Je suis un compositeur et interprète de 27 ans qui écrit aussi bien pour son groupe à Londres que pour des projets de films à Paris. Je recherche à appliquer un équilibre entre la bande sonore et l'image : la musique doit pouvoir s'affirmer sans toutefois être envahissante.
Je recherche donc des réalisateurs qui partagent cette même envie d'unir son et image.
Je vous invite à écouter quelques morceaux sur mon site www.christianberg-online.com
Christian Berg
Thèmes abordés : Illustrations musicales de pièces de théatre (Royaume-Uni), Musiques d'accompagnement pour pièces de danse contemporaine(Royaume-Uni), Compositeur et interprète sur l'album 'Free Pop' de Morviscous (www.morviscous.com), De très bonnes critiques de 'Free Pop' sur le Sunday Times et autres journaux/magazines britanniques, Clint Mansell, Ennio Morriconne, John Zorn, Charles Mingus. Tags
Je suis Anthony Saba, musicien (guitariste et bassiste) / compositeur (m.a.o), illustrateur sonore, et co-fondateur de Prasca (collectif/label).
Attiré par les différents media et les collaborations pluri-artistiques,, je réalise des commandes musicales pour le théâtre, la danse, la video, installations depuis 15 ans.
Mes compositions atmosphériques oscillent entre des ambiances féeriques, organiques et/ou industrielles... pour les petits et pour les grands.
Plus qu’intellectuelle, ma conception musicale est intuitive et sensuelle.
Le site est régulièrement mis à jour: actualité, contenu multimédia, archives, catalogue. Tags
Compétences Je m'adapte aux exigences et aux contraintes de ce type de projet.
Mes atouts sont mon autonomie :
• composition à partir d’instruments (guitares / basses),
• captation voix, programmation m.a.o, synthèse sonore et mixage, et
• ma signature musicale : originalité et accessibilité tout public.
Outils J'utilise les instruments
• guitares: électro-acoustique, électrique et classique
• basse électrique
• cymbale, archet, e-bow,
• micro Solaris, pédales d'effets
et la M.A.O sur MAC OSX 10.6
[via une carte son Fireface 400(RME)]:
• Logic Pro
• Reason
• Peak
• Live
Qualité Vivantes et organiques, mes compositions mettent en résonance des sons de sources naturelles (enregistrements de bruits, instru, voix..) et artificielles (sons numériques) et envoient à leur tour des images.
Cette musique accompagne, éclaire et libère des couleurs, des humeurs.
Elle se synchronise facilement au mouvement et à l'image.
Vous trouverez les chroniques attestant de la qualité de mes productions dans la section "catalogue"
Vous trouverez sur mon site, des liens vers les pages myspace: musique pour la danse, musique pour le théâtre, musique pour les mots, etc...
ainsi qu'un lien vers ma chaîne vidéos Youtube
Univers Issus de collaborations avec les arts plastiques, la danse, le théâtre, la vidéo et l’écriture, mes univers sonores intuitifs et singuliers croisent les courants ambiants, expérimentaux, les univers cinématographiques, tantôt épiques, théâtraux, narratifs et fantastiques.
J'ai travaillé avec : Les Cies Pasarela, Version Originale, Ringolevio, etc... Aube L, Julie Legrand, Krzysztof Wodiczko, Vasco Araujo, Ann Hamilton, Rhys Chatham, Von Magnet, Inbloom, Gyomh (myop)...
(Voir la section "Archives...")
Projets / performances de Syn- Je développe parallèlement un projet sous le pseudo Syn- (du grec réunir) qui s’inscrit depuis une dizaine d’années dans un univers singulier : a priori, la nature et son rapport à la machine.
Les compositions de Syn- se déchainent parfois violemment dans un univers tribal post-indus
(projet "Manolo on Juliet" et DeAD SeXy BeTty par exemple) et portent aussi une attention particulière à une écoute scénarisée,
orchestrée, hypnotique, dite ambiante ("matières premières").
Contact : Anthony SABA 75 boulevard de Picpus 75012 Paris FRANCE tél : 09 50 63 37 79
Musicien Pianiste, Organiste et chanteur pendant plus d'une décennie, ayant accompagné P.Coutin, Dick Rivers, P.Verbeke, Linda KEEL, je me consacre exclusivement à l'écriture et à la composition depuis 3 ans.
