Formée d’une équipe de compositeurs expérimentés, nous avons pour vocation la production, la réalisation, la composition et l'arrangement d'œuvres musicales sur mesure. Notre agence est spécialisée dans la création musicale et sonore pour le cinéma (longs et courts métrages), la télévision (documentaires, publicité), le multimédia (sites internet, jeux vidéos, logos), la téléphonie (musiques d'attentes) et la communication sonore des entreprises (identité sonore, signature musicale).
Notre mission est de vous apporter la solution musicale la mieux adaptée à vos besoins.
Thèmes abordés : Réalisation et production musicale pour la campagne du groupe Yves Rocher, Réalisation et production musicale pour le groupe Axa, Réalisation et production musicale pour le groupe Northwest Airlines. Tags
Nea est un studio de création et post-production sonore. Nous agissons également comme conseillers quant à l'utilisation du son au sein de votre campagne de communication.
Spécialistes du travail du son à l'image, nous vous accompagnons à travers toutes les étapes de la réalisation sonore de votre projet, quelque soit le média utilisé.
Nos prestations : montage son, sound design, mixage stéréo/dolby/5.1, sonorisation de sites internet, de modules d'E-learning, création d'univers sonores, d'identités sonores, composition musicale à l'image... Thèmes abordés : CNRS, EDF, FRANCE 2, DIMAR, COMEX, Identité sonore, Sound Design, Musique Electro, Musique Lounge. Tags Catégorie > Annuaire Ingénieurs et techniciens du son
Situé à Cahors, entre Toulouse et Brive, La Boîte à Son propose un studio de qualité professionnelle dans un cadre propice à la création. Equipé de matériel performant, nous réalisons tous vos projets artistiques : de l'aide à la création à la composition, l'arrangement, l'enregistrement, le mixage, le mastering ainsi que la conception graphique de vos livrets avec des tarifs à la portée de tous les budgets.
Que vous soyez amateur ou professionnel de la musique, vous serez accueilli par une équipe chaleureuse, disponible et à votre écoute dans un cadre convivial et unique dans la campagne Quercynoise.
Thèmes abordés : Production de plus de 20 albums de tous styles : Rock, ska, blues, reggae, funk, gospel, chansons françaises, soul, rap, alternatif, métal, jazz ..., Musicien avec Nino Ferrer, Compositeur du titre 'Arriba Santana' pour Nino Ferrer, Auteur, compositeur de plus de 150 titres à la Sacem, Diplôme d'ingénieur du son, Nino Ferrer, Musique rock , Musique rock-latino, Musique rock-folk. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Pierre-Yves Plat a commencé le piano classique a l’âge de cinq ans avec Marie-Claude Legrand. Sa personnalité et son sens inné du rythme le portent spontanément vers le ragtime, le boogie et le stride puis vers l’improvisation, qu’il découvre auprès d’artistes comme Edouard Ferlet (Prix du meilleur pianiste de Jazz à Berkeley en 1992) ou Fabrice Eulry, « le Chopin du boogie ».
C’est a l’instigation de ce dernier qu’il enregistre un premier disque de ragtime en 1996 et commence a se produire sur scène. Il a joué depuis dans de nombreuses salles a Paris et en province et participé régulièrement a des festivals de blues, de ragtime et de boogie-woogie (Petit Journal Saint-Michel et Montparnasse, Lattitude Jazz Club, etc.), ainsi qu’a l’animation musicale de l’hôtel palace George V.
Encouragé par le grand succès de ses libres ré-interprétations de Bach et Chopin, Pierre-Yves Plat poursuit un cycle de compositions a partir d’œuvres de Haendel, Mozart, Beethoven, Listz, etc. Ses variations, réunies dans l’album 'Pourquoi Pas', s’appuient sur une étonnante virtuosité et répondent a son tempérament profond qui allie, non sans malice, le goût de structures classiques et le plaisir d’échappées rythmiques vers d’autres styles musicaux.
