A proximité de Paris, dans le calme des Yvelines, le Studio S vous accueille pour réaliser vos projets : album, mini-album, 2 titres ou simple maquette...
Nous réalisons également le mastering, le pressage, création de pochette, impression de tous supports de communication, création de site internet, de clips vidéo ou organisation de concerts...
Le studio S vous accompagne de l'enregistrement à la sortie de votre projet... Ne vous souciez plus des intermédiaires et des multiples rendez vous, nous prenons tout en charge.
Pour plus d'information, rendez vous sur le site : www.studio-s.fr. Tags
Studio d'enregistrement Bienvenue aux portes de Paris, dans le département des Yvelines pour l'enregistrement de votre disque, album, maquette ou tous autres projets...
Le Studio S accueille des artistes de tous univers musicaux.
Le formulaire à votre disposition (rubrique « devis ») vous permet de demander une tarification précise très rapidement.
Nous nous adaptons à votre disponibilité.
La cabine de prise de son est spacieuse.
Les larges panneaux à votre disposition vous permettent également de moduler cet espace à vos souhaits pour un confort maximum.
Pressage CD Tous les formats disponibles sur le marché sont proposés. Du pressage CD à la duplication. De la simple pochette carton au boitier crystal en passant par le digipack, à partir de 100 exemplaires et sans limite de quantité.
Nous pouvons également réaliser la pochette de votre disque en fonction de vos besoins et attentes.
La communication Garante de votre visibilité et du développement de votre "buzz", la communication sera un facteur déterminant de votre projet.
Parallèlement à votre satisfaction, notre intérêt est de vous voir obtenir la reconnaissance du public.
Notre expérience couplée aux services que nous proposons vous aideront dans cette démarche.
Nous réalisons et imprimons des flyers, stickers, affiches, brochures, tee-shirts à votre image ou tous autres supports commerciaux. Nous mettons également en place des opérations ciblées de street-marketing.
N'hésitez pas à nous faire part de vos besoins et envies.
Clips vidéo & sites internet La communication passe également par une visibilité audiovisuelle et Internet.
Pour cette raison, nous pouvons également réaliser clips et sites internet.
Organisation de concert Titulaire d'une licence de tourneur, nous avons la possibilité d'organiser des concerts pour un artiste dans toutes les salles de France.
Nous prenons en charge la gestion de votre billeterie et sommes l'intermédiaire pour toutes les démarches administratives.
Contact : Studio S. 182 rue Rouget de Lisle 78360 Montesson France tél : 06.25.28.15.53
Thèmes abordés : Tarif studio d'enregistrement, Studio musique, Enregistrement album, Pressage album-CD, Création pochette Album-CD, Graphiste pochette de disque, Promotion d'artistes, Comment se faire connaître ?, Musique et Marketing, Réalisation de clips musicaux, Réalisation de sites Internet d'artistes, Visibilité des artistes, Tourneur pour concert, Organisateur de concerts. Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Situé à 2 pas du centre ville de Lille, à 2 mn des gares et dans un cadre naturel attrayant, notre studio d'enregistrement et un personnel compétent nous permettent de répondre au mieux à vos besoins musicaux tout au long de votre production.
Les cabines dédiées (chant et batterie), ainsi que la régie de 20m2 vous offriront le confort de travail attendu dans une telle structure. Tags
BUNDLE MAQUETTE 4 TITRES Travail sur 3 jours de 10 heures:
Cette formule est spécifiquement étudiée pour la création d'une maquette de démo.
Les prises de sons sont faites sur les 15 premières heures. Le mixage des 4 titres est fait sur la journée 1/2 qui reste.
Finalisation DAT
Le bundle "CD 6 titres" Travail sur 8 jours de 10 heures:
Les prises de sont sont faites sur les 4 premiers jours, mixage et mastering se font sur les 4 jours restant.
Pour des raisons de confort et de prise de recul, les mixages et mastering peuvent être faits lors de sessions ultérieures.
Finalisation DAT.
"CD 13 titres" Travail sur 26 jours de 10 heures soit 13 titres:
L'organisation générale du travail est fixé tant sur le plan logistique que sur le plan artistique lors d'une réunion de travail consistant à définir la nature du projet.