J'ai quelques albums à mon actif et une Bande originale pour une école de théâtre parisienne.
Actuellement je propose des chansons pour interprètes et/ou producteurs dans différents styles.
Je suis continuellement à la recherche d'auteurs.
Thèmes abordés : CD Willie et Louise de Patrick Verbeke, CD Electric Lady de Linda Keel, Enregsitrement de House Old School pour Bibi (Better Days), BO L'audition de Vincent Jouan - théatre Sudden, Pop, Gospel, Soul, Blues. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur
Je mets à votre disposition mon expérience pour guider votre stratégie en communication sonore grâce à des créations musicales originales : habillage sonore de vos films, fictions, documentaires, publicités ou spots commerciaux, génériques, musiques vivantes, théâtre, danses, web… Tags
Musique du film Atomik Circus Composition de la bande originale du film "Atomik Circus et de 5 chansons interprétées par Vanessa Paradis. Nominé aux victoire de la musique en 2005.....
Composition de la musique originale de publicité Très réactif dans ce domaine, mon expérience me permet de réaliser rapidement tous style de musique nécessaire dans ce domaine d'application ou l'exigence est la rapidité d'exécution...
Musique pour le théatre Ce domaine d'appllication nécessite une grande créativité et permet de laisser court à l'inspiration la plus libre...Réalisation de musique pour de grands classiques du théatre (Molière..etc)
Musique pour le documentaire Réalisation du documentaire 40° Nord avec Loic Peyron pour Thalassa.... En préparation un documentaire sur Médecin du Monde et la prostitution produit par les films du Balibari.
Divers composition libre Je suis également auteur compositeur interprète. J'ai écris de nombreuses chansons et peux ainsi apporter une touche originale à n'importe quel support multimédia en apportant un texte à la musique. Je dirige également les musiciens et chanteurs en studio d'enregistrement.
Contact : Rhodrig Music 15 rue des Etats 44000 NANTES FRANCE tél : 0620648339
Thèmes abordés : Bande originale Atomik Circus, Musique publicité, Musique théâtre, Compositeur documentaires TV, Musique pour Thalassa.Catégorie > Annuaire Edition
Après des études classiques à Paris (piano, hautbois, harmonie, contrepoint, fugue, orchestration dans la classe de Guillaume Connesson), il travaille l'improvisation et le jazz en classe d'orchestre.
Il développe plusieurs projets de musique vivante parmi lesquels un quartet de jazz avec lequel il remporte un prix de composition au Concours National de Jazz de la Défense, le premier prix du tremplin professionnel du Festival Jazz à Vannes, le premier prix du Festival d'Avon, et enregistre les disques 'Mafate' et ‘Empreintes’ pour le Label Musicaguild (Editions Abeille Musique) salués par la critique et encouragés par Didier Lockwood.
Il se produit avec de nombreux autres artistes (jazz, électro world...). D'une famille de musiciens, passionné depuis toujours par la musique de film, il compose celle de plusieurs courts et moyens métrages, documentaires, films institutionnels et travaille actuellement sur son premier long métrage. Il compose également pour des projets de musique contemporaine (orchestre d’harmonie de Pantin, duo Links, trio Achromates, quatuor Musinema, etc) Thèmes abordés : Composition des albums 'Empreintes' et 'Mafate' (Editions Abeille Musique), Bande originale du documentaire 'Je veux tout de la vie' de Pierre Seguin (Saraband Film), Bande originale du film 'Solitaire' de Anne Zinn-Justin (GREC), Bande originale du film 'Close-Up' de Claude Farge (Butterfly Production), Jingle de 'Un livre un jour' diffusé sur France 3, Premier Prix du Tremplin Professionnel au Festival Jazz à Vannes 2008 avec 'Olivier Calmel [Quintet]', Prix de composition au Concours National de Jazz de la Défense 2008 avec 'Olivier Calmel [Quintet]', Lauréat Musique Emergence 2007, Prix d’orchestration avec félicitations du jury (Thierry Escaich, Olivier Kaspar et Guillaume Connesson), DEM d’écriture (harmonie, contrepoint, fugue), Bela Bartok, Igor Stravinsky, Maurice Ravel, Claude Debussy. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique jazz
A l'origine du projet MUSIQUES EN BOITES, Pierre Doursout (saxophoniste) et Matthias Muracciole (pianiste) conçoivent et réalisent des musiques pour tous types de supports audio et vidéo.