Pierre-Yves Plat poursuit une carrière en solo en proposant notamment un spectacle musical ('Vous avez dit Classique ?'). De Chopin à Ray Charles, l’artiste s’amuse beaucoup sur scène ; tantôt il jette un œil goguenard à son public, tantôt il se crispe sur un accord, sur une note et conserve sa position pendant quelques secondes, comme en recherche d’équilibre. Entre deux accords, il réajuste son tabouret, s’essuie le front, bref, donne une grande liberté à son jeu qui, du coup, semble facile... Le jeune virtuose réussit même le tour de force de faire chanter l’assistance, de manière complètement inattendue. Pierre-Yves Plat réussit une traversée musicale entre humour et fantaisie, classique et jazz : un véritable show ! Thèmes abordés : Enregistrement de l'album-CD 'Récréations' (Piano solo), Enregistrement de l'album-CD 'Pourquoi Pas' (Piano solo), Nombreux concerts de piano solo, Ludvig Van Beethoven, Frédéric Chopin, Johannes Brahms, Johann Sebastian Bach. Tags Catégorie > Annuaire Instrumentiste > Annuaire Pianiste
Ambiance swing, spécialiste du swing et du jazz dans le cadre de l’évènementiel.
Du duo au quartet, du swing dans une ambiance cabaret Parisien.
Plusieurs formules pour s'adapté à toutes les situations et tout les budgets.
De Django à Sinatra, de Montmartre à New York, le jazz manouche, la rumba le tango argentin et bien d'autres sont à l'honneur.
A bientôt avec Ambiance Swing ! Tags
Ambiance Swing, spécialiste de l'evenementiel. Ambiance swing, spécialiste du swing et du jazz dans le cadre de l’évènementiel.
Du duo au quartet, du swing dans une ambiance cabaret Parisien.
Lorsque la guitare dévergonde l'accordéon, sa swingue dans les chaumières !
Des musiciens professionnels à votre service, dans un esprit ou la qualité reste le maître mot.
Pour toute prestation effectuée, un disque est automatiquement offert à l'organisateur.
Erwan Mellec, une valeur sure de l'accordéon Jeune prodige âgé d'à peine 26 ans, Erwan Mellec est aujourd'hui un accordéoniste confirmé.
La presse musicale lui a déjà consacré plusieurs articles, notamment le magasine national "Accordéon et accordéonistes".
Découvrez le sur son site internet:
http://www.erwanmellec.com
Thomas Le Bris, guitariste de talent Véritable spécialiste du style manouche et ayant été formé par de véritable musicien issus de la communauté manouche, Thomas Le Bris est une valeur sure de ce style. Swing et poésie seront au rendez vous!
A quand votre tour ? De nombreuses entreprises et particuliers nous ont déja fait confiance, EDF, Club Med, Région de Loire Atlantique, Gadjop Swing... et bien d'autres !
Une ambiance cabaret Parisien Du duo au quartet, bien plus qu'un concert ambiance swing vous propose un véritable voyage, jazz manouche, jazz vocal, chanson française, le tout réalisé par des musiciens professionnels de talent.
Retrouvez l'ambiance de la butte de Montmartre le temps d'un concert!
Contact : Ambiance Swing 21 rue josette BOCQ Batiment E4 44300 Nantes France tél : 06 06 73 64 82
Thèmes abordés : Animation musicale, Musique pour événementiel, Musique jazz pour soirée, Accordéoniste jazz, Duo swing, Trio swing, Guitariste jazz manouche, Musique cabaret, Trio jazz vin d'honneur, Animation jazz pour soirée d'entreprise, Ambiance musicale pour événementiel.Catégorie > Annuaire Groupes de musique > Annuaire Jazz > Annuaire Swing et jazz manouche
J'ai 44 ans et suis passionnée par la retranscription et l'expression écrite des émotions et des sentiments quotidiens qui dévalent dans la vie. Cette nécessité d'écrire est indispensable dans ma vie. Grande rêveuse, mon imaginaire est développée et le moindre petit incident anodin pour les autres devient un ressenti si fort que je dois exprimer par le biais d'une plume voire du clavier de mon ordinateur. Thèmes abordés : Nombreux textes. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur > Annuaire Parolier
Philippe Picon est un compositeur, arrangeur et réalisateur audio pour de nombreux albums d'artistes de la scène Pop-Rock et Electro.
Il crée également des bandes originales de spectacles vivants (théâtre, spectacles musicaux etc).
Composition de musiques pour des projets à l'image tels que jeux vidéos, documentaires télévisés, films institutionnels et films d'entreprise etc...
