Le groupe Amaral, est le groupe Rock Toulousain (au sens large du terme) aux compositions en Français.
Comment ça, y en d’autres ? Mais non, les autres, ce sont des faux, ou des potes !
Bref le ton est donné : mauvaise fois et humour décalé sont de rigueur !
Amaral parle de la vie, forcément, mais avec beaucoup de dérision. Les compos de Alfs balancent à la tête les petits malheurs de la vie avec un grand éclat de rire. Cela nous rappelle que l'important c'est d'en rire et de profiter des bonheurs que la vie nous procure...
Amaral en live, c'est plus que des concerts, ce sont des spectacles interactifs. Le public est pris à parti, s'invite sur la scène, se trouve piégé dans des facéties et passe du bon temps.
Thèmes abordés : Album-CD 'Katline' (2000), Album-CD 'Cette vie est la notre' (2004), Album-CD 'Misogyne' (2006) , Album-CD 'Bigalipa, live' (2007), Album-CD 'De qui se moque-t'on ?' (2008), Alan Parsons, William Sheller, Steve Vai, Sinclair. Tags
ABYS-Music est un groupe de musique pop-rock celtic variété sono orchestre. Pour animer vos soirées en région centre, et partout en France, contactez notre équipage - ABYS-Music est une association à but non lucratif. Thèmes abordés : Groupe, Orchestre, Sono, Pop-Rock, Soldat Louis, Les Ogres de Barbak, Calogero. Tags Catégorie > Annuaire Groupes de musique > Annuaire Rock
Alpes media musique : composition et réalisation de musique à l'image (cinéma, TV, documentaires, publicité, films institutionnels ou événementiels, identité sonore, jeux vidéos, vidéos sportives, touristiques…), préparation de partitions (copiste), production musicale d'albums, arrangements, direction artistique, booking musiciens et studios d'enregistrement.
Alpes media musique est une entreprise basé à Chorges, dans les Hautes Alpes, mais fait partie du PRIDES image « Pôle Sud Image » à Marseille et a un gros réseau de musiciens (dont un orchestre symphonique). Tags
Composition et réalisation de musique à l'image Composition et réalisation de musique à l'image (cinéma, TV, documentaires, publicité, films institutionnels ou événementiels, identité sonore, jeux vidéos, vidéos sportives, touristiques…)
Booking musiciens et studios d'enregistrement Alpes media musique s'occupe de trouver les musiciens et de réserver les studios pour les besoins spécifiques de votre projet. Alpes media musique est donc votre unique intermédiaire en ce qui concerne la partie musicale de vos projets, ce qui simplifie grandement les choses (et qui évite de faire perdre du temps...)
Gros réseau de musiciens et de studios d'enregistrement Alpes media musique travaille en relation avec un grand nombre de musiciens de studios d'exception et de studios d'enregistrements spécialisés (choix en fonction des besoins du projet, comme pour l'enregistrement d'un orchestre, par exemple).
Formule musique de film avec orchestre Alpes media musique propose une formule spéciale "musique de film", avec orchestre symphonique (et gros studio d'enregistrement).
Plus de détails sur le site (www.alpes-media-musique.com).
Autres services : production d'albums, arrangement, édition de partitions, direction artistique... Alpes media musique propose aussi d'autres services uniques dans les Hautes-Alpes : édition de partitions, production d'albums, arrangements divers, direction artistique, etc.
N'hésitez pas à nous contacter pour plus de renseignements...
Contact : Alpes media musique Alpes media musique, lot le pré vert 05230 Chorges France tél : 06 20 95 62 92
Thèmes abordés : Réalisation de musique à l'image, Création originale, Contacter musiciens et studio, Music contractor, Music supervising, Orchestre classique pour bande originale, Musiciens orchestre, Enregistrer avec un orchestre symphonique, Faire musique de film avec de vrais musiciens, Produire un album, Arrangement titre.Catégorie > Annuaire Compositeur
Née à Paris, mes parents m'ont transmis leur dynamisme et leur joie de vivre.
De mère Italienne, dont j'ai hérité le type méditerranéen, je fais partie de ces artistes dont le goût pour la musique s'est prononcé très tôt...
Les joies et les peines vécues au quotidien, ont fait naître en moi une vague de vie que même la mort ne saurait engloutir dans ses fins...