La conception et réalisation musicale comprend la composition originale, les arrangements, les orchestrations, la réalisation des maquettes et l'édition des partitions.
Pour réaliser des musiques de qualité optimale, l'équipe de MUSIQUES EN BOITE travaille en collaboration avec des musiciens professionnels !
Thèmes abordés : Bande son du documentaire 'Allez le stade', Diplôme de Formation Supérieure (DFS) en musique, Etudes au Conservatoire National Supérieur de Musique (CNSM) de Paris, Musique classique, Musique Jazz, Variété, Chanson française. Tags Catégorie > Annuaire Orchestrateur
POLYPHONIES : première école à distance d’écriture musicale et de composition, sur le net depuis 1999 !
Les cours sur cédéroms sont accompagnés de corrections et de suivi particulier tout au long de votre formation. Etudes parfaitement libres, aisées et accessibles à tous. Conçue pour débutant, notre pédagogie propose aussi aux musiciens professionnels des adaptations selon vos acquis musicaux préalables. Plus d’horaires et déplacements contraignants. L’école développe quatre niveaux d'étude pour une formation complète et approfondie.
Niveau 1 : harmonie, mélodie
Niveau 2 : schème, contrepoint (2 et 3 voix)
Niveau 3 : contrepoint (3 et 4 voix), analyse, composition
Niveau 4 : analyse, composition avancée
... Pour devenir tout simplement un pro de la compo!
Thèmes abordés : Création de Cd-Rom pédagogiques pour l'apprentissage de la musique, Réalisation de Cd-Rom didactiques pour l'apprentrissage de l'écriture musicale, Cd-Rom éducatif pour apprendre l'écriture musicale et la composition. Tags Catégorie > Annuaire Cours de musique > Annuaire Cours à distance
Compositeur indépendant ayant 10 ans d'expérience dans la musique de film, l'animation musicale et jingles radio.
Franck Perret est également accompagnateur d'artistes de variétés, acousticien, pianiste classique et jazz (en concert solo et musique de chambre). Il collabore avec de nombreux instrumentistes et artistes lyriques. Découvrez les dates de ses prochains concerts sur son site Internet. Thèmes abordés : Marco Poly (Le temps d’un éclair), Fina Torres(Mecaniques celestes), Michel Sibra (Le malingot), Dominique Baron (La tresse d’Aminata), Christian Le Herissey (La basse court), Médaille d'or piano Saint Germain en Laye, DEUG de musicologie à la Sorbonne. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique classique > Annuaire Musique neo-romantique
Chanteuse russe de variété
A fait des études de chant lyrique, direction de choral, suivit le cursus de guitare jazz et composition à l’université des Arts à St Petersbourg. Vit à Paris depuis 1993, intermittente du spectacle, 7 CD enregistrés à son actif. A collaboré avec Yannick Top, Richard Cocciante, Félix Sabal-lecco, Greg Cohen. Ses spécialités : composer et interpréter les chansons à textes avec musique élaborée, fusionnant les genres – jazz, classique, musique du monde. Tags
"Aux frontières de l'Oural" Tour de chant en russe et français, ponctué de brèves anecdotes agrémenté avec un accent charmant. Veronika Bulycheva s'accompagne à la guitare et accordéon traditionnelle russe - "garmochka".
Chanteuse choriste Avec un large registre vocale - 3 octaves, je peux faire des arrangements de chœurs harmoniques pour vos musique et chansons, utilisant 3 types de voix : lyrique, la voix de gorge, voix douce.
Cour de chant, coaching Je possède un diplôme d'Etat russe de professeur de musique. je peux enseigner solfège, l'harmonie, chant individuel et choral. Travailler l'interprétation vocale d'une œuvre de musique actuelle.
Cour de guitare, coaching Je propose mes services de coach musicale pour vous apprendre à vous accompagner à la guitare acoustique les chansons que vous aimez ou à composer. Pour m'écouter rdv sur mon site, CD "Spacibo, merci.."