Mixage/Mastering Mixage
Tarif 1 titre (fichiers Cubase SX) 100,00€
Mastering pour CD
Tarif par titre à partir de tous supports 40,00 €
N'hésitez pas à nous contacter.....
Création de titre complet Création titre complet (Composition, Arrangements, Enregistrement et Mixage). Sur la base de 15 heures de travail.
Finalisation DAT et CD multi formats (Wav, Mp3...)
Possibilité de titre supplémentaire à partir de 250,00€/titre
Contact : CYBERSOUND STUDIO 10 rue sainte helene 59350 SAINT ANDRE FRANCE tél : 0684444659
Thèmes abordés : Studio d'enregistrement, Studio musical, Studio musique, Enregistrer musique, Musique enregistrement, Production album, Producteur musique, Production cd, Maquette musique, Studio equipement, Technicien son, Musicien studio, Prise de son, Mixage musique.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Trocadéro Studio gère de nouveaux studios d’enregistrement et de post-production. Trocadéro Studio propose des prestations notamment dans le domaine de la production musicale. Tags
Présentations des services Trocadéro Studio propose différentes prestations dont la production musicale, la postproduction pour les films d’animation, les doublages ou encore les jeux vidéo.
Services en plus Le client bénéficie de l'aide d'un assistant, la prestation étant incluse dans le tarif. Il peut également travailler avec son propre ingénieur du son.
Le matériel Les équipements que possède Trocadéro Studio sont de qualité et performants. On peut noter la présence d'un plateau technique professionnel SSL 900 AWS+ avec 24 pistes d'enregistrement. Un piano à queue Yamaha C5 est à la disposition du client.
Le plus du studio Etant donné que les studios se situent dans l'Aquarium de Paris, le client peut donc profiter des commodités que l'on retrouve dans l'aquarium. Le client pourra se restaurer dans le traditionnel restaurant japonais Ozu.
Cadre idéal Les studios profitent d'un emplacement idéal, juste en face de la Tour Eiffel, dans les jardins du Trocadéro, au sein de l’Aquarium de Paris. Ce qui fait des studios un cadre propice à la création.
Contact : Trocadéro Studio 5 avenue Albert de Mun 75016 Paris France tél : 01 40 69 23 29
Thèmes abordés : Post-production films d'animation, Studio doublage, Studio avec SSL 900 AWS+, Piano à queue Yamaha C5 à votre disposition, Studio d'enregistrement espace convivial.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
De formation classique d'organiste, je me suis tourné naturellement vers l'improvisation et la composition. J'écris pour différents chanteurs ou chanteuses à partir des textes d'auteurs, mais également pour l'image : reportages Gendarmerie, films de plongée, etc ... Tags
Chansons Une liste des chansons en activité ou disponibles. Bien entendu chacun peut reprendre la chanson de son choix pour l'interpréter. On est toujours heureux quand on voit son travail voyager loin ...
Musiques Bandes son de films, de reportages ou d'illustrations. Mon meilleur client pendant toute une période était la Gendarmerie Nationale. Outre des illustrations d'images pour l'Ecole de Montluçon, j'ai composé de nombreuses chansons avec la parolière Jocelyne Dorian pour différents évenements du minitère de la Défense. Eh oui, on trouve du boulot partout !
Productions Quelques pochettes et jaquettes pour le fun ! Je trouve du plaisir en toutes compositions, qu'elles soient pour petites ou grandes productions, mais il reste que j'ai toujours un peu honte de mon premier (et seul) vinyl de 1987. Heureusement, je m'améliore en vieillissant. Le look aussi, j'espère !
Photos et souvenirs Un peu d'histoire. Comme le temps passe vite... Depuis mon passage comme directeur des programmes dans la plus importante radio libre de Mayenne à l'époque, jusqu'à la création du service culturel de la Ville des Sables d'Olonne, dans lequel j'ai également participé au lancement du tout premier Vendée Globe, que de croches et d'anicroches.
Incontournables Ceux que je cotoie, que j'ai pu cotoyer et ceux que j'aime dans le métier. Sans conteste la bossanova est mon rythme préféré. Je peux dire que j'ai été élevé à la Tom Jobim tout en admirant (est-ce paradoxal) les productions de Klaus Wunderlich (ceux qui ne connaisent pas chercheront sur internet). Je n'écris pas dans le pur style de Tom, je n'en ai pas la prétention, mais j'aime me servir de ses accents pour "améliorer" une petite chanson populaire à la française, par exemple.