Philippe Picon dirige un studio d'enregistrement allant de la prise de son live (instruments acoustiques, voix...) jusqu'au mastering du projet... Thèmes abordés : Bande originale des films documentaires 'Ils ont survécu', 'Comme un vent de Liberté', 'Rester Libres', Composition et sound design de la vidéo de prestige en images de synthèse 3D de la société DRD, Orchestration, arrangements de la musique originale du spectacle 'Le crâne et la mécanique', Composition, enregistrement et réalisation du spectacle musical 'Pluie d'étoiles', Composition, enregistrement et réalisation du titre 'Peur de l'amour' de Lorie (Album-CD 'Rester la même'), Musique de film orchestrale symphonique, Musique électro orchestrale, Musique électro, Musique Pop-Rock . Tags Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Site internet et Portfolio du compositeur de musique de film et Sound designer Sébastien Pan, vous y trouverez des samples MP3 ainsi que des extraits de mon travail. Tags
Composition de musiques Je propose mes services afin de composer des musiques pour des projets de toutes sortes, que ce soit pour le milieu du cinéma, de la télévision, des jeux vidéo, ou encore du multimédia.
Sound Design Je propose aussi mes services en tant que Sound Designer, je peux concevoir toute les parties sonores de votre projet, des bruitages en passant par la musique.
Musicien professionnel Je suis musicien professionnel depuis près de 7 ans en tant que guitariste, j'ai obtenu un prix de meilleur composition, j'ai plusieurs projets en tant que guitariste.
Matériel J'utilise Cubase 5, les banques de sons Quantum Leap East West, des Vst instruments tels que spectrasonics Trilian, Native Instruments Absynth 5, BFD 2, et bien d'autres.
Divers J'écris des articles et je donne des cours dans un magazine en ligne : Copyright Records. Je suis près à travailler à l'international, je suis actuellement au Canada.
Contact : Sebastien Pan 700 rue de Gaspé H3E1A8 Verdun Canada tél : 514 436 7101
Thèmes abordés : Composer cinéma, Création sonore pour l'audiovisuel, Compositeur multimédia, Sound design, Communication sonore pour vos entreprises, Identité sonore, logos, marques, design sonore, Compositeur guitariste, Professionnel guitare, Utilisateur du séquenceur Cubase 5, Rédacteur Copyright Records.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Le site de Cap Martin compositeur multimédia et multiformats !
Vous trouverez sur mon site plusieurs de mes compositions dans les différents styles que je pratiques ! Tags
Je compose pour tous les formats : Pub, jeux vidéos, attentes téléphoniques, sites webs, corporate ! Je compose selon les directives que vous me donnez:
-Vous voulez un instrument précis ? Une ambiance ?
-Vous voulez une musique identifiable ou qui soutient discrètement votre produit?
Je travail dans mon propre studio et je vous fournit un morceau produit et finit (mixer et masteriser) en accord avec l'esprit de votre produit!
Je posséde mon propre studio Je possède un bon nombres d'équipements professionnels : synthé, guitare, basse, micro ce qui me permet de proposer des compositions avec une qualité sonore professionnelle
Je collabore avec des instrumentistes qualifiés Étant donné que j' essaye au maximum de m' éloigner du rendu synthétique de l'ordinateur je fais appel le plus souvent possibles à des instrumentistes qualifiés !
D'ailleurs si votre produit le nécessite sachez qu'il est tout à fait possible de rajouter des voix sur mes morceaux!
Mon Parcour Personnel Guitariste depuis une dizaines d'années mais amoureux de la musique depuis bien plus longtemps j'ai décidé d'en faire mon métier car il me permettait de rejoindre mes deux grandes passion : la musique et l'informatique,les médias!
D'abord autodidacte je décortiquais les partitions des grand auteurs classique (Chopin, Wagner...) et les grands noms de la musique actuelle, j'ai ensuite pris des cours chez Mr Froidefond, et j'ai ensuite fait des études à la M.A.I (Musique Academy International) où j'ai décroché mon diplôme de Musicien Professionnel!
Je donne des Cours Très intéressé par la pédagogie je donne aussi des cours de M.A.O (Musique Assisté par Ordinateur)ainsi que des cours de guitare sèche et électrique!
Voici quelques exemples des cours abordés: (Guitare)
-harmonie (accords, gammes, etc..)
