Né en 1959 d’une mère diagnostiquée « schizophrène et paranoïaque » par les psys, et d’un père diagnostiqué « dernier encyclopédiste » par Wikipédia, autant dire que je naissais sur orbite.
Mais je n’étais pas seul en ce monde orbital : les éclats multicolores de la neige, le chuchotements des mélèzes et des mouches dans leurs hautes branches, les écureuils, chevreuils, buses et mulots m’étaient d’une grande et précieuse compagnie. Le vent, le soleil, la pluie et toutes les herbes. C’est d’eux que je tiens l’essentiel de mon savoir. Et aussi d’un harmonium vétuste oublié dans une grange, le compagnon de mes premières compositions.
À dix ans, je rencontrai un être vivant dont j’avais souvent déjà entendu parler : mon semblable, l’être humain.
Me furent alors révélées une à une toutes ces choses que je ne connaissais que par mes lectures : la jalousie, le vol, la violence, la manipulation, le pouvoir ou l'indifférence. Je finis naturellement par m’en rendre coupable. L’art devint alors mon refuge.
Et de tous les arts, la musique me parut le plus approprié. Je décidai, consciemment aussi bien qu’inconsciemment, d’en devenir un serviteur zélé, compétent, dévoué à l’extrême. Je devins donc luthier et le restai plus de vingt ans. Ah, mais je n’avais pas encore découvert l’esclavage. Il était temps de combler cette lacune. Mes maîtres ne furent ni la musique, ni les instruments, ni les musiciens, ni les orchestres pour qui je garde toute mon affection et mon respect. Ces maîtres n’avaient pas de visage mais des mains avides toujours insatisfaites. Appelons simplement cela « l’obligation de résultat ».
En 2002, après avoir publié deux romans, je décidai de mettre le feu aux boosters et de retourner en orbite afin de me consacrer, sans maîtres, à la création. J’ai tout vendu et tout abandonné. Plus rien ne m’appartient. 2000 kilomètres parcourus à pieds ont parachevé mon sens du dénuement et de la légèreté de cœur.
Je croyais que j’allais écrire de nouveaux romans. Un troisième vit le jour, mais cela s’arrêta là. Je n’avais jamais cessé de composer et c’est ce que je poursuivis sans relâche.
D’abord très classique, avec des sonates, des concerto, des fugues et pièces diverses de musique de chambre. Puis plus jazz-rock, avec d’injouables partitions de Rhodes ou de basse Spoiler... Puis, après un bref passage dans le gothique atmosphérique (merci Xavier), me voici campé dans un électro symphonique très expressif qui me convient parfaitement. Jusqu’à nouvel ordre.
Je travaille l’inouï, je le sculpte avec une joie parfois proche de l’extase, je lui donne cet air simple de l’eau qui coule, toujours, sans sophistication apparente, mais dont les mystères peuvent être ressentis ou traqués.
Je veux partager ce plaisir-là.
Thèmes abordés : Ecriture de la pièce musicale Be Child, pour flûte de Pan et cymbalum, Composition de 40 jours et 40 nuits, pièces pour orgue et cymbalum , Composition de l'oeuvre Costa de Levante, pour contrebasse, percussion et 6 harpes , Composition originale pour instruments à vent, synthés, bols tibétains et duduk, Composition originale pour Berimbau, percussions, Moog et synthés divers. Tags
Eric BLIN - Compositeur indépendant - est spécialisé dans la réalisation de compositions originales de musique pour l’image : télévision - multimédia - théâtre - son et lumière, pour votre projet : fiction, documentaire, publicité, site web, DVD-Rom, etc... dans de nombreux styles : Orchestral symphonique, celtique, électro, house-dance, swing, jazz etc…
Thèmes abordés : Bande originale du film 'Power of the music' et 'THE WORLD GOES MAD AGAIN', Nombreux Albums-Cd auto-produits, Musique classique, Musique symphonique, Musiques actuelles, Musique contemporaine. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Tous les styles musicaux
Je compose de la musique de film, du piano intime au tutti orchestral en passant par l'électro et l'habillage musical. Bien qu'entièrement ouvert à tout style de musique (classique, rock, celtique, techno, lounge etc), je me spécialise dans le registre électro-orchestral, mêlant des orchestrations symphoniques à des rythmiques et nappes électroniques (percussions, guitares, synthés, sounds fx). En général, je produis mes musiques à l'aide de banques de sons d'orchestres symphoniques et divers samplers. En fonction du budget, des besoins et des délais, je peux écrire pour une formation orchestrale réelle (composition arrangement et orchestrations) et fournir les partitions (conducteur et parties séparées). Thèmes abordés : Composition de la bande originale de Scoub 2, réalisé par Stéphane Berla, Arrangements et orchestrations pour l'orchestre symphonique Chimei (Taiwan), Composition de la musique du teaser 'Vendome Paris', super héros créé par David Tomaszewski, (co)Composition de la bande originale du documentaire télévisé 'Ceux qui marchent dans les pas du tigre', diffusé sur France 3, Musique électro-orchestrale de la publicité télévisée 'Bison', Danny Elfman (Mars Atacks, Men In Black, Spiderman), Alan Silvestri (Back To The Future, Lilo et Stich, The Mummy Return), Sergei Prokofiev (Ivan le Terrible, Roméo et Juliette), John Powell (Braquage à l'Italienne, Jason Bourne). Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma > Annuaire Musique électro-orchestrale
Né en 1970 à Douai, rien ne me destinait à la composition, sinon la passion pour la grande musique qui arriva tardivement dans ma vie.