Je suis parolier, Sacem.
J'écris en français. L'écriture est mon job, habitué à travailler sur commandes d'éditeurs, labels,...
Suis ouvert à toutes collaborations pro et sérieuses... Thèmes abordés : Travail sur commande pour éditeurs musicaux (Chrysalis Strengold France, Hémiola Music, Evendo, Collaboration avec le compositeur Stéphane SAGE, Collaboration avec le compositeur Fabio GIOVI, Textes et maquettes pour Johnny Hallyday, Florent Pagny, Isabelle Boulay, Textes et maquettes pour Grégory Lemarchal, Chimène Badi, Patricia Kaas, Myriam Abel, David Charvet, Assia. Tags Catégorie > Annuaire Auteur compositeur > Annuaire Parolier
Bel Air Classiques est un label vidéo indépendant versé dans la musique classique, l'opéra et la danse. Partenaire privilégié de nombreux opéras et théâtres européens, nous mettons à la disposition du public le meilleur des performances scéniques en vidéo. Tags
DVD Opera Nous éditons en vidéo des DVD et Blu Ray d'opéras, nés des plus grandes mises en scènes contemporaines et interprétés par les chanteurs et chanteuses les plus en vue.
Nous enregistrons nos productions principalement au Festival d'Aix-en-Provence, à l'Opéra de Paris ou bien encore au Théâtre Mariinski de Saint-Petersbourg.
DVD Ballet Bel Air Classiques édite en Vidéo DVD et Blu Ray des spectacles de danse classique et contemporaine enregistrées auprès des plus grands chorégraphes comme Pina Bausch, Heinz Spoerli ou encore Jerome Robbins.
DVD Concert classique Bel Air Classiques propose également des éditions de concerts classiques, enregistrés auprès d'orchestres de renommée internationale comme l'Orchestre de Paris ou l'Orchestre du Théâtre Mariinsky dirigé par Valery Gergiev.
DVD Documentaire Bel Air Classiques édite en vidéo des DVD et Blu Ray des documentaires de création, en particulier versés dans la musique classique ainsi que dans la vie de compositeurs ou chorégraphes.
DVD Théâtre Bel Air Classiques édite en DVD et Blu Ray de nombreuses pièces de théâtre filmées en direct, en particulier les spectacles du Théâtre du Soleil, compagnie de renommée internationale dirigée par Ariane Mnouchkine.
Magasin de vente d'instruments de musique, spécialisé guitare, basse, batterie, home-studio, high-tech, sonorisation à chalon sur saône. Retrouvez les plus grandes marques de guitares, d'amplis, d'interfaces audio ou encore d'enregistreurs numériques à deux pas de la mairie et du parking souterrain. Tags
Spécialiste guitare Fender, Gretsch, Squier, Ibanez, Lag, Tanglewood, Esp, Ltd, Yamaha, Cuenca ...
Des spécialistes sont à votre disposition pour trouver l'instrument qui vous conviendra parfaitement.
L'atelier Music en scène dispose d'un atelier de réparation. Des luthiers sont à votre disposition pour toute réparation, du changement de cordes à la tête cassée de votre guitare.
Home Studio/High Tech Un espace est dédié aux nouvelles technologies et à la musique assistée par ordinateur. Un spécialiste est là pour vous orienter et prendre en charge la configuration de votre matériel.
L'auditorium Une salle est à votre disposition pour vous isoler et ainsi essayer votre futur guitare, acoustique ou électrique dans de bonnes conditions d'écoute, et prendre la bonne décision.
L'exposition Un couloir rempli de guitares vintage d'exception, des années 60 à nos jours, mises en cadre, à visiter régulièrement, pour le plaisir des yeux et de l'histoire des instruments.
Je fais du piano depuis l'âge de 10 ans déjà et j'ai toujours aimé inventer, créer. Or ce n'est que très récemment que je me suis aperçu à quel point la musique de film ou de jeux vidéo me passionnait.