Une artiste passionnée par la musique et par l'écriture... Une femme pleine de vie, énergique, qui à appris que le temps n'était pas considéré comme un ennemi mais plutôt comme un ami... Une solitaire déçue par l'être humain qui se fabrique un paraître des plus parfaits mais dont les failles endormies se révèlent si vite en surface... En effet, j'avais à peine cinq ans quand je suis montée sur les planches pour la première fois. Vient alors le conservatoire avec l'apprentissage du piano, la danse, le théâtre et le chant. De concours en représentations, je réalise très vite que chanter représente pour moi, une énergie vitale...
A quinze ans, je fais mes premiers pas dans le show-bizz et enregistre mes premières maquettes. C'est avec un grand bonheur que naïvement je crois voir se réaliser mon rêve.
Parallèlement passionnée de sport, diplôme en poche, j'intègre une salle de remise en forme pour y donner des cours de gym. Je continue mon petit bout de chemin dans le milieu artistique en travaillant ma voix, mon style, mon esprit et mon corps, afin d'avoir le moment venu, les atouts nécessaires pour devenir une grande chanteuse...
Ayant compris qu'il me fallait faire un choix, je décide d'arrêter de donner des cours de gym pour me consacrer uniquement à la chanson. Pour ma satisfaction personnelle, je continue tout de même l'entrainement physique mêlant course à pied et natation !
Aujourd'hui, j'aime profiter des plaisirs de la vie comme aller au théâtre, au cinéma et à des spectacles comiques. J'aime lire des romans et recevoir des amis autour d'un bon repas afin de leur faire profiter de mes talents culinaires...
Depuis quelques temps maintenant, l'écriture s'est installée dans ma vie, me permettant de m'évader dans mon propre monde me faisant découvrir ou devrais-je dire 'accepter' une sensibilité mêlée de fragilité faisant de moi, l'artiste que je suis aujourd'hui...! Tags Catégorie > Annuaire Chanteuse > Annuaire Variété
Site Officiel de Christian Chassard (compositeur arrangeur professionnel) de musique instrumentale spécialisée dans le piano. Ecoutez et découvrez sur mon site mes compositions originales. Tags
Téléchargement de mes compositions Possibilité de télécharger toutes mes compositions sur deezer, iTunes, fnac, virgin..
Les players ainsi que les liens pour télécharger sont visibles directement sur mon site.
Commande de CDs Possibilité pour ceux qui ne veulent pas télécharger, de commander mes CDs par correspondance. Les instructions et le bon de commande figurent sur une page de mon site.
Ecole de piano Découvrez mon école de piano, enseignement de tout style de musique et ouverte à tous de 7 à 77 ans. Consulter les coordonnées de mon école sur le site.
Mon studio d'enregistrement Possibilité d'enregistrer tout style de musique dans mon studio. Possibilité de faire des arrangement. Découvrez sur mon site les modalités détaillées de ce service.
Ma biographie Vous découvrirez sur mon site mon parcours professionnel depuis 1973. Possibilité de consulter ma galerie photo ainsi que mes derniers articles de presse.
Contact : Christian Chassard 8, rue Morel 68000 COLMAR FRANCE tél : 0676079460
Compositeur et arrangeur dans le domaine de la musique au service de l'image ainsi que la musique pop-rock et new-wave, je suis à votre disposition pour toute musique de films, jingles et logos, génériques TV, habillage sonore, multimédia, publicité, événementiel, spectacles etc... Thèmes abordés : MASSALA SPIRIT, TRIBUTE TO EUROPE, Compositeur de musique de film Alan silvestri, Compositeur pour le cinéma Ennio Morricone, Compositeur holliwoodien Hans Zimmer, Compositeur de musique de film Eric Serra. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Jerome Baur activities
Music for film : Long and short movies, cartoon, documentaries, Institutional
Music for theater : Theater, Musicals, Events
Jingles : Radio, T.V., Cinema
Multimedia : C.D.ROM, Internet, Web Audio Design
General Secreter of UFMC - Union of film Music Composers, Switzerland. Thèmes abordés : Bande Originale du film ”LES PETITES VACANCES”, Bande Originale ”WHITE SNAKE” - SHANGHAI DRAMATIC ARTS CENTER CHINA, Bande Originale ”VAGUE INFLUENCE” - DOCUMENTAIRE (MANU BERTIN), Bande Originale ”WHITE NOISE” - DOCUMENTAIRE (DOMINIQUE PERRET), LE PRIX DE LA MUSIQUE DE FILM 2008 DE LA FONDATION SUISA POUR LA MUSIQUE AU FESTIVAL INTERNATIONAL DU FILM DE LOCARNO, World Music, Musiques actuelles, Musique jazz, Musique classique. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Etudiant en musique à l'Université Paris 8,
je propose des compositions pour des documentaires télévisés, la publicité, les jeux vidéos, le multimédia, le théâtre et l'événementiel.