-technique (bend,slide,tapping)
-composition/arrangement
-enregistrement audio/midi ..etc
-votre compo de A à z (M.A.O)
-comment enregistrer de l’audio
-utilisation des samples -compressions/égalisation
-donnez du punch à un mix
-orchestration-automation
Contact : Cap Martin Compositeur 2 rue Pasteur 54270 Essey-les-Nancy France tél : 06.87.97.08.40
Thèmes abordés : Composition tous styles, Composition mixage mastering, Production musicale, Matériel compositeur, Equipement pour création musicale, Guitare, basse, synthé, Musique acoustique, Musiciens de studio, Instrumentistes pour enregistrement, Musique et informatique, Musicien professionnel, Guitariste, Cours de MAO, Cours de musique.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique pour le multimédia
Miles Prod est un studio d'enregistrement spécialisé Rap / RnB situé à Champigny sur Marne (94), à quelques minutes de Paris.
Non prestations :
-Enregistrement
-Mixage
-Mastering
Profitez d'une qualité professionnelle sans vous ruiner grâce à une équipe compétente et un ingénieur du son expérimenté (également musicien) formé à Los Angeles !
Le matériel du studio est composé de hardware analogique de qualité (console Studer 16 pistes, préamplis Focusrite ISA, Universal Audio, convertisseur Apogee, micros Neumann, écoutes Genelec, etc..) couplé à une puissante station ProTools sur Mac équipée de plugs-ins haut de gamme (UAD, Waves, URS, Sony Oxford, Focusrite, etc...)
A partir de 198 euros TTC la journée de 8 heures
Ou encore : 100 euros les 4h
A bientôt
L'équipe de Miles Prod
06 21 50 31 62
contact@studio-milesprod.com
Thèmes abordés : Jukebox, Hopkins, Radio FM, Sony BMG, Universal Music, Ingé son diplômé des USA (Los Angeles), Rap , RnB, Hip-Hop, Slam. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Cette page Myspace propose quelques compositions personnelles dans des styles musicaux plutôt orientés vers l'électro/classique et l'électro/jazz, permettant d'apporter un support sonore à tout type de vidéos. Tags
Performance musicale Ces morceaux ont été principalement composés dans le but d'illustrer des projets vidéos, et principalement des courts-métrages. Il sont aussi destinés à des diffusions live.
Bibliothèque musicale Les morceaux proposés sont une petite partie de mes productions. Il existe beaucoup d'autres titres, variés mais toujours électroniques, à disposition selon les besoins.
Création musicale Il est tout à fait possible d'envisager la composition d'un morceaux prédestiné à un produit particulier (pub, court-métrage, etc...) selon des attentes particulières.
Références Composition de bande originale :
L'école du diable, de Simon Roland
Low ligth, de Simon Roland
Sound design :
Capucine, jeux video WII
Un p'tit verre pour la route, de Victor Hagelin
et bien d'autres encore...
Parcours Master 2 Image et son spécialité musique ISB-BREST
Master 1 image et son ISB-BREST
Licence audiovisuel-multimédia DREAM-VALENCIENNES
Bac scientifique mention physique
Contact : Waz A/B music 1 bis rue Pierre Corre 29200 Brest France tél : 06.08.35.90.74
Thèmes abordés : Diffusion live, Illustration projets vidéos, Musique pour court métrage, Bibliothèque musicale, Librairie musicale, Musique électronique, Musique pour pub, Musique pour court-métrage, Composition pour l'image, Bande originale, Musique jeu vidéo, Sound design, Licence audiovisuelle, Licence multimédia.Catégorie > Annuaire Compositeur > Annuaire Musique de film et cinéma
Lorsqu'un collègue musicien nous pond une musique magnifique et rudement bien orchestrée, il nous arrive de lancer sur le ton de la plaisanterie : "Ah lui, c'est le fils caché de John Williams !"
Mais dans la vraie vie, que sont devenus les 2 fistons de notre maître spirituel ?
Ils font de la musique, pardi !
Mark, l'aîné, se serait plutôt orienté dans la production musicale (réalisation d'albums d'artistes de l'Utah).
Joseph, lui, est plus connu du public pour avoir été le chanteur du groupe Toto (entre 1986 et 1988). Il a également composé pour la télévision (la série Roswell).