Plutôt orienté jazz, blues ou encore rock, je me suis ouvert à de nombreux styles musicaux, que ce soit le rap, le reggae, le classique etc...
Aujourd'hui, un rêve a grandi en moi, composer des musiques de jeux ou même de films, bien que la route soit encore longue.
Tags Catégorie > Annuaire Arrangeur > Annuaire Compositeur
2 studios d’enregistrement en France
- Studio Latitude, Paris 20ème
- Château des Abbayes :
Studios résidentiels, « au cœur des Vosges » à 2h20 de Paris
CHATEAU DES ABBAYES :
- Studio Aragon
SSL 6000 - 48 voies
5 salles de prise de son
2 boxes amplis
- Studio Beaudelaire :
LAFONT AUDIO LABS - 56 voies
3 salles de prise de son
3 boxes amplis
STUDIO LATITUDE :
SSL 4000 - 48 voies
2 salles de prise de son
1 Régie Mobile
1 Studio de Mastering
Thèmes abordés : Collaboration avec Universal Music, Warner, EMI, Naïve, Collaboration avec MVS Records, Capitol, Sony Music, BMG, Collaboration avec Chrysalis, Polydor, Delabel, Virgin, Wagram. Tags Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement > Annuaire Avec régie mobile
Compositeur de musique de film, Sound designer.
Création de musique orchestrale, électronique, pop/rock, ethnique, folk et autres. Très au fait de toute la chaîne de post-production audiovisuelle.
Production autonome de musique pour un produit exploitable.
Motivé pour faire de nouvelles rencontres dans le milieu.
Thèmes abordés : Welcom to Botswana, La Main des Maîtres, Nitescence, Danny Elfman, Alan Silvestri, Erik Satie, Musique de film. Tags Catégorie > Annuaire Compositeur
Studio d'enregistrement audio professionnel,studio mobile, mixage multipistes, mastering haute définition, sonorisation, formation aux techniques du son Tags
Acticités principales Studio d'enregistrement audio professionnel analogique et numérique
studio d'enregistrement mobile
mixage multipistes
mastering à lampes et Class A haute définition
sonorisation de concerts
spectacles et événementiel
formation aux techniques du son
Spécialité Ingénieur du son spécialisé dans le mastering haute définition depuis 1996 (lampes & class A), je vous propose mes compétences pour masteriser vos titres dans les règles de l'art avec du matériel haut de gamme à lampes & Class A.
Plus de 1100 albums masterisés à ce jour.
Matériel utilisé Fairman - Manley - Pendulum Audio - Millennia - Crane Song - SPL - Focusrite - TubeTech - Mytek Digital USA - Universal Audio - Grace Design - Forssell Technologies - Waves Maxx BCL - Focal - Mac Pro 8 core - Cablâge audiophile OFC PTFE - Sonic Solution - Plextor - Sterling Modular - Argosy Console
Références Julian Lenon,Manu di bango, Paul Mauriat, Roger Sanchez, Scorn, Cesaria Evora, Khaled, Kayna Samet, Neochrome, Eths, Godkiller, Bernard Heidsieck, Von Magnet, Dum Dum Boys, Corpus Delicti, Olenk-k, Michel Redolphi, Jerome Joy, Nadj, Church of Misery...
Lieux Régie mastering 25m2 - Hauteur sous plafond : 3,5m - Espace de travail spatieux et confortable - Silence absolu idéal pour un travail de mastering pointu.
Studio d'enregistrement de 100m2, avec batterie, amplis et piano acoustique.
2 lieux à votre disposition :
Studio à Cagnes sur mer (06800)
Studio à La Gaude (06610)
studio mobile pour réaliser des enregistrements chez vous ou dans le lieu que vous aurez choisi (chapelle, théâtre,salle de spectacle, salle des fêtes, caves voutées...)
Contact : PELLESCHI REMY - ingénieur du son 276 avenue françois de théas 06750 THORENC FRANCE tél : 06 45 86 16 35
Thèmes abordés : Studio d'enregistrement audio professionnel, Studio mobile, Studio music à Thorenc, Studio de mastering.Catégorie > Annuaire Studios d'enregistrement
Une phrase philosophique que je répète souvent (à propos de l'orchestre classique) :
"Sans les musiciens, il n'y aurait pas de musique. IL n'y aurait même pas de banques de sons"
C'est profond, n'est-ce pas ?