Mes styles musicaux s'orientent essentiellement vers la musique World, le Jazz, l'Ambiant et la musique Pop-Rock.
Thèmes abordés : Musique de courts métrages, Etude de musicologie, Simon Jeffes , The Penguin Cafe Orchestra, Eric Serra, Goran Bregovic. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique d'ambiance > Annuaire Musique Jazz blues fusion
Un site regroupant toutes les personnes nécessaires:
des compositeurs pour l écriture de la musique de film,des musiciens pour l'interpréter et des ingénieurs du son pour enregistrer. Tags
Musiciens,chefs d orchestre, ingénieurs du son, compositeurs Nous sommes des artistes, tous diplômés de conservatoire supérieur et grâce au partage de toutes nos connaissances musicales et notre matériel professionnel, nous enregistrons des musiques originales!
Professionnalisme! Nous avons tous oeuvré pour des musiques de film donc notre grande expérience nous permet de créer facilement. venez nous découvrir et vous serez heureux du résultat!
Caractère Le caractère de chacun d'entre nous nous permet d'avoir en résultat finale de l'oeuvre écrite, de l'originalité et du perfectionnisme car avant toute chose, pour un bon résultat, il faut une bonne entente entre les artistes.
L'émotion La musique doit avant tout faire passer des émotions, que ce soit dans l'interprétation, ou dans la musique écrite.
Nous nous devons de respecter notre art, c est pour cela que nous proposons un éventail d'excellents artistes.
Technique La musique est une chose, la technique, une autre.
Nous disposons de tout le matériel nécessaire à l'enregistrement d'oeuvres.Et nous travaillons sur Paris ou région parisienne.
Venez voir notre site!
Compositions de musiques pour le film, le théatre, la danse, le court-métrage, le jeux vidéo, le web, dans des univers sombre, oniriques et féériques. Tags
Compositions Musiques de Films Je compose de la musique aux influences éléctros et symphonique, aux sonorités modernes.
Mes influences sont entre les musiques de danny elfmann, hans zimmer, howard shore et john powel.
Logiciel Je compose tout grâce à la MAO. J'utilise Cubase 5 et Notion 3, ainsi que des banques de sons tel que la cinematics strings, la East West Complete Composer, LA Scoring Strings et encore bien d'autres...
Materiel Je compose grâce à deux stations MAC (1 portables 17" Corei7, 8goRam et 1 portable 15" Core Duo 8goRam), et une station PC (Quad Core, 8goRam). Je dispose d'u parmis n système de difusion Adams A7x et Sub8, un Microphone Blue Kiwi, Préamplis UA LA 610mkII, TC electronics Konnekt 48, apogee Duet.
Mes Compétences Malgré quelques années de formations musicales (8 ans de piano Jazz, 3 ans au conservatoire en musiques actuelles), je fais d'avantage confiance à mon coté autodidacte pour composer ainsi qu'a mon intuition et mes sentiments.
Formation et Studio Je propose des services tel que, des sessions d'enregistrements vocaux, de mixages, de réalisations artistique.
Ainsi que de la formation en musiques assistée par ordinateur.
Contact : Chryss compositeur musiques de films Contact@studio-chryss.com 83000 Toulon France tél : 0626898422
Thèmes abordés : Compositeur, Musique de film, Electro symphonique, Banque de sons pour faire de la musique à l'image, Cinematics strings, LA scoring, Formation informatique musicale, Cours de MAO.Catégorie > Annuaire Compositeur
Films d’animation illustrés par des compositions personnelles originales.