Nan, mais en fait, les 2 gars ont bien une grande soeur (Jennifer), mais je crois qu'elle a choisi la médecine au lieu de la musique (pfff, solution facile, vas...).
La musique du billet précédent a été composée pour un diaporama photo, commandé par EDF pour la présentation de la Direction Technique Générale (DTG) lors du dixième challenge de la Division Production Nucléaire. Nous sommes dans le domaine de l'unité de mesure et d'expertise dans la production d'énergie. Matthieu avait donc la bonne réponse (même si c'était sans grande conviction).
Pour voir la vidéo, cliquer ici (site de Manuel Mendo, photographe et réalisateur du diaporama).
L'argumentation de Reynald était quand même convaincante ;-)
En fait, en regardant les photos de centrales nucléaires immobiles au milieu d'une campagne bien verte et ensoleillée, je n'ai pas voulu me poser la question "quel message doit-on faire passer avec la musique" (au fait, dans ce billet, je ne tiens pas à lancer le débat sur la production d'énergie et l'écologie). J'ai cherché de l'inspiration dans le défilement des images, puis je me suis dit que les gens qui travaillent dans ces lieux sont avant tout des personnes comme vous et moi...
J'ai alors pensé à une pulsation rythmique plutôt acoustique qui pouvait rappeler le côté technique tandis que la mélodie et l'instrumentation plus "naïves" (bois, guitare voix de femme etc.) pouvaient nous ramener à cet aspect humain.
Il y a dans ce morceau un passage avec une suite d'accords que j'aime bien et que je réutiliserai probablement dans une prochaine musique (un projet personnel), avec une autre orchestration.
Le film institutionnel (= film d'entreprise = film corporate) est une vidéo qui n'est en général pas destinée à la TV, mais plutôt à un public restreint lié de près ou de loin à l'entreprise concernée. Le film est souvent diffusé sur le site Internet, ou bien dans l'événementiel (séminaires, conférences, congrès...), ou encore dans les locaux de l'entreprise...
Ce film de "communication" dresse un portrait positif d'un entrepreneur, d'une société, d'une filiale, d'un groupe, voir même d'une région... de manière à présenter un savoir faire, des références, des statistiques, des valeurs... mais aussi les ressources humaines (les petits bonshommes qui travaillent sans relâche et qui font avancer l'entreprise).
Ordinairement, un entreprise confie la réalisation du film à une boite de production audiovisuelle. C'est souvent cette dernière qui contacte le compositeur et plus rarement la société directement, surtout s'il s'agit d'un grand groupe.
De souvenir, ayant fait 4 ou 5 musiques de films (ou diaporamas) institutionnels, j'ai remarqué que certains mots clés revenaient régulièrement : des mots comme optimisme, humanité, harmonie, convivialité, sécurité, professionnalisme, progrès... puis selon les secteurs : technologie, performance, précision, mouvement, espace, voyage, nature, terroir, eau, etc ...
Question style et genre, je dirais que les BO de films institutionnels se veulent plutôt positives et agréables, tout en restant discrètes et transparentes, et qu'elles ne doivent surtout pas monopoliser l'attention (bien que la partie musicale soit parfois omniprésente, surtout lorsqu'il n'y a pas de narration). Bref : des styles comme le jazz, la musique lounge, la musique pop, la musique classique, l'easy listening... j'en passe.
Du positif, donc... car on imagine mal une société dresser son portrait, à partir de ses mauvais côtés (tels que les plans sociaux, les déboires judiciaires, les délocalisations ou encore le taux de suicide de ses employés). C'est pour cette raison qu'on vous demandera rarement de composer pour un film corporate dans le registre macabre, horreur ou mélancolique....
Le style "musique d'action" n'est cependant pas exclu, notamment dans les secteurs qui nécessitent un accompagnement musical bien pêchu ou avec une touche cinématographique tels que les sports de combats, les sports extrêmes, l'armée, L'aéronautique...
Quant à l'instrumentation, je dirais que ce choix dépend essentiellement des goûts de l'entreprise et de l'agence de communication. Cela-dit, quand une agence vous choisit, c'est parce qu'elle a écouté votre travail, et ordinairement, ce que vous mettez en valeur sur votre site musical est principalement ce que vous aimez (savez) faire... En ce qui me concerne, je sais par expérience qu'une société me contactera plus facilement pour mes orchestrations classiques ou mes ritournelles au piano, que pour mes morceaux pop-rock ou électro.