J'ai étudié avec le plus grand soin les traités d'orchestration et d'instrumentation de Berlioz, de Widor... et ai dévoré les plus grandes partitions du répertoire.
La technique nous permet aujourd'hui, avec de bons logiciels et un bon ordinateur, de recréer les sons d'un orchestre symphonique, et des choeurs. C'est grâce à ces logiciels extraordinaires que je peux entendre ce que je compose et partager ma musique avec vous.
Thèmes abordés : Symphonies, Poèmes symphoniques, Oeuvres pour choeur et orchestre, Concerto pour piano, Oeuvres orchestrales, Musique classique, Musique symphonique, Musique contemporaine, Concerto. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique
La société VegaSound vous propose des compositions musicales sur mesure à des prix compétitifs. Tous supports audio-visuels, sites webs, spots TV et radio, films... Tags
Design sonore Illustration sonore de tous supports audio-visuels tels que vidéos publicitaires, sites internet, répondeurs téléphoniques...
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Libre de droits Après chaque prestation dont vous êtes satisfait(e), Vegasound vous remet le support demandé et signe une cessation de droits de propriété intellectuelle. Vous devenez donc propriétaire de l'oeuvre et pouvez en disposer à votre guise sans avoir à vous acquitter de droits d'auteur.
Le musicien Formé au sein des conservatoires classiques à rayonnement départemental et national, Julien Véga, pianiste, compose dans de nombreux styles musicaux, de l'électro, au jazz en passant par le symphonique et la variété.
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Des références Ouest provence, Maxime Giacometti, Almanak.tv, En haut de l'affiche sont les premiers à nous avoir fait confiance. N'hésitez pas à demander un devis et faire partie de nos partenaires entièrement satisfaits !
Contact : VegaSound 35 rue des cèdres 94210 La varenne St hilaire France tél : 0610563124
Thèmes abordés : Sound design, Designer son, Communication sonore, Musique libre de droits, Musique sans royalties, Cession de droits, Compositeur ayant suivi une formation classique, Compositeur tous styles, Compositeur jazz, symphonique, électro, Musique originale à prix intéressant, Musique sur mesure, Musique pour votre projet, Compositeur avec références, Compositeur expérimenté.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore
23 ans de pratiques et d'études musicales, passionné de musique Electro et de Jazz, ce subtil mélange a fait vibrer des centaines de personnes dans divers lieux cultes du monde musical electro.
De nombreux festivals produits dans des pays tels que l'Allemagne, la Hollande, la Belgique et l'Angleterre ont permis a DJ MOS de se faire une réputation dans le monde de la musique electro minimal remixée en version Club.
Dj et producteur de musique electro, né en 1963 à Marseille, il se lance sur le marché comme DJ itinérant et se fait remarquer dès 2008 dans différents festivals.
En 2009, DJ MoS participe à pas moins de 18 concerts et festivals en Rhône-Alpes. Une ascension en partie dûe au travail effectué sur ses reprises remixées à la sauce Minimal Club et sa qualité de prestation.