Pour la plupart ce sont des petits films d'animation très courts qui ont été réalisés par des élèves de différentes écoles, avec l'aide de l'Equipée à Valence. Tags
Variété Sont présentés dans ce site :
_ différents films d’animation plus ou moins longs
_ différents exemples audio pouvant être destinés à illustrer un film
_ des orchestrations diverses
_ une page de présentation de mes deux CD de piano solo
Le logiciel Je maitrise parfaitement Logic pro. Ce logiciel permet une infinité de possibilités d'orchestration, aussi bien classique avec tous les éléments d'un orchestre symphonique, que moderne, contemporain, jazz ou électronique. J'ai commencé mon travail sur Cubase, que je connais très bien également.
Sensibilité J’ai travaillé avec plusieurs metteurs en scène et ai su adapter mes compositions aux genres imposés.
_ Un spectacle théâtral pour enfants «Mange-moi» de Nathalie Papin. Une histoire d’ogre illustrée par ma musique que je jouais au piano sur scène
_ Le roman «Soie» d’Alessandro Baricco, lu par Dominique Freydefont et illustré musicalement par mes soins
Interprète J’ai produit deux CD qui ont été enregistrés en studio sur un piano à queue.
J’interprète moi-même mes compositions, je peux également improviser directement sur des spectacles vivants.
Polyvalence Un cursus très éclectique :
Après avoir suivi des études de musique classique en piano au conservatoire de Lyon, j’ai travaillé le jazz avec un professeur (à l’époque il n’y avait pas encore de classe jazz dans les conservatoires), suivi l’orchestre de bal Maurice De Thou pendant deux ans, accompagné de nombreux chanteurs, groupe de Gospel, reggae, illustré aussi bien des pièces de théâtre, feux d’artifices, lectures, exposition de peinture concrète, concert en solo pour le festival des musiques rares à Clermont-Ferrand.
Allez, pour faire plaisir à Damien, voici une autre version de Pirates des Caraïbes. La partie symphonique y est toujours très présente, mais elle soutenue par une formation rock (Epica, groupe métal symphonique néerlandais). Un grand merci à Goulven pour le tuyau !
Ce morceau provient de l'album The classical Conspiracy, double CD enregistré au cours d'un live en Hongrie (juin 2008), avec sur scène le groupe Epica accompagné d'un orchestre de 40 musiciens et de 30 choristes.
On y trouve des reprises de musiques classiques et de bandes originales (Danny Elfman, John Williams) :
Séquenceur = Reaper
Astuce = démarrer un projet à la mesure 0 (au lieu de 1)
Envoyée par Stéphane Ferrari (compositeur)
Tous les logiciels de musique ont leur fenêtre de travail qui commence à la mesure 1.
Idéalement on lance le métronome avec un décompte de 4 temps par exemple pour avoir le temps de se mettre en place lorsque l’enregistrement démarre à la mesure 1.
En pratique il n'est pas rare de démarrer l'enregistrement plus loin que la mesure 1, et de se réserver 1 ou 2 mesures pour initialiser des paramètres comme des contrôleurs midi.
Mais voilà... notre projet ne démarre alors plus à la mesure 1 et c'est d'autant plus gênant si l'on travaille avec une partition où là les mesures sont numérotées: on est décalé !
Reaper permet de changer le numéro de la première mesure de la fenêtre principale de travail et ainsi démarrer à la mesure 0 (voire -1 ou -2).
Pour changer le numéro de la première mesure, allez dans le menu File > Project settings...
Dans la zone "Project start mesure", entrez la valeur 0.
Validez en cliquant sur le bouton "Ok".
Notre projet démarre bien maintenant à la mesure 0.
Petit souci, on peut voir que la mesure 1 ne démarre pas au timing 0:00:000 mais 0:02:000, soit 2 secondes en trop
Pas de problème, on va règler ça en positionnant le curseur au début de la mesure 1 et en retournant dans les propriétés du projet (menu File > Project settings...)
Cliquez sur le bouton "Substract cursor position" et validez en cliquant sur le bouton "Ok".
Les 2 secondes en trop ont été soustraites.
Et voilà, notre projet démarre à la mesure 0, la mesure 1 commence bien à 0:00:000.
Remarque : de la même manière on peut choisir de démarrer le projet à la mesure -1 ou -2 si l'on souhaite avoir plus de temps avant la mesure 1.
Cet article a été écrit par Stéphane Ferrari.
Retrouvez tous ses articles sur le site http://stephaneferrari.com
Vous aussi, vous avez une astuce à nous partager ? Cliquer ici (Cubase, Live, Reaper, Ardour, Logic, Sonar, Digital Performer, Samplitude Pro, Pro Tools etc...)