Dans le prochain billet, je placerai un lien vers un film institutionnel que j'ai mis en musique en février dernier ;-)
Voici 3 exemples de musiques pour films corporate appartenant à 3 secteurs d'activité différents : la technologie (Neusoft), La route (Colas) et l'horlogerie de luxe (Audemars-Piguet).
Quelques mots clé : humanité, ouverture, innovation, technologie, dynamique
qu'Alexandre a su traduire musicalement par :
Un leitmotiv récurrent, accompagné d'effets de sound design (technologie, innovation)
Une rythmique moderne (dynamique)
Quelques notes de piano et cordes (humanité)
Des changements de tonalité et une progression harmonique (innovation, ouverture)
2) COLAS :
- Réalisation : Nicolas Lebrun
- Production : Movida Films
- Directeur Photo : Benjamin Louet
- Musique : Tanguy Follio (style orchestral avec un peu d'électro).
En fait, ce film assez long (plus de 7 mn), comporte 2 grands axes :
- Une première partie "usagers de la route" : humanité, confort, sécurité, voyage, acheminement
- Une deuxième partie "les hommes et les femmes qui font avancer l'entreprise" : esprit d'équipe, travail, fierté, ouverture
Une base musicale solide et stable posée par une thématique simple (sécurité)
Du piano, des cordes assez légères et des cuivres doux (confort, humanité)
Du mouvement, par les croches et doubles croches en arrière plan (locomotion, acheminement)
Un petit passage musical à consonance ethnique (voyage)
Partie 2 : reprise du thème initial, mais plus "métronomisé", plus uniforme, plus carré (travail, équipe)
Final : progression harmonique et orchestrale avec des chœurs en bouquet final (fierté, ouverture)
3) AUDEMARS-PIGUET :
- Réalisation : Julius Berg
- Production : Point Prod
- Images de synthèse : Wizz
- Musique : Bernhard Elsner (style orchestral cinématographique).
Ce film institutionnel raconte d'abord une histoire, avec des personnages, des décors, une intrigue. On est loin d'une simple juxtaposition d'images énumérant les valeurs et les compétences d'une entreprise. Ici les compétences se manifestent par l'expérience et la longévité ("il y a bien longtemps dans une contrée lointaine...") ainsi que par l'accent mis sur le côté artisanal, inédit (chaque pièce faite à la main est unique) et précis (secteur de la haute horlogerie).
La musique, composée par Bernhard, présente une grande souplesse, plus que dans les deux exemples précédents (plutôt récurrents avec des thèmes répétitifs à 8 ou 16 mesures). Ici, la BO épouse la fiction. Pour la musique, Bernhard a choisi une instrumentation classique : un ensemble de cordes (interprété par l'orchestre symphOnifilm) et une flûte traversière, ce qui renforce parfaitement le côté cinématographique, l'arrivée d'un objet mystérieux... l'histoire d'une montre de luxe.
Instruments classiques pour un film "d'époque" (longévité, expérience)
Des cordes moelleuses et une belle mélodie (luxe)
Un flûte traversière, sobre, discrète mais efficace (l'être humain, l'artisan)
une consonance énigmatique dans le thème et l'arrangement (mystère)
Pizzicati ordonnés, légers et précis (travail de précision)
Je viens d'avoir de très bons échos de la part du client (Groupe Colas), concernant la musique.
Un mixage par un ingé son est prévu la semaine prochaine dans le studio Olivia Production. Je suis soulagé et joyeux.
Et comme ce soir j'ai la flemme d'écrire un article intelligent, je place cette petite vidéo qui s'intitule "Hymne à la joie" (initialement envoyée par le hilarant Bernhard) qui illustre parfaitement mon état d'esprit actuel... En plus je ressemble comme 2 gouttes d'eau à la marionette (ha ha, j'espère que non en fait..)
Une petite vidéo recommandée par le maestro Bernhard Elsner, pour se rendre compte à quel point un chef d'orchestre peut vivre pleinement la musique qu'il dirige. Dans cet extrait (le final de "Résurrection" de Mahler), l'implication de Leonard Bernstein est fascinante :
Note de Bernhard :
le texte chanté est "Sterben werd' ich um zu leben" (vais-je mourir pour vivre)... On dirait que Bernstein le vit vraiment.
