreille, car la harpe se fait discrète, bien qu'elle soit nécessaire pour appuyer le côté mystérieux du thème. Dans les 2 autres exemples, elle est clairement identifiable. Je l'ai placée là pour renforcer la dynamique de mes transitions.
Je viens de découvrir l'existence de Cubase SX4 (je travaille sur SX3). Il est encore plus beau !
Je ne sais pas encore s'il y a de grands changements, mais j'ai découvert Retif Web, un site qui explique les nouvelles fonctionnalités de Cubase SX4
En outre le site propose des conseils à l'utilisation de l'outil "partitions" de Cubase. (ça c'est pour Damien A ;-)
Bientôt, j'essaierai moi aussi de faire des tutoriels vidéos, pas seulement sur la technique informatique musicale, mais aussi sur des petits trucs d'orchestration, d'arrangement... en restant toujours dans le domaine de la composition de musique de film.
Aaaaaah, je ne veux pas écrire un énième article sur la théorie des modes diatoniques, (Ionien, dorien etc...), mais juste vous faire écouter quelques exemples sonores de ces modes, que j'ai piochés dans des bandes originales. Bien que j'ai écrit "couleurs modales" dans mon titre, le laisse de côté les gammes chinoises, arabisantes, andalouses etc... que je garde pour un prochain post ;-)
L'article sur Wikipédia explique très bien la théorie des modes musicaux (je vous invite à le consulter). Pour l'heure, je vous ai concocté une petite sélection musicale :
Je me limite volontairement aux touches blanches du clavier et je prends la gamme de do majeur comme point de repère (sachant que les 7 modes diatoniques se transposent dans toutes les tonalités).
1) MODE DE DO
Jouons la gamme de do majeur "do ré mi fa sol la si do" : c'est le mode ionien.
Superman (John Williams) :
Nous sommes là dans une gamme majeure classique avec une atmosphère musicale typique que l'on trouve dans toute musique en tonalité majeure (richesse, optimisme, ouverture etc...)
2) MODE DE RE Maintenant, on va jouer les notes de la même gamme, mais en commençant par le ré :
"ré mi fa sol la si do ré" : c'est le mode dorien.
La Toison douce (Tanguy Follio) :
L'atmosphère musicale qui en découle a une connotation médiévale, celtique.
3) MODE DE MI
Toujours en décalant la note de départ vers la droite, donc en commençant la gamme par le mi :
"mi fa sol la si do ré mi" : c'est le mode phrygien.
Gladiator (Hans Zimmer) :
Ce mode permet de créer une couleur hispanique (bien que ce ne soit pas le seul mode). D'ailleurs, dans Gladiator, on le surnomme "l'Espagnol !" .
4) MODE DE FA En commençant la gamme par le fa :
"fa sol la si do ré mi fa" : c'est le mode lydien.
Jumanji (James Horner) :
Il en ressort un petit côté "Disney" avec une pointe de merveilleux et une touche de mystère.
5) MODE DE SOL En commençant la gamme par le sol :
"sol la si do ré mi fa sol" : c'est le mode mixolydien.
The Full Monty (David Lindup) :
Ce mode présente une couleur musicale d'un aspect un peu plus rock.
6) MODE DE LA En commençant la gamme par le la :
"la si do ré mi fa sol la" : c'est le mode éolien.
C'est la gamme mineure naturelle, à l'aspect plus sombre et plus mélancolique que la gamme majeure (encore que...)
7) MODE DE SI En commençant la gamme par le si :
"si do ré mi fa sol la si" : c'est le mode locrien.
Gamme :
C'est une gamme assez étrange pour laquelle je n'ai pas encore trouvé d'exemple dans la musique de film. Si quelqu'un a un extrait à proposer....
J'ai retranscrit succinctement (à l'oreille) les extraits de Gladiator, Jumanji et 36 quai des orfèvres, (et j'ai détuné The full Monty) pour les proposer dans la même tonalité que mes autres exemples. Pardon aux compositeurs pour avoir quelque peu dénaturé leurs œuvres. 36 quai des orfèvres, par exemple, sonne bien mieux dans sa tonalité d'origine (mi mineur) que dans mon extrait (la mineur).
Bien entendu, pour ne pas tomber dans le cliché, ce n'est pas la peine de foncer tête baissée et de composer une musique bretonnante de 10 minutes en utilisant uniquement le mode dorien. Il faut penser à varier les plaisirs et revenir de temps en temps à des atmosphères musicales plus classiques (via les gammes majeures et mineures).
Ma trombine en 1990 (à 18 ans)