N'empêche, la composition ne fait pas tout. L'interprétation des musiciens a un rôle crucial quant à la qualité d'une musique (la justesse, le rythme, la qualité du son, et l'émotion bien sûr).
Le relationnel et la psychologie !
Je ne crois pas prendre de risques en disant qu'une bonne séance d'enregistrement passe d'abord par une bonne communication, que vous ayez à faire à 2 musiciens ou un orchestre complet. L'important, c'est de transmettre aux instrumentistes l'idée que vous vous faites de l'interprétation de votre musique. Pas besoin non plus d'être un orateur né, mais je pense qu'il faut avoir un discours précis tout en utilisant des mots simples. Avec le sourire, c'est encore mieux ;-)
Le premier Violon :
Comme le chef d'orchestre, il connaît à la fois les musiciens, et votre musique. Ce la fait de lui un bon médiateur et une valeur sûre quant au bon déroulement de la séance d'enregistrement.
Dans cet extrait audio que j'ai trouvé sur Youtube, on entend Bernard Herrmann expliquer aux musiciens ce qu'il attend de la musique à tel ou tel endroit :
Aujourd'hui, dimanche 15 juin 2008 : Bonne fête à tous les papas musiciens !
J'ai découvert des articles sympas sur le blog de Jean-Jacques Annaud (avec extraits audio et vidéos à la clé). Il y a tout un passage intéressant à propos de l'enregistrement de la musique de son long métrage "Sa Majesté Minor" tel qu'il est vécu par le réalisateur lui-même.
Au cours d'une séance d'enregistrement, Jean-Jacques Annaud livre naturellement ses impressions sur la musique, l'orchestre, les solistes etc... il confie également son ressenti à l'égard du compositeur qu'il qualifie de "créateur" ou de "patron" pendant l'enregistrement.
A lire également, cet autre article particulièrement instructif où Jean-Jacques Annaud donne son point de vue sur les maquettes des compositeurs en général. Je recopie ici la dernière phrase que je trouve très juste :
" Un conseil : exiger une maquette, toujours, même pourrie. Elle indique au moins la mélodie, ou son absence, le tempo, il y en a forcément un, une direction d'intention et de style. Il faut se dire une chose : ce sera sûrement mieux avec l'orchestre. Et si c'est pas mieux, on garde la maquette, comme je l'ai fait plus d'une fois ! "
Vous êtes orchestrateur ? chanteur ? ingénieur du son ? joueur de flûte à bec ? compositeur de RnB ? professeur de musique ? etc...
Pour vous faire connaître ou chercher des informations sur les métiers liés à la musique, j'ai le plaisir de vous annoncer la mise en place d'un annuaire !!! (qui apparaît sur ce blog dans la colonne de droite, en haut).
Je pense que ce sera intéressant de centraliser toutes les informations relatives à la création musicale pour que chacun puisse s'y retrouver, qu'il s'agisse d'une passion ou bien tout simplement pour des raisons professionnelles. Par exemple, vous recherchez un violoncelliste et un studio d'enregistrement dans les environs de Poitiers ? l'annuaire pourrait bien vous faire gagner du temps ;-)
Bien entendu, l'annuaire s'ouvre à tout ce qui touche la musique en général (pas seulement la musique de film). Sa souplesse vous permettra de suggérer des sous-rubriques correspondant le mieux à votre style et à votre personnalité. Par exemple dans la rubrique "compositeur de musique de film", si votre spécialité est la musique électro-orchestrale, une rubrique "électro-orchestrale" pourra être ajoutée. De cette manière, nous pourrons trouver directement et précisément ce qui nous intéresse.
Vous pouvez soumettre votre site dès à présent ici ainsi que d'autres liens que vous souhaitez faire partager... N'hésitez pas à en parler autour de vous, et à me contacter si vous avez des questions.
Les autres raisons de soumettre votre site dans notre annuaire :
Le référencement de votre site dans notre annuaire est gratuit, un lien retour est souhaitable mais pas obligatoire.