Un album est en préparation pour l'année 2010. Thèmes abordés : Arrangeur pour les groupes Ange, Trio Jazz, PZP Rock, Technicien de régie son, Contrebassiste et bassiste dans des formations Jazz Rock, Formateur technique de mixe platines, Responsable d'ateliers musicaux pour l'association M.O.S.AD, Etudes Musicales à la JAV, Formation professionnelle musicale a l'IMFP de Salon de Provence, Electro, Jazz, House, Techno. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Studio d'enregistrement professionnel situé près de Besançon, le studio 103 vous accueille pour réaliser vos projets, prises de sons, mastering, post-production, spot publicitaire, accueil téléphonique voix féminine et masculine...
Sur une surface de 120 m², les salles et cabines se configurent et s'adaptent en fonction de vos besoins.
L'équipe réalise également toutes prestations sur demande, jingles radio, accueil téléphonique, sonorisation live et propose des formations dans les métiers du son ainsi que la gestion de projet.
Thèmes abordés : Hence (rock) , Mr Pinson (electro), Tapage Nocturne (world), Sfev (rock), Monky Pussy (métal), La Rigole (world), Ginkgo (Mouloud remix), Sono tube (post rock), Heal Aka Laurent Perrier/Nicolas Gauthier (électro rock), Kfunk (electro), Plugged (emo-core). Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Site du compositeur Guillaume Rolland.
Guillaume Rolland est un jeune Percussionniste. Compositeur Français s'adonnant aussi bien à la composition de musiques classiques pour Orchestre Symphonique, Quatuors à Cordes, Piano et Violon, Ensembles d'instruments de Percussions, et Autres ensembles d'instruments. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Composition et réalisation de musique à l'image pour film, documentaires, publicité, film institutionnel, jeu vidéo, projet multimédia.
Si vous êtes réalisateur ou producteur, venez écouter sur ce site des exemples de réalisations.
Je suis à l'écoute de vos besoins ! Tags
Références / Réalisations Composition d'une musique pour le documentaire Largo sur la réalisation de la BD Largo Winch.
Composition symphonique classée 10ème au concours La Musique et La Mer du festival mondial de l'image sous-marine d'Antibes.
Certaines compositions sont éditées par ParsiParla, éditeur de musique pour l'image.
Formation / Compétences J'ai une formation pluridisciplinaire :
Formation de pianiste
Cours d'harmonie et de composition
Maîtrise des process de mixage et mastering
Diplôme d'ingénieur informaticien
Influences Musique pop/rock : Pink Floyd, Muse, Queen
Musique de film : Alan Silvestri, John Williams,Hans Zimmer, Vangelis
Musique classique : Chopin, Mozart, Grieg, Stravinski
Projets Je suis ouvert à tout type de projet : publicité, spectacle vivant, film institutionnel, théâtre, film, documentaire, jeu vidéo.
Je suis prêt à relever le défi et à apprendre dans les domaines que je ne connais pas.
N'hésitez pas à me contacter pour parler de vos projets.
Contact : David Beaugrand 5 chemin des champs sur l'eau 21310 ARCEAU FRANCE tél : 0664453744
Thèmes abordés : Compositeur de musique symphonique, Compositeur de musique pour l'image, Compositeur de musique pour documentaires, Compositeur pianiste, Compositeur ingénieur informaticien, Compositeur avec formation classique, Compositeur de musique pop-rock, Compositeur de musique de film, Compositeur de musique classique, Utilisateur de Sonar, Utilisateur de Symphobia, Musicien avec piano numérique, Compositeur pour publicité, Compositeur pour jeux vidéo.Catégorie > Annuaire Compositeur
Bonjour,
J'ai suivi une formation de piano et de composition classique, au conservatoire Russe A. Scriabine (à Paris).
Ex-pianiste classique, j'ai monté un projet de musique électro-acoustique instrumentale que l'on peut découvrir sur ma page Myspace, ainsi que sur Last.fm et Facebook.
Solo à l'origine, le projet tend à s'ouvrir vers une collaboration avec d'autres musiciens (actuellement au Canada et au Japon).
Recherche de sonorités chaudes et musicalité restent à la base de notre travail.
Bonne écoute
Thèmes abordés : Projet de musique électro acoustique, Formation de pianiste, Etudes de composition classique, Conservatoire Russe Scriabine, Musique classique, Musique instrumentale, TripHop, Electro. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
ADONYS 5-1 propose une large librairie musicale au format stéréo et 5.1.
ADONYS 5-1, spécialiste de l'illustration musicale met à votre disposition une palette de styles musicaux riches et variés, pour longs-métrages et courts-métrages, téléfilms, films institutionnels, radio, sites web, publicités etc.
