Robert et Sylvie TOURNON ont suivi un cursus musical complet et varié auprès des plus grands Musiciens et ont aquis une grande maîtrise musicale.
Plus de quinze ans d'expérience de musicien d'orchestres symphoniques et lyriques, de musique de chambre, de soliste, de différentes formations classiques et jazz... et de pédagogie leur permettent de mettre leurs compétences au service de la gravure dans tous les styles de musique.
Nous avons réalisé une grande quantité d’ouvrages dans différents domaines (ouvrages instrumentaux, pédagogiques, de musique de chambre, partitions et matériel d’orchestre…, dans différents styles de musique) nous permettant d’être reconnu dans le monde de l’édition et auprès des solistes et compositeurs de renommée internationale avec lesquels nous avons collaboré.
Thèmes abordés : Les aventures de Rabbi Jacob (V. Cosma), Marius et Fanny (Opéra de V. Cosma), Scène de chasse (Opéra de R. Koering), Réductions piano d'opéra classiques (Haendel, Haydn…), Musique classique, Opera, Musique de film, Symphonie. Tags
Né en 1970 à Douai, rien ne me destinait à la composition, sinon la passion pour la grande musique qui arriva tardivement dans ma vie.
J'ai étudié avec le plus grand soin les traités d'orchestration et d'instrumentation de Berlioz, de Widor... et ai dévoré les plus grandes partitions du répertoire.
La technique nous permet aujourd'hui, avec de bons logiciels et un bon ordinateur, de recréer les sons d'un orchestre symphonique, et des choeurs. C'est grâce à ces logiciels extraordinaires que je peux entendre ce que je compose et partager ma musique avec vous.
Thèmes abordés : Symphonies, Poèmes symphoniques, Oeuvres pour choeur et orchestre, Concerto pour piano, Oeuvres orchestrales, Musique classique, Musique symphonique, Musique contemporaine, Concerto. Tags
Composition de musiques pour courts et longs métrages, publicités, documentaires, jeux video, cd et dvd multimédia.
Sound design de site web, sur mesure, à l'image de votre projet.
Enregistrement via instruments acoustiques et virtuels. Tags
Compositeur pour l'image Composition de musiques pour courts et longs métrages, publicités, documentaires, jeux video, cd et dvd multimédia.
Sound design de site web, sur mesure, à l'image de votre projet.
Pianiste/improvisateur Pianiste de formation classique puis jazz.
Etudie la composition, l'arrangement et l'harmonie au Conservatoire.
Compose dans divers styles et formations :
Trio Jazz, Solo, Orchestre Symphonique, Duo Piano Violon, Big Band, etc.
Tous ces projets sont souvent liés aux émotions nées de l'image : peinture, dessin, sculpture...
Membre de la SACEM.
Enregistrement studio Création de maquette via séquenceur et banque de sons virtuels pour un produit fini.
Création de partition (score) pour exécution avec musiciens dans studio pro.
Photographie/Musique Mise en musique de clichés ou albums photo d'art.
Travail en étroite liaison avec le photographe pour mettre en scène au mieux l'alchimie des 2 arts.
Création d'exposition multimédia.
Informatique/Musique Création de musiques de jeux vidéo, animations 3D,
mais aussi sound design pour site web d'entreprise. Musique pour film d'entreprise et jingle radio.
Contact : Dies Irae Le Chataigner 19330 Saint Mexant France tél : 0617441372
Thèmes abordés : Compositeur de film, Musique audiovisuel, Bande originale de film, Pianiste improvisation, Improvisation piano, Compositeur symphonie, Musique orchestre, Musique ordinateur, Home studio, Musique et photo, Art et musique, Photo et musique, Musique de jeux, Soud design. Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Enseigne depuis 28 ans la musique, guitare, composition et musique assistée par ordinateur
Viens de finir sa troisième suite pour orchestre et chœur et prépare sa 4ème. A composé 17 quatuors a cordes, des pièces pour chorales et environs une cinquantaine d'œuvres pour guitare à 10 cordes de 6 octaves dont il est concepteur. Thèmes abordés : 17 quatuors pour cordes, 3 suites pour orchestre et cordes, Plus de cinquante oeuvres pour guitare à 10 cordes, Bartok, Stravinsky, Dutilleux, musique de l'Inde, Bulgare, Egberto Gismonti. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique
ABYS-Music est un groupe de musique pop-rock celtic variété sono orchestre. Pour animer vos soirées en région centre, et partout en France, contactez notre équipage - ABYS-Music est une association à but non lucratif. Thèmes abordés : Groupe, Orchestre, Sono, Pop-Rock, Soldat Louis, Les Ogres de Barbak, Calogero. Tags Catégorie > Annuaire Groupes de musique > Annuaire Rock
Après avoir joué dans plusieurs groupes comme Sale Rêveur, Farenheit, Highway, Owl, j'ai commencé une carrière solo.