Si vous souhaitez améliorer le positionnement de votre site dans Google, vous devez impérativement avoir de bons liens vers votre site (backlinks)... Sur notre annuaire c'est très simple, il suffit de vous inscrire. En indiquant vos flux RSS, vous gagnerez également 10 liens de plus !
Si vous respectez bien les règles d'inscription, votre site sera référencé en quelques jours à peine. La validation de votre site est très rapide.
En plus des liens, vous aurez, grâce à la notoriété de notre annuaire, des visiteurs.
"Bonjour, je suis un jeune compositeur passionné par la musique de film. J'aimerais en faire mon métier mais je ne sais pas par où commencer (trouver des contacts, comment me vendre etc.) Peut-être pourriez-vous me donner quelques solutions ?
Votre blog est super ! Amicalement,
Alain Sylvestre, de Hill Valley"
Salut Alain,
"Comment vivre de son art..." Aaah, c'est un des plus grands mystères de l'univers, après les femmes...
Pour commencer, je dirais qu'avant de prospecter sérieusement, ce serait bien d'avoir déjà fait quelques musiques pour des courts-métrages ou petits films institutionnels. Sur Internet, beaucoup de jeunes réalisateurs recherchent des compositeurs pour habiller leurs films. C'est l'occasion de se faire la main et de commencer à créer son propre book. C'est sûr qu'il ne faut pas espérer gagner beaucoup d'argent en échange....
Ensuite, lorsque vous avez des choses intéressantes à montrer, c'est le moment de contacter des réalisateurs professionnels.
Pffff... se vendre.... pas facile, ça....
J'imagine qu'il faut se montrer partout où c'est possible pour rencontrer les gens du métier. D'une part dans les festivals du cinéma ou de la musique (le festival d'Auxerre par exemple, consacré à la musique de film). D'autre part, en participant à des concours, des master-class, des sessions comme Emergence.
Il est sûrement bon également de pointer le bout de votre nez dans les écoles de cinéma pour signaler votre existence et proposer vos services. Le contact, toujours le contact....
Quelque chose que je n'ai jamais faite mais qui peut être bénéfique, c'est de se retrouver (ne me demandez pas comment) dans des soirées mondaines parisiennes, au cours desquelles vous allez discuter autour d'un verre avec des réalisateurs ou des producteurs. Pour ces derniers, la rencontre physique est beaucoup plus parlante que les piles de CD démo qui s'entassent dans leur bureau...
Mais bon, encore faut-il avoir le sens du contact et de la tchatche ce qui n'est pas donné à tout le monde. On entend souvent des artistes regretter ne pas être bons commerçants...
Pour les plus timides, il reste la solution Internet et les envois postaux :
Comme je le soulignais dans le billet définir l'ordre des musiques dans un cd démo, c'est important de cibler les boites de production. Ne perdez pas votre temps à contacter les grosse boites. Il vaut mieux commencer petit et se fidéliser. Pour intéresser un professionnel, il faut lui faire comprendre que votre musique correspond à ce qu'il cherche pour son prochain film. En surfant sur des sites comme Unifrance il vous sera possible de vous tenir au courant des films qui se préparent dans l'année.
Il est difficile de contacter directement un réalisateur. La plupart du temps, ils sont représentés par des agence artistiques comme JFPM, Adéquat ou AAC, avec qui il est plus facile de se mettre en relation.
L'envoie de CD démos devient fastidieux et cher à la longue. En complément, il n'est pas inutile de créer votre propre site web, qui vous servira de carte de visite dans vos mails. Les boites de production commencent à avoir le réflexe internet, ça démarre doucement. Attention, n'envoyez surtout pas vos mp3 par mails ! (une URl, c'est moins lourd).
Et l'agent artistique qui représente le compositeur ?
Ce n'est pas facile d'intégrer une agence artistique déjà en place, si vous n'avez pas composé pour un long métrage.
J'ai eu la chance d'être présent sur Internet au moment où Api Corp a décidé de créer son département musique : il s'agissait d'un démarrage [Je rappelle que l'agence Api Corp était déjà bien implantée et reconnue dans le département des directeurs de la photographie].