Écoutez, sélectionnez et téléchargez les musiques de votre choix en stéréo ou en 5.1 Surround. Thèmes abordés : Librairie musicale (CD-audio) de musiques symphoniques orchestrales, Librairie musicale (CD-audio) de musiques d'ambiance Jazz Fusion, Librairie musicale (CD-audio) de musiques Electro Funk avec sections de cuivres, Librairie musicale (CD-audio) de musiques Rock Electro Jazzy Lounge, Librairie musicale (CD-audio) de musiques pour piano, Jazz Ambiant Fusion, Rock Soul funk, Musique classique et musique de film, Musique descriptive et narrative. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Identité sonore > Annuaire Illustration sonore
Diffusion prochaine du film The Italian Job (Braquage à l'italienne) le mardi 2 septembre 2008 sur TF1.
C'est en regardant le DVD il y a 3 ans, que j'ai vraiment découvert le style de John Powell des films d'action et d'espionnage. La bande originale m'avait littéralement scotchée (tout comme celle de la saga des "Jason Bourne", plus tard).
Une bonne maîtrise de l'orchestre, certes, mais aussi une aisance à manipuler les parties électro qui me rend vert de jalousie ! Il y a là une recherche de sons incroyable qui donne un résultat très riche en couleurs musicales.
La mémorable course poursuite en Austin mini !
C'est aussi ça l'orchestration : apporter des éléments extérieurs (non symphoniques) permettant de fabriquer de nouvelles palettes sonores. Et franchement, les musiques de John Powell ne sonnent pas juste comme un tapis orchestral qu'on aurait placé sur des loops de percussion électro-acoustiques ou des riffs de guitares saturées : tous les éléments rythmiques et harmoniques sont méticuleusement imbriqués pour donner un son unique (et ô combien entrainant, je suis sûr qu'on pourrait danser dessus si ça passait dans les boites de nuit. Idée à retenir si j'ouvre un nightclub un jour).
John Powell d'excellente humeur
Je ne sais pas s'il existe en France des compositeurs "connus" particulièrement doués pour l'électro-orchestral. Je pense à Eric Serra pour son très bon travail sur "Le cinquième élément" mais je n'ai pas souvenir d'autres BO mémorables dans ce style (je ne suis pas non plus hyper calé en béophilie).
Dans mon entourage, je connais au moins deux compositeurs très prometteurs pour qui le style électro-orchestral est parfaitement maîtrisé : Guillaume Roussel (The Final Shiver) et Laurent Couson (Roméos et Juliettes). Je vous invite à découvrir leurs œuvres mélangeant un vrai orchestre symphonique à des sonorités synthétiques diverses.
Les "Video Games Live" sont des spectacles interactifs (orchestre symphonique jouant en synchro sur des images de jeux vidéo projetées sur grand écran).
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Vous êtes orchestrateur ? chanteur ? ingénieur du son ? joueur de flûte à bec ? compositeur de RnB ? professeur de musique ? etc...
Pour vous faire connaître ou chercher des informations sur les métiers liés à la musique, j'ai le plaisir de vous annoncer la mise en place d'un annuaire !!! (qui apparaît sur ce blog dans la colonne de droite, en haut).
Je pense que ce sera intéressant de centraliser toutes les informations relatives à la création musicale pour que chacun puisse s'y retrouver, qu'il s'agisse d'une passion ou bien tout simplement pour des raisons professionnelles. Par exemple, vous recherchez un violoncelliste et un studio d'enregistrement dans les environs de Poitiers ? l'annuaire pourrait bien vous faire gagner du temps ;-)
Bien entendu, l'annuaire s'ouvre à tout ce qui touche la musique en général (pas seulement la musique de film). Sa souplesse vous permettra de suggérer des sous-rubriques correspondant le mieux à votre style et à votre personnalité. Par exemple dans la rubrique "compositeur de musique de film", si votre spécialité est la musique électro-orchestrale, une rubrique "électro-orchestrale" pourra être ajoutée. De cette manière, nous pourrons trouver directement et précisément ce qui nous intéresse.
Vous pouvez soumettre votre site dès à présent ici ainsi que d'autres liens que vous souhaitez faire partager... N'hésitez pas à en parler autour de vous, et à me contacter si vous avez des questions.
Les autres raisons de soumettre votre site dans notre annuaire :
Le référencement de votre site dans notre annuaire est gratuit, un lien retour est souhaitable mais pas obligatoire.