Nouvelle scene Je prépare un nouveaux répertoire de chansons en russe dans un genre rythmé et dansant - rnb-pop. J'aurais besoin d'une session rythmique - basse, batterie. Si le projet vous intéresse, contactez moi.
Studio offrant des prestations en ligne de mixage, mastering audio, arrangements et composition musicale. Réductions si plusieurs titres. Thèmes abordés : DJ Jeck, Tom Robbins, Olivier Mainil, Adam Pop Music, Kay 0, Gagnant du Broadjam October '06 Folk Song Contest, Objet du Sony Acidplanet Vincent Bernay Remix Contest. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Studio de mastering
Bonjour,
Dream'ED est un compositeur de musiques Dream, Pop, Classique, Orchestrale, Slow depuis plus de 10 ans
Je suis aujourd'hui à votre disposition pour tout projet musical (film, pub)
Particularités
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Dream'ED met l'accent sur l'émotion des musiques avec surtout beaucoup de mélodies tout en restant dans des musiques modernes.
Influences
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Vangelis, Hans Zimmer, Robert Miles
Reférences
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Gagnant du Prix FAUST 1998 (parc des expo Toulouse) dans la catégorie "Création musicale libre"
1999 - Ericsson SA choisi une musique Dream'ED pour l'intégrer dans ses systèmes MD EV dans le monde entier. Tags
Particularités Dream'ED met l'accent sur l'émotion des musiques avec surtout beaucoup de mélodies tout en restant dans des musiques modernes.
Beaucoup de mélodies de piano liées à des rythmes modernes. L'album Dream'ED est contient aussi bien des musiques rythmées que des musiques plus douces et sensibles, en passant par des musiques classiques orchestrales.
Influences Vangelis, Hans Zimmer, Robert Miles.
Les musiques Dream'ED sont un appel au rêve, une forme d'évasion. J'attache une grande importance à leur élaboration en suivant le temps actuel mais en gardant la 'touche' Dream'ED. Des mélodies de piano alliées à des rythmes entraînants et modernes. Une sorte de rappel à la musique Dream ? Oui, avec des styles mélodiques donnant un peu de rêve et d'imagination. Les albums sont comme des albums "d'émotions", que l'on peut écouter quelquesoit son humeur, dynamique ou plus calme.
Reférences Gagnant du Prix FAUST 1998 (parc des expo Toulouse) dans la catégorie "Création musicale libre"
1999 - Ericsson SA choisi une musique Dream'ED pour l'intégrer dans ses systèmes MD EV dans le monde entier.
Les albums Dream'ED Les musiques Dream'ED sont un appel au rêve, une forme d'évasion. J'attache une grande importance à leur élaboration en suivant le temps actuel mais en gardant la 'touche' Dream'ED.Des mélodies de piano alliées à des rythmes entraînants et modernes. Des styles mélodiques donnant un peu de rêve et d'imagination. Dans les 2 albums, vous trouverez à la fois des musiques entraînantes, mais aussi des musiques plus tranquilles dans les styles : Dream, Dance, Pop, Ambiance, Classique orchestrale. Toutes ces musiques sont disponibles sur l'album CD "Believe Your Dream"&"Walk To The Dream".
Contact Je reste à votre disposition pour tout projet (film, projet vidéo, pub, reportages).
Nous étudierons ensemble votre projet.
N'hésitez pas à me contacter.
Merci
Contact : Dream'ED 17 RUE PAUL GAUGUIN 69500 Bron France tél : 0675005160
Thèmes abordés : Musique et émotion, Mélodies originales, Piano et rythmes modernes, Style musical rêve et imagination, Musique et évasion, Dream music, Ambiance.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Raphaël Leduc est un compositeur et interprète de musiques instrumentales pour piano. Ses compositions, audibles sur le site au format mp3, sont en écoute libre. Ses musiques, empruntes de sonorités appartenant au monde de la musique classique, se rapprochent de l'univers des compositeurs contemporains Yann Tiersen ou Philip Glass. Tantôt placide, tourmentée ou encore onirique, ses compositions tentent de faire voyager l'auditeur dans des lieux aux couleurs et aux ambiances riches et variées. Alors fermez les yeux, et laissez-vous emporter par la musique. Tags
Piano Le site www.raphael-leduc.com présente, en écoute libre et gratuite, différentes musiques intrumentales composées et interprétées au piano au format mp3.