Il y a 10 cors dans l'orchestre ! A un moment donné on les voit pointer leurs instruments vers le
haut, comme demandé dans la partition.
Un film fort sympathique qui passera prochainement sur le petit écran.
Eric Berger, vu dernièrement à la télévision dans le film "Quatre garçons pleins d'avenir" (franchement drôle), incarne ici le personnage de Tanguy, un grand dadet de 28 ans qui n'arrive pas à quitter le cocon familial.
Heureusement, tous les Tanguy ne sont pas comme ça ;-)
Côté musique, c'est Pascal Andreacchio qui signe la bande originale du film. Une musique discrète, qui penche vers des sonorités et thématiques asiatiques, la Chine et le Japon faisant partie intégrante de la vie étudiante (et sexuelle) du personnage.
Je trouve que les cors français se marient bien avec les violoncelles. Pour moi, cette combinaison (en mezzo forte ou en forte) donne une sonorité à la fois douce et puissante (loin de l'aspect cuivré et brillant).
Le grain des cordes que l'on mélange au son rond des cors français apporte un côté moelleux, surtout s'il s'agit d'une mélodie continue (liée).
En outre, cela apporte une consistance et un effet panoramique (violoncelles à droite, cors français un peu à gauche) : je trouve que le son rempli l'espace, ce qui donne encore plus de profondeur.
La mélodie est d'abord jouée par les violoncelles. Puis viennent se greffer les cors français.
Cors + Violoncelles jouent ensuite l'accompagnement, tandis que la flûte traversière reprend la mélodie.
Mon collègue Bernhard Elsner rappelle au passage que ces instruments (cors français et violoncelles) se mélangent aussi très bien avec les altos et les bassons, à l'unisson ou à l'octave.
Un petit effet très basique et certainement très utilisé, est d'ajouter une note de percussion sur un son qui a une attaque ample et molle. Je pense par exemple à une note dans les graves, comme ci-dessous.
Contrebasses + Tuba + accord dissonant de trombones :
Si j'ajoute une timbale, je vais obtenir une accroche plus franche qui va permettre à la pose de sons de mieux se distinguer.
Contrebasses + Tuba + accord dissonant de trombones + timbales :
En rajoutant un son de cloches tubulaires, je vais obtenir une attaque plus limpide, et puis ça va apporter un petit côté à la fois mystérieux et solennel (très cinématographique).
Contrebasses + tuba + accord dissonant de trombones + timbales + cloches tubulaires :
Cloches tubulaires
Une attaque avec une note de piano a également un bel effet.
Bien sûr, créer une attaque franche n'a rien d'obligatoire. C'est selon ce que vous souhaitez apporter comme sentiment, en fonction des images ou de vos goûts personnels. J'entends souvent cette cloche tubulaire quand je regarde la TV, j'avoue que c'est un son qui me plait bien :)
Comme quelques uns de mes collègues (Alex, David, Laurent, Bernhard etc...) il fût un temps où je faisais des arrangements pour des comptines du domaine publique.
Cela n'a rien à voir avec la musique de film ! me direz-vous...
Certes, mais c'était tout de même très formateur.
D'abord sur le plan narratif, car il fallait choisir une instrumentation qui collait à l'identité de chaque comptine (du saxo pour les petits canards, de la flûte pour les petits oiseaux, de la fanfare pour les clowns etc...).
Ensuite sur le plan harmonique, car il fallait trouver des enchainements d'accords intéressants (autres que I-V-I) pour accompagner les mélodies très simples, ce qui n'était pas si évident ! Il suffit d'écouter les diverses variations de Mozart sur "Ah vous dirais-je maman" pour s'en rendre compte.
Dernièrement, je me suis fait un petit arrangement de Un éléphant qui se balançait de manière un peu rock pour m'amuser (guitare, batterie, cuivres). Chant : Gwen Follio (p'tit frère)
Pour rependre ce que j'expliquais plus haut, on peut entendre, tout à la fin, un shaker de trompettes ainsi qu'un glissando de trombones qui décrivent la dégringolade des éléphants...