Pour finir, dans l'idéal, c'est bien de trouver son "ami" réalisateur (surtout si son talent est très prometteur) avec qui on va grandir. La création d'un tandem réalisateur-compositeur apporte une inertie incroyable pour booster une carrière : François Ozon et Philippe Rombi, Alain Chabat et Philippe Chany, Luc Besson et Eric Serra... sans oublier : Alan et Bob ;-)
Quoi qu'il en soit, le chemin est très long. Beaucoup de compositeurs (jeunes et même moins jeunes) ont un autre métier en parallèle, pour vivre. Il n' y a pas à être montré du doigt parce qu'on n'arrive pas à s'en sortir uniquement avec la musique. Il faut du talent et du travail, certes, mais la chance y est aussi pour beaucoup.
Ce concours européen s'adresse aux compositeurs de moins de 35 ans. Il faut écrire pour une formation musicale réelle.
Le gagnant aura 1500 € et pourra faire enregistrer et éditer sa musique.
Envoi d'un CD démo (ou d'un mp3 par mail), avant le 17 mai 2009
Pré-sélection de 20 candidats
Envoi d'un court métrage de 4 mn aux 20 candidats qui devront en composer la BO
Interprétation en direct de la BO le 12 juin 09 à Turin (transport défrayé)
Sélection de 10 finalistes
Envoi d'un moyen métrage de 25-30 min (Chaplin) aux 10 finalistes qui devront en composer la BO
Interprétation en direct de la BO, à Aoste (transport défrayé) entre le 7 et le 11 août (durée du festival)
- 1er prix :
1500 € et enregistrement de votre composition sur le CD de la collection Notes on Frames 2009
- 2ème et 3ème prix :
Enregistrement de votre composition sur le CD de la collection Notes on Frames 2009
- Prix du public :
Livres et DVD sur le cinéma.
Adresse pour l'envoi du CD :
Associazione Culturale Strade del Cinema
Reg. Borgnalle 10/L
IT - 11100 – Aosta (AO)
Adresse e-mail pour l'envoi d'une démo mp3 :
concorso@stradedelcinema.it
Pour tout renseignement :
info@stradedelcinema.it.
J'écris un petit billet sur ce sujet, suite à la question judicieuse posée par Damien A : "Existe-t-il un logiciel assez puissant qui fasse les 2 à la fois, c'est à dire écrire des partitions dans les moindres détails comme Finale tout en ayant des banques de sons très proches de la réalité (comme en sont pourvus les séquenceurs) ?"
A priori, on s'en approche, même si ce n'est pas encore très concluant.
Du côté des séquenceurs :
La plupart des séquenceurs professionnels comme Cubase ou Logic offrent la possibilité de convertir la séquence MIDI en partition directement dans le logiciel. La conversion prend en compte "automatiquement" la hauteur et la durée des notes, la mesure (4/4 3/4 etc...), et le tempo, ainsi que le nom de chaque instrument qui correspond au nom de chaque piste midi. Peut-être aussi l'armature (tonalité sol majeur etc...) mais je ne suis pas sûr...
A priori, les fonctions automatiques de conversion s'arrêtent là. Ce qui signifie qu'il faut ensuite écrire "manuellement" à la souris toutes les notations telles que les articulations (notes piquées, notes longues, accents...), les lignes avancées (liaisons, crescendo, glissando ....) les expressions (pianissimo, forte, Allegro...), les techniques d'instruments (pizzicato, arco, mute ...) les triolets, les appogiatures etc... Sans oublier qu'il faut passer du temps à nettoyer la séquence midi (quantification, répartition de chaque instrument sur des pistes midi différentes ... voir le billet sur le score preparator).
Pour ceux qui préfèrent travailler avec des notes plutôt qu'avec des petits rectangles, il est possible de rentrer directement les notes en pas à pas dans la fenêtre "partition" du séquenceur.
Malgré tous les progrès apportés à la fonction "score editor" par les constructeurs de séquenceurs, l'outil de mise en page des partitions me paraît assez laborieux et pas toujours performant ni ergonomique. Cela dit, je ne veux pas prendre mon cas pour une généralité car certains compositeurs adoptent ce système et s'en sortent très bien.
Du côté de l'éditeur de partition Finale (malheureusement je ne connais pas les autres éditeurs) : Les nouvelles moutures (à partir de la version 2006) permettent de faire jouer les notes par une banque de sons plutôt réaliste : GPO (Garritan Personal Orchestra) un peu fade à mon goût mais 20 fois plus réaliste que les sons MIDI habituels de la carte son !