Les "Video Games Live" sont des spectacles interactifs (orchestre symphonique jouant en synchro sur des images de jeux vidéo projetées sur grand écran).
J'ai découvert sur Myspace cet orchestre symphonique composé de 50 à 90 musiciens dont le répertoire va de la musique de film à la variété en passant par la comédie musicale et la musique de jeux vidéo.
Cet orchestre, mis en place par Nicolas Chatenet, Mathias Charton et Christophe Eliot, a pour vocation l'interprétation d'œuvres symphoniques dites "populaires" (essentiellement de la musique de film) sous forme de concerts (John Williams, Leonard Bernstein, Alan Menken etc..).
Depuis sa création, il a également assuré l'enregistrement de quelques bandes originales pour de jeunes (mais talentueux) compositeurs. Je vous invite à visiter son espace musical pour vous rendre compte du très bon niveau d'interprétation.
Il n'existe pas beaucoup, en France, d'orchestres symphoniques spécialisés dans l'enregistrement de musique de film. Soulignons l'existence de SymphOnifilm (sous la direction de Steve Journey) qui permet d'obtenir de la bonne musique symphonique à des prix compétitifs. Dans la catégorie gros calibre, l'orchestre Colonne (sous la direction de Laurent Petigirard) souhaite également élargir le créneau "musique pour le cinéma".
Ma première création d’une BO de film d'animation (incluant des acteurs réels) : Scoub 2 réalisé par Stéphane Berla.
Ce sont mes premiers pas dans la musique orchestrale liée à l'image.
A l'époque, j'utilisais Miroslav Vitous, une banque de sons d’orchestre symphonique un peu dépassée aujourd'hui.
Cela dit, je trouve que le résultat final ne sonne pas trop mal. Je suis particulièrement fier de la montée orchestrale qui clôture le générique du début.
Il y a dans la BO de Scoub 2 quelques clins d’œil volontaires à la musique de Danny Elfman (c'était une des directives de Stéphane). De l'ironie dans de la musique de blockbuster.
Petite anecdote : je cherchais un instrument ou une orchestration spécifique pour accompagner les titres qui apparaissent et disparaissent le long du générique d'entrée (on appelle ça des cartons).
J'ai finalement opté pour un "bruit d'aile qui s'envole" que j'ai ensuite mixé à la musique. L'idée a tout de suite plu à Stéphane car ce sample d'oiseau apportait du mouvement et collait parfaitement à l'ambiance déjantée du film.
En tous cas, cette expérience m'a permis de découvrir quelques contraintes du métier de compositeur de musique de film !
La synchronisation parfaite de la bande originale avec les images (dont le montage change parfois)
Traduire musicalement les idées décrites verbalement par le réalisateur.
Bidouiller les samples orchestraux pour imiter un gros orchestre, avec un minuscule budget musique.
Composer avant le montage son, pour découvrir ensuite que beaucoup de bruitages viennent masquer la musique.
Mais le jeu en valait la chandelle car j'ai pu travailler en prenant mon temps sur un film humoristique de qualité avec de belles images et une histoire drôle (une parodie du film Duel de Steven Spielberg, avec les personnages de Scoubidou).
Et puis, cette première expérience m'aura permis d'établir un premier contact avec des professionnels (Stéphane Berla travaille actuellement en collaboration avec Dionysos et Matmatah)
Musicalement, Scoub 2 a longtemps été pour moi une référence et une carte de visite.
Pour info : le générique du début affiche 2 compositeurs. C'est une erreur car le second compositeur n'a pas travaillé sur ce projet (le monteur a juste oublié de l'enlever du listing). En outre le générique de fin provient d'un groupe de rock bien sympa : « Flying Pooh »
N'hésitez pas à laisser vos impressions sur le film ;-)
Là, on est dans le b-a-ba de l'écriture harmonique. C'est une astuce qui est souvent utilisée, mais je la mets par écrit avec quelques extraits sonores (un exemple vaut souvent mieux qu'une longue explication...)