Plusieurs CD instrumentaux sont sortis depuis quelques années.
Bonne visite Thèmes abordés : Album-CD 'Rêve Errance', Label Muséa, Albums-CD instrumentaux , Album-CD avec la pianiste Catherine Renard , Concert, Hendrix, Toto, Barber , Delerue. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique d'ambiance
Le site de l'asbl Rovan events and dance a pour but de promouvoir les artistes, aussi bien dans le domaine du chant, de la danse et de la musique que que dans le domaine du théâtre ou encore des arts plastiques Tags
Les artistes peuvent s'inscrire sur notre site Les artistes peuvent être inscrits sur notre site dans la catégorie de leur choix. Ils pourront être visibles au travers de leur expérience, de leur palmarès et des photos.
Cours de danse latines Nous vous proposons des cours de danse collectifs ou privés, avec un vaste choix de possibilité comme la Salsa, Samba, Chachacha, Rumba, Paso doble, …
Cours de danse diverses Nous vous proposons des cours de danse collectifs ou privés à la leçon, au mois ou à l'année. Les danses les plus diverses peuvent être abordées comme le Menuet, le Zouck, le Slow, le Swing. Nous organisons également des ateliers où vous apprendrez la théorie de la danse de votre choix, que vous pourrez immédiatement mettre en pratique.
Organisations d'événements L'asbl Rovan events and dance organise des spectacles annuels de tous ordres et propose des stages sportifs et artistiques, aussi bien en Belgique que en France
Danses sur demande Sur demande, nous nous rendons sur le lieu de votre choix pour procéder à une démonstration de diverses danses latinos ou contemporaines, comme la salsa, le merengue, et bien d'autres encore
Contact : Asbl rovan events and dance Rue Curie, 22 4100 Seraing Belgique tél : 0479363621
Thèmes abordés : Site de promotion d'artistes, Se faire connaitre, Cours de danse latine, Apprendre la Salsa, Danser la Samba, Cours de danse, Apprendre le Zouck, Spectacle pour évènement, Démonstration danse latine, Spectacle merengue.Catégorie > Annuaire Promotion d'artistes
Notre école de musique associative créer en 2010, a pour objectif de rendre accessible à tous la pratique de la musique!
Nous accueillons des élèves de tout âge, dès 5 ans pour l'éveil musical et à partir de 7 ans pour les cours de piano, batterie, guitare et cajon. Tags
Cours de piano,batterie,guitare,cajon et éveil musical Notre équipe enseignante dispense des cours individuels, ludiques et adaptés selon le niveau et les attentes de chaque élève. Nous nous efforçons de favoriser le plaisir d'apprendre et de jouer et favorisons une approche "ouverte" de la musique.
Les ateliers de l'école de musique Arezzo Afin de permettre à nos élèves de mettre en pratique les notions apprises lors de leurs cours, nous proposons des ateliers musicaux qui leur donneront la possibilité d'évoluer dans des formations musicales variées. Ils pourront ainsi lors de manifestations organisées par notre école de musique vous montrer avec fierté tous les progrés qu'ils auront réalisés.
Diplôme de fin de premier cycle Pour tous ceux qui veulent faire des études dans le domaine de la musique, nous vous proposons une préparation au diplôme de fin de premier cycle afin de vous permettre de réussir cet examen.
Studio d'enregistrement Nous mettons à votre disposition un studio d'enregistrement. Grâce à notre matériel de qualité, nous vous permettons de vous enregistrer afin de réaliser dans les meilleures conditions tous vos projets.
Salle de répétition Pour un tarif avantageux nous pouvons vous proposer une salle de répétition toute équipée: avec une batterie, des micros, un système de sonorisation, etc ...
Je suis compositeur arrangeur et propose mes services pour tout projet qui nécessite une création de musique originale, musiques de films et pub, jingles télé-radio, maquettes, génériques, habillages site internet, mutimédia...
Je travaille dans mon home studio, et suis ouvert à toute proposition. Thèmes abordés : Musique du générique télévisé de 'TONGS ET PAREO' , Musique du générique télévisé de 'DEMAIN LE MONDE', Musique du générique télévisé de 'LA FRANCE D'EN FRANCE', Musique du générique télévisé de 'LES 10 COM'S', Collaboration musicale avec 'LIPTON', Musique pop-rock, Musique lounge, Musique électro, Musique de film. Tags Catégorie > Annuaire Arrangeur > Annuaire Compositeur
Bienvenue sur le site de Stan Laferrière : compositeur et arrangeur de jazz pour big band et orchestres, Stan Laferrière vous propose ses master class, compositions et arrangements pour grand orchestre de jazz.
Stan Laferriere is a jazz composer for big bands arrangements and master class big band. Thèmes abordés : Album 'Birth of the Air Band', Album 'Weatherman', Album Scriabin's groove', Album 'L'ours de barbarie', Album 'Hotel California', CNR de Paris 1980, Academy of jazz prize winner , Gold Django prize winner, Dutilleux, Ravel, Poulenc, Scriabine, Prokofiev, Duke Ellington, Quincy Jones, Bob Brookmeyer, Bill Holman. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique jazz
Musicien, arrangeur, compositeur de musique de film ou de génériques.
Mes outils de travail sont :
Un clavier Master Yamaha S80
Un ordinateur dédié MAO sous Linux Ubuntu - Linux Mint - Fedora 10
Logiciel : Ardour, Jack, Rosegarde, Audacity, MusE, ZynAddSubFX, FluidSynth, Hydrogen, Reason (sous Wine), Qtractor, Qsynth, Qsampler. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Il ne s'agit pas d'un site professionnel, mes connaissances en informatique et aussi le manque de moyens font qu'il n'est question ici, que d'une possibilité d'écoute offerte par myspace. Tags
Un apprentissage légé Je n'ai aucune formation, j'ai commencé à me pencher sur la MAO depuis environs 8 ans, ce n'est que depuis 3 ans que je dispose de mon PC portable.
Quel niveau d'etude ? J'ai un niveau BAC S option ISI (initiation aux sciences de l'ingénieur )
c'est un petit acquis qui m'ouvre quelques portes aux maniement de logiciels.
Mes Logiciels Il est assez difficil d'utiliser pleinement les outils des logiciels proposés. Cependant c'est en insistant chaque jour qu'aujourd'hui j'arrive à composer un son. Je dispose decubase sx 3 (tres compliqué )aussi j'utilise principalement Fruity loops studios 7, 8, et 9.
Quel genre de musique ? J'essai de toucher à tout. Cependant mon manque de formation limite l'apartenance définitive à un genre bien précis.A titre indicatif mes inspirations me viennent d'artistes comme : I jahman, Andréa Bocelli, Tupac Amaru Shakur, R kelly, Corneille, Garou et aussi et surtout Timbaland.
Autre champs d'action On dit que j'ai une assez belle voix pour le chant et que j'écris des textes intéressants dans le rap.
Je souhaiterais développer un genre musical et/ou une morale douce qui s'accompagnerait de sons assez rythmés et hip hop dans l'âme.
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Voici un teaser bien pêchu dont j'ai fait la BO dernièrement :
Ce film d'action s'appelle "Vendome, Paris" et a été réalisé par David Tomaszewski Il présente les exploits d'un nouveau super héros (mélange de Batman et de Spiderman). Sa particularité est qu'il est 100 % Français !
Le film a malheureusement été rendu privé sur Youtube, Dailymotion etc...
Dommage...
Quelques mots sur la musique :
David souhaitait une BO qui fasse "gros film américain" avec des touches assez kitches par endroits pour rappeler l'univers des Comics. Les petites ponctuations fanfaresques sont donc volontaires ;-)
Dans ce teaser qui est composé à 90 % de scènes d'action, un Vendome's Theme n'était pas nécessaire. Le résultat donne une musique hollywoodienne offensive tout en relief à caractère purement illustratif (les ambiance orchestrales occultent la mélodie quasi inexistante).
Dans le cas de Vendome, le travail de synchro à l'image fut fastidieux et omniprésent.
Petit secret de fabrication : j'utilise très souvent les staccatos de cordes
provenant du VST plug-in Edirol Orchestral :
Certaines sonorités de Edirol Orchestral sont un peu cheap (trop synthé)
mais j'aime beaucoup les stacs de cordes qui permettent de faire des phrasés ultra rapides !
Un exemple d'utilisation des staccatos de cordes (Edirol Orchestral) et d'utilisation des trompettes de Synful.
Ces 2 instruments virtuels ont un son correct en solo, mais surtout, ils sonnent très bien dans le mix :
On notera que les phrasés joués très rapidement avec le kit "cordes staccato" présentent paradoxalement un caractère "legato" (une particularité dûe à l'interprétation via un séquenceur).
En décembre 2009, Damien Deshayes a fait une critique de la musique du film de James Cameron: voir la critique qui correspond parfaitement à ce que j'ai ressenti pendant la séance.
Je vais toujours voir les gros succès avec 2 mois de retard. C'est bien, à Chartres on était une dizaine dans la salle (de 450 places). Ayant raté mes tests de relief à l'armée, je craignais d'être gêné par la 3D. Et effectivement, c'était assez fatiguant pour le yeux, surtout pendant les scènes d'action où ça bouge de partout.
Concernant la bande son, ma première impression a été de me dire que ce film déchirait ! (les tympans). Pour moi, les salles de ciné poussent le volume beaucoup trop fort, et c'est d'autant plus pénible que les gros films hollywoodiens regorgent de bruitages très ... bruyants.
Gêné par la 3D et par les décibels, je passe donc pour un vieux râleur... mais rassurez vous, j'ai adoré le film (à part le passage "Robocop-Rambo-Transformers" vers la fin).
Quelques détails m'ont fait penser à Aliens Le Retour : Sigourney Weaver, le voyage cryogénique, l'aspect des vaisseaux, les robots pilotés par des humains, des méchantes bêtes et pour finir quelques citations musicales issues de la BO de Aliens (Les cors de "Futile Escape").
La musique originale du film m'a paru très longue, dans le sens "beaucoup de travail effectué". D'ailleurs, c'était hallucinant de constater au générique de fin, le nombre de personnes qui ont participé à la BO (superviseurs, compositeurs additionnels, programmeurs synthés etc).
Côté thématique, comme l'a très bien expliqué Damien, on a un peu l'impression que le compositeur a pris ses meilleurs ingrédients de BO antérieures pour les resservir dans un shaker. La couleur musicale m'a rappelé celle de Dinosaur (composée par James Newton Howard) dans ses harmonies et ses orchestrations, avec de belles textures, des percussions tribales, des voix d'arborigènes, du piccolo planant...
Avec Avatar, je suis vraiment tombé sous le charme des musiques douces et aériennes offrant des sons de clochettes mêlés à des cordes féériques. Les textures pittoresques chez James Horner (comme chez JNH) m'ont toujours fait rêver. Ces sonorités issues de synthés et mélangées à des violons et des flûtes me transportent littéralement.
Tout comme les morceaux ethniques avec des voix lointaines et les rythmes tranquilles ! ça aussi j'adore.
En ce qui concerne la musique d'action et la musique solennelle, c'est très efficace, mais quelle impression de déja vu ! Il y a bien sûr le sempiternel motif de 4 notes (si do do# do) qui doit être un jeu pour le compositeur, un pari ou quelque chose du genre. Mais il y a surtout les inévitables cors cuivrés posés sur les boucles de Stormdrum entendus mille fois chez Remote Control et ré-utilisés dans les émissions de télé-réalité de M6. Un peu de Titanic aussi, avec quelques motifs très bateau.
Bref, je vieillis sans doutes... Je préfère mon petit confort avec des images et des sons apaisants (très nombreux dans le film) et suis de plus en plus gêné par le montage dynamique et les FX agressifs.
Quoiqu'il en soit, je suis conquis par ce film : une merveille technologique au service d'un beau scénario. Une très belle histoire avec de méchants humains et de gentils extraterrestres.
Et pour finir, une découverte intéressante sur les requêtes tapées dans Google :
"Comment fabriquer un arc" (67 millions de requêtes)
"Comment fabriquer un robot" (52 millions de requêtes)
"Comment fabriquer un avatar" (410 millions de requêtes)
"Michael Jackson n'est pas mort" (pas très loin du milliard de requêtes)
"Bonjour, je suis actuellement en terminale dans un lycée à Lorient et j'aurais voulu savoir quelles sont les études à suivre pour devenir compositeur de musique de film. Une formation au conservatoire est-elle indispensable ? Peut-on apprendre tout seul ? Dois-je aller vivre à Paris pour augmenter mes chances ?
Pierre Debout, de Carnac (56)"
Hello Pierre, voilà un sujet intéressant !
Hier encore, je lisais sur un forum une discussion houleuse à propos du cursus des compositeurs. Le débat opposait les musiciens ayant suivi une formation classique et les autodidactes.
Je fais partie de cette deuxième catégorie mais je ne rentrerai en aucun cas dans le jeu des détracteurs du conservatoire.
Je l’ai toujours dit, que vous soyez autodidactes ou médaillé d’un prix d’écriture, vous avez « appris » la musique.
Si ce n’est pas un professeur qui vous l’a enseignée, alors, c’est un livre, une partition, un tutorial sur Internet, un CD, vos propres oreilles…
Moi, franchement, j’aurai bien aimé suivre quelques cours d’écriture ou d’orchestration quand j’étais plus jeune.
Etant à 90 % autodidacte, c’est l’expérience qui m’a formé, sur le tas, en faisant des essais, en jetant ce qui était mauvais et en perfectionnant ce qui était bon. Mais cela a pris des années. Je pense sincèrement qu’un professeur agréé m’aurait fait gagner du temps en me guidant vers l’essentiel, en me faisant éviter certains pièges.
Car, comme pour le dessin, la musique requiert un minimum de technique, et obéit qu’on le veuille ou non à un certaines règles harmoniques. C’est comme ça, je ne sais pas pourquoi d’ailleurs, peut-être est-ce dû à la physiologie de l’oreille et du cerveau humain…
En fait, une fois les bases musicales acquises, libre à l’artiste de cultiver son talent et développer sa personnalité musicale,
soit par ses propres moyens, soit par un cursus scolaire approfondi. Je reçois régulièrement des mails comme celui de Pierre avec la question : faut-il nécessairement faire des études pour devenir compositeur de musique de film ?
Que répondre ? faut-il citer des exemples concrets d’autodidactes qui ont réussi ? Ordinairement je pèse le pour et le contre.
L'auto-apprentissage :
Vous développez votre curiosité, vous avez peut-être un peu plus de liberté, vous choisissez librement vos orientations artistiques, vous n’êtes pas influencés par vos paires (mais par vos idoles, oui !). L’apprentissage est long, passionnant et gratuit. Si vous n’êtes pas un bon commerçant, il vaut mieux espérer avoir un job en parallèle pour la prochaine décennie.
L’école :
Si vous êtes un élève doué et discipliné, vous apprendrez directement les bases. Vous obtiendrez un diplôme et de bonnes références, qui vous ouvriront des portes. Peut-être pas directement celles du show-biz ou du cinéma, mais vous trouverez probablement une activité professionnelle qui soit en rapport avec la musique (professeur de musique, interprète dans un orchestre etc.). Ce métier vous permettra de gagner votre vie tout en continuant vos recherches de contrats dans la musique de film.
En outre, conservatoires, universités et écoles professionnelles (comme l'Itemm, l'Aimra, l'Ircam, la Schola Cantorum) sont des lieux de rencontre. Qui sait, certains de vos camarades ou professeurs deviendront des orchestrateurs, des monteurs professionnels, ou des interprètes de qualité : tous ces contacts vous seront potentiellement utiles un jour ou l’autre.
Aaaaaah, je ne veux pas écrire un énième article sur la théorie des modes diatoniques, (Ionien, dorien etc...), mais juste vous faire écouter quelques exemples sonores de ces modes, que j'ai piochés dans des bandes originales. Bien que j'ai écrit "couleurs modales" dans mon titre, le laisse de côté les gammes chinoises, arabisantes, andalouses etc... que je garde pour un prochain post ;-)
L'article sur Wikipédia explique très bien la théorie des modes musicaux (je vous invite à le consulter). Pour l'heure, je vous ai concocté une petite sélection musicale :
Je me limite volontairement aux touches blanches du clavier et je prends la gamme de do majeur comme point de repère (sachant que les 7 modes diatoniques se transposent dans toutes les tonalités).
1) MODE DE DO
Jouons la gamme de do majeur "do ré mi fa sol la si do" : c'est le mode ionien.
Superman (John Williams) :
Nous sommes là dans une gamme majeure classique avec une atmosphère musicale typique que l'on trouve dans toute musique en tonalité majeure (richesse, optimisme, ouverture etc...)
2) MODE DE RE Maintenant, on va jouer les notes de la même gamme, mais en commençant par le ré :
"ré mi fa sol la si do ré" : c'est le mode dorien.
La Toison douce (Tanguy Follio) :
L'atmosphère musicale qui en découle a une connotation médiévale, celtique.
3) MODE DE MI
Toujours en décalant la note de départ vers la droite, donc en commençant la gamme par le mi :
"mi fa sol la si do ré mi" : c'est le mode phrygien.
Gladiator (Hans Zimmer) :
Ce mode permet de créer une couleur hispanique (bien que ce ne soit pas le seul mode). D'ailleurs, dans Gladiator, on le surnomme "l'Espagnol !" .
4) MODE DE FA En commençant la gamme par le fa :
"fa sol la si do ré mi fa" : c'est le mode lydien.
Jumanji (James Horner) :
Il en ressort un petit côté "Disney" avec une pointe de merveilleux et une touche de mystère.
5) MODE DE SOL En commençant la gamme par le sol :
"sol la si do ré mi fa sol" : c'est le mode mixolydien.
The Full Monty (David Lindup) :
Ce mode présente une couleur musicale d'un aspect un peu plus rock.
6) MODE DE LA En commençant la gamme par le la :
"la si do ré mi fa sol la" : c'est le mode éolien.
C'est la gamme mineure naturelle, à l'aspect plus sombre et plus mélancolique que la gamme majeure (encore que...)
7) MODE DE SI En commençant la gamme par le si :
"si do ré mi fa sol la si" : c'est le mode locrien.
Gamme :
C'est une gamme assez étrange pour laquelle je n'ai pas encore trouvé d'exemple dans la musique de film. Si quelqu'un a un extrait à proposer....
J'ai retranscrit succinctement (à l'oreille) les extraits de Gladiator, Jumanji et 36 quai des orfèvres, (et j'ai détuné The full Monty) pour les proposer dans la même tonalité que mes autres exemples. Pardon aux compositeurs pour avoir quelque peu dénaturé leurs œuvres. 36 quai des orfèvres, par exemple, sonne bien mieux dans sa tonalité d'origine (mi mineur) que dans mon extrait (la mineur).
Bien entendu, pour ne pas tomber dans le cliché, ce n'est pas la peine de foncer tête baissée et de composer une musique bretonnante de 10 minutes en utilisant uniquement le mode dorien. Il faut penser à varier les plaisirs et revenir de temps en temps à des atmosphères musicales plus classiques (via les gammes majeures et mineures).
J'ai découvert des articles sympas sur le blog de Jean-Jacques Annaud (avec extraits audio et vidéos à la clé). Il y a tout un passage intéressant à propos de l'enregistrement de la musique de son long métrage "Sa Majesté Minor" tel qu'il est vécu par le réalisateur lui-même.
Au cours d'une séance d'enregistrement, Jean-Jacques Annaud livre naturellement ses impressions sur la musique, l'orchestre, les solistes etc... il confie également son ressenti à l'égard du compositeur qu'il qualifie de "créateur" ou de "patron" pendant l'enregistrement.
A lire également, cet autre article particulièrement instructif où Jean-Jacques Annaud donne son point de vue sur les maquettes des compositeurs en général. Je recopie ici la dernière phrase que je trouve très juste :
" Un conseil : exiger une maquette, toujours, même pourrie. Elle indique au moins la mélodie, ou son absence, le tempo, il y en a forcément un, une direction d'intention et de style. Il faut se dire une chose : ce sera sûrement mieux avec l'orchestre. Et si c'est pas mieux, on garde la maquette, comme je l'ai fait plus d'une fois ! "