Si vous souhaitez améliorer le positionnement de votre site dans Google, vous devez impérativement avoir de bons liens vers votre site (backlinks)... Sur notre annuaire c'est très simple, il suffit de vous inscrire. En indiquant vos flux RSS, vous gagnerez également 10 liens de plus !
Si vous respectez bien les règles d'inscription, votre site sera référencé en quelques jours à peine. La validation de votre site est très rapide.
En plus des liens, vous aurez, grâce à la notoriété de notre annuaire, des visiteurs.
Bon, en gros, on vous propose une vidéo, d'un style très contemporain, à mettre en musique avec des banques de sons de la marque East-West (forcément). Le compositeur considéré comme créateur de la meilleure BO recevra un prix assez conséquent : des banques de sons de la marque East-West (c'est logique).
Je ne parle pas très bien l'anglois, mais j'ai cru comprendre que le concours était ouvert jusqu'au 30 juin 2008.
Il y a 3 ans, je posais la question par mail à plusieurs ingénieurs du son, pour savoir s'il existait une procédure spécifique dans l'égalisation les instruments de l'orchestre symphonique (des fréquences à éviter, d'autres à renforcer). Car il est vrai que le web offre des réponses essentiellement axées sur le mix de formations pop-rock, mais pas beaucoup d'infos sur le mixage d'instruments classiques.
Parmi les quelques réponses, pour la plupart évasives, il y en eut une particulièrement claire : "jamais d'égalisation sur les instruments de l'orchestre symphonique". Peut-être que l'ingénieur du son avait travaillé essentiellement sur l'enregistrement live de musique classique. Mais en session de musique de film, je ne sais pas ce qu'il en est (n'ayant pas encore eu la joie de faire enregistrer mes musiques par un vrai orchestre, je ne préfère pas m'avancer).
Malgré tout, pour ceux qui utilisent les samples, je pense qu'il est intéressant d'égaliser correctement certains instruments pour éclaircir ou alléger le mix.
Ci-dessous : un lien, conseillé par Alex, qui pointe vers un tableau récapitulatif des "fréquences fondamentales" et des "fréquences harmoniques" pour chaque instrument de l'orchestre symphonique. Classement par famille d'instruments (bois, cordes, cuivres, percussion) + voix humaines.
Pour paraphraser le mémo intéressant écrit par Ziggy's sonorisation (ici) :
Les fréquences fondamentales d'un instrument peuvent être accentuées pour lui donner de la profondeur et de la chaleur. A l'inverse, en diminuant ces fréquences, l'instrument aura un son plus fin.
Les fréquences harmoniques confèrent une certaine couleur à l'instrument, et donc une certaine présence dans le mix. On doit normalement faire ressortir la couleur ou la clarté d'un instrument dans le mixage en accentuant ses fréquence harmoniques.
Pour chaque instrument, on peut atténuer (voir supprimer) les fréquences graves inutiles, c.a.d celles qui sont situées sous les fréquences fondamentales : de cette manière, on libère des fréquences du spectre sonore, laissant de la place aux instruments les plus graves comme la contrebasse ou la grosse caisse, ou les timbales... ou la voix de ma femme au réveil (ho ho ho).
Un equalizer (avec courbe) comme celui qui est intégré dans Cubase me permet de travailler rapidement. Il existe aussi des égaliseurs sous forme de plug-ins.
Egalisation dans Cubase 5 : Je sélectionne une fréquence, puis je l'accentue ou je l'atténue.
Toujours dans la continuité du billet précédent, je ne résiste pas à la tentation de présenter un court extrait d'une musique de Nightwish. Un passage qui me plait particulièrement pour son aspect percutant, mêlant une voix lyrique et des chœurs à l'orchestre metal et l'orchestre symphonique (peut-être le LSO mais je ne suis pas sûr). Le mixage est impeccable. Exceptionnellement, je vous incite à monter le son et déchirer vos enceintes...
Ghost Love Score (extract) :
Notez au passage ce côté guerrier et grandiose en rythme ternaire qui n'est pas sans rappeler la BO de Gladiator (Hans Zimmer)
Gladiator (extract) :
Version intégrale du morceau (en live) :
Sur scène, on constate l'absence de l'orchestre symphonique et des chœurs. Toute la partie philharmonique est probablement pré-enregistrée (un tel réalisme orchestral ne peut être interprété note par note par l'unique clavieriste du groupe), tout comme les secondes voix lyriques.