Cet enchainement de deux accords qui permet d'amener une touche de merveilleux ou d'aventure est tout simple à mettre en pratique. Il suffit de jouer un accord majeur (ex : Do majeur) puis d'enchainer sur l'accord majeur situé un ton au dessus (Ré majeur), tout en maintenant la note fondamentale du premier accord (note do grave) :
La fondamentale du premier accord peut être aussi maintenue dans les aigus (accord renversé) :
Quelques exemples de cette courte progression harmonique dans la musique de film :
- Dans les deux extraits ci-dessous, les instruments graves (Contrebasses et tuba) maintiennent la fondamentale tandis que les trombones enchainent les 2 accords (par exemple accord de DO vers accord de RE). Les trompettes, quand à elles jouent le thème principal (dont les notes appartiennent aux accords en question). Ici l'orchestration triomphante nous plonge dans une ambiance de film d'aventure :
- Les 2 extraits ci-dessous sont orchestrés de manière plus légère et sautillante.
Sans qu'il s'agisse pour autant d'un film de conte de fée, la connotation y est très optimiste :
- Et ce dernier extrait, dans un registre plus doux et moins sautillant, mais toujours optimiste. Cette fois-ci la note fondamentale du premier accord n'est pas maintenue (elle suit la cadence) :
Hmmm, une pub que je viens de recevoir de la part de Sounds Online :
Le concept est clair. Pour 129 €, Sounds Online vous envoie un disque dur WesternDigital (Caviar Black 1TB 7200rpm 64MB S-ATA3 WD1002FAEX) rempli de 13 banques de sons (+ 2 expansions) Quantum Leap / Eastwest quasiment prêtes à l'emploi, mais en mode démo (versions complètes limitées à 10 jours d'utilisation).
Cela commence par l'installation des logiciels. L'installation est rapide car elle ne nécessite pas le fastidieux transfert des "samples" de plusieurs DVD vers votre disque dur. Important : l'installation des logiciels ne déclenche pas le compte à rebours des 10 jours d'essai.
10 jours, c'est trop court pour tout tester en même temps !
Pas de panique, d'après ce que j'ai lu, il est possible d'essayer chaque banque de samples l'une après l'autre en utilisant pleinement les 10 jours à chaque fois ! En fait, chaque banque d'instruments (par ex "Hollywood Strings", "Goliath", "Symphonic Choir" etc...) dispose d'un code d'autorisation fourni sur papier avec le disque dur. Pour un produit donné, le fait d'entrer un code d'autorisation active la période d'essai de ce produit uniquement. Ainsi, il est possible d'essayer 1 à 1 chaque logiciel Eastwest à la suite, ou bien d'en tester 2 ou 3 à la fois selon les envies.
Et après la période d'essai ?
Si l'une des bibliothèques d'échantillons vous a vraiment conquis, il est possible d'acheter la licence complète d'utilisation sur le site du fournisseur. Avec cette licence (envoi d'un code, d'une clé etc...) la banque de sons deviendra accessible de manière permanente (pas besoin de passer votre après-midi à charger les échantillons puisqu'ils sont déjà sur votre disque dur).
La pub indique aussi que pendant un temps limité (dont on ne sait la durée exacte), l'achat des licences d'utilisation permanente est à demi tarif pour la plupart des banques (pas toutes, apparemment "Hollywood Strings" et "The Dark Side" ne sont pas soldées). C'est bien sûr un argument commercial spectaculaire, mais quand on sait que ces instruments virtuels valent au prix fort entre 400 $ et 1500 $, ça peut donner envie. Je comprends maintenant l'euphorie exacerbée des filles la veille des soldes vestimentaires... encore que même à moitié prix, un Symphonic Orchestra reste encore cher.
Pour info, le disque dur en question est vendu "vierge" au prix de 101 € sur Amazon (26/08/10). Finalement, on peut considérer que Sounds Online nous demande 28 € de plus pour essayer tranquillement chez soi la totalité des produits actuels Eastwest Quantum Leap.... (par contre, je n'ai pas trouvé de mention concernant la garantie du disque dur).
La collection de "Virtual Instruments" contenue dans le disque dur Terapack :
- Hollywood Strings : un panel complet de cordes, bonne reproduction du jeu instrumental.
- Symphonic Orchestra Platinum : l'orchestre symphonique virtuel au complet (avec 3 prises de micros différentes, que l'on peut mixer entre elles).
- Symphonic Choirs : ajouter des choeurs dans votre musique. Le Wordbuilder apporte une grande richesse.
- Symphonic Choirs Expansion : élargit la banque Symphonic Choirs.
- Quantum Leap Pianos : banque samplée à partir d'un Steinway, d'un Bechstein, d'un Bösendorfer, et d'un Yamaha.