Raphaël Leduc Raphaël Leduc est un compositeur et interprète de musiques instrumentale pour piano. Après des études de piano au conservatoire de musique de Nancy, l'artiste diffuse par internet son travail de composition qu'il concilie aujourd'hui avec sa carrière d'architecte.
Musique classique Les musiques présentes sur le site, bien qu'appartenant à un style musical contemporain, sont empruntes de sonorités proches de celles de la musique classique.
Musique contemporaine Les musiques présentes sur le site s'inspirent également de l'univers musical et onirique de compositeurs de musiques contemporaines comme Yann Tiersen ou encore Philip Glass.
Contact Ce site est une manière de faire connaître sa musique et de permettre aux autres artistes et acteurs du monde musical d'entrer en contact avec le compositeur.
Contact : Raphael leduc 16, rue des grands près 88160 Ramonchamp France tél : 0677811646
Thèmes abordés : Musique piano, Mp3 piano, Musique classique au piano, Interprète piano, Pianiste compositeur, Musique contemporaine piano.Catégorie > Annuaire Compositeur
Une petite info rapportée par mon éclaireur favori (Herr Elsner, dont on entend souvent parler ici, pour ses trouvailles) : Vladimir Cosma dirigera l'Orchestre National d’Ile de France à l'occasion d'un concert de musiques issues de sa filmographie.
Le 15 septembre prochain à 20h au Théâtre du Chatelet, La SCAM (Société Civile des Auteurs Multimédia) et la SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques) organisent une soirée de mobilisation pour que vivent la télévision publique et la création audiovisuelle.
J'ai, comme beaucoup de compositeurs qui font de la MAO, une panoplie de banques de sons dédiées à la création de musique orchestrale (VSL, East-West, Sam Orchestral Brass etc...) qui proposent des nomenclatures dignes du London Symphony Orchestra au complet, avec 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....
Je voudrais vous parler d'un petit souci que j'ai rencontré, vis à vis de toutes ces banques de sons dernier cri issues des USA. Je ne sais pas ce que vous en pensez, mais en France, on nous demande pas tous les jours de composer de la musique du style Matrix ou Alien 4, à l'exception de certains jeux vidéos et dessins animés d'aventure, voir même certaines séries policières.
Personnellement, ne jouant pas dans la cour des grands, j'ai surtout composé pour des documentaires TV, du théâtre, du multimédia culturel, de l'identité sonore de site web, des films institutionnels etc.... et je dois avouer que les banques des sons que je cite plus haut m'ont quand même bien servi, ne serait-ce que pour les cordes et les bois.
Maiiiiiiiis.....
Un jour (en mars 2008 pour être précis), j'ai dû composer une maquette pour un long métrage (comédie dramatique) sachant que la bande originale devait être enregistrée ensuite par un orchestre d'Europe de l'Est avec un effectif réduit, vu la taille de l'enveloppe : un orchestre certainement pas constitué de 6 cors, 18 violons, 6 contrebasses etc....
Afin d'éviter les risques de déséquilibre de masse orchestrale entre ma démo et le futur enregistrement en réel, j'ai dû utiliser les pupitres les plus dénudés proposés par les banques de sons (11 violons etc...) et quelques instruments solo (trombone, cors français) pour créer une maquette pas trop consistante. Et je dois dire que le réalisme sonore en a pris un coup...
Il y a parfois de belles musiques de film qui nécessitent le concours d'un petit orchestre. Le mieux, me direz-vous, serait d'écrire la partition directement sur papier. Mais je n'y arrive pas, j'ai besoin de créer une maquette pour composer (avec des sons pas trop "synthé").
En ce moment, je passe beaucoup de temps sur Synful Orchestra, pour essayer de maîtriser au mieux ses performances et faire ressortir quelque chose de réaliste. L'intérêt de ce soft, c'est qu'il est possible de choisir sa propre nomenclature.
Le film institutionnel (= film d'entreprise = film corporate) est une vidéo qui n'est en général pas destinée à la TV, mais plutôt à un public restreint lié de près ou de loin à l'entreprise concernée. Le film est souvent diffusé sur le site Internet, ou bien dans l'événementiel (séminaires, conférences, congrès...), ou encore dans les locaux de l'entreprise...
Ce film de "communication" dresse un portrait positif d'un entrepreneur, d'une société, d'une filiale, d'un groupe, voir même d'une région... de manière à présenter un savoir faire, des références, des statistiques, des valeurs... mais aussi les ressources humaines (les petits bonshommes qui travaillent sans relâche et qui font avancer l'entreprise).
Ordinairement, un entreprise confie la réalisation du film à une boite de production audiovisuelle. C'est souvent cette dernière qui contacte le compositeur et plus rarement la société directement, surtout s'il s'agit d'un grand groupe.
De souvenir, ayant fait 4 ou 5 musiques de films (ou diaporamas) institutionnels, j'ai remarqué que certains mots clés revenaient régulièrement : des mots comme optimisme, humanité, harmonie, convivialité, sécurité, professionnalisme, progrès... puis selon les secteurs : technologie, performance, précision, mouvement, espace, voyage, nature, terroir, eau, etc ...
Question style et genre, je dirais que les BO de films institutionnels se veulent plutôt positives et agréables, tout en restant discrètes et transparentes, et qu'elles ne doivent surtout pas monopoliser l'attention (bien que la partie musicale soit parfois omniprésente, surtout lorsqu'il n'y a pas de narration). Bref : des styles comme le jazz, la musique lounge, la musique pop, la musique classique, l'easy listening... j'en passe.
Du positif, donc... car on imagine mal une société dresser son portrait, à partir de ses mauvais côtés (tels que les plans sociaux, les déboires judiciaires, les délocalisations ou encore le taux de suicide de ses employés). C'est pour cette raison qu'on vous demandera rarement de composer pour un film corporate dans le registre macabre, horreur ou mélancolique....
Le style "musique d'action" n'est cependant pas exclu, notamment dans les secteurs qui nécessitent un accompagnement musical bien pêchu ou avec une touche cinématographique tels que les sports de combats, les sports extrêmes, l'armée, L'aéronautique...
Quant à l'instrumentation, je dirais que ce choix dépend essentiellement des goûts de l'entreprise et de l'agence de communication. Cela-dit, quand une agence vous choisit, c'est parce qu'elle a écouté votre travail, et ordinairement, ce que vous mettez en valeur sur votre site musical est principalement ce que vous aimez (savez) faire... En ce qui me concerne, je sais par expérience qu'une société me contactera plus facilement pour mes orchestrations classiques ou mes ritournelles au piano, que pour mes morceaux pop-rock ou électro.
Dans le prochain billet, je placerai un lien vers un film institutionnel que j'ai mis en musique en février dernier ;-)
Le QY700 est un séquenceur "machine" qui possède 32 pistes MIDI et une banque de sons au format XG développée par Yamaha (dont on retrouve la signature dans les sons actuels appartenant à la banque "Halion One"). Il possède entre autre 2 prises MIDI OUT et 2 prises MIDI IN.
A l'époque où je l'ai acheté (en 1998, autour de 6000 F soit dans les 950 €), il me permettait d'avoir presque tout sous la main : une workstation dotée d'un séquenceur puissant et des sons MIDI intéressants pour produire des maquettes. Plus tard, relié à un clavier maître, un expander
Roland M-OC1 Orchestra et un sampler S2000 AKAI, j'obtenais un réalisme un peu plus soigné (bien qu'encore loin des
banques de sons actuelles).
Aujourd'hui, si les sons paraissent bien dépassés (surtout en terme d'orchestral et d'instruments
acoustiques), la partie séquenceur du QY700 peut faire le bonheur des compositeurs se méfiant des
ordinateurs (pas de temps de chargement, de plantages, de mises à jour, de pilotes, de ventilo ...) ou
encore aux amoureux des machines avec les potentiomètres à portée de main ou des touches adaptées à la
forme des doigts...
Le QY700 se branche, on le met sous tension et il n'y a plus qu'à enregistrer les notes. Cela peut être
intéressant pour ceux qui souhaitent poser rapidement une mélodie ou un thème :)
Sans aller jusqu'à la finesse de l'édition MIDI que l'on obtient avec un Cubase ou un Logic, le
séquenceur de Yamaha permet d'enregistrer, d'éditer, de quantifier, de copier coller, de placer des
marqueurs etc... et ce de manière très intuitive.
En effet, durant les quelques années d'utilisation, j'ai
toujours trouvé le QY700 ergonomique et bien pensé (la touche JOB en particulier, pleine de riches idées).
Pour plus de détails, consultez 7 avis d'internautes sur le site Audiofanzine cliquer ici
Ci dessous, 2 maquettes réalisées exclusivement avec cet appareil (sonorités + séquence du QY700), sans
expander ni sampler. Cela fait plus de 10 ans (1998), et ça se voit tant sur la qualité des sons que
sur la qualité de la composition (je débutais en écriture orchestrale, mais j'avoue que j'y prenais un malin plaisir).
Intro concert :
Orchestral :
Une machine à créer de la musique qui m'a énormément servi : certaines touches ont perdu leur aspect flambant neuf, c'est sûr, mais l'appareil est extrêmement robuste (il faut y aller à coup de marteau pour abîmer la bête !)
Je suis allé voir le film en décembre avec l'une de mes filles et je dois dire que j'ai trouvé les images et la musique vraiment très belles ! J'étais d'autant plus excité que je savais qu'une partie de la BO était écrite par David Reyes (une vieille connaissance du forum de www.traxzone.com, hein dreyes ?).
Il y a 2 jours, des amis m'ont offert le double CD (BO + l'histoire racontée). Depuis, je savoure les morceaux 1 à 1 à tête reposée, et je ne suis pas déçu.
Je découvre le travail d'Alice Lewis et de Evgueni Galperine qui me plaît tout autant. Vraiment, cet album nous offre un beau voyage, avec une BO légère et rafraichissante. A écouter dans le calme, au coin du feu ou sur sa terrasse quand viendront les beaux jours...
Il y a quelques jours, j'ai eu l'opportunité de faire enregistrer une musique par un quatuor à cordes (pour un film).
Puis, une fois en possession des différentes prises, je les ai intégrées dans mon séquenceur en tant que pistes audio, et j'y ai superposé quelques instruments virtuels tels que du piano ou de la harpe.
Concernant le quatuor, j'ai sélectionné mes passages préférés de chaque prise (par ex le début de la prise 3, le milieu de la prise 1 etc...) pour les assembler et obtenir un morceau global correspondant le mieux à mes attentes. C'est du bricolage, certes, mais finalement avec la technologie on ne s'aperçoit pas que le morceau a été découpé.
En fait, si j'écris ce billet c'est parce que cette technique m'a rappelé une vidéo très intéressante (en français) que j'ai visualisée sur Youtube il y a quelques mois. Je vous invite à la regarder. Elle nous montre comment il est possible d'éditer et masteriser un CD entier de musique classique, à l'intérieur d'une station de travail audio numérique (ici, c'est Pyramix). On constate à quel point l'opérateur (Jean-Daniel Noir) qui est aux commandes du logiciel doit être doué d'une bonne oreille musicale et s'y connaître un minimum en instrumentation.
Moi c'est l'aspect "assemblage de lego" qui me botte dans cette vidéo :
Diantre !
Sommes nous devenus des distributeurs automatiques, nous les compositeurs qui travaillons beaucoup avec l'outil Internet ?
Au vu des dernières demandes que j'ai reçues via mon formulaire de contact, je me pose des questions. Pas de bonjour, des phrases qui commencent par "je veux", parfois des phrases sans verbe, rarement un merci, pas signé..... et j'en passe...
Les formulaires de contact sont souvent austères, j'en conviens. Mais quand même, il ne faut pas oublier que les destinataires sont des êtres humains, pas des robots...
Rien de tel qu'un petit exemple pour mieux comprendre
"Je veux la méthode pour mixer mon album" (message reçu dernièrement, auquel je n'ai pas répondu)
J'aurai préféré :
"Bonjour, je suis un jeune compositeur. Je cherche une méthode pour m'aider à mixer les titres de mon album. Auriez-vous cette méthode et si oui, pourriez vous me l'envoyer ?" D'avance je vous remercie.
Aymeric Hochet (Auxerre)"
Message auquel j'aurai répondu plus volontiers (par la négative, du reste, car je ne possède pas de méthode de mixage).
Cela ne concerne qu'une minorité, heureusement. Mais j'ai l'impression que ça tend à augmenter.