Un lecteur d'échantillons qui s'appelle KONTAKT (par Native Instruments) est intégré au logiciel. Il suffit d'indiquer à Finale que l'on souhaite faire jouer les notes par ce lecteur et le tour est joué. Je ne connais pas bien toutes les possibilités mais je crois qu'il est possible, par exemple, d'indiquer un trémolo ou un pizzicato sur une note et qu'alors un sample de trémolo ou de pizzicato se déclenche (à vérifier cependant). Le chargement de Kontakt et des samples est assez gourmand en ressources, mais c'est tout de même plus agréable de composer avec des sons réalistes. Cela dit, ça reste essentiellement un outil dédié à la composition et l'écriture de partitions mais pas à la production.
Tout dépend de votre objectif :
Pour créer un "produit fini" qui s'écoute dans un lecteur de salon, il n'y a pas de mystères : Finale ne proposant pas de fonctionnalités comme la console de mixage, les insertions d'effets, le multipiste audio (une seule piste audio pour le moment, donc pas de superposition possible de boucles de rythmes, voix, instruments extérieurs), il vaut mieux passer par un séquenceur MIDI-Audio. etc...
Bien bien bien, j'arrive sur la fin de la composition de la bande originale du film institutionnel (grands espaces, routes etc...) sur lequel je bosse depuis quelques jours. Tout est produit par ordinateur et il faut souvent faire attention à ce que l'orchestre virtuel ne sonne pas trop synthé.
Par exemple, pour un enchainement d'accords : FA-LAm-SOL-SOL, j'ai été confronté à un problème d'authenticité dans le legato.
Ordinairement, pour éviter une sensation de blanc entre chaque note, je les fais se chevaucher légèrement, ce qui donne déjà une première impression de continuité. Voici, par exemple, la partie de violons :
En haut, les notes entrées dans Cubase En bas, la gestion du volume avec le contrôleur Expression
Écouter :
Le problème, c'est que j'ai utilisé un son de "Violons sourdine" appartenant à la East-West Symphonic Orchestra (VST Plugin), et que cette banque a été enregistrée avec la réverbe d'une grande salle (réverbe trop présente à mon goût..... )
Et donc, en tendant l'oreille, je m'aperçois que, par exemple, la fin de la note A2 résonne trop sur la note C3. ça m'a gêné.
Pour étouffer le son de cette résonance, je vais tout simplement baisser le volume à cet endroit (avec le contrôleur Expression), tout en prenant soin de dupliquer la piste midi auparavant (sans quoi, en baissant le volume de la résonance de la première note, je baisse aussi le volume de la note qui chevauche, et là c'est pas bon du tout).
Concrètement :
Je duplique la piste midi (notes + gestion du volume)
Sur la piste midi originale, je mute (ou supprime) les notes paires
Sur la piste midi dupliquée, je mute (ou supprime) les notes impaires
Je charge le même instrument sur la piste dupliquée, mais avec un canal midi différent
J'atténue le volume sonore de la résonance de chaque note, avec le contrôleur Expression)
Piste midi originale :
Piste midi dupliquée :
Écouter la superposition :
Ensuite, j'ai répète cette opération sur les autres instruments (altos, violoncelles et contrebasses). Après quoi, je double cette partie de cordes par des chœurs très doux, pour renforcer la continuité. ça me donne un tapis de cordes que je place derrière une mélodie de flûte :
Enchainement FA-LAm-SOL-SOL :
Les nuances du tapis de cordes suivent une courbe de Gauss : crescendo puis décrescendo. Là encore, ça va donner de la vie à la musique, plutôt que de superposer la flûte et les cordes de manière homogène. Les cordes rejoignent la flûte, après un temps (le premier temps permet donc aux cordes d'arriver en crescendo). J'ai souvent remarqué ça dans les musiques de James Newton Howard (comme dans la BO de Dinosaur ou King-Kong).
Au fait, z'avez sans doute remarqué que cet article concorde avec les "1 an" de mon Blog ?....
Il fallait bien que je place legato d'anniversaire quelque part... ho ho ho