- Stormdrum 2 : boucles et effets de drums puissants, percutants.
- Stormdrum 2 Pro Upgrade : 4 Go d'échantillons supplémentaires.
- Voices Of Passion : voix féminine expressive, legato.
- The Dark Side : ambiances sombres, textures et effets cinématographiques dark, pour films noirs, suspense etc....
- Ministry Of Rock : batteries, basses, guitares. Du gros son...
- Fab Four : pour un son qui ressemble à celui des Beatles.
- Goliath : un très gros set d'instruments, permettant de recréer presque tous les styles musicaux.
- Silk : instrument virtuel pour créer de la musique asiatique.
Rien de plus ressourçant qu'une semaine de vacances dans ma Bretagne natale...
Je reviendrai sur le blog autour du 20 avril, avec un article consacré à l'insertion de boucles rythmiques (Stormdrum, Stylus RMX) dans une musique orchestrale (pour faire plaisir à Simon ;-) En attendant, bonnes vacances pour certains et bon rétablissement à ceux qui ont la grippe (soigne toi bien Alex..).
Saint-Malo, me voiciiiiiiiii ! (par ici les bonnes crêpes)
Allez, une petite douceur pour me préparer psychologiquement :
An Dro de l'ille à l'Oued, de G Ricordel (interprété par Tudansti)
Bolero, de M Ravel (interprété à la cornemuse par Carlos Nunez)
On notera chez Tudansti la particularité de l'instrumentation (utilisation de l'oud et du djembe).
Ce sont deux Allemands qui arrivent en France.
Dans un bar, ils décident de commander un verre
(dans la langue de Molière pour faire bonne impression) :
- Ach... s'il fou plaît, peut-on avoir deux martini ?
- Dry ?
NEIN ! ZWEI !
A Alex et Bernhard, mes 2 amis (ne changez rien les gars).
On connait tous la différence entre un bon et un mauvais chasseur...
Mais qu'en est-il de l'orchestration ?
J'ai trouvé un article très intéressant sur le sujet, de Alan Belkin, à propos de l'orchestration en général.
Je recopie ici un extrait de cet article qui énumère les points forts d'une bonne orchestration et les erreurs à na pas faire :
Une orchestration déficiente :
Alan Belkin rappelle d'abord qu'une orchestration jouable peut difficilement être franchement mauvaise.
On parlera plutôt d'un orchestration déficiente en essayant d’identifier les erreurs qui en sont, le plus souvent, la cause :
Faiblesse des effets, résultant d’un recours insuffisant aux ressources disponibles pour produire le caractère désiré (par exemple, un effet percussif reposant sur quelques bois et aucune percussion), ou résultant de gestes contradictoires (par exemple, l’ajout d’instruments pendant un diminuendo).
Fatigue auditive résultant de l’usage exagéré des registres extrêmes ou de couleurs très caractérisées, ou résultant d’un manque de fondu dans les blocs harmoniques.
Texture « grise » souvent causée par un abus de doublures à l’unisson.
Lourdeur généralisée (plutôt que localisée, à titre d’effet), engendrée par un abus de doublures ou par une surcharge du registre grave.
Sonorité généralement trop sèche, par absence d’arrière-plans résonant. (Une sonorité sèche peut convenir, à titre d’effet, mais rarement comme norme).
Confusion entre divers éléments musicaux, due à une faible différentiation des plans sonores.
Confusion formelle, causée par des changements de timbre à des moments arbitraires, ou par des changements n’offrant pas le degré de contraste requis.
Imprécision du caractère.
Une orchestration de qualité :
Une bonne orchestration doit :
Renforcer la forme : Les changements orchestraux doivent se faire aux endroits appropriés et présenter un degré de contraste approprié.
Offrir des couleurs suffisamment fraîches et variées pour soutenir l’intérêt.
Renforcer le phrasé.
Clarifier les différents éléments musicaux. Chaque élément doit être audible.
Assurer une contribution personnalisée de chaque élément, permettant ce que Richard Strauss (en référant à la polyphonie de Wagner dans la préface de sa version révisée du traité de Berlioz) appelle « l’implication spirituelle des exécutants ».
Prévoir des parties aussi faciles à jouer que possible, en privilégiant toujours la façon la plus simple d’obtenir l’effet désiré.
Créer une sonorité riche (habituellement, en multipliant les plans sonores